服装设计课程中创意思维的应用.docx

服装设计课程中创意思维的应用【摘要】（服装设计）课程是高职院校服装与服饰设计专业的一门专业必修课。目前，我国服装业正处于关键转型时期，过去的服装生产大国向着世界服装设计强国不断迈进，服装生产从过去的大批量订单生产逐步转向自主品牌设计,这对我们学生的服装设计能力和创新能力有了很高的要求。本文运用灵感来源法，引导学生立足于生活，从生活中来，到生活中去，训练学生有一双擅长发现美的眼睛，发现生活中的一些元素作为灵感来源，进行展开设计，并且绘制出设计草图，最终构成正式设计稿，通过立体裁剪的工艺手法将其实现，最终以摄影或者走秀的方式将其进行展示，通过这个经过的训练，使学生们把握服装设计的方法，并且学习将创意思维运用到设计当中。【关键词】服装设计；服装生产；创意思维；灵感来源今天，我们能够在商场或者网络上看到多种形式的创意服装设计作品，人们的消费观从以前的知足实用方面逐步转变为个性化、档次化的要求，创意思维的运用则显得相当重要。例如作为商业运作在中高端的设计师品牌JNBY，它的定位是基于本身年轻状态的生活追求，通过对时髦品味个性化的解读进而塑造出具有时代意义的地域身份象征及自然与自我的生活状态的演绎。JNBY的设计融入了中国传统的设计元素，这些设计元素都是基于生活，从生活中寻找灵感来源进行设计的，那么在课堂上训练学生的创意思维则是非常重要的。1以拓展创意思维为主导的课程框架在（服装设计）课程的教学中间，我发现了很多学生有无从下手的情况，当我告诉大家要设计一系列服装的时候，大多数人是一脸茫然，并没有灵感，所以创意思维怎样巧妙的运用在设计作品中，是非常重要的，因而面对手绘基础差和创造力比拟薄弱的情况下，应该要在这方面进行积累和沉淀。1.1准备阶段在运用创意思维设计的经过中，第一个阶段，我们确定一个对象为concept设计概念，比方“皮肤、“建筑物、“植物等。从这一主题出发，收集大量能够激发你的灵感点的主题图片，建筑物能够从其外部造型特点上入手，而植物和皮肤能够从其生长习性上入手，把他们综合起来，成为本人的灵感气氛库。1.2发散思维阶段第二个阶段，则是发散思维阶段。在确定了设计主题的情况下，学生通常要将本人的感悟力和对事物的敏感度表现出来，所以太过于具象的东西，并不适用于想象力的发挥。因而，在最初构思经过中，我们需要将主题抽丝剥离，放纵自我的感悟力，运用天马行空的想象力去触及主题的各个方面、各个角度，好像经历一场视觉与感官的意识之旅，可以以收集一些大牌的设计师已经用过这个主题的例子，学习别人是怎样运用的，这样也会从某种角度上激发本人的想象力。1.3创意女装施行阶段第三个阶段为创意女装施行阶段。将主题和图案、流行、色彩的感觉结合起来，在造型上进行借鉴，在面料上进行改造，将自我的、唯美的，但凡能和本人的大脑产生共鸣的主题进行挑选、组合，从点点滴滴、方方面面入手，将其融入和主题相关的一系列设计中，构成设计稿。1.4女装成果检验阶段第四个阶段为女装成果检验阶段。以设计制作实物进行女装设计，在确定设计稿之后，选择一款展现设计主题效果较好的款式进行实物制作，要求运用实物面料，制作款式与设计稿一致，工艺良好，可穿着。将设计图稿制作成实物的经过中，一方面能够检验学生对于工艺的理解，可以以对设计效果进行检验，最后，选取优秀的设计作品进行展览。2女装设计案例探索2.1以“军装风潮为例的女装设计该主题的主体是军人，可能是受当时流行的影视剧（太阳的后嗣）的启发，所以在灵感气氛版里选用了男主角宋仲基的军装造型剧照，提取了军装造型中必不可少的元素迷彩色。一改军装中一贯的硬朗男性化风格，选择女性优美特点的薄纱和雪纺面料来表达，硬朗与柔性并存，构成了鲜明的比照。细节方面选择了大的圆形钉扣与迷彩皮靴，搭配渔网内搭，整体效果性感而神秘，硬朗而优美。2.2以“水墨雅兴为例的女装设计水墨雅兴的主题元素为中国传统的水墨画，将水墨画笔触晕染的触感运用到了肌理之中，色彩选用黑灰白三色，款式造型上为宽松的茧型廓形，这样水墨画中蕴含的闲情逸致就体如今了这一组设计作品中了，水墨的浸染使服装的色彩有了层次感，加以丰富的想象力，表达具有张力。服装设计课程中创意思维的应用是非常重要的，对于现今商业化的市场形式，我们希望设计师应该保持一定的创造力，但是创造力也要与市场相结合，所以，怎样适宜的把握创造力是很多设计师的难点，这也是一位设计师从新手到成熟期的转变关键。作为高职院校的教师，将这一思维理念贯穿于课堂之中，让学生从一开场就学习这样的思维方式，不断训练至成熟运用，是我们不断前进的目的。