高校声乐教学改革与创新分析.docx

高校声乐教学改革与创新分析 【摘要】声乐作为一种音乐艺术，具有较强的技术性和个性，但与此同时，技术及个性也是将声乐艺术进行完美呈现的必然条件。声乐在发声时需要表演者声带、舌、口腔、鼻腔以及气息间的紧密配合，才能够发出优美、动听的声音。本文就声乐艺术中的技术与个性高校声乐教学的改革与创新加以研究，并进行浅要分析，致力于提升声乐艺术的表现形式及艺术表演价值。 【关键词】声乐艺术；技术与个性；声乐教学；改革与创新 高校声乐作为一门极具严谨性的专业，对表演者的表演技能及演唱功底具有较高的要求。声乐艺术中的技术与个性是组成声乐的重要因素，在表演中相辅相成，从而使声乐呈现出极具艺术赏析性的优美演绎。但就目前高校声乐课程教学来看，学生往往对声乐的技术与个性进行较为清晰的区分，这会对声乐艺术的表现形式产生较大的影响。因此，在对声乐艺术教学中，就声乐的教学方法及教学方式进行改革和创新，有助提高声乐艺术的教学水平，从而使学生对声乐艺术的技术与个性加以更为明确的掌握。1 一、技术与个性在声乐艺术中的重要性 声乐是一种变化多样、表现力极其丰富的演唱方式，其音域及音色具有较大的差异性，由此可分为男高音、女高音、男中音、女中音、男低音、女低音六类，就演唱风格和唱法模式不同，对声乐进行划分，可分为美声唱法、民俗唱法、通俗唱法和近年来行兴起的原生态唱法，但总的来看，无论是哪一种唱法还是哪一种音域、音色，声乐演唱质量的高低取决于演唱者对声乐艺术技能与个性的掌握，一首曲目是否能够动听优美，均与此有着密不可分的联系。2就当前声乐表演形式来说，声乐技巧与声乐个性平分秋色，各自均有着较大的艺术表现优势，过于偏重任意一方会造成曲目的表现形式的不完整性及缺陷性。由此可见，在声乐艺术中，技术与个性之间互相影响。演唱者在对曲目进行演唱时，需对声乐艺术的技术与个性进行明确的区分，通过对气息、吐字、声调、共鸣和颤音等在演唱中的合理运用，并加以自身对曲目内涵的理解和自身个性化的演绎，能够将曲目的表现力、艺术感染力、情感传递等进行展示，使聆听者能够产生更为深刻的情感共鸣，提升歌曲的传唱效率，充分发挥声乐的艺术欣赏性。因此，技术与个性在声乐艺术表现中具有较高的重要性。 二、技术与个性在声乐艺术中的作用 （一）技术与个性之间的辅助效用。在对学生进行声乐教学时，教师首先应教育学生对声乐的技术与个性产生明确认知，在演唱中对二者要进行合理的利用，使学生在声乐演唱中，通过对自身声线、音调的调整，真正做到对曲目情感的抒发，发挥声乐技术与个性之间的辅助效用，避免学生因单纯侧重技术与个性二者中的一项，造成曲目演绎过为浮夸，缺失对曲目内涵的理解与表达。因此，在教学中，教师需对学生声乐认知能力及理解能力等加强培养，对声乐技术和声乐个性的传授要一视同仁，从而使学生能够真正做到将技术与个性融入到演唱当中，更为充分地对声乐技术与个性在演唱中进行应用。（二）满足演唱曲目表现要求。声乐的艺术意义在于对演唱者、曲目内容的情感抒发及表达，作为情感宣泄的途径之一，声乐能够对情感内涵进行较为生动的、深刻的演绎，通过演唱者对自身情感与曲目的融合，能够有效营造歌曲所要传达的意境。3声乐的迷人之处就在于此。但同时，想要充分展现曲目深意，需要演唱者就自身声乐艺术的技术与个性加以明确掌握及运用，才能够满足演唱曲目的表现要求。（三）丰富声乐多样性。声乐具有较高的融合性，随着当前信息技术的不断发展及进步，越来越多的西方音乐文化逐渐融合进国内高校声乐教学当中。就目前高校声乐教学情况来看，声乐课程的传授均受到西方美声唱法的影响，就此，赋予了声乐更为变化多样的演唱形式，从而使演唱者对曲目的演唱技术与演唱个性越发凸显，使曲目的表现力及演唱效果更加贴合演唱形式变化的多样性。（四）迎合聆听者艺术需求。当前，演唱比赛层出不穷，通过观看可以发现，一成不变的演唱方式无法满足公众对声乐艺术的赏析需求，无法有效吸引公众感官感受。无论曲目的旋律如何优美，演唱者若不能对其进行丰富多样、饱满的情感表达，也无法打动公众。4因此，声乐演唱者在对曲目进行演绎中，需要充分展现演唱技巧及自身个性化特色，使公众仅通过声音便可以辨别出演唱者，这是对演唱者声乐演唱功底的巨大挑战。所以，教师在对学生进行声乐课程教学中，需要对学生的声乐意识进行明确引导及教育，使学生能够对自身声乐技术与个性进行有效掌控，从而使演唱更为符合现今公众的聆听需求。 三、改革与创新高校声乐教学的具体实施细则 高校声乐作为一门专业教学课程，随着当前教育思想方针的不同改革和创新，高校声乐教育也应紧跟教育历史进程步伐，对教学模式及教学方法加以完善和提升，转变传统教学方式对学生声乐学习所产生的不利影响及弊端，全面提高高校声乐课程教学质量及教育时效性。（一）明确教育实施目的，提升学生声乐意义感知。在声乐教学中，技术及个性是组成声乐的重要因素，如何将声乐艺术中技术及个性及进行合理的整合及运用，是当前各高校声乐课程教学共同面对的问题。因此，教师在对学生进行声乐课程教学前，应就声乐课程教学内容进行较为明确的梳理及划分，明确课程教育目的及教学实施意义，并就声乐艺术中技术与个性的教学比重进行平均分摊，保障学生对声乐的技术与个性能够做到同样的重视及掌握，避免因教师对课程内容引导效率不均，造成学生对技术与个性侧重一项，影响学生声乐表现力及情感内涵的抒发，从而使学生对声乐这一艺术形式的感知更为明确，充分了解声乐艺术的表现形式及表演价值。（二）增强对声乐人才的特色培养，明确掌握声乐演唱技巧。就目前各高校声乐教学情况来看，高校声乐教学普遍侧重对学生演唱技巧的培养，对声乐艺术的技巧与个性化情感表达的有机结合存在较高的忽视性，干扰学生对声乐这一艺术形式的充分表达及情感抒发，使学生在声乐演唱中无个性化特点，是传统教学方式教育所产生的弊端，严重影响高校声乐教学发展进程。5学生会因诸多外在条件、因素的影响下，声带所发出的音调及音色存在一定的差异，教师在对学生进行声乐课程教学中，可紧抓学生这一差异性，对学生实施不同强度、不同性质的声乐教学，针对性地对学生个性化演唱特点及演唱能力进行培养。在此期间，教师也可从学生实际情况出发，加强对学生声乐个性能力的引导效率，从而改观高校传统教学方式所造成的同质化演唱风格，致力于发展声乐特色化人才的培养，全面提升学生的声乐演唱技巧及个性化演唱技能。（三）扩展声乐教学内容，丰富学生声乐技能涵养。声乐在我国具有较为悠久的发展、传承历史，在对学生进行教学中，教师可以史为鉴，对学生进行思想意识上的教育，使学生对我国声乐历史有深刻的认知与了解，提升学生的民族自信与国家自信，引导学生的价值观念，帮助学生树立正确的人生观及价值观，从而在声乐学习中明确学习观点及学习理念，赋予声乐更多的教学意义及教育价值，全面改善高校声乐教育体制形式，以此引导学生对声乐表现形式产生深刻的理解和认知，赋予高校声乐课程教学全新的教育目标，让学生在声乐演绎中能够充分抒发个人情感，营造更为浓厚的声乐演唱氛围，从而使公众对曲目的情感感知更为清晰。例如，在黄河大合唱的表演中，黄河大合唱作为具有较强鼓舞性质的曲目，在中国抗日战争中传播较为广泛，曲目慷慨激昂，嘹亮、高亢，歌颂了中华民族光荣历史和我国人民坚强不屈的奋斗精神。在对本曲目的教学中，教师可以此处为入手点，渲染并弘扬爱国主义精神，对黄河大合唱艺术结构加以细致分析，使学生在饱满的爱国情怀下抒发黄河大合唱所蕴涵的思想情怀，凸显黄河大合唱歌颂祖国、歌颂人民的强烈情感观念，由此感染聆听者的意识情感。（四）开展声乐教学活动，提升学生声乐能力展示水平。高校声乐课程教学现今多以传统课堂教学为主，学生对自身声乐技能及演唱能力等均没有较为清晰明了的认识，使学生声乐效用不能得以有效提高，对高校声乐课程教学质量及教育时效性等产生一定的影响。随着当前信息技术的快速发展及传播，越来越多优秀声乐团体得以被公众知晓，因此，高校声乐可从校园环境这种单一、固有的环境中走出去，通过学校自行组织或参与到其他团体的声乐比赛、艺术展示、文化节等活动当中，让学生能够在声乐活动的参与中，对外界更为优秀的声乐艺术表演形式加以了解观看，从中找寻到自身的缺陷及不足，自发地对所掌握的声乐艺术技术与个性化进行调整。在学生对声乐活动进行参与时，也能够对时下声乐发展走向、公众艺术欣赏需求加以充分的了解和认知，从而培养自身声乐能力与时下声乐趋势相贴合，有效促进学生对声乐艺术技术及个性的有效掌控，使学生能够真正在声乐教育中做到全面发展，为学生未来的发展奠定良好基础。 四、结语 高校声乐作为具有较强专业性的教学课程，表现形式及表演意义均呈现出较高的艺术赏析性，是当前高校教育中较为重要的教学课程之一，技术与个性是表演者能否对声乐艺术进行充分展现的决定性因素。因此，高校在对声乐课程进行教学时，通过对教学方式的创新与改革，能够使表演者的声乐技术与个性得到有针对性的培养和提升，从而使高校声乐艺术教育质量得以增强，全面提升高校声乐艺术中技术与个性的教学水平。 第9页 共9页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页