工笔花鸟线描-教案(共6页).doc

精选优质文档-倾情为你奉上课 题：工笔花鸟线描课 时：一课时课 型：绘画课授课对象：高中二年级教材分析：中国画是以线为主要造型手段，线是中国画的命脉，中国画用线不是简单的自然模仿而是画家经过提炼概况归纳或是主观塑造来再现物象，这个过程体现出画家的才学个性及审美观。画家的学养、境遇及性格的不同其展现的线的样式也不会相同，线型的不同传达给人的感觉也不一样。如：高古游丝描，给人以宁静、平和、平淡无奇的自然美；而柳叶描或行云流水描则变化较多，有很强的动感，给人以活泼率真之美。行笔过程的快慢、轻重呈现出的线条具有不同的美感。用笔轻则快，则给人以活泼、流畅、飘逸，洒脱之美。用笔慢而有力，则有凝重、朴实之感。线条除具有约形传神的意义外，还具有丰富的内涵及高度的形式美，有它自身的审美价值，线条或凝重端庄、或轻盈婀娜、或洒脱飘逸、或恬淡平和。不同形式显出不同的艺术境界，线条的审美应具备圆润富有弹性及张力的特性，应具有很强的生命活力，要内在含蓄，不可使蛮力，要藏而不露，畅而不滑。再就是线条要有气势，气脉相连，笔笔相生，一气呵成。线条要有变化，有动感，有节奏，有韵律。教学目标：1. 知识和技能目标： 线是中国画的主要造型手段，通过勾线临摹的手段，学习前人勾线技巧，掌握其方法。通过学习，培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。2.过程和方法目标：通过现有的资料及媒体向学生展示古人和现代画家的绘画作品，同时讲解其线条的走向以及方法，同时向学生提出问题，尤其是关于古人的问题，提高学生的积极性和兴趣。要求学生从临摹古代工笔花鸟画入手，逐步解决花鸟画中的造型，构图等问题。通过临摹、写生、习作、创作来提高学生学习。3. 情感态度和价值观目标：在临摹的同时，了解中国丰富的文化底蕴内涵，使学生认识上有一定的提高，使其绘画思想深深扎入这片土壤，创作出具有中国特色的绘画作品。教学重点：勾线中见笔及用笔的起收教学难点：线与形、线对比、线节奏教学方法：1.教法：展示、提问、讲解、演示2.学法：欣赏、练习、临摹教具准备：课件、图片资料、作品、尺子学具准备:笔、墨、纸、砚、色、回形针、纸巾教学过程：一：组织教学：（3分钟）1. 组织学生进入教室，进行师生礼。2. 按课堂常规坐好，稳定情绪，查学具。3. 对学生进行考勤，带领学生进入学习状态。二：引入新课： （2分钟）工笔花鸟画的线是一种概括，洗练而又能动的艺术语言，具有韵律和节奏美，而线的节奏和韵律主要体现在两个方面：一是整体上线的种种变化，顾盼呼应，同意谐调所形成的美感。二是每根线本身有控制，有规律的起笔、收笔、行笔的反复重现。线本身不仅是表现花鸟形神气质，又是画家本人内在情感和性格的外露。当作者的客观人之与主观情思交融后，则达到了超越表象与时空一体的艺术境界，从而线也具有了高度概括的独特表现能力并成工笔花鸟的基本技法特征。三：讲授新课：（30分钟）（一）：工具介绍笔：勾线笔，（叶筋，大红毛，点梅，衣纹，小狼毫） 染色笔，（大、中、小的云羊毫，兼毫，白鹭）。墨：墨色要亮、润、匀、重、清（一得阁，中华）。纸：画工笔要用熟纸，熟绢，以不漏矾为宜。砚：砚中不可有陈墨、残渣，砚面要平，质地要青亮、光泽。（端砚，歙砚）色：宜用块状中国画颜色，高级中国画颜色。其他工具有：画毡，白瓷盘，明矾，笔架，纸巾、枕尺，笔洗(两个)，小水勺，回形针。（二）：如何学习工笔画学习工笔花鸟画首先要在“法”上有一个正确的认识。从宏观的角度说就是学习的方法、过程、步骤，以及在不同阶段的侧重点；从微观的角度说就是学习工笔花鸟画所涉及到的章法、线条、晕染、造型体的问题。另外，学习工笔花鸟画也不能忽视对“理”的探究，因为“理”直接影响到“法”的进一步提学习工笔花鸟画从总体上讲要经历四个环节，即：临摹、写生、习作、创作。这四个环节是一个相互递进的过程，但在不同的条件下可以相互交替进行，这主要看学习者个人的具体情况而定。总之，法是在绘画实践的过程中不断形成和变化的，法的主体是人，不能被动而法，绘画艺术追求的，是自然的流露。法不是用来表露的，而是含在作品里面的，一张作品中所包含的法的高下直接影响到这幅作品的艺术感染力。学习学的是方法，法不是一成不变的，在学习的过程中应该不断地体会、研究、深入，使法与法之间，相互统一，相互递进。（三）：勾线的基本方法1、临本的选择2、临摹方法：工笔临摹分为两种形式：一种是对临，要求与对象的构图、造型、晕染、用笔都十分相似，另一种是变临，要求用同样的手法来人现相同题材或类似题材，但构图不同。后一种难一些，但可以从临摹中体会到更多的东西。  3、勾勒时应注意的问题A、要注意对临本的线描风格特点进行分析，古代有十八描之分。B、线与形，线根据形分为内线和外线，一般外线比内线稍粗，线据表现形体的需要又分为虚线与实线。C、临摹白描要注意分析线的起始、承转、粗细、疏密、横直。注意线的起、行、收，有快有慢，要见笔。4、工笔花卉的基本表现手法       A、.游丝描：也有称为游丝描的，线条纤细而均匀，有如发丝。待染好色后，线条与色彩融为一体，分素雅空灵。       B、丁头鼠尾描：线条提按明显，富有变化，显得生动自然。     C、铁线描：线条均匀凝重，古朴稚拙，富有韧性。     D、折带描：线条挺拔有力，捻转明快，干净利落，富有神采。见图26、27   5、 工笔枝干的基本表现手法       A、先勾后点：先勾出枝干的外形，再以集点的排笔手法画出树干的表皮。这种手法可使对象显得丰富自然。       B勾点结合：勾枝时随机而发，线条虚虚实实，毛涩老辣，流畅自然。常用来表现枯枝、老树。      C点线结合：线条多用丁头鼠尾描，通过线条的长短以及点的运用来表现枝干的结构起伏特征，常用来画荆棘灌木。      D勾擦结合：先用笔擦出枝干的结构及动态，再依势双勾，这种手法显得很有气势，变化也十分丰富。     E积染结合：先将枝干用淡墨或色一次性画出，再用水或墨、色添加其上，将前后、浓淡一点点积染出来，这种方法常用于没骨工笔花卉中。见图28 6、 工笔禽鸟的动态及翎毛的表现：    画工笔禽鸟首先要解决动态的问题，鸟的动态特征可用两圆三线来表示，在画时心中要有数，在把握好动态的基础上再勾画羽翼。羽翼眼嘴的勾画可参见摹本或写生稿。画禽鸟比较突出的问题是毛的勾勒，它的方法比较多，基本有六种手法：一是排笔叠压法；二是组合留白法；三是短线交错法；四是排线交插法；五是丝缕法；六是乱线交织法四：课堂总结：中国画是以线为主要造型手段，线是中国画的命脉，中国画用线不是简单的自然模仿而是画家经过提炼概况归纳或是主观塑造来再现物象，这个过程体现出画家的才学个性及审美观。画家的学养、境遇及性格的不同其展现的线的样式也不会相同，线型的不同传达给人的感觉也不一样。如：高古游丝描，给人以宁静、平和、平淡无奇的自然美；而柳叶描或行云流水描则变化较多，有很强的动感，给人以活泼率真之美。行笔过程的快慢、轻重呈现出的线条具有不同的美感。用笔轻则快，则给人以活泼、流畅、飘逸，洒脱之美。用笔慢而有力，则有凝重、朴实之感。五：作业布置：1、临摹线描作业30张2、体味中国线条的意境？六：板书设计 工笔花鸟线描（一）：工笔花卉的基本表现手法A、.游丝描B、丁头鼠尾描C、铁线描D、折带描（二）：工笔枝干的基本表现手法A、先勾后点B勾点结合C点线结合D勾擦结合E积染结合专心-专注-专业