高中语文高考复习资料-古诗鉴赏备考方略(共35页).doc

精选优质文档-倾情为你奉上古诗鉴赏备考方略我们可以不够富有，但精神不能贫穷；我们可以不够渊博，但思想不能浅薄。如何做到这一点呢？读诗。孔子教导弟子时说：“小子！何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨，迩之事父，远之事君，多识于草木鸟兽之名。”(论语·阳货)而且他还批评儿子孔鲤“不学诗，无以言”，可见孔子对诗重视。诗歌是语言的精华，古诗更是文学艺术的瑰宝。经常阅读古诗不但可以让我们认识祖国文化的博大精深，更可以陶冶情操，提高我们的审美能力和文化修养。而它最直接作用就是使同学们在今年6月的中轻松拿到那本该属于你8分。第一讲 考纲点击考试说明对诗歌鉴赏总体要求：鉴赏文学作品形象、语言和表达技巧；评价文章思想内容和作者观点态度。能力层级E。考试说明对古代诗歌鉴赏的要求主要有以下五个方面具体阐释：理解诗歌中词语含义。诗歌中的词语多是内涵丰富、文学性很强的词语，正确理解这些词语在诗歌中的含义，对于正确分析综合并鉴赏诗歌，有着重要的意义。如果对诗歌中词语含义不能正确理解，也就很难谈得上对于整首诗作分析和鉴赏。概括诗歌中心思想。每一首诗歌都表达一定的思想，通过对概括诗歌中心思想的考查，透视考生整体概括能力。 分析作者在诗歌中表现出来思想倾向。诗歌是作者思想的产物，同一事物，作者的世界观不同，处境不同，审美情趣不同，表现出来的思想倾向就不同。古代诗歌阅读，就是要透过诗歌的语言外壳，发掘出作者在作品中思想情感。鉴赏诗歌形象、语言和表达技巧。诗歌是艺术地运用语言，塑造艺术形象，反映社会生活的，通过对诗歌形象、语言和艺术技巧鉴赏的考查，可以评估出一个人文学品位。评价文学作品思想内容。对文学作品思想内容的评价属于创造思维的范畴，不但需要调动考生阅读的积极性，还要开动考生主观思维的机器，因此，科学地评价一首诗思想内容，非要下一番苦功不可。第二讲 考情分析近年来诗歌命题有以下特点：取材多样化。唐诗宋词虽然仍占主要地位，但古诗、元曲、明清诗词也有录用。题材丰富多彩。遍及田园、山水、咏怀、羁旅行役、边塞、风物、咏史等多个方面。考查方式多样。除传统单诗鉴赏外，2010全国卷中，比较鉴赏比重明显加大，共有5套考查了比较鉴赏，其中浙江卷将三篇作品进行了比较鉴赏，一首唐诗，一首金词，一首元曲。主观题型是命题主流。除上海卷有1题采用客观题外，其余各卷均为主观题。考查综合程度高。往往将语言、形象、表达技巧、思想内容多个因素放在一起综合考查，单独考查其中一个方面很少。分值一般设定在68分，题量大多为12个。第三讲 诗歌鉴赏五步程式第一步，先读全诗分类别。古诗鉴赏是较难知识，拿到题后先看一下诗歌是哪一类，知题材，定主旨。古代诗歌浩如烟海，从诗经到清代诗歌，数量之多，题材之广，令人叹为观止。但就其题材划分，主要有这样几类：借景抒情诗借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事感慨。借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。咏史怀古诗怀古（含咏史）诗是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，借所吟咏的古人、往事来表达自己的感受，抒发自己的情感诗歌。咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史感触，或凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目。如苏轼念奴娇  赤壁怀古表达的是面对古赤壁战场所产生的对古代英雄的赞美和自己壮志未酬感慨。伤春伤别诗（闺怨诗）古代上流社会的女子常因寂寞孤独而面临美好的春光想到自己韶华将逝，更加思念离家宦游的丈夫或天各一方情人，所以人们就有了“女子伤春”之说(当然这个“春”可以不指季节，而指恋情)。伤春伤别诗往往借对春光消逝记叙描写或表达对戍边丈夫思念，或写春光(青春)易逝，光阴不再感伤，或表达对战争厌恶。羁旅行役诗出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭憧憬。或写游子漂泊羁旅愁苦，表达对家乡思念，或由所见所闻所感触发思乡之愁，表达对亲人牵挂。这一类许多诗人的诗中都有，尤以杜牧、李商隐、柳永、秦观、李清照为著。这类诗词亦可称之为思乡怀人诗，其特点多借景抒情，寓情于景，望月伤心，见花落泪，听雨思亲，多少景物都被染上诗人的感情色彩，因而此类诗中常将伤感、迷离、凄苦、寂寞、孤寂、惆怅、忧郁情怀及种种离愁别绪表现得淋漓尽致，又很婉约、含蓄。山水田园诗中国山水田园诗源远流长。唐朝开元、天宝年间形成了一个重要诗派山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，或借以表达对现实的不满，厌恶官场、远离浊世，对宁静平和的田园生活的向往；或描写美丽的自然风光，表达对壮丽山河热爱；或表现归耕隐居之乐，多抒发质朴、清新、恬淡、闲适、物我两忘的感情，表现不同流俗的清高，追求隐逸，有消极避世的思想。他们的艺术成就颇高，具有用语言艺术再现自然景物能力。景物逼真，情景交融，意境优美，诗风恬静清朴，而少奔放雄浑。代表作家如陶渊明、谢灵运、谢脁、王维、孟浩然、储光羲、常建等。托物言志诗古人很喜欢咏物，仅全唐诗便有6021首，初唐504首，盛唐746首，中唐1455首，晚唐3556首。自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己感情。这就产生了咏物类诗歌。“咏物隐然只是咏怀，盖个中有我也。”刘熙载艺概诗人不直接表露自己思想、感情，而是采用比喻、象征、兴寄等手法，把自己某种理想和人格融于某种具体事物（常有松、竹、梅等意象），即借所咏之物表达自己情操志趣。或托物显示自己的高洁品质，或托物抒发怀才不遇伤感。即事抒怀诗即事感怀，指的是诗人就某件事发表自己的议论，抒发自己的感慨。古人常以“即事”为题写诗，因一点事由而生发，抒写心中感慨，或忧国忧民；或反映离乱；或渴望建功立业；或仕途失意闺中怀人；或讴歌河山。所谓“即事”诗，一般来说无严格的界定。许多其他题材作品，例如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等等，一般皆可笼统称之为“即事感怀诗”。边塞征战诗边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边疆战争生活为主要内容诗歌流派。代表作家有高适、岑参、王昌龄、李颀、王之焕、王翰等。他们继承汉魏乐府及六朝、初唐诗人鲍照、陈子昂等传统，多以诗歌描写边塞山川景物、风土人情；他们的诗或描写塞外风光，或表现戍边将士杀敌立功的慷慨激昂及捐躯赴国难的悲壮；或反映将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；或描写望月思乡的苍凉和长年征战的悲苦，将士和亲人相互思念的深沉情感及其不幸遭遇；或讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武统治者，表达对战争的厌恶，对和平向往。在创作风格上多以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。谈禅说理诗诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往与咏物言志诗有共同特点，分析时要注意把握。如苏轼题西林壁诗曰：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。诗中的“庐山”便含有比喻义，后两句的议论隐含许多哲理，既蕴含看待任何事物和问题都应一分为二的意思，又隐含任何一个问题都有多种答案的哲理，还含有和俗话所说的“当局者迷，旁观者清”一样道理，只不过这句俗话纯属说理，而苏轼是以形象来喻理。赠友送别诗“黯然销魂者，惟别而已。”（江淹别赋）作为至情至性的诗人，与挚友分别时，心中会产生一种不吐不快激情。因此，在古诗词中国诗坛上，赠友送别诗占有相当大比例，而且内容丰富，可谓“说尽故人离别情”。这类诗歌主要抒写离别之情，借对送别情景描写，表达达依依不舍离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿；有伤心、有惆怅、有期望等。闲适隐逸诗一些诗人看惯了官场的勾心斗角，世俗社会的浑浊不堪，退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。反映这些生活诗歌，或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活向往，有不少令人拍案之作。这类诗所表现思想内容与山水田园诗相近或相同，在分析时可结合起来。悼亡游仙诗诗人多有神奇的想象力，在心爱的人离自己而去或自己的理想壮志得不到实现之际，他们往往借助于睡梦、游仙等形式，或与心上人相会，或在仙境中实现自己远大抱负。以上对诗歌内容的粗略分类，目的是让学生在具体鉴赏诗歌时，快速了解其内容，以便把握诗歌的要旨。分清是哪一类诗，其思想内容就有矩可循了，如：写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。如：韦应物赋得暮雨送李胄题中有“送李胄”且在暮雨中，很明显这首诗表现了作者送别友人时依依不舍心情。又如：饮湖上初晴后雨苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。从题目“湖上”、“晴”、“雨”我们就知道，这是一首赞美西湖美景诗，应该是借景抒情诗。这样，我们接下来鉴赏就有了方向性。近试上张水部 朱庆馀洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？单看这首诗的内容好像是写一个新媳妇准备第一次见公婆时精心打扮的心理状态，只有看了题目近试上张水部，才知道是作者朱庆余以公婆比喻主考官，以新郎比喻自己的好友张水部，表现自己在试前内心不安的心情。根据诗词题材，深入体味并整合诗句大意与情调，取舍主次，即可得出诗词的主旨（主要思想感情）。常用的表达诗词主旨词语有：心旷神怡热情洋溢豪情满怀慷慨激昂得意洋洋徜徉山水欢快欣喜喜悦舒畅自由恬淡闲适惬意仰慕追慕留恋同情  孤独寂寞思念  郁闷空虚烦闷抑郁感伤辛酸  悲痛悲愤  忧愤   激愤   悲壮壮志难酬忧国忧民消极避世 讽刺指斥控诉第二步，后半部分找中心（作者要抒的情要表达志）。诗歌的后部分一般运用议论、抒情手法，是诗主旨所在。古代诗歌往往是先写景而后抒情，而这个“情”常常就是诗歌中心所在。例如：题临安邸林升山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”，是诗人进一步抒发自己的感概。“暖风”一语双关，既指自然界的春风，又指社会上淫靡之风。正是这股“暖风”把人们的头脑吹得如醉如迷，像喝醉了酒似的。“游人”不能理解为一般游客，它是特指那些忘了国难，苟且偷安，寻欢作乐的南宋统治阶级。宋王朝本在北方，迁都于此亦是“游人”。诗中“熏”“醉”两字用得精妙无比，把那些纵情声色、祸国殃民的达官显贵的精神状态刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。结尾“直把杭州作汴州”，是直斥南宋当局忘了国恨家仇，把临时苟安的杭州简直当作了故都汴州。辛辣的讽刺中蕴含着极大的愤怒和无穷隐忧。第三步，前半部分寻意象。意象是诗歌艺术中最小的能够独立运用的基本单位。“意”即主观情感，“象”即客观物象（如山川草木等等），意思是诗人的情意要融注在形象中。鉴赏具体作品的时候，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情；注意主客观两方面融合的程度。没有了意象，诗就成了直白与说明，换言之也就不能称之为诗了。从某种意义上讲，意象就是诗歌看得见的灵魂，抓住一首诗的意象就等于获得解读该诗一把金钥匙。诗歌常用意象象征意义（见附录）评价诗歌意境特点1什么是意境 王国维人间词话中有名言曰：“一切景语皆情语也。”当一些人物、景物的形象处在客观世界里被我们观察时，那些只是“无情无意”物象。当诗人以自己个性化的带有特定情感的眼光观察了，并择取物象的某方面特征付诸毫端时候，这些物象就被称之为意象。而统一于作者主要思想感情一组意象，就是意境。2体味意境基本方法 从意象的形声色味等特征开始，通过合理想象，设身处地，把握意象的形态声音色彩气味的美丑、高低缓急、明暗、香臭等属性，并依人之常情，由己及诗，对应推断诗中的感情基调与感情变化。推断过程中注意主次关系取舍。3常见的评价意境特点词语注意词意轻重、侧重点等细微差别：壮阔    阔远（阔大悠远）雄奇优美  雄浑苍劲  雄浑壮观富丽堂皇瑰丽明丽淡雅  恬淡自然恬静    安谧  幽静和平  生机勃勃繁华热闹  深远幽深奇险迷濛  迷茫飘渺虚幻 暗淡  幽暗  昏暗荒寒肃杀萧条  萧索  冷落孤寂（孤独寂寞）落寞（冷落寂寞）悲凉慷慨悲壮  悲壮苍凉  凄凉 凄惨看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。例如：独坐敬亭山李白众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”状眼前之景，流露出孤独之感。天上众多的鸟儿高飞远去，无影无踪了；连仅有的一片孤云也不肯稍驻片刻，独自远远地飘走了，山中显得格外幽静。在诗人看来，世间万物都厌弃他，离他而去。“尽”“孤”“独”“闲”等词，表现了诗人强烈的孤独感。这正是封建社会中许许多多有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫所共有精神面貌。第四步，详读全诗五必看：必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件）。古人云：“题者，额也；目者，眼也。”题目犹如窗户，认真审视可以了解作品的内容主旨猜测到其思想感情，进而为进一步鉴赏作品打下基础。题目是诗歌鉴赏切入点。认真研究诗歌的题目，分析其包含的信息，对提高诗歌鉴赏的准确性有很大帮助。题目即文章的额头，富含着诸多信息（时间、地点、人物、事件以及诗人的心情、诗歌的意境、诗歌的类型主要表现手法等）。可以这样说，诗歌的题目是诗歌鉴赏向导。借助诗歌的题目，推断诗歌主题思想 古诗的写作往往有些传统的写法，同一类型的诗歌往往有几类大体相似的主题。根据这个规律，我们就可以直接通过诗歌的标题推断诗歌的主题。如望月就可能思乡怀远，寄某某就可能表达对某某的怀念之情，登高就可能是思亲，伤春悲秋，见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉等等。更何况有些诗歌本身就表明了作者的基本态度。如李绅悯农“春种一粒粟，秋收万颗子，四海无闲田，农夫犹饿死。”诗题“悯”就表明作者对农民艰辛生活的深深同情。元稹离思“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。”写的就是离别的思念，即对亡妻的忠贞和怀念之情。再如岑参行军九日思长安故园“强欲登高去，无人送酒来。遥怜故园菊，应傍战场开。”“思故园”就可看出是思乡的主题。例如：枫桥夜泊可推知诗歌所描绘的为枫桥夜间景象，“泊”字可知诗歌表现是一种羁旅情怀。借助诗歌的题目，能够明确诗歌的意象，大体明确诗歌基本内容。移居春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。此理将不胜，无为忽去兹。衣食当须纪，力耕不善欺。注释：将：岂 纪：经营。如果考生能够对这首诗的题目产生足够的重视，认识到陶渊明写的是搬到新家之后的事情，那么就会考虑到新家的环境和与邻里的关系。再根据诗歌的细节，就不难理解诗人在田园生活中感受到的乐趣“感受到一种美好的人际关系，即人与人之间充满了纯真而质朴的友谊”。这一类题目在诗歌中数量最大，考生们应该重视。借助诗歌的题目，初步判断诗歌的类型，明确诗歌基本表现手法。诗歌的题目是诗歌眼睛，作者拟题往往绞尽脑汁。诗歌的题目包含着丰富的信息，只要细加分析，就能基本分清诗歌类型，大体上明白诗歌表现手法。一些以事物命题诗很可能就是咏物诗。如虞世南的蝉“垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是借秋风。”以事物命题，可以初步判断为咏物诗，而咏物诗的基本表现手法为托物言志。虞世南的咏风、贺知章的咏柳、于谦的石灰吟等便是如此。再如柳中庸征人怨“岁岁金河复玉关，朝朝马策和刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。”从标题可以推断为边塞诗，而边塞诗的表现手法多为写景叙述抒情相结合。又如杨巨源城东早春“诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。若待上林花似锦，出门俱是看花人。”一看便可以断定为写景诗，其基本表现手法必定是借景抒情或情景交融。象这样的还有杜甫的江村，张旭桃花溪等等。注意诗歌的题目，了解诗歌作者，知人论诗，以察诗情 从题目切入，可以帮助我们迅速准确地理解诗歌。有些诗歌的题目有提示全篇作用，如果从此切入，便容易抓住理解诗歌关键。吴齐贤论杜曰：“唐人作诗，于题目不轻下一字”。如杜甫五律倦夜，此诗题目，就颇令人感觉跷蹊。疲倦只有在紧张的劳作之后才会产生，夜间人们休息安眠，怎么会“倦”？这是怎样夜？诗人为什么会倦？这些问题都与诗歌内容紧密相连，若能带着这些问题来读诗歌，则必事半功倍。例如：送友人 唐李白青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。题目为“送友人”，从题目我们即可推知这应该是一首送别诗，表达的是对朋友依依不舍之情。如李白的春夜洛城闻笛，题中的“闻笛”不可忽视。全篇四句，前三句全用来写笛声，这笛声把读者引到一个美妙的音乐世界，其中“暗飞声”、“满洛城”写出了笛声的韵味，“闻折柳”则写出了笛声的内涵，末句“故园情”写出了“闻笛”的感受。抓住题中“闻笛”，笛声“折柳”的内涵也便迎刃而解了。再如王维的过香积寺，题中的“过”与孟浩然过故人庄的“过”相同，意谓“访问”、“探望”。诗题的显性信息就是探访著名香积寺院。诗中描写的重点就是在深山密林中的所见所闻，最后流露出的“安禅制毒龙”的佛学情感也是由探访而来的。就解题而言，从这个角度出发，也容易找出诗里第三联中的“诗眼”“咽”、“冷”，因为只有这两个字才能造成一种清高幽僻意境。当然，要真正透彻地了解诗歌内容，领会抒情主人公的感情，领会作者的写作意图，还得对内容做精微的鉴赏。然而，因为题目是诗歌一个非常重要的组成部分，所以我们应该把仔细揣摩题目意思作为理解诗歌内容、鉴赏诗歌的一个不可或缺的起始环节。只有这样，才能领悟诗歌的艺术魅力，并给予恰当评价。必看作者。即注意诗歌的题目，了解诗歌作者，知人论世，以察诗情 。对于历代文学大家，我们应该了解掌握其经历、风格。通过了解作者，知人论世对诗歌的鉴赏很有帮助。考试时，试题有时在注释中指出一些相关于作者和背景信息。知人创作方法与风格流派：比如读到建安七子的诗歌，就应该想到那些诗人刚健人格与明朗的诗风，了解什么叫“建安风骨”；读到陶渊明的诗歌就想到他不为五斗米折腰的事迹、淡泊名利的精神，于是可以把握他诗歌风格基本是淡而远的。读到李白、杜甫的诗，就应该想到他们曾经历唐的全盛期以及安史之乱，一个是狂放的，一个是沉重，有浪漫和现实区别。（杜甫：现实主义的手法，忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格，旅居四川时也有些描写自然美、人性美的清新之作。李白：愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格，浪漫主义的手法）读到王维，就应该想到他喜好山水丹青，修学释道的特点，所以描写田园风光，恬淡宁静，风格含蓄生动，清新明快淡远，有“诗中有画，画中有诗”、“诗佛”等美誉。读到高适、岑参的边塞诗，雄浑奇拔，描写边塞风光，写边塞士兵的生活，表达思乡，反战，或杀敌报国、建功立业等主题。读到刘禹锡就应想到他处于晚唐政治倾颓时期，所以其作品以沉郁的怀古诗为代表。杜牧诗含蓄绰约，以怀古诗为主，借古讽今，借古抒怀，吊古伤今。以温庭筠为代表的一批“花间派”词人词风既有浓艳香软的一面，又有清新疏朗作品。李煜词颓靡伤感却又细腻感人。范仲淹词苍凉悲壮，晏殊词明朗疏淡，苏轼词雄健豪放，柳永词缠绵悱恻，黄庭坚词流畅自然，秦观词情真意切，李清照词婉约凄切，杨万里词新鲜活泼。辛弃疾抗金复宋的大业，气势雄壮的主调，壮志未酬的遗憾。陆游的诗风格雄浑奔放，明朗流畅。另外的格律派词人姜夔特点却是精心刻意、清妙秀远还要重视作家们思想倾向。儒家“入世” （也叫“用世”）思想。常见理念有“进取求仕”，“穷则独善其身，达则兼济天下”，“忠君爱民”，“仁义礼智信”等。 例如，“诗圣”杜甫茅屋为秋风所破，雨漏被湿，仍吟道:“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。” 高适、王昌龄、白居易，范仲淹、王安石、辛弃疾、岳飞、陆游等都以儒家思想为主要倾向。佛家恬淡、虚无、静修。主要理念有“四大皆空”、“色即是空”、“参悟宇宙自然妙谛”等。例如“诗佛”王维在鸟鸣涧中写道：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”在鹿柴中写道：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”道家清静无为、崇尚自然。主要理念有“清心寡欲”、 “不为天下先”、“道法自然”、 “天人合一”等。例如陶渊明在归园田居中写道:“少无适俗韵，性本爱丘山。久在樊笼里，复得返自然”；又在饮酒中写道:“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。 ”儒释道互补。李白：儒道兼容-“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”；“人生得意须尽欢”。苏轼：三家互补- 临江仙下片:“长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。”水调歌头：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”论世诗歌鉴赏不应忽视对其创作背景的了解。这里所说的背景，包括诗人所处的社会时代、生平遭遇、思想主张等多方面的内容。这些方面，对诗人的诗歌创作往往有着直接的影响。因而，我们在欣赏诗歌时候，就应当借此来理解诗歌、把握诗歌。借助背景，把握诗歌思想感情。李清照笔下，大多词清调苦，流露的感情婉曲深挚，多有今昔盛衰之感，个人身世之悲。如“中州盛日铺翠冠儿，金雪柳，簇带争济楚”与“如今憔悴，风鬟霜鬓”（永遇乐），就描述了两种迥然不同的心境，流露了两种截然不同的感情。武陵春“物是人非事事休，欲语泪先流”，则是词人因只身流落金华，加之眼前又见赵明诚遗著金石录，睹物思人，无限感慨而在其词中投下的心灵阴影。李清照生当宋金对峙之际，她主张抗战，期望收复失地。其所作“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”（乌江）、“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”（失题），就是这种思想的集中体现。可见，金兵南下前后两个截然不同的时代，和诗人相隔霄壤的生活境遇，以及思想主张，都对诗歌的思想感情产生了巨大的影响。把握这一背景，往往就把握了诗歌感情脉络。借助背景，把握诗歌中景物特点。东晋诗人陶渊明厌恶污秽的官场，向往自由自在田园生活，他42岁辞彭泽令后，写下了归园田居这一脍炙人口的诗篇。从“其一”中，读者不仅能看到乡村的榆柳桃李，还能闻到黄昏的狗吠鸡啼。田园景物此时在他的笔下显得淳朴、宁静、而又充满情趣。景物的这些特点，只有诗人在摆脱官场羁绊、心存逸致时才能感受到。相反，在李煜的虞美人中，“春花秋月”、“小楼东风”，不仅黯然无色，甚至令人厌恨。其原因，作为原南唐皇帝的李煜，此时正过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望。许多情况下，诗人的追求、遭遇直接影响着诗人的心境，而彼时彼刻的心境又给景物蒙上了或悲或喜，或忧或愁特定色彩。借助背景，把握用典含义。念奴娇·赤壁怀古是北宋词坛上最为引人注目作品之一。他写于宋神宗元丰五年（1082年）七月。当时，由于苏轼以诗文讽喻新法，为新派官僚罗织论罪，贬到黄州。仕路蹭蹬，壮志难酬，又自感苍老。此时，游赏黄冈城外的赤壁矶，联想到年华方盛即卓有建树的周瑜就很自然了。词中借用周瑜的典故，正可以看出，词人多么渴望自己有如周瑜那样为国建功立业。这里对典故的理解，就离不开对背景了解。这种情况在怀古类诗中较为常见。具体分析诗人的生平、背景与思想往往决定着他们创作的内容与风格。但是，必须明确的是我们说每位作家具有怎样的风格是就其多数作品而言的：李白也会有反映现实的文字，杜甫也可以浪漫；“豪放之祖”苏轼也会写出婉约动人的作品，“婉约之宗”李清照也可以写出豪迈慷慨的作品。比如苏轼就有江城子（十年生死两茫茫），怀念他去世多年爱妻，写得可谓凄楚动人、催人泪下；李清照有夏日绝句（生当作人杰，死亦为鬼雄），可谓气势雄浑、慷慨激昂。鉴赏诗歌可以通过知人论世的方式，但仍须结合诗句，坚持具体问题具体分析原则。必看注释（难懂知识典故，有时答案也在其中）一首诗歌，一旦给了注解，往往有重要作用：一是暗示背景，就是介绍作者这时所处的环境，诗歌写作背景。二是解说重点字词、典故，消除阅读障碍。但无论哪一种，都要在读完整首诗后，回过头去，结合诗歌本身细细阅读注解。有些诗歌在诗题下面附有一段文字作为序言，它的作用不外乎点明诗歌创作的背景，诗歌的写作目的等，在一定程度上透露了诗歌的内容。读这样的序言可加深我们对诗歌理解。如：南乡子 ·梅花词和杨元素 苏 轼寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。 痛饮又能诗。坐客无毡醉不知。花谢酒阑春到也，离离，一点微酸已着枝。词下面小序：“梅花词和杨元素”。从小序中我们可以知道这是一首和词，而且内容是写梅花，这对我们读懂诗歌内容就很有帮助。本词写于苏轼任杭州通判第四年即熙宁七年（1074）初春，是作者与时任杭州知州的杨元素相唱和的作品。词中通过咏梅、赏梅来记录词人与杨氏共事期间的一段美好生活和两人之间深厚友谊。另外，在诗歌鉴赏中，为充分理解诗歌，往往在诗歌后面附有几则注释。对于这些注释，我们绝对不能掉以轻心，而应仔细阅读，从中揣摩诗歌隐含意义，为进一步深入分析诗歌做准备。必看名句（中心诗眼常常在此）。江南逢李龟年 杜甫岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。后两句写今日相逢正是风光秀丽的江南已到了流水落花的时节。这“落花时节”包含不少内容，既是明叙相逢的季节，又暗喻唐帝国由盛入衰的局面，作为人生的岁月，两人又到了落花时节暮年，这四字写得十分深沉含蓄。“又”字抒发了诗人抚今追昔，感时伤世之情。 清朝蘅塘退士评说：“世运之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中。”可见对这首诗的评价是较高。必看题干（题干指向性很强，必须看清要求）。诗歌鉴赏题问题的设置是紧紧围绕考点展开的，一般而言，它往往包括诗歌鉴赏知识点考查的多个方面，如诗歌的形象、语言、表达技巧以及思想内容等。这一步我们要从问题入手，准确把握题目考查知识点，然后搜集相关信息，酝酿答题。这一步是十分重要，往往通过这一步就可以解决问题。以上就是我们平时讲五读：读题目、读作者、读内容、读注释、读命题。第五步，回头审视析手法。 “表现手法”又叫“表达技巧”，是一个很宽泛概念，从大方面来划分，包括结构思路类、语意层次关系类、表达方式类、语句修辞类共四大类，也可归并为三大类。类别概念说 明例 句赏 析表达方式描写用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣”（杜甫漫成一首）诗从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。议论对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花（元稹菊花）点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。抒情表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温庭筠商山早行）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。修辞方式比喻用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”（刘禹锡望洞庭）诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。借代借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。“知否，知否？应是绿肥红瘦”（李清照如梦令）诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。夸张对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。“白发三千丈，缘愁似个长”（李白秋浦歌）愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。对偶用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫登高）从篇法结构讲，四联八句，句句对仗，圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江”使意境显得广阔深远，“萧萧”落叶声对“滚滚”水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。比拟把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。 “霜禽欲下先偷眼，粉蝶如痴合断魂”（林逋山园小梅）这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。用典用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾永遇乐·京口北固亭怀古）“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔扬州慢）这首词除回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年气吞万里如虎”写刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“春风十里”引杜牧诗，表现往日扬州繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写今日所见的凄凉，是实写。两幅对比鲜明的图景寄寓着昔盛今衰的感慨。修辞方式排比把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”（马致远天净沙·秋思）纯用名词组合，构成典型环境。设问先提出问题，接着自己把看法说出。“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作）问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。以设问开篇，点明题旨，领起下面，分层次地叙述三国人物的英雄业绩。反问用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石叠题乌江亭）使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。写作手法起兴先言他物以引起所咏之物。锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。（ 李商隐锦瑟）首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。（柳永雨霖铃）上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。写作手法联想由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。  “碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章咏柳）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。想象人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的望洞庭）这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。衬托或烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。烘托是较大规模的衬托。“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼念奴娇 · 赤壁怀古）“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫月夜）这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。渲染对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫登高）首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。象征通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”（李德裕登崖州城作）这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。对比对照把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白越中览古）前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。抑扬把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄闺怨）这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。照应指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。楚江微雨里，建业暮