《声声慢》教案设计(共8页).doc

精选优质文档-倾情为你奉上声声慢教学方案设计三维目标 （一） 知识与技能： 1、 了解李清照的生平，并通过其作品初步了解其创作风格、主题。 2、 了解个人的遭遇和创作的密切关系。 3、 初步感知婉约派词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。 （二） 过程与方法： 1、 反复朗读词，理清思路，感受李清照婉约的词风。 2、 把握词人的思想情怀，体会李清照用语精美、浅俗、清新的艺术特色。 （三） 情感态度与价值观： 1、 感受李清照别样的愁情。 2、 培养学生热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品味。 教学重难点 1、体会词人前后期作品中的别样“愁”情： 2、中国古典诗词中常用意象的特定属性。 教学方式 对比阅读教学、探究学习 课时安排 1课时 一、 导入： 1、听歌曲声声慢。 2、听录音朗读声声慢。 3、学生自由朗读。 二、文本解读。 （1） 声声慢的词眼。 明确：愁 （2）为什么愁？ 明确：背景介绍，了解词人满腹愁绪的原因。 （前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。 （后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。 李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。 用三个词语概况李清照的一生：少历繁华、中经丧乱、晚景凄凉。 （3）愁什么？ 明确：公愁山河破碎、爱恨难寄的绝愁 私愁欲语泪流、失去亲人的哀愁 身陷囹圄、人格蒙羞的悲愁 事业不继、相知有谁的凄愁 （4）怎样表现愁？ 明确：直接抒情、间接抒情。  找出直接抒情的句子： 明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚” “这次第，怎一个愁字了得！”  找出词中的主要意象： 明确：酒、雁、黄花、梧桐、细雨  三、分析鉴赏。 （1）“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚” 明确：起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。 寻寻觅觅                    冷冷清清                 凄凄惨惨戚戚     |                           |                          | 人的动作、神态             环境的悲凉             内心世界的巨大伤痛 李清照在经历了国破家亡、夫死、金石丢失、再婚离婚等一系列打击之后，内心极度哀愁，再加之一人孤处、无儿无女、无依无靠，更是百无聊赖、空虚惆怅、失落迷茫。为了派遣这种哀愁，作者一大早就开始了漫无目的的寻觅。她在寻觅些什么呢？是少女时代快乐的生活吗，还是夫妻情深、甜蜜爱情？ 环境的“冷清”更衬托出人心境的“清冷” 寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。 问：运用叠词的作用？（音乐美、增强感情） 举列：念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 柳永雨霖铃 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 杜甫登高 曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。 朱自清荷塘月色 （2）间接抒情抓意象分析愁情 酒 “三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”。 问：为何说是“淡酒”？并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。 先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。 酒入愁肠，化作相思泪。 范仲淹苏幕遮 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 李白宣州谢朓楼饯别校书叔云 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。                                白居易琵琶行   都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。                                 柳永雨霖铃 得出结论：酒是“愁”的象征  雁 “雁过也，正伤心，却是旧时相识”。 问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？ 因为“雁” 也是从北方来到南方，但雁可以再回到北方，而自己却只能客居江南。再者“雁”是传递信息的使者，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。 雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊浣溪沙：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来” 得出结论：过雁象征离愁。  黄花  “满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”。 花盛乐景哀情反衬 花衰以花喻人正衬凄苦忧愁 结论：黄花比喻女子憔悴的容颜 梧桐、细雨 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。 温庭筠更漏子 碧纱秋月，梧桐细雨，几回无寐。 晏殊憾庭秋 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 白居易长恨歌 梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 周紫芝鹧鸪天 结论：梧桐是凄凉悲伤的象征；雨是哀伤愁丝的象征             结句“这次第，怎一个愁字了得”。 是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。 四、比较阅读 法国诗人克洛岱根据李清照的声声慢改写的绝望： 呼唤!呼唤!/乞求!乞求!/等待!等待!/梦!梦!梦!/哭!哭!哭!/痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!/仍然!仍然!/永远!永远!永远!/心!心!/存在!存在!/死!死!死!死!  （1）找一个学生诵读克洛岱的绝望。然后全班齐读李清照的声声慢。  问：1 这两首诗都表达了什么样的情感？  明确：痛苦、绝望、（至）愁 。  2这两首诗词表达的情感是相同的，但表达的方式（或抒情的方式）很不相同。能说说有什么不同吗？  明确：绝望直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。  声声慢较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉  小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感（愁绪）是相同的，但跟原词有很大的区别。专心-专注-专业