舞蹈美感与想象力的关系.docx

舞蹈美感与想象力的关系 美感是人们最大的内驱力，超功利的美感状态是人最优的创建状态。想象是指人脑对记忆表象加工改造创建出新形象的心理过程。在人的智力活动中，想象力占有重要的地位。正如黑格尔所说“真正的创建就是艺术想象的活力”，这意味着舞蹈与想象之间有着奇妙而神奇的联系。 舞蹈教化长期以来以传授技艺和仿照展示为主。20世纪现代舞兴起以来，经过整整一个世纪的探究、探讨和发展，变更了舞蹈的地位和理念。在崭新的舞蹈理念支配下，在对人体动作的科学把握的基础上，舞蹈家的想象力得到了可喜的开发。这使人们看到舞蹈不仅是人们情感和思想的载体，而且还是开发人的想象力的一种手段，并进一步意识到舞蹈的创建实力一种运用人的肢体动作在空间创建动态艺术形象的实力，在作用于人的想象力的开发方面能够发挥主动的作用和具有独特的魅力。由此，舞蹈越来越得到人们的重视，在艺术教化开发和培育当代人的创建实力中占有一个不行忽视的地位。 一、超功利的美感状态是舞蹈创作的最佳状态 美感是人们最大的内驱力，超功利的美感状态是人最优的创建状态。人们的实践证明，美感状态下的创建性思维与其他状态下的思维活动大不一样，它像晨曦中飞出树林的鸟，奇妙的想象力、得天独厚的俯瞰视角、不断涌现的新奇的刺激各种感官的通感联觉，使人的思维飞向无限的目标，并常能得到意外的收获。美感之所以具有内驱力，能够激活人的创建思维和刺激人的想象力，在于美感能激起人们情感的波澜，使人处于兴奋、愉悦、松弛和自由的状态。这种状态下的人的思维是解放的、活跃的。此外，还在于美感这种由美的现象产生的感性因素，能将客观事物外表形象通过感知觉在大脑中留下的印象表象，进一步发展为想象和意象。艺术作为审美的参照物，是现实的升华，具有集中而剧烈的美感。因此，艺术美感这种感性因素对人的想象力的影响效果就不言而喻了。世界闻名的物理学家爱因斯坦是位6岁就起先学习小提琴的业余音乐家，可以说音乐给了他美感，让他能够进入一个想象的世界，对他在物理学方面的发展有肯定的帮助。日本学者汤川秀树对音乐在爱因斯坦取得物理学巨大成就中的影响作了以下分析：“他并不单纯地追求和满意于导致逻辑一样性并和试验相符的那种抽象。他所追求的是自然界中尚未发觉的一种新的美和简洁性抽象总是一种简洁化的手段，而在某种状况下一种新的美则表现为简洁化的结果。爱因斯坦具有的一种美感，这是只有少数理论物理学家才具有的。很难说清晰对一个物理学家来说什么是美感，但至少可以说简洁性本身是可以通过抽象来达到的，而美感好像在抽象的符号中间给物理学以指导。” 二、舞蹈是一种以人的肢体为工具的时空艺术 舞蹈是一种以人的肢体为工具的时空艺术。通过对人的肢体的软开度实力、限制实力、弹跳实力、旋转实力、滚翻实力与平衡实力进行极限开发；通过各种富有表现力的“力效”的选择和组合；通过对空间的多层次的、单一或交响式的利用，由舞者通过律动、舞姿造型和松软的腰肢、轻捷的跳动、急速的旋转、稳定的限制等技巧创建出“超常的人体动态”。这种由人体动态所塑造的舞蹈形象和形成的舞蹈意境，会剧烈地冲击人们的视觉、情感和心灵，给人带来巨大的美感。而这种在风姿流韵中产生的舞蹈美感是能够将人引向想象与超越，即能够培育和提高人的想象力和超越现实的精神的。 现代舞的先驱洛依·富勒1892年向法國巴黎的观众展示了新奇的舞蹈：一组电子聚光灯用于舞台照明，通过色调的过滤，可以敏捷调整光线的强弱；舞者身穿丝绸服饰或舞动着宽大的纱巾，活跃在不停转动的舞台上；舞者时隐时现，灯光营造出的闪亮的涡状物时而投向它处，时而紧紧围绕在演员身边这些由洛依·富勒细心设计的舞蹈、被称为“永不停止的变形奇迹”，蛇舞火之舞和蝴蝶等使观众惊羡不已，引起了轰动。她的舞蹈激发了人们丰富的想象力，“蛇形无处不在，曲折的波状将舞蹈演员的表演连接成一个持续的循环体，给人以想象和产生幻觉的空间，每一个形体的产生都建立在一个形体消逝的基础之上。”邓肯赞美道：“多么奇妙的创建物她时而变成流体，时而变成光柱，时而变成五花八门刺眼的火焰，最终消融在奇迹似的螺旋形上升的火焰之中，向着无限的空间漂浮而去。”观众之所以能从这些短暂而明白的舞动中获得这么丰富的视觉意象，其实是他们丰富想象力的一种映射。从以上对洛依·富勒创建性舞蹈的具体描述中，可以看到20世纪现代舞诞生以来，在新的舞蹈理念和新的舞蹈技艺下产生的新的舞蹈的美感，带给了人们更多、更丰富的想象力。 第4页 共4页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页第 4 页 共 4 页