艺术毕业论文范文.docx

艺术毕业论文范文艺术毕业论文范文艺术设计专业毕业论文的写作,有助于提高学生的综合能力。下文是学习啦我为大家整理的关于艺术毕业论文的范文，欢迎大家浏览参考!艺术毕业论文范文篇1论建筑艺术的美学内涵摘要：随着建筑史的发展，从中能够体现出社会文明与美术，有着深厚的文化积淀，不同地区的建筑是不同地域社会风貌的展现，能够从中发现审美和哲学观念。因而，充分了解建筑艺术的美学内涵，有助于实现建筑艺术的美学化，提高人们的鉴赏能力，充分了解美学内涵。关键词：建筑艺术;美学原理;内涵建筑艺术作为传统艺术，能够充分呈现各类建筑元素，包括线条、色彩、质感等，构建出符合人们审美的房屋构架，具有多重空间，有很强的实用性。因而，建筑不仅能够为人们提供良好的住房条件，还能够构成建筑艺术，同属于技术与艺术的范围，并根据时代发展的要求，不断创新，设计出符合时代特征的建筑。一、建筑与艺术的关系建筑一词能够从两方面进行分析：其一是房屋或是具有实用性的建筑物，能够知足人们日常生活生产的需求;其二是经过建筑设计师构思后，设计出来的建筑风格和样式，与艺术、文化息息相关。建筑和艺术固然分属于两个不同的学科，各自有相应的概念，但由于两者都与建筑学有一定的关联，符合其专业特点，因此构成了很多新概念，比方建筑艺术、建筑美学等1。在英语的表达方式中，通常会用building或house表示房屋等，用architecture表示建筑学，这就突出了建筑设计师对于人类生活与发展的重要性。又由于建筑除了是一栋建筑物外，还是一种造型的体现，如此，它必然会涉及到不同的美感因素，即不同的点，由点发展成线，最后构成一面，或是整体建筑形式的质、色等，所以，建筑可以以被归为美术的范畴。建筑学从整体上进行分析，它涵盖了科技和艺术，让科学与技术两者的关系变得和谐统一，相互融合2。二、建筑艺术和文化艺术的异同(一)一样点建筑设计师在构建建筑艺术时，会适当融入不同时期的文化特点，让其具有文化艺术，并且两者都归属于上层建筑，会构成一样的创作基础。其创作规律基本一样，两者都是以人的思想变化为源头，了解以往生活的特点，分析不同时期和不同地区特有的艺术形象，与时俱进，有较强的社会性与民族性3。同时，两者还受艺术普遍规律的引导和限制，会采用同一种创作手法，以及不同的构造处理方式，突出设计者的观念，构成不同的形式构造，运用形式法则完成设计。(二)不同点文化艺术包括文字、戏剧、电影等，其中，文字艺术主要突出了文字的运用以及语言的描写;戏剧是要以剧本为基础，通过演员的表演和舞台效果的结合，加强戏剧的影响力;电影则是多种艺术形式的结合;而建筑艺术通过造型，能够为使用者提供视觉的享受，但与此同时，还要注重其实用性与功能性，因其一旦建成，会保留很长一段时间并，对人们的生活造成很大影响。即建筑与人的联络要远超过艺术与人的联络，它会涉及人们生活的方方面面，因而，建筑艺术的造型必然会在潜移默化中影响人们的精神意识。另外，建筑艺术与文学艺术固然都能够体现出人们生活的特点和形式，但建筑艺术除了能够反映其生活外，还能够根据本身实用性的改变，以及使用功能的调整，使其通过简单的雕刻、绘画表现出人物的精神状态和内涵。而真实情况并非如此，建筑艺术是由固定的或抽象的几何形体组成，会营造出良好的寓居或使用气氛，或是宁静动感，或是朴素华美，不再拘泥于固定的艺术形态，增加本身的艺术魅力4。建筑艺术的审美价值除了能够在雕刻、装饰上体现出来之外，还能够从内外空间的展现以及空间的拓展上体现。首先，调整内外空间的布局以及进行空间的扩展，是为了知足建筑实用功能的要求;其次，这些空间被充分利用后，能够营造出相应的气氛，但这必须以人们的活动为基础，对室内环境有初步的记忆。这就是在原有三维空间的基础上，通过增加时间元素，让其变成四维空间，即只要在一定空间的基础上才能够构成建筑。三、建筑艺术蕴藏的美学内涵(一)从建筑风格的角度分析其美学内涵建筑是以石头为笔记录下的史书，这已经成为建筑给人的初步观念。我们能够从历史的观点分析这一观念，不管是我国传统文化建筑，还是希腊、罗马建筑，都是把一个时期抽象的历史变得具象化，用物质的形式展示给现代的人们。而我们除了能够从这些物质中了解当时的文化和社会背景，以及概念性的理论外，还能够发现其建筑风格，并进行分析5。随着时代的发展，人们不再只关注建筑风格，而是注入美学的观念，从不同的教育进行审美，让其构成社会意识，但社会意识的产生必须以物质为基础，为建筑风格的构成提供保障。另外，建筑风格可以以体现出某一时期的社会经济水平，包含一定美学与哲学观念。因而，不同的历史时期会产生相应的建筑风格，而假如从共时性的角度分析，不管是建筑本身还是其风格都与社会发展有严密的联络，并且，在同一时期的不同建筑，也存在很大的差异。比方，在文艺复兴时期，固然欧洲各个国家都展开了复兴运动，但由于生产力水平存在的差异，让各个国家的建筑各有特色。很多西方国家都会把石头作为主要建筑材料使用，其精细的雕刻没有随着时代的发展而落后，而是让人们不断惊叹，让人们不禁考虑当时社会生产力的水平，但通过进一步分析，不难发现，这类建筑需要大量的人力、物力，并且，当时人们多受唯物主义观念影响，但这种观念却无法在建筑中体现出来，意见大多由上层人员提出，没有知足平民的需求，造成这一现象的原因是由于生产力的缺乏，构成的封建管理制度。因而，这类参加大量雕刻的建筑无法在民间普及，只能作为一个城市或地区的标志使用。随着工业革命的进行，社会的生产力有了质的发展，工人阶级逐步构成，并认识到财富的分配不均，所以，建筑设计者渐渐把中心从装饰性向实用性转变，知足社会大部分人的住房要求，构成平民化的趋势6。另外，人们普遍以为美学是哲学的一种表现方式，是艺术哲学，即美学和审美发生改变的同时，也就是哲学观念的改变。假如随着工业革命的进行，出现大量需要消耗较多材料的建筑，并以技术美学思想为指导，这种思想从哲学的角度分析，具有很浓的理性主义色彩;而注重建筑信息的当代西方建筑，着重突出了反理性色彩。通过上述分析，很容易发现现代建筑设计者开场注意到无序、冲突等对建筑风格的影响，改变了传统的建筑哲学观念，让建筑艺术实现了准确与模糊的完美融合。(二)从我国传统民居的角度分析其美学内涵在世界诸多的建筑风格中，我国的传统建筑无疑成为其中必不可少的部分，它把不同的设计元素融合在一起，让其具有整体感与美感;并且，其表达的生态观念，也和我国传统哲学有着严密的联络7。在古代，很多哲学界就已经提出了人和自然是一个整体的观念，即天人合一，同时，天人合一的思想观念也是传统哲学的重要组成部分，天是指包罗万象的大自然，为客体，人是指在大自然中进行生产生活的人，为主体，主体和客体完美融合，便可到达天人合一的效果。我国传统民居在正式建设前，必然会遵循相应的原则选择房址，即背阴朝阳、北山面水、坐北朝南，便于构成房屋整体的良性生态系统。而背阴朝阳，参加山水的设计则能够通过整体布局完成，无需遵照原有的设计观念。此外，传统民居在室外实际上也体现了这一观念，很多大户人家会在庭院安顿假山，修建湖泊，而平民人家也会种植花花草草，体现出人与自然的和谐。当代建筑设计师在进行室内设计时，也会在室内放置一些装饰用的盆栽，让自然景色融入人们的生活，以此构成当代装修风格。同时，我国传统民居还能够体现出不同地区的特色景观7。比方，在高原生活的居民大部分都是傍山建房，让房屋错落排列，在平原生活的居民大部分都会把房屋安顿在深巷内，而江南水乡的民居则会结合当地的自然景观，改变庭院或外墙的景观，增加人们与自然景观的亲切度。四、建筑艺术的美学意义建筑艺术的美学是一门形象思维的学问，它是在文艺批评的基础上产生的新理论观念。随着时代的发展，建筑艺术已经逐步成为社会的一种文化形式，要求人们运用哲学的观点分析建筑艺术，完成当代建筑的设计。而建筑艺术作为一种分析观念，在哲学的考虑范围内，也就要求人们坚持从哲学的角度考虑问题，分析建筑艺术构成或出现的各种现象，即通过辩证的分析，以及唯物主义的观点运用，解答其存在的问题，全面考虑。因美学提出的观点中着重突出了协调的观念，所以，人们在进行审美工作时，要充分运用这一观念分析其规律，明确科技和艺术的关系，让两者在整体的建筑中变得和谐、统一，以加强设计的整体感8。此外，当代科技和艺术在建筑中的应用，也改变了建筑设计师的设计理念，实现了美学观念的创新。比方，很多设计师以往只从三维空间着手，进行设计，但在参加当代科技后，逐步向四维空间改变，构成新的建筑群体。因而，建筑艺术的美学除了要让设计者客观分析当前的现状外，还要提高本身的认识，不断完善建筑学的理念，丰富其内容，促进建筑学研究水平的提高，使其向前发展。综上所述，建筑艺术作为一种融合多种形式的艺术造型，在长期的发展中已经构成了独有的艺术规律和美学理论。因而，建筑设计师必须明确建筑与艺术的关系，了解建筑艺术和文化艺术之间的一样点与不同点，明确其美学的内涵，用哲学的观念进行分析，确定其美学的意义，让当代建筑设计观念与传统设计观念相结合，体现天人合一的理念，丰富建筑艺术的美学内涵。参考文献：1朱根杰.建筑与美的分析建筑美学漫谈J.安徽建筑工业学院学报(自然科学版)，2021，(06)：55-57.2刘华龙.论建筑艺术的美学内涵J.中州学刊，2021，(03)：230-232.3李立.浅论建筑艺术与美学的辩证关系J.安徽建筑，2021，(05)：23-25.4潘天波，胡玉康.建筑美学：美学的建筑学内涵与后果J.艺术科技，2020，(01)：43-47.5唐孝祥.论建筑审美与艺术的共通性J.新建筑，2021，(06)：37-39.6艾定增.符号论美学和建筑艺术J.建筑学报，2021，(10)：26-29.7张鹏，赵彦，马秀荣.论建筑艺术与美学J.科技信息，2021，(25)：278.8李道先.试论建筑艺术的审美特征J.高等建筑教育，2021，(02)：101-103.艺术毕业论文范文篇2刍议戏曲艺术的表演特性摘要：传承至今的我国传统表演艺术-戏曲，将歌曲、舞蹈、杂技等很多艺术融为一体。戏曲通过特殊的表演形式将人物的生平经历有声有色地展现出来。讨论戏曲的表演特性，一方面是让戏曲演员们对戏曲表演能有更深的理解，能够获得更好的表演领悟，另一方面积极讨论戏曲艺术也是为其别人研究戏曲提供一个良好的参照。针对戏曲艺术的四个表演特性，本文将对此展开本质性的讨论研究，以便让人们更轻松地熟识戏曲这门中国传统艺术。关键词：戏曲艺术表演特性综合性写意性程式性虚拟性中国戏曲所包含的剧种内容特别广泛，延伸发展的地方戏曲特色也是各有千秋，主要是京剧、昆曲、越剧等等，固然在详细表演唱法上有所差异，但是总体的风格还是大同小异的。中国戏曲有着这主要的四个共同特点，也就是高度综合的特性，用歌舞演故事的写意性、程式性以及虚拟性。一、高度综合的特性中国戏曲是融合了多种艺术表演方式，使之融合在一起转换成一种新的表演方式，不仅仅只是在听上下功夫，在视上也是花样繁多。例如国外的戏剧，仅仅只是以对话动作来表演的，特别单调，与之相比，中国戏曲将歌、舞、剧三者结合，经历了历史的更替，汲取了历史传承下来的经历，孜孜不倦的吸收其他艺术表演的优点来丰富本身，中国戏曲逐步成为了无比丰富多彩的，感情逼真，视听双享受的表演形式。戏曲的器乐有着带动表演气氛至关重要的作用，它渲染了表扬情景当时的气氛，或冲动或悲戚或萧索或热闹。戏曲的声乐讲究声随韵转。戏曲里表演演员的脸谱绘画，讲究十足的功夫，将人物的性格展现无遗。戏曲里的武打、滑稽等内容也是精彩至极，扣人心弦。另外，在经历了历史的变迁后，中国戏曲吸收了很多明见感人至深的故事，利用戏剧的形势来再现故事中的情景，有神话有鬼怪，将故事的跌宕起伏，生动形象地展现出来。发展至今的戏曲在唱词上也有所扩大，例如吸收了散文、白话、诗歌的特性，表演形式愈加丰富复杂。总之，中国戏曲的高度综合性毋庸置疑，这是一个令人目不暇接的综合艺术，这正是戏曲的重要表演特性之一。二、写意性写意性，通俗的来讲，就是利用歌舞来描绘故事情节。大到历史神话故事，小到我们生活的细节，都成为了中国戏曲表演的内容。戏曲演员们苦练唱、念、做、打也只是为了更好地将故事中的人物性格完美地展现出来，戏曲演员必须将这唱念做打融会贯穿，不能只精通其中几种，而是要样样精通。可见，一出戏曲从开幕到落幕，固然短短的几小时，可是这些戏曲演员为了在这么短的时间内让大家看到完美的表演而愈加刻苦练习，俗话讲，台上一分钟台下十年功正是这个道理。演员们用玲珑妩媚的身段，华美绝伦的舞姿，真切感人的表情，抑扬顿挫的道白和如同歌莺般婉转的唱腔在舞台上尽情表演，都只是为了描绘出故事中一个个的人物形象。戏曲的写意性贯穿着戏曲始终，在很多方面都有所体现，例如：舞台布置的写意。我们通常看到舞台上背景很简单，只要一桌二椅，但是戏曲演员却能赋予这简约的舞台布景多样化，有时候一张桌椅能够幻化出身处书房、厅堂甚至是世外仙境等等故事环境。有时候桌椅却又不是桌椅，它变成了山，变成了石头等等。不管桌椅到底是代表什么，这都是考验演员的功底。心之所想，便能成真。这也充分显示出中国戏曲的写意性。三、程式性戏曲假如没有了规范，将是如脱缰的野马，难以掌控。我们把这种用来规范戏曲的制约称为程式。戏曲的程式性主要是指戏曲当中人物的角色。我们俗知的生旦净末丑，正是对人物的表演特性的划分。每一种角色都有其特定的性格、唱腔和表演形式等等。例如老生，老生通常是指中年以上，发音浑厚，站如钟鼎的人物形象，这类角色讲究端正刚直庄重肃穆，这都是有规范的。仅仅只是哭和笑，就分成了很多种表演形式，就算是一声咳嗽也要将人物的性格身份展现出来。在台上，这生旦净末丑各有所要展现的人物形象，每个角色都有其代表性的层面，从唱腔到呼吸都是有条例的。固然中国戏曲没有那样逼真的模拟实际，它的表演某种程度上也算是比拟夸大的，但是这种夸大不能随心所欲的乱来，而是要有一个度。戏曲演员的表情、动作都是有制约的，例如在在表演身段上，但凡袖口有甩袖、抛袖、抓袖等;手有云手、穿手、三刀手等;足有正步、跑步、滑步、跌步等。程式化不仅是对人物神动作有所规范，对人物所使用的道具同样也有制约。为了更好地展现人物的形象特征，戏曲艺术家们经过长期的历史研究，创造出了脸谱、蟒袍、水袖、长胡子、兰花手以及其他奇形怪状的道具兵器。中国戏曲所包含的所有内容都是有着严格的规定，不能逾越界线，这正是体现了戏曲的程式性。四、虚拟性虚拟性在中国戏曲中是至关重要的，戏曲演员在台上表演时，仅凭着一桌二椅就能描绘出故事中的环境，例如开门关门，跨门槛，上楼下楼，喂鸡喂鸭，穿针引线，上轿下轿等等，这里面的门、门槛、楼梯、鸡鸭、轿子都是虚拟的。可是戏曲演员必须表现出它们的实际存在，都是充分展现了戏曲演员的表演功底。这些虚拟的动作，都是让观众知道你所表达的内容，能够跟随人物身临其境一般，并且在所描绘的虚拟环境中，本质性地表达人物感情心理，让观众遭到感染。很多戏曲中会有骑马或骑驴千里赶路的情景，显然舞台上不可能有那么大的空间来千里赶路的，所以演员通常会利用转圈来表示赶路的经过。另外在时间转换上，演员的进场退场，都标志着戏曲时间场景的转换，这都是需要演员通过表演来点明的。戏曲的虚拟手法很大程度上给了演员们极宽的演技表现自由，能够充分发挥本身的想象力，利用深厚的表演功底，都能够再现出翻山越岭，行舟过桥等等难以真实呈现的环境。不仅仅是需要演员们来联想，更是需要带动观众也能身临其境。五、结语除了以上这四个特性，中国戏曲还具有很多特点，这其中也需要戏曲演员和喜好者们去讨论，去学习了。只要对这些特性精通，才能在舞台上绽放光辉，才能完美的展现京剧的灿烂夺目。中国戏曲博大精深，值得我们继续学习的地方还有很多，我们需要去创造新的内容，给中国戏曲增加更多无与伦比的魅力。参考文献：1李德秀.浅谈戏曲艺术的虚拟性J.戏剧之家，2020，(02).2李素萍.戏曲艺术的程式化表演J.现代戏剧，2020，(05).3王少群.论戏曲艺术表演的写意性J.黄梅戏艺术，2005，(03).艺术毕业论文范文艺术设计专业毕业论文的写作,有助于提高学生的综合能力。下文是学习啦我为大家整理的关于艺术毕业论文的范文，欢迎大家浏览参考!艺术毕业论文范文篇1论建筑艺术的美学内涵摘要：随着建筑史的发展，从中能够体现出社会文明与美术，推荐度：