实践课程融合创美教育教学原则.docx

实践课程融合创美教育教学原则 摘要：“大众创新，万众创业”的理念为各类高校实践课程的开展、探索提供了契机，使高校致力于培养学生过硬的本领、创新创造的意识与能力，为我国劳动力市场输入新鲜血液。本文从当前开放性实践课程存在的问题出发，分析开放性实践课程融合创美教育的重要性，提出开放性实践课程融合创美教育的路径，以此提升学生创新创造与创美的能力。 关键词：实践课程；创美教育；教学探究 高校各类实践课程的教育实施，解决学生重理论轻实践的问题，给予学生针对性的引领，为学生创新、创造能力的培养提供平台。当前，各高校在实践课程开设与体系构建中，提倡开放性，但创美性教育较弱，如何培养学生具备实用性与美观性并存意识，为实践课程教育提出新的课题。 一、创美教育的重要性 （一）社会审美提升的学生发展诉求 社会高速发展的今天，高品质的视觉化呈现显得越来越重要，它是凌驾在产品使用性能之上的审美需求，产品更趋于实用与审美的双重属性，使得我们的产品不仅仅只局限在功用和能性上，更是一种外观及感觉的满足，这也使得我们的技术性人才需要作出转变，使技术与审美并重。大众对审美追求的提升，在一定程度上给学校实践课程教育及教学带来了一定的冲击，但也是学校教育引领新发展的切入点。而开放性实践课程融入创美教育，使学生的审美能力得以提高，创美能力得以实现，最终使学生具有审美优先的时代人才所具备的能力和素质。 （二）改善学生实践课程的现状 从当前学生实践课程来看，该课程具有开放性、创新性、可操作性，但学生通过实践后所出的最终成品相对缺乏美感，不利于学生自信的培养，也使学生顾虑过多，不敢多尝试。而推进课程与创美融合教育，能够改善学生在该课程中强实践弱创美的现状，推进创美教育与学生实践教育相融合，实现“全面”育人模式，使学生既能动手与思考，也能结合自身的实际情况知晓与尝试创美路径，实现实践成品的实用与美观的统一。以此通过实践课程，实现未来良好的就业、创业，或是培养一种热爱生活的兴趣，陶冶情操，达到追求美好生活的愿望，最终通过兴趣实现具有幸福感的生活。 二、实践课程的原则 （一）开放性原则 开放性原则是全面围绕学生发展，为学生创造一个开放的、自主的、自由的学习环境。开放性原则的目的是将学习主动权交还给学生，解放学生的手脑，鼓励学生主动思考、动手操作，实现学思结合、知行合一，进而促进学生综合素质全面提升。 （二）个性化原则 在素质教育理念下提出的个性化原则，要求开放性实践课程尊重学生主体的发展，能够根据学生的具体情况，将个性化原则融入到课程中，以此体现课程体系的个性化发展模式。例如：在开放性实践课程中，其教学内容的侧重点、教学方法的具体选择与实施、教学活动组织形式都应该考虑到学生实际情况，从而促进学生的个性化发展，培养学生创新、创造、创美能力。 （三）阶段性原则 在开放性实践课程中，遵从阶段性原则，使学生在每一个学习环节都能够得到锻炼，得到不同的收获。让学生在不断地实践中，激发兴趣，一步一步地解决困难，渐进式向前，直至达成课程教学目标。 （四）与创美融合性原则 开放性实践课程的开设，需要遵从弥补与创美融合原则，弥补以往开放性实践课程与创美衔接不足的问题。因此，与创美融合性原则为导向推进课程体系构建，不仅要重视课程实践体系的完善，也要重视课程创美体系的完善，更要关注两者之间的融合性，以此提升课程体系完整性、全面性。 三、课程构建的实践路径 此处以我校全校通选课手工皂制作进行开放性实践课程与创美教育融合的具体实施状况进行实践路径呈现。 （一）与创美融合的开放性实践课程实施 开放性体现在教案、教学活动、管理模式、考核评价四个方面。教案的开放性主要体现在课程开设之前拟定好课程实施的大方向，与学生协商后再制定具体的内容，或是根据学生在具体实践过程中的情况改进、完善与修订。教学活动的开放性即是实现“无墙”教与学，如我校开放性实践课程已经开设的压花工艺品制作、美发、手工皂制作、烘焙、插花花艺等课程，只要学生感兴趣，就可以旁听或者直接参与到自己感兴趣的其他课程的学习与实践操作中；同时，鼓励课程间的创作手法与思路的互相借鉴与结合，如压花工艺结合花式皂的制作。管理模式的开放性即是打破常规课程的考勤制度，以工作进度或成果为准。考核评价的开放性即是同类课程教师评定、生生评定与自我评定结合。在以上几个方面中，与创美融合最为密切的是“无墙”教与学，因为此类课程在实施的过程中都需要进行关于形式美、造型美、色泽美等知识的传递与培养。 （二）与创美融合的个性化实践课程实施 学生以小组为单位，在掌握基础皂制作与尝试不同花式皂的基本制作原理和一般步骤后，根据自己的意愿选择任意花式皂进行深入的研究和创意创作，进入创意皂制作阶段，也是体现创美能力的输出阶段。学生在进行花式皂创作的实际操作过程中，因每个学生的想法不同，会遇到不同的问题，诸如：（1）渲染皂制作问题：颜料的添加顺序与色彩搭配未事先设定，最终成色不美观；颜色搅拌不均匀，局部积色；意外的效果：颜色絮状发射、撞色、同色渐变等。（2）皂中皂制作问题：有色皂中套水晶皂、深色皂中套浅色皂效果不明显；外皂与内皂的形状设定与色彩搭配不合理。（3）分层皂制作问题：各层皂的色彩搭配、面积大小设定不合理，最终美观度不够。（4）花式皂制作问题：添加物（干花籽、丝瓜瓤、鲜花）的色彩、形态、大小、搭配与摆放层次未事先设定，最终美观度呈现未达到预想。（5）芳香皂制作问题：添加精油的比例，导致成皂太软或不成型、气味不舒适。（6）创意用完了怎么办？这些问题的出现，教师会针对性进行色彩的三属性与搭配基本原则，点、线、面构成，形式美法则和造型基本手段，手工皂制作可以借鉴或结合的其他创作手法启示进行备课与授课；同时，对学生进行人类发展文明史上创造的优秀文化艺术的熏陶，以及如何汲取、如何保持对视觉化的美的敏感度培养。 （三）与创美融合的阶段性实践课程实施 课程共分成三个阶段进行渐进式学习，在整个实践过程中，与创美教育紧密相连，具体体现如下：第一阶段：了解手工皂的制作原料、工具、原理和一般步骤；通过欣赏和了解各类手工皂的成品和制作过程，在造型、色彩搭配、制作技巧和手法等方面打开眼界和思路；这即是创美的第一步，培养学生能欣赏美、感知美，享受美，有创造美的愿望。第二阶段：厘清思路后，自行实践，“复制”范例中的自己认为美的皂。学生在“复制”过程中，会遇到很多的问题，如渲染皂的撞色尝试，就包括色彩的混合、撞色的满意程度、刻意的“拉丝”效果（成皂时出现的小失误所形成的效果）、单瓣花瓣的卷曲与整体成型效果的控制，以及中国传统“篆刻”技法、“沥粉”技法（其一是类似与蛋糕制作工艺的雕花，其二是堆塑）在手工皂制作中的应用等；值得一提的是，有些小组在反复失误中掌握了由出错产生的效果的制作方法（如渲染皂撞色时形成的“拉丝”效果），最终使成皂意外出彩。学生在这个制作过程中，逐渐熟悉了各个原材料的性能，基本能实现控制最终成品的效果。在多番实践后，有些大胆的学生已经加入一些自己的想法，对范例做一些小的改动。学生动手制作美皂的过程，便是进一步加深美的体验，通过具体实践掌握美皂的途径，内化什么成皂是美的，奠定第三阶段成皂美的基调。第三阶段：把头脑所想进行实体呈现，边做边想，边想边做，边做边改进，实现想做-能做-做好看。这是完全脱离了教师所给的简单范例成品之外的作品，每一个设想都需要进行好几次的尝试、推翻、再尝试，因此给学生“工作”的顺利开展造成不小的压力。学生来自不同的专业，虽没有进行系统的艺术知识学习，但他们的专业所长却得到充分体现，每组的设计与风格迥异又各具特色。在成品展示上，文学专业的偏向诗意化、意境化，给每个作品取了诗意的名字，并配相关意境的诗或散文，还有相应的配乐，让人进入文学、视觉、听觉相结合的审美境界；学前教育专业的学生配图活泼，把香皂进行包装，与环境相融合，并使用其他的视觉元素相映成辉；理科专业偏向理性化、实用化、规整化；根据性别差异，女生的成皂色彩活泼，如仿海滩、落日余晖、星辰等；形象拟像化，如寿司、甜甜圈、房屋、立体花瓣、手镯、昆虫、动物等，较为多样化；男生的成皂多为单色与透明色的组合，形状多来自固有模具，手法较为单一，如篆刻字体、镂空等。经过前面两个阶段的学习，奠定了美的基础，这一阶段便是创美的实现。学校通过该课程体系构建，培养创新型、应用型、创美型人才，提升学校人才培养的全面性。与创美教育的融合，使学生知晓与尝试创美路径，懂得通过发展自身爱好和兴趣来美化生活、改善生活方式，实现美好的生活的愿望。 第9页 共9页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页第 9 页 共 9 页