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古代文学期末考试知识点整理古代文学问答题1.元杂剧艺术体制特征：杂居风行于大江南北，它一般由四折组成一个剧本，每折相当于今天的一幕；演剧角色可分末、旦、净三类。末分为正末、小末；旦分为贴旦、搽旦、小旦。在音乐上，一折只采用一个宫调，不相重复。而全剧只能由正末或正旦一人主唱，正末主唱的称“末本，正旦主唱的称“旦本。剧本都有完好的故事情节，在戏剧冲突中刻画人物形象。剧本的唱词，更多用以表现人物在特定场景中的思想情绪，甚至直接透露作者的心声，具有强烈的抒情性。能够讲，唱词往往都是诗，这一点构成了我国戏剧文学的特色。演员则要擅长讲白、歌唱，也要把握武打乃至杂耍的技术。故元代戏剧是综合性的艺术。2杂剧和南戏的区别是什么：杂剧和南戏在唱腔上有明显的区别。杂剧的曲调是北方民间歌曲、少数名族的乐曲和中原传统的曲调结合而成；南戏的曲调由东南沿海的民间音乐与中原传统的音乐结合而成。至于杂剧和南戏在音乐上的区别，其根源是由于地域文化特色，语言方言区别而构成的。王骥德讲“南北二曲，譬好像一师承，而顿渐分教；俱为国臣，而文武异科。王世贞则谓“北字少而调促，促处见筋；南字少而调缓，缓处见眼。北则辞情多而声情少，南则辞情少而声情多。（曲藻）3.元散曲的特点是什么：P292P293(第三卷)4关汉卿杂剧的艺术特点是什么：俗不脱雅，雅不脱俗。一、关汉卿很注意处理戏剧冲突的节拍，注意场面的冷热调剂，张弛交替。二、擅长设置悬念。他的剧作，具有引人入胜的魅力。解决悬疑的方式，往往出乎人意料之外，又在情理之中。三、关汉卿的戏剧语言，向以本色党行著称，即王国维所称道的“曲尽人情，字字本色。他所写的人物的唱词，在抒情中蕴含着鲜明的动作性，切合特定的戏剧情境。四、关汉卿对语言有着敏锐和精细的辨析能力。他注意到，在不同的环境中，同一个人物的语气、措辞，会随着心态的变化而变化。五、剧作中所表现出的纯熟的语言特色，博彩了现实生活中的种种语言素材，构成了一个自然真切、色彩斑斓的语言世界。5简述元曲四大家的代表作：元曲四大家：关汉卿代表作是（窦娥冤）、（救风尘）、白朴代表作是（墙头马上）马致远代表作是（汉宫秋）郑光祖代表作是（倩女离魂）6.（西厢记）的艺术特色是什么：首先，从情节安排和构造技巧上看，剧情曲折，构造巧妙合理。全剧从两条线索来展开剧情：以张生、莺莺和红娘与老夫人间的矛盾冲突为主线，以崔、张和红娘三人之间的性格冲突为副线，二者互相交织、制约，极富戏剧性。其次，体制上有突破。它打破元杂剧一本四折的体制，用五本二十一折的长篇连台本戏；并且打破了元剧一人主唱的通例，在若干折戏里采用了旦、末轮唱的方式。这种突破与创新，对安排剧情、刻画人物，都起了很好的作用。再次，塑造了性格鲜明的人物形象。作者主要是把人物放在复杂的矛盾冲突之中，通过人物本身的言行来塑造人物，如老夫人的赖婚，张生的犯傻，莺莺的作假，红娘的泼辣等，使情节发展和人物性格愈加巧妙合理地结合，使人物性格鲜明，形象生动。再次，优美地词章，高度的语言技巧。作者精心安排了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，使人物语言充分戏剧化和个性化。如“长亭送别中莺莺的唱词，以经过提炼的民间白话为主，适当融化前人的诗词佳句，构成本色而富有文彩，雅俗兼具、浓富诗意的语言风格，对创造戏剧气氛、表达人物的深层次的感情，起了极好的作用。7.（琵琶记）的主要内容和戏曲冲突时什么：内容：故事讲述了一位书生蔡伯喈在与赵五娘婚后想过幸福生活，其父蔡公不从。伯喈被逼赶考状元后又被要求与丞相女儿结婚，虽不允，但牛丞相不进而依之。当官后家里碰到饥荒，其父母双亡，他并不知晓。他想念父母，欲辞官回家，朝廷却不允。赵五娘一路行乞进京寻夫，最后终于找到，并团聚收场。这“三不从是高明重点刻画蔡伯喈全忠全孝的关目。戏剧冲突：P283第三卷8.杨维桢“铁崖体：元代文学的一种诗歌流派，铁崖为元代诗人杨维桢的号，他打破元代中期缺乏生气、面目雷同的诗风，追求构思的超乎寻常和意境的奇特非凡，进而创造了元代中期诗坛上唯一无二的铁崖体。最能体现铁崖体特色的是杨维桢的乐府诗。多为怀古、咏史之作，融汇了汉魏乐府以及李白、李贺、杜甫等人的长处，以气势宏伟的奇特幻想突破了元代中期诗歌甜熟平稳的畦经，给人以石破天惊的感觉。例如（鸿门会）。铁崖体以雄奇飞动、充满力度感的特征，与元代中期诗风背道而驰，所以十分引人瞩目。杨维桢有时一味求奇，不免诡异晦涩。9.（三国演义）的思想倾向是什么：“拥刘反曹。由于：一、“拥刘反曹是封建正统观念的反映，更是人民进步的历史要求和选择。二、“拥刘反曹的思想倾向集中体如今曹、刘道德观念和政治品质上。三、“拥刘反曹是作者本身生活观念思想倾向的表现，反映了“歌颂忠义英雄，向往国家统一的主题思想。10.（水浒传）的艺术特色：现实浪漫：在塑造人物时，作者既植根於现实，又把本人的爱憎感情熔铸在人物身上，如吴用的机智过人，李逵的赤胆忠心，以及对武松打虎、鲁智深倒拔垂杨柳等夸大的描写，结合了现实主义和浪漫主义写作手法。引人入胜：（水浒）的情节生动曲折，大小事件都写得腾挪跌宕，引人入胜。有一些段落，集中了很多人物、精彩的场面，如智取生辰纲、三打祝家庄等。而每一组的情节又往往是人物的性格发展史，如景阳冈打虎、斗杀西门庆、醉打蒋门神、大闹飞云浦、血溅鸳鸯楼等情节，使人不期然想起武松。比照手法：在塑造人物时，作者亦多用比照手法。如在武松斗杀西门庆的事件中，何九叔与郓哥恰恰构成了鲜明的对照。何九叔抱着多一事不如少一事的态度，处处预留退步，表现其世故机变而怯懦的性格；郓哥则好管闲事，反映其年轻好胜、幼稚天真而又抱打不平的态度。明快简练：（水浒）的语言，以北方白话为基础，经过加工，故其语言特色，明快、洗练。如写鲁达三拳打死镇关西郑屠，第一拳正打在鼻子上，打得鲜血迸流，鼻子歪在半边，却便似开了个油酱铺，咸的，酸的，辣的，一发都滚出来。既通俗，又生动。（水浒）的语言生动准确，富有表现力。如写鲁智深打店小二时，鲁达大怒，扎开五指，去那店小二脸上只一掌.用大怒和一掌还缺乏表现鲁达之愤怒，而用了一个开字，表现出其神韵。11.（西游记）的主题思想是什么：在中国古代小讲中，（西游记）是一部思想性和艺术性都臻于第一流的伟大作品。它也是明代长篇小讲的重要流派之一-神魔小讲的代表作。它在神魔小讲中的地位，相当于（三国演义）之于历史演义小讲。书的主要部分，演述唐僧、孙悟空师徒四人降妖伏魔、西天取经的故事。孙悟空出身传中的大闹天宫的故事，成功地塑造了机智的、坚强的孙悟空的形象。他具有强烈的对抗性格，藐视腐朽无能的天宫统治者，喊出了“皇帝轮流做，明年到我家的口号。孙悟空作为一个叛逆者的形象也不可能塑造得那样光彩夺目。西天取经故事表现了神魔小讲的两大主题：寻找与追求，斩妖与降魔。（西游记）把二者巧妙地联络和结合起来。它告诉人们：为了寻找、追求、实现一个美妙的理想和目的，为了完成一项伟大的事业，必然会遇上或多或少的、或大或小的、各种各样的困难和挫折，必须去顽强地战胜这些困难，克制这些挫折。12.（牡丹亭）的艺术特色是什么：一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，开掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，进而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深入的文化内涵。三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。13.“前七子的文学主张是什么：其文学主张被后人概括为大力提倡"文必秦汉、诗必盛唐"，旨在为诗文创作指明一条新路子，以拯救萎靡不振的诗风。他们都怀着强烈的改造文风的历史责任，却走上了一条以复古为革新的老路。14.“后七子的文学主张是什么：后七子继承前七子的文学主张，同样强调“文必秦汉，诗必盛唐，以汉魏、盛唐为楷模，“谓文自西京、诗自天宝而下，俱无足观，“无一语作汉以后，亦无一字不出汉以前，较前七子更绝对。他们复古拟古，主格调，讲法度，相互标榜，广立门户，声势更浩大，进而把明代文学的复古倾向推向高潮。后七子的创作总体上不脱对前人的模拟，但也获得了一定的成就，有些人后来表现出某种重视独创和性灵的倾向。15.唐宋派的文学主张是什么：中国明代中叶文学流派。代表人物有嘉靖年间的王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等人。该派反对前后七子的拟古主义，由于拟古主义“文必秦汉，诗必盛唐的主张，使当时的文学作品渐渐流于仿古、抄袭。创作上主张文以明道，唐宋文风。16.公安派的文学主张是什么：反对抄袭，主张通变。公安派诸人猛烈抨击前后七子的句拟字摹、食古不化倾向，他们对文坛“剽窃成风,众口一响的现象提出尖锐的批评。独抒性灵，不拘格套。所谓“性灵就是作家的个性表现和真情发露，接近于李贽的“童心讲。他们以为“出自性灵者为真诗。推重民歌小讲，提倡通俗文学。公安派重视从民间文学中汲取营养，这是和他们的文学发展观与创新论相联络的，对提高那一时期民间文学和通俗文学的社会地位有一定作用。17.“临川四梦包括哪些剧作：指明代剧作家汤显祖的（牡丹亭）（紫钗记）（邯郸记）（南柯记）四剧的合称。18.徐渭（南词叙录）内容是什么：全书比拟全面地阐述了南戏的源流和发展、南戏的艺术风格和特色、南戏的声律、南戏的作家作品，以及南戏常用术语、方言的考释等，最后附以戏文目录。二是比拟概括而准确地缕述了南戏从宋代到明初的演化迹象。在（南词叙录）中，作者还较为全面地分析了南戏的特色。另外，（南同叙录）在南戏的宫调音律问题上的沦述，以及对南戏作品的评价也都颇有价值。（南词叙录）全面地阐述了南戏这一艺术门类，在宋元明清四代，是唯一的一部研究南戏的专著，其在中国戏曲理论批评史上的奉献是不可低估的。19.（聊斋志异）的创作特点是什么：一、“用传奇法，而以志怪1、（聊斋）对志怪题材的继承和发展六朝志怪的写作目的是为了“发明神道之不诬，内容荒唐无稽，情节简单、单调，艺术粗糙平板；（聊斋）固然也写花妖狐魅的怪异题材，但为的是曲折反映社会现实，抒发本人内心“孤愤，在内容的深广度上，都超过了以往的志怪、传奇。（聊斋）对传奇笔法的超越：（聊斋）除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华美等特点的继承，有又对其的超越，详细表如今：一是从故事体到人物体，注重塑造形象；二是善用环境、心理、等多种手法写人；三是具有明显的诗化倾向。二、情节离奇曲折，富于变化。（聊斋）每叙一事。力避平铺直叙，尽量做到有起伏、有变化、有高潮、有余韵，一步一折，变化无穷；故事情节力避平淡无奇，尽量做到奇幻多姿，迷离惝恍，奇中有曲，曲中有奇。曲是情节的复杂性，奇是情节的虚幻性，曲而不失自然，奇而不离真实，这是（聊斋志异）艺术气力之所在。三、善用多种手法塑造个性鲜明的人物形象。1、赋予花妖狐魅形象以“物的自然性和“人的社会性。（聊斋志异）所写鬼狐花妖，作家一方面赋予它们以人的社会性，另一方面又保持它们某种自然性，写得狐有狐形，鬼有鬼态，进而显得牛趣盎然。2、通过主要特征和生动细节写人。（聊斋志异）刻划人物时，或通过人物的声容笑貌和内心活动，或通过生物、准确的细节，往往寥寥数笔，便能形神兼备。3、善用环境描写映衬人物。比方（婴宁），处处用优美的自然环境来衬托人物：村外的“丛花杂讨，门箭的丝柳垂荫，墙内的“桃杏、修竹，语言精粹而内含丰富，不仅熔铸了古文语言的精粹，同时还吸收了民间文学和群众白话乃至方言的精华（聊斋志异）在语言的运用上，到达了炉火纯青的地步，它使文言语汇产生活力，生动活泼地表现了现实生活。20.（儒林外史）的挖苦艺术详细内涵是什么：（儒林外史）通过准确的白描，写出“常见、“公然、“不以为奇的人事的矛盾、不和谐，显示其蕴含的意义。（儒林外史）通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的挖苦。五河县盐商送老太太入节孝祠，张灯结彩，鼓乐喧天，满街是仕宦人家的牌仗，满堂有知县、学师等官员设祭，庄严肃穆。但盐商方老六却和一个卖花牙婆伏在栏杆上看执事，“权牙婆一手扶着栏杆，一手拉开裤腰捉虱子，捉着，一个一个往嘴里送。把崇高、庄严与滑稽、轻佻组合在一起，化崇高、庄严为滑稽可笑。（儒林外史）具有悲喜交融的美学风格。吴敬梓能够真实地展示出挖苦对象中戚谐组合、悲喜交织的二重构造，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内蕴，进而给读者以双重的审美感受。周进撞号板，范进中举发疯，马二先生对御书楼顶礼膜拜，王玉辉劝女殉夫的大笑等。把对百年知识分子命运的反思和他们霎时的行为巧妙地结合在一起，使挖苦具有文化容量和社会意义。由于吴敬梓的（儒林外史）是挖苦当时的八股分子和官僚及封建社会，添加了一些正反面人物进行比照。正面人物的划分线主要在于保持着应有的道德品格，而反面人物则是那些整天凭着官位欺压百姓，并且不学无术的官僚以及那些只知钻研儒学、推行正道其实却把道德品质封存的儒士。21.（红楼梦）的艺术成就是什么：（红楼梦）在艺术上获得了辉煌的成就。它的一个最重要的特点是，它的叙述和描写就像生活本身那样丰富、深厚、逼真、自然。（红楼梦）在艺术表现上普遍地运用了比照的手法。作者安排了鲜明对照的两个世界：一是以女性为中心的大观园，这是被统治者的世界；一是以男性为中心的社会，这是统治者的世界。大观园以贾宝玉、林黛玉和一群处在被压迫地位的丫鬟为主，包括年轻的小姐们在内，是一个自由天真、充满了青春的欢声笑语的女儿国。而与之对立的男子世界，则在权威和礼教的外衣下，处处都是贪心、腐败和丑恶。（红楼梦）擅长处理虚实关系，它实写而不浅露，虚写而不晦暗，有虚有实，虚实互相照应、互相补充，创造出一个含蓄深沉的艺术境界。作者始终不肯直接描写贾家冷遇林黛玉。但作者通过袭人的口详细描绘了史湘云寄居婶母家的境遇，直接描写了中秋之夜被冷落在团聚宴席之外的三个孤女，在冷月寒塘的凹晶馆的吟诗联句描写了她们三人的孤寂和悲苦。通过这些实笔，能够想象林黛玉的处境，林黛玉自言“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，一点也不夸大，它真实地表现了环境的险恶以及她在险恶的环境中的感受。作者很擅长运用“春秋笔法，也就是文笔曲折而意含褒贬。比方写王夫人对林黛玉的憎恨，就写得特别含蓄。只要读者仔细品味，便可意会王夫人言语和行为所潜藏的意思。（红楼梦）是一部百科全书式的长篇小讲。它以一个贵族家庭为中心展开了一幅广阔的社会历史图景，社会的各个阶级和阶层，上至皇妃国公，下至贩夫走卒，都得到了生动的描绘。它对贵族家庭的饮食起居各方面的生活细节都进行了真切细致的描写，园林建筑、家具器皿、服饰摆设、车轿排场等等描写，都具有很强的可信性。它还表现了作者对烹调、医药、诗词、小讲、绘画、建筑、戏曲等等各种文化艺术的丰富知识和精到见解。（红楼梦）的博大精深在世界文学史上是罕见的。22.（红楼梦）的悲剧精神体如今哪些方面：一，自觉强烈的悲剧意识。这种悲剧意识主要体现为作者悲剧的世界观以及人生观。作者对悲剧人生有着痛切地感受和透彻的了悟，进而凝结出令人心酸的人生箴言，这便是第一回的“好了歌。人的一生主要围绕金钱，功名，妻室，儿女拼搏奋斗的。但人们为此拼搏一生往往是竹篮打水一场空。因而“可知世上万般，好便是了，了便是好，若不了，便不好；若要好，须是了(1)不过绝大部分人却是蒙昧的，麻木不仁的，他们上演着悲剧又不明就里，所以作者之将这种悲剧人生观赋予两个人，那就是贾宝玉和林黛玉。林黛玉的悲剧意识伴随着他短暂的一生，她终日以泪洗面，身负着宏大的精神压力，尤其她的诗词，无疑不闪动着悲剧人生的泪光。而贾宝玉生在“钟鸣鼎食之家，可谓贾府之中第一安富尊贵的人。岂料他“富贵不知乐业,无故寻愁觅恨(2)，内心充满着不尽的烦恼，忧愤，焦虑与无奈。他清楚的知道本人的观念不融于当时社会，他除林黛玉这个同盟者外再无其他外援，因此毁灭已是看得到的结局。二，规模宏大的悲剧框架。（红楼梦）这部作品仿fo一座摩天大楼，高大严谨，丝丝入扣。作者用前五回的序幕奠定了整部书的悲剧基调，营造了全书的悲剧气氛，它预示了这样一个轨迹家庭社会人，世上所有的一切都将走上毁灭和消亡。三，包罗万象的悲剧冲突。主人公贾宝玉的叛逆思想与封建腐朽思想的冲突无疑是一条主线，他藐视皇权，否认封建社会的主流意识，倡导自由平等，是一位民主主义思想的先驱。他对本人的思想坚信不疑，面对强大的压力，必然失败的命运毫不妥协，坚持本人的阵地，英勇的对抗着冰时刻准备为之献身。然而在当时的年代，面对根深蒂固的封建思想，他的抗争无异于以卵击石，悲剧的结局是注定的。封建旧势力的代表们的日子也不想我们想象中的好过。“薛宝钗具有艳冠群芳的容貌，有着丰富的历史文化和社会知识，也有一流的艺术才能和封建思想道德(7)。然而越是如此，他的人生路途越显得可悲之至。他得到了贾宝玉的婚姻，直落得独受空房，他以温顺贤惠博得了众人的好感，却成为协助顽固势力扼杀新思想的帮凶。她天生丽质最后以凄苦为伴，让人深感可惜。在这种封建守旧的社会中，她以一位适时的人，生活在社会阶级的冲突，大家思想性格的矛盾中落的悲剧下场。四，出神入化的悲剧美感。曹雪芹先生不仅写出了悲剧之悲，更写出了悲剧之美。林黛玉是书中重要悲剧人物之一，而她便是被愚蠢的结合体。且看她的容貌“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。（红楼梦）是一部万代传承而不朽的文学作品，其中每一个角色的自始至终都贯穿着一种悲剧色彩，综观古今中外，象（红楼梦）这样把悲剧的气氛营造的如此之浓厚者，也是非常少见的。正如王国维所讲：“除主人公不计外，凡此书中之人，有与生活之欲相关系者，无不与苦痛相终始。23.神韵讲、格调讲、性灵讲的主张是什么：神韵讲：为王士禛所提倡，其主旨与钟嵘（诗品）的滋味讲大体一样，指出所谓神韵，要求诗歌具有含蓄深蕴、言尽意不尽的特点，以此为宗旨，对清幽淡远、不可凑泊而富有诗情画意的诗十分推崇，王维、孟浩然正是其典范。格调讲：格调讲由清康乾年间的沈德潜所倡导。“格调渊于严羽，主张思想感情是形式格调的决定因素。主张创作有益于温顺敦厚“诗教，有补于世道人心的“中正和平的作品，故而归之于有法可循、以唐音为准的“格调。因而其诗论具有维护封建统治的色彩，有一定保守性。而其创作多为歌咏升平、应制唱和之类。但另一方面他也提倡“蕴蓄、“理趣、诗的化工境界及重视作品主导作用等具有审美理论价值的有益观点。性灵讲：性灵讲的核心是强调诗歌创作要直接抒发诗人的心灵，表现真情实感，以为诗歌的本质即是表达感情的，是人的感情的自然流露。24.（长生殿）的艺术特色是什么：一、作品描绘了广阔的社会生活，内容丰富而复杂，人物命运烙印上时代悲剧色彩。李隆基作为皇帝，却性格懦弱，放国事不管，沉湎于声色。国事衰落，而他却为了知足杨贵妃的癖好，命令从几千里外快马传送新鲜的荔枝。一路上，飞马践踏了农民辛辛苦苦种植的庄稼，撞死了可怜的老人，预示着阶级矛盾的不可调和，也为后来官兵哗变埋下伏笔。杨贵妃死后，遗落在路上一只香袜为一位农民大嫂拾到，无以为生的农民大嫂，向前来到马隗坡前瞻仰美人断魂之坟墓的游客展示此袜，收取小费，勉强苟活。这一细节，更增添了戏剧和人物命运的悲剧色彩。二、用现实主义和浪漫主义相结合的手法，现实与幻景交织，史实与演绎结合，构思奇特。作品既有现实主义的写实，如安史之乱，如全军敢于在皇帝面前哗变，要求处死杨国忠和杨贵妃等，都是忠于历史的写实。同时，还用浪漫主义的手法，把现实与幻景交织，如写杨贵妃的香魂不散，最终与李隆基在天宫团聚。其唱词也特别感人这种手法是在对（长恨歌）和（梧桐雨）继承的基础上，更为大胆和超乎寻常的超越。因而，使作品愈加浪漫，愈加丰富而深情，愈加一波三折，愈加生动感人。三、作品文字优美，情景交融，堪称不朽的艺术精品。作品文字优美，情景交融，如第二十四出（惊变）粉蝶儿“天淡云闲，列长空数行新雁。御园中秋色斑斓：柳添黄，蘋减绿，红莲脱瓣。一抹雕阑，喷清香桂花初绽。今天读来，这些情景交融的优美名句，仍能让人泪湿衣襟。总之，（长生殿）因其宏大深入的主题和独特的艺术魅力成为中华民族歌颂爱情的古典文学杰作和艺术精品，而且经久不衰。25（桃花扇）的创作意图是什么：（桃花扇）是一部表现亡国之痛的历史剧。作者将明末侯方域与秦淮艳姬李香君的悲欢离合同南明弘光朝的兴亡有机地结合在一起，塑造了一系列栩栩如生的人物形象，悲剧的结局突破了才子佳人大团聚的传统形式，男女之情与兴亡之感都得到哲理性的升华。（桃花扇）是中国清代著名的传奇剧本，此剧表现了明末时以复社文人侯方域、吴次尾、陈定生为代表的清流同以阮大铖和马士英为代表的权奸之间的斗争，揭露了南明王朝政治的腐败和衰亡原因，反映了当时的社会相貌。即作者本人所讲：借离合之情，写兴亡之感，实事实人，有凭有据。通过侯方域和李香君悲欢离合的爱情故事，表现南明覆亡的历史，并总结明朝300年亡国的历史经历，表现了丰富复杂的社会历史内容。