小学音乐课中奥尔夫乐器应用分析.docx

小学音乐课中奥尔夫乐器应用分析普通小学低年级阶段的学生心理发展处在一个重大的变化与转折时期，从幼儿园的学习生活到进入小学缺乏两个月的时间里，由于学前教育和小学教育在学习、制度、环境、老师的常用语言、速度等很多方面都存在着较大的差异，所以小学低年级阶段尤其是一年级新生将面临社会角色地位、生活环境等一系列的变化。一般情况下，78岁的学生能持续注意二特别钟左右，而且直观、形象、新异的教具、教学方式更能吸引其注意。在普通小学的音乐课程中，乐器教学通常是指口琴、口风琴、竖笛等吹奏乐器，这类乐器与钢琴、小提琴等一些传统乐器相比已经是很简单并且容易上手的，但仍需要课余的时间进行练习才能熟练演奏。本文所指的“乐器是无音高的小件打击乐器，例如：三角铁、沙槌、敲击棒、皮鼓等和有音高的奥尔夫音条乐器所组成。这些乐器不需要有专门的演奏技巧就能轻松地操作使其发出声响，即便没有经过音乐训练的学生也能迅速的介入到音乐的演奏中来，由于小件打击乐器的种类繁多，能够让学生直观、形象的演奏、“玩音乐，整个教学经过也是循序渐进地展开。教学开场要扼要，随着教学经过的深化再加以重复、变化，使得学生的学习逐步完好，这样的器乐教学，对学生自自信心的加强是特别有益的，学生会在演奏中不断地获得成就感。小学音乐课堂上的教学目的是对普通人进行普及型的音乐教育，所以应该培养学生感受音乐的能力以及用音乐来表达本人的感情。相对于歌唱音乐体验，器乐音乐的音域更为宽广，音效也更为丰富，在教学经过中主要构成的要素是各式各样的活动内容和活动方式，其实现手段是探寻、交往、体会和创新，其目的是通过不同乐器的声音、音色，让学生产生一种富有想象力的视听联觉，通过这种联觉体会到不同素材所表达的不同情感。基于这一准则，让学生在器乐教学中自然而然的吸收音乐知识，体会教学素材中的内涵，固然演奏器乐本身缺少了歌词带来的文学性情感体验，怎样选择乐器是根据歌词的内容，通过老师一步步的启发、引导来探索歌词中能够用乐器来表现的声音，这样一来愈加强化了歌唱，并能够将歌唱情感体验的经历移情到器乐音乐体验中，通过联觉来加强情感体验。“器乐演奏无论在音乐的体验还是情感的表达上都能更完好、丰富、立体，所以这门课程作为小学音乐课中的重要内容是必要的。小学低年级阶段常态乐器课中首先要建立良好的使用乐器的习惯，就好似歌唱之前也需要建立良好的歌唱习惯一样。由于小学低年级阶段的学生年龄较小，养成良好的习惯会令其一生都受益匪浅，所以在敲击乐器之前一定要培养他们爱惜乐器，正确的使用乐器包括摆放和收纳以及轮流有序的使用乐器的习惯。其次，要把握无音高的小件打击乐器不同组别乐器的名称，基本的演奏方式和音色特点。比方无音高的小件打击乐器能够大致的分为四类：金属类三角铁、碰铃、锣等、木质类木棒、木块、双响筒等、散响类沙槌、沙筒、雪橇铃等、皮革类大鼓、皮鼓、康佳鼓、非洲鼓等；有音高的奥尔夫音条乐器，比方不同音域的木琴和钢片琴以及钟琴、音块砖等。学生对这些乐器的音色有所了解，才能自主地根据不同的音乐素材恰当、适宜地选择不同音响乐器。做为老师，在课堂中运用乐器开展教学活动应具有明确的目的。在低年级阶段主要是运用各种游戏的方式让学生逐步地熟识、把握各类乐器，音乐活动不仅要有趣味性，更要让学生有介入感，例如对乐器的选择。能够在讨论中，由老师一步一步的引导、启发学生完成音乐活动。小学低年级的乐器课应以演奏体验为主。学生应在老师的指导下对不同类别的乐器进行辨别与应用，比方，把握了小型打击乐器的分类和各组音色的特点之后，能根据要求选择适宜的乐器群来表达画面、图谱、或者文字，能辨别出同一乐器群中不同乐器的特质，构成简单的二声部器乐合奏作品。这些作品能够包括打击乐器的合奏、音条乐器的合奏、打击乐器加音条乐器的合奏，作品中运用的素材能够结合课上所学的素材或者是其他素材，学生应在老师的指导下对素材中的旋律，节拍要素进行分析，之后再用不同乐器对其进行演奏，并在演奏经过中进行比拟，构成不同的音色体验。可以以通过对小型打击乐器和音条乐器的演奏规律进行实践，如如何运用固定音型为一条简单的旋律伴奏。通过这样的合作型练习即可加强学生个人的音乐体验，可以让他们在音乐学习中加强团队合作和社会交往的能力。在小学（实习课教程）一年级上册中的素材（下雨了）就是一首能够进行乐器演奏教学的范例。学生在通过歌唱的学习之后，对于（下雨了）这一素材已经积累了一定的音乐经历。此时，老师能够将素材过渡到小型打击乐器的运用，如让学生根据歌词中的小雨、中雨、大雨来选择与之相对应的小打击乐器。在学生演唱歌曲时，老师能够首先拿出三角铁跟着音乐的节拍轻轻地敲击，让学生自行体会三角铁演奏像是在描绘什么，同时能够多拿几样乐器让学生尝试着用同样的快速节拍进行演奏，并让学生自主判定哪种乐器敲击出的声音最像下雨。哪种乐器的声音像淅沥淅沥的小雨，那种乐器像噼里啪啦的大雨，大雨跟小雨之间有什么不一样？节拍和音色其次老师能够参加鼓来模拟雷声，用镲来模拟闪电的声音，再次能够让同学们各挑一件乐器，跟随老师的指挥用乐器模拟下雨声，最后能够让学生自主完好呈现整首（下雨了），让学生通太多种音乐形式来丰富本人的音乐经历和情感体验。另外一首素材是第四单元的（下雪啦）此素材在开场的演示中，老师能够在每小节的第一个音上敲击小钢片琴，之后能够让学生用三角铁来模拟，可以以让学生根据节拍规律走动，每走一步敲击一下，可以以启发学生哪些乐器能够联想到下雪或是雪后景色的声音，然后每人手执一件音色清亮的乐器，如三角铁，碰铃等，传递敲击。让学生感悟这种音色的打击乐器与音乐的结合，丰富音乐经历。此外在低年级的乐器课教学中，所有的作品都不需要让学生视谱演奏，作为老师要根据要素分层法进行“拆分和“搭桥，要强调每种乐器的正确的演奏方式以及不同的演奏法会带来的不同的音响效果。每一个作品都应根据其构造合理的分配乐器，在处理好主奏乐器和伴奏乐器之间的关系的前提下，使得整个音乐富有层次。另外，从幼儿园过渡到一年的学生没有积累，不宜进行自由的音乐创编活动，即便要做类似的活动也需要老师根据学生的能力给出框架或者提供多种方案让学生进行自由选择。在这一阶段的学习中，无论是律动、歌唱、还是器乐教学，老师能够根据一样的教学内容不同的教学方式让学生直接、自然地表达本人，并将音乐能力的培养贯穿在所有的教学活动中。由此可见，奥尔夫乐器适用于小学的音乐课堂，非常值得教育者近一步推广并加以发展，而且需要教育者广义地理解奥尔夫乐器群，并不拘泥于音条乐器，使用乐器的方式应根据教学的目决定，假如没有能理解乐器在小学音乐课堂中其特殊的教学作用，不能正确的运用乐器，即使是有再多的studio49出产的音条乐器，也是徒劳。所以实际上，奥尔夫乐器的使用不能脱离奥尔夫的音乐教育理念。因而，将其宗旨运用到小学音乐课堂的教学上，才能使奥尔夫乐器真正发挥作用。高等院校音乐教育专业中央音乐学院音乐教育学院主编（实习课教程一年级上册），高建进编写，林松涛整理，中央音乐学院出版社2013年版。