摄影的实习报告集合7篇.docx

摄影的实习报告集合7篇摄影的实习报告集合7篇在经济飞速发展的今天，大家逐步认识到报告的重要性，报告包含标题、正文、结尾等。相信很多人会觉得报告很难写吧，下面是我收集整理的摄影的实习报告7篇，希望对大家有所帮助。摄影的实习报告篇1一、实习目的与要求本次实习是在摄影测量的教学基础上，理论实际相联络的动手操作实习，是我们在学习测量专业的一个重要的实习环节。一方面是培养我们的实践操作能力和运用软件解算数据的能力，另一方面培养我们在今后碰到问题应该怎样去解决的能力，通过实习发现本人在实践动手方面的缺乏并想办法解决，为以后的工作实践打下扎实的基础。使我们熟练地把握摄影测量及遥感的原理，信息获取的途径，数字处理系统和应用途理方法。并进一步稳固和深化理论知识，使理论与实践相结合。切实加强我们大家的实践动手能力，提高大家对这门新技术的认识和把握，全面培养我们的应用能了、创新能力和探索精神。二、实习地点桂林市雁山区大埠乡桂林理工大学博文管理学院机房三、实惯用具小比例尺航片两张、画图板一个、透明纸两张、铅笔、橡皮；电子计算机、ENVI遥感图像处理系统、编程软件MATLAB、VisualBasic四、实习任务与要求把握航片调绘的方法步骤把握使用编程软件设计解算移动曲面法数字高程模型内插子程序把握使用编程软件设计解算空间后方交会把握使用ENVI遥感图像处理系统处理遥感影像五、实习步骤航片调绘本次实习的遥感图像调绘主要判读航片测区地物属性，在透明纸上勾出边界，必要时进行清绘。在进行野外调绘之前，将调绘航片平放在画图板上，然后再将比调绘图稍大一些的透明纸盖于调绘航片上，用胶带粘好，连同调绘航片用夹子固定于画图板。第一天先将测区走过一遍，确定绘图边界，确定调绘道路，并对测区的情况有一个大致的了解。比拟实际测区和航片的差异，并知道那些地方的地物是发生了变化的，以便于以后的判读调绘工作进行。接下来的两天根据预定道路进行测区航片的地物判读和属性的标注。一般根据由远及近、从总貌到碎部、边走边判，远看近判的原则进行调绘时的注意事项：即地物地貌的调绘要连续进行，避免调绘不连贯和遗漏。当地理名称注记过密时，可适当取舍。调绘工作应根据国家标准的地形图图式进行，讲明性质的注记应采用“简注表，不得任意命名。调绘要根据实地情况严格进行，不得伪造、篡改。在调绘好的透明纸上，图名注于调绘片正上方，调绘者姓名及调绘日期等信息在调绘航片的右下角。编辑移动曲面法数字高程模型内插子程序要求利用二次曲面拟合法：Z=Ax2+Bxy+Cy2+Dx+Ey+F，根据已知坐标Xn,Yn,Zn和待求点的平面坐标Xn,Yn,求出待求点的高程P。解算步骤：读入已知点的坐标，建立以待定点为原点的局部坐标系；建立误差方程式：v=Xi2A+XiYiB+Yi2C+XiD+YiE+F-Zi组成法方程，解算六个系数：X=(MTPM)?1MTPZ,其中pi=1/di2。编辑空间后方交会程序要求一直摄影机主距f四个控制点的像点坐标与相应的地面坐标，利用共线方程的线性化形式，计算近似垂直摄影情况下像片的外方位元素。解算步骤：获取已知数据：m,x0,y0,f,Xtp,Ytp,Ztp；量测控制点像点坐标：x，y；确定未知数初值；组成误差方程式：若P=I，X=(ATA)?1ATL；解求外方位元素改正数、外方位元素的近似值；检查迭代能否收敛，能否需要重复计算。使用ENVI系统处理遥感影像主要要求学会使用ENVI系统对遥感影像进行监督分类和非监督分类监督分类制作分类模版：打开一幅遥感影像，在影像窗口打开Overlay-Regionofinterest，在Zoom窗口依次绘制可识别地物类别的区域；监督分类：Classification-Supervised-MinimumDistance；监督分类后处理：Classification-postClassificationClumpclasses。非监督分类打开一幅遥感影像，单击主菜单Classification-Unsupervised-Isodata，得到非监督分类的结果；点击Classification-postClassification-Combineclasses合并一样或类似类别进行监督分类后处理六、实习心得摄影测量是一门专业的测绘学科，也是一门应用很广的学科，随着遥感技术的不断发展，这门学科正从几何学向信息科学发展。它的发展及运用对我们测绘来讲是很有帮助的。而摄影测量实习则能够提高我们对摄影测量知识的理解，加强我们的实际运用能力。因而学校安排了三周的摄影测量实习，这对提升我们的摄影测量实际操作能力是很有帮助的。此次实习分四个板块，分别是全数字立体测图；数字摄影测量的编程；遥感影像自动分类；像片的判读与调绘等。全数字立体测图是利用计算机代替解析测图仪、用数字影像代替模拟像片、用数字光标代替光学光标，直接在计算机上进行数字化测图的作业方法。这个实习要求我们学会使用ENVY软件构建立体模型，制作测区的DEM、DOM和等高线图，同时熟练使用交互式数字影像测图系统在立体影像上量测不同类地物，并时行地物数据采集及编辑，生成数字测图文件，按标准的制图符号将之输出为矢量地形图。数字摄影测量的编程则要求我们学习使用Matlab进行摄影测量编程，把握移动曲面法数字高程模型内插子程序的设计方法和空间后方交会程序的设计方法。遥感影像自动分类则是让我们了解并把握督与非督分类的经过和方法，并利用监督分类结果制作一幅影像地图。像片的判读与调绘则是让我们利用学过的几类常用遥感影像的判读技术与方法，完成航空像片或彩红外片的判读和外业调绘工作，把握全野外调绘的基本技能。为使学生明确本次实习的总体任务及每一实习项目详细的作业程序、作业方法，指导老师在各项实习内容开展之前进行集中讲解，做到任务明确、经过明晰；实习经过中，分组指导和定期集中讨论相结合，启发学生解决作业中出现的实际问题。本次实习不仅使学生理论知识得到稳固、操作能力得到加强，同时也使学生运用知识的能力得到提高。在航片调绘实习经过中不免出现些错误和困难，但是我们都没有因而而放弃。我个人觉得在实习经过中细心是非常必要的，例如在选择界点时，一不小心就有可能将航片像点中的界点找错。还有在航片调绘清绘时，假如我们不细心，在没有记住航片中如今有所改变的地方，我们的成果就会因我们的粗心大意而失去意义。所以我以为养成一个细心严谨的态度是非常必要的，这将减少一些不必要的错误和损失。其实，我觉得本次实习没有什么十分困难的地方，只要大家能够做到认真细心，我们的实习就会很顺利。在全数字立体测图实习经过中让我深深体会到，理论指导实践这一真理。在本次全数字立体测图实习经过中，我发现我们要做的工作其实很简单，只要点击有关的按钮，计算机就自动帮我们完成要做的工作了。但是，假如我们没有扎实的基础知识，就无法正常并顺利地操作计算机去完成我们要的指令操作。当我们再次碰到类似的问题时就无法解决了。对于我们来讲，假如只要理论知识，而实践操作为零，那也只是纸上谈兵；但是指挥操作，不懂理论知识，那也不能独立完成工作。所以，我们要好好学习理论知识，这样才能指导实践，加强我们的动手能力。将来毕业了，才能是个合格的测绘工作人员。摄影测量实习只要三周，但是在这三周中我们学到了很多东西。比方刚开场的像片的判读与调绘，固然我们刚开场时要天天去野外调摄影的实习报告篇2本学期的最后一周，我们开场了摄影测量学的实习。通过实习我认识到摄影测量学是通过获取立体影像来研究和确定被摄物体的形状、大小、空间位置、性质和互相关系的一门信息科学与技术。摄影测量教学实习是“摄影测量学课程教学的重要组成部分。通过实习将课堂理论与实践相结合，使学生深化把握摄影测量学基本概念和原理，加强摄影测量学的基本技能训练，培养学生分析问题和解决问题的实际动手能力。通过实际使用数字摄影测量工作站，了解数字摄影测量的内定向、相对定向、绝对定向、测图经过及方法;编制数字影像分割程序，使学生把握数字摄影测量基本方法与实现，为今后从事有关应用遥感立体影像和数字摄影测量打下坚实基础。我们本周实习的是数字摄影测量工作站的操作，数字摄影测量系统是基于数字影像与摄影测量的基本原理，应用计算机技术、数字影像处理、影像匹配、形式识别等多学科的理论与方法，提取所摄对象用数字方式表达的几何与物理信息，进而获得各种形式的数字产品和目视化产品。数字摄影测量系统是摄影测量自动化的必然产物。数字摄影测量系统为用户提供了从自动空中三角测量到测绘地形图的全套整体作业流程解决方案，大大改变了我国传统的测绘形式。VirtuoZo大部分的操作不需要人工干涉，能够批处理地自动进行，用户可以以根据详细情况灵敏选择作业方式，提高了行业的生产效率。它不仅是制作各种比例尺的4D测绘产品的强有力的工具，也为虚拟现实和GIS提供了基础数据，是3S集成、三维景观和城市建模等最强有力的操作平台。本次实习是采用VirtuoZo数字摄影测量系统(教学版)，实习目的：了解数字摄影测量系统，把握操作经过。实习主要内容：1.数据准备，包括摄影比例尺、相机内方位元素、航高、航带数、像片排列、控制点分布等;2.建立测区、设置测区参数;3.建立模型、设置模型参数;4.模型定向，包括内定向、相对定向、绝对定向方法与步骤。其基本步骤是：建立测区、引入影象、建立模型、检查(修改)影象参数、建立相机参数文件、建立加密点文件、设置成果输出参数、模型影象内定向、模型的相对定向、模型的绝对定向、核线影象生成、匹配预处理、影象匹配、匹配结果的编辑、DEM生成、DOM及等高线影象生成、叠加影象生成、矢量测图、图廓整饰等。通过本次实习使学生把握摄影测量的内涵、摄影测量的基础知识、解析摄影测量原理与方法、双像解析摄影测量，了解并能够理论与实际相联络，解决实际生产中的问题。在完成以上的内容后，我们紧接着要做的是编写K平均区域分割程序，其基本原理是将图像初步分成K个区域，计算每个区域的灰度平均值，将图像中每一像素分别与K个区域灰度平均值进行比拟，差值最小的区域与该像素最为接近，该像素分配给对应区域。整个图像扫描完成，重新计算每个区域的灰度平均值，重复上述比拟。K-均值算法是迭代算法，每完成一次图像迭代，区域灰度平均值就重新计算一次，经太多次迭代，使区域灰度平均值趋于稳定。K平均区域分割算法步骤：(1)任意选择K个初始区域，计算每个区域的灰度平均值。(2)使用最小距离判别准则，将图像全部像素分配给K类区域;(3)用步骤(2)分类结果，重新计算各区域灰度平均值，并以此作为新的区域均值;(4)比拟两次区域均值之差，若小于某一阈值，则类中心稳定，终止算法;否则返回步骤(2)。参数设定：图像初始分割区域数K=2*2，两次区域灰度平均值之差(阈值)=10。编写与调试图像K平均区域分割程序，输入图像名：eight.tif。完成以上步骤后，我们的摄影测量的实习就算告一段落了。实习固然只要短短的一周时间，但我学到了很多东西，让我愈加深入的了解了摄影测量学，把平常所学到的理论知识愈加真实的呈如今我面前，希望以后还会有这样的实习。摄影的实习报告篇3一、实习安排这次写生分为两周，第一周主要是为所作项目搜集资料，我主要对摄影构成方面学习；第二周进行集中摄影实习。二、实习要求了解相机的性能，熟悉操作相机，在取景的角度和光线方面也要熟练地选择，提高拍摄作品的艺术性。摄影构成就是要研究在摄影画面上构成美的表现形式构造。体验合适于人们共有的视觉审美经历，符合人们所接受的形式美的法则，尤其在取舍光影的构成，色彩的构成，点、线、面构成中学会选取适宜的方式。三、相关资料整理首先从摄影构成主义流派的先锋亚历山大·罗特切科讲起，从1922年到1924年期间，亚历山大越来越多地从事摄影创作，并把这些摄影作品用于相关的广告和书籍设计上。其中最著名的是为诗人弗拉迪未耶·马雅柯夫斯基的长诗（关于）作的插图，在这首诗中，诗人表达了对一个女子的爱。采用摄影拼贴的手法，把诗人的文字转换成视觉图像，因而初次创作出了构成主义形式的摄影拼贴作品。在最初的拼贴作品中，亚历山大只是采用长诗（关于）中的已有照片加以拼贴，而不是用本人的作品。直到1924年，由于亚历山大感到越来越难找到适宜的照片材料来创作他的摄影拼贴作品，使得他决定本人拍摄素材作品，并意识到摄影这一艺术媒体的特性和重要。1928年，他出版了宣传他的摄影观的论文（现代摄影方法），他在文中讲到：“为了让人们有一种新渴求，对习以为常的东西我们应该把它的没有见过的方面表现出来，把它想不到的状态表现出来。对新的项目，我们应该从各种不同的角度去描绘之，以到达一个完好的印象。以亚历山大的观点，由于用一台相机在不同的位置能够拍出很多照片，所以摄影作品是人眼看到的丰富的现实。因而摄影必然地能够去描绘出大城市居民的那种复杂的感受。亚历山大采用大胆的视角，想把摄影从陈旧的观察方法中解脱出来。他的作品很快被公以为摄影构成主义流派的先锋。亚历山大的作品中经常以线条作为艺术元素，也喜欢把一些常见的东西，如头顶上的电线、台阶、栅栏等，拍到作品中成为一种抽象的构成主义的线条构造。拉斯洛·莫霍利纳吉LaszloMoholyNagy，18951946，被誉为构成主义摄影大师。1923年，莫霍利纳吉被聘为德国包豪斯艺术学院的教授，当其他学校还在画古典石膏像的时候，包豪斯的师生们，已经开场研究工业生产方面的问题了。在包豪斯期间，莫霍利纳吉开场用照相机进行一系列的摄影实验。他经常采用与众不同的拍摄角度，如仰拍、俯拍、压缩地平线、倾斜构图等，将摄影画面的构造形式发挥到了极致。此外，他还使用各种剪辑方法和制作技术，改变和强化照片的构造。在教学上，莫霍利纳吉教诲学生学会观察与考虑，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。四、图例1资料归纳与分析他从特异角度拍摄事物及颠覆一般透视规律的摄影造型打破了既成的摄影观念与样式，同时也提供应视觉传达设计新的表现语汇。他运用放大、变形、剪接、两次曝光和蒙太奇等技巧来突出作品的即时传达效果。这种做法赋予作品一种诙谐的、动感的、充满幻想的，令人意想不到的形象叠加效果。2、图列大自然是没有边框的。把大自然的景物拍下来，不是景物的再现。而是一个再创造的行为。照片的边缘决定了照片的内容，断章取义是摄影者的工具。画框也为两件事物建立起一个关系，带来了原来不存在的比照。画框的重要性是由于有了画框才有构图的需要。以人文社会为题材的作品能够用故事来吸引观众。而风光摄影里的构图不单为画面带来吸引力，它也是用来表达内涵的视觉语言。索尔·雷特SaulLeiter的作品具有强烈的抽象表现主义味道，却与很多抽象表现主义摄影师追求类似抽象画的画面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依靠于柔焦、或不可识别的局部以及其他令人迷惑的特技摄影手段。他抓取那些日常生活中显而易见却稍纵即逝的场景，他的作品描绘了人、建筑、天气的复杂关系，画面充满分割、局部、隐蔽或多层空间和形状。画面中的人物被安排在玻璃、镜面和其他割裂的空间中。他们的身体可能被置于深深的阴影中，有的轮廓则隐藏在雪中，而有些则被宏大的天棚遮盖。他的作品是城市的视觉体验。索尔·雷特非常擅于于将城市生活的情绪和气氛传到达摄影中。他的作品着重于表现质感、空间的模糊和唯美的味道，他好像作画一般认真地校准调色板。雷特力图捕捉日常生活中稍纵即逝的幻想，他对画面的控制准确得近乎科学，但画面中却不乏感性的诗意和丰富的视觉层次。“黄金分割是一种古希腊人发明的几何学公式，遵循这一规则的构图形式被以为是“和谐的，在欣赏一件形象作品时这一规则的意义在于提供了一条被合理分割的几何线段。对很多画家、艺术家来讲，“黄金分割是他们在创作中必须深化领会的一种指导方针，摄影师也不例外“黄金分割公式能够从一个正方形来推导，将正方形底边分成二等分，取中点X，以X为圆心，线段XY为半径作圆，其与底边直线的交点为Z点，这样将正方形延伸为一个比率为5：8的矩形，Y点即为“黄金分割点，A：C=B：A=5：8。幸运的是，35mm胶片幅面和全画幅感光元件的比率正好非常接近这种5：8的比率24：36=5：7。5。“三分法则实际上仅仅是“黄金分割的简化版，其基本目的就是避免对称式构图，对称式构图通常把被摄物置于画面中央，这往往令人生厌。在下列图中能够看到与“黄金分割相关的有4个点，用黄点标示。用“三分法则来避免对称在使用中有两种基本方法。黄金分割法也衍生出井字形构图法也称三等分法，也就是讲只要将画面用两条水平线分成三等分，再用两条垂直线分成上下三等分，进而使画面被分割成为9个相等的方块，4条分割线出现4个穿插点。不过通常摄影者就在这四点上选择一处作为主体的最佳位置，将画面最重要的部分安置在这些重点，自然能够吸引人们的视线。画面右端那些穿插点，一般被以为是最强烈的。五、个人作品讲明采用对角线构图，避开了左右构图的呆板感觉，构成视觉上的平衡和空间上的纵深感对角线构图实际上也是“黄金分割的另一形式，其基本思想是提供了一条指引你视线的引导线，较为理想的是某两个边角之间的连线。但这种对角线假如是单一的直线往往会很平泛而令人腻烦，所以总要在图中有某种点缀F值F/6。3曝光时间1/500秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB置放于黑色背景前的杯子，画面底部有一道白色背景，使得整个画面不沉闷，用白色光亮与暖色调反光去交代它的质感和立体感，采用暖色调灯光照明。F值F/8曝光时间1/250秒ISO速度ISO3200闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB前景作为这张照片的重要组成部分，引起突出主体、增加照片空间感和深度的作用。前景与背景配合使照片中的景物愈加和谐统一，进而更富感染力。将观众的视线引导到主体部位。用广角镜配合前景，可以以将空间感和深度感夸张，使照片画面看起来更有空间和深度感F值F/4。5曝光时间1/4000秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB这张照片采用低调画面，以大面积的深暗影像与小面积的淡色影像相比照而构成的画面。使淡色和亮堂的部分作为作品的重点和中心愈加突出，黑暗部分采用渐变方式作为画面的背景或衬底起交代环境和渲染气氛的作用。F值F/18曝光时间1/4000秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无这张照片景深很浅，假如使用最大光圈很可能合焦面过窄，画面中合焦部分太少反而不好，拍摄时采用缩小光圈来拍摄。光圈缩到f/5，背景虚化了不少。F值F/5曝光时间1/800秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无闪光颜色表示sRGBF值F/6。3曝光时间1/800秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB室内拍摄，中雨，由于灯光的反射以及地上水面的倒影，使画面显得生动。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更为丰富。透过窗户表现室外雨景，透过室外玻璃窗拍摄，透过挂在玻璃上的水珠来渲染雨天的气氛。F值F/6。3曝光时间1/160秒ISO速度ISO2500闪光灯形式无闪光F值F/3。5曝光时间1/640秒ISO速度ISO3200闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB在拍摄这张照片时，用鸟笼来增添前景的趣味，进而使照片具有深度感。木质鸟笼作前景，成功地带出了背后鸟的距离，同时亦令构图变得不再单调。F值F/5。6曝光时间1/50秒ISO速度ISO800闪光灯形式无闪光颜色表示sRGB六、同类作品比照分析对所拍摄的照片整理发现是对光还不够了解，只是在一些给定的环境下，简单地拍下眼前的东西，而很少进行考虑。而了解光是指，了解光的不同类型，照片效果取决于拍摄时的光线，同时也意味着有意识的运用恰当的光线拍摄，来准确地表达通过照片想表达的内容。此外倾向于不使用人造光，十分是闪光灯。其实这么做的原因是对人造光了解得不够。经常避免使用机顶闪光灯却忽略了它并不是人造光源的唯一选择，今后需要学会控制光线。这样能够创造极大的拍摄时机，很多时候没有闪光灯的帮助，仅自然光的光线是不够拍出想要的照片的。拍摄一张照片，并不仅仅记录我们的记忆，而是要通过相机来表达我们对眼前景物的所想所感。很多时候拿着相机拍下一切引起我兴趣的东西，都是没有经过考虑的抓怕，我没有认真考虑我的照片想表达什么，以及会被别人怎样理解。后来我明白，在按下快门前还有很重要的事情要做：暂停，重新审视和安排画面，梳理本人的想法，考虑这张照片到底想讲什么，以及怎样能最好的表达出来。摄影是是一则故事。一张出色的照片，仅仅拍摄到一些东西的图像是不够的。观众对一张照片的第一印象，还取决于构图带来的画面平衡。这就得尝试应用一些构图法则。例如，人们的目光总是自然地落在一幅画面三分之二处的位置上。尽量使主要的被摄体位于画面三等分线的焦点上，效果会比位于中心位置更好。要得到“黄金点，需要用4条直线将一副画面分成不相等的9个区域。每条线分割的原则是：将画面分为一大一小两部分，其中较大部分的边长与较小部分的之比，等于全部画面边长与较大部分的之比。最终4条直线的交点，就是画面的黄金点了。还有，就是拍的还不够多，多少才够多当然是很主观的。我讲“不够多是指没有从不同的多个角度拍摄，尝试用不同的曝光设置。七、实习感悟经过这几天的摄影实习，对构成主义理论与实践的深化研究，我明白了很多，自然界中很多优美、生动的形象只要是通过丰富的光影、引人的情调，就能够从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享遭到一种别样的乐趣。摄影最能引起人们兴趣的一点，是它能在一个二维平面上，展现三维空间。即表现出事物的高度、宽度和深度。而要做到这样的效果，构图非常重要。在摄影的经过中，我深入的体会到“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，古语有“十步之内，必有芳草的讲法，身边的美在不起眼处就能够发现，只要合理运用，通过本人的细心观察，充分开掘被摄物体的美点，把其转化成为创造性的画面形象，就能够得到很美的照片；在平常不怎么引人瞩目的景色，只要有特定的'条件都能够变得很漂亮；自然界的巧妙之处在与它的千变万化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的时刻都会有不同效果的美；观景的最要注意的就是观赏位置和观赏时刻，还要充分发挥本人的想象力，赋予花草石木生命力，做到这三点，就会让一处平常的景色都会变得巧妙精彩。在拍摄的经过中通过物体的机地安排和组合在一起，在静态中参加个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影的艺术性不可忽视，好的摄影作品必需要高雅的艺术情趣，这样才会得到艺术喜好者的共鸣，摄影如今已经不是单纯的记实工具，更是一种艺术手段。一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体，不管多诱人，都要估计一下它在这幅作品中起什麽作用，整幅作品的目的是什麽。不然乱无目的地胡拍，好的作品会很少在有了对一处景物的构思之后找出能够产生另人满意的构图，将景物相互之间以及与背景之间的关系进行协调安排，各个环节都不能粗心大意。在视觉传达中，形式起着决定性的作用，直接决定信息传达的准确性与效果。当前，在信息的丰富性和时效性的要求下，以影像为载体的多元化传播方式成为视觉传达中最基本的手段。同时，大量信息产生的视觉疲惫使人们面对一个画面的时间缩短，简洁有效的形式成为视觉传达中的必然选择。构成上强调几何构造的非对称性平衡、严谨的构造、完全不采用任何装饰的细节等，具有简明扼要、主题鲜明和具有时代感等特点。莫霍利纳吉是大量采用照片拼贴、抽象摄影技术来从事设计的先锋之一，他从详细的生活主题中抽象出具有强烈当代感的形象。线条表示两点之间的“途径。线条可直可弯，能够垂直，能够水平，可以以是对角线或呈Z形。线条蕴含着运动表示位置或方向。在一个画面中，将几个点以几何形式布局，人们也会想象中将这几个点连成线条。在一张纸上将四个点以正方形摆放，人们的思维会寻找已经认知的图形将这四个点连结起来。线条的位置和方向也蕴含着人们的某些情感。水平线表示宁静和安宁，而垂直线表明权利和气力。斜线意味着运动、行动和变化。曲线或S线象征平静、安静冷静僻静和色情。多个线条的聚合表示深度范围和距离。栅栏或马路向远方的延伸会聚成一点，给人们造成扁平的二维图像有着三维的深度这样的假象。线条是设计中有力的要素由于它能引导观众的眼睛。要拍摄出令人印象深入的照片就要积极寻找线条，将它们置于你的取景器中以激发特有的情感。研究被摄物体也是摄影中至关重要的一方面，理解作品中的各种形状、形式。不要仅仅把一个物体当作一个正常的物体来看待，而是要分析它的形式和形状，找到最好的拍摄角度来体现它的形状。摄影的实习报告篇4xx年1月我开场大学毕业前的实习工作。本次实习的目的主要在于应用所学市场营销的基本理论知识体验销售的基本技能。丰富个人的社会阅历，进一步培养本人的业务水平，与人相处的技巧，团队协作能力，尤其是观察、分析和解决问题的实际工作能力与经历。以便提高本人的综合素质。希望能帮助本人以后愈加顺利的融入社会，投入到工作当中。对于刚踏出校园的我们一切显得那么薄弱，总觉得学市场营销最差也就是做销售，总觉得本人一定能做好。可是在找工作的时候，总是有这样那样的问题，在经过无数次找工作失败的挫折后，一个很偶尔的时机来到了唯一视觉，并下定决心要好好干。公司介绍：唯一视觉新派摄影顾名思义就是婚纱店，是一家全国连锁店，成立于xx年由唯一视觉工作室演变而来，公司经营项目有最初的艺术婚纱摄影发展到集主题开发，人员培训，管理策划，后期输出制作等项目为一体的摄影集团，集团拥有顶级团队，至今在全国已拥有多家直营店和加盟店。我所在的延安唯一视觉新派摄影位于陕西省延安市中心中延国际十一楼，规模属于中小级，占地一千多平方米。我们店主要针对的是婚纱、写真、孕妇照、全家福等。我们的经营理念是：把最好的给最爱的。本公司主要有化装部、礼服部、数码部、摄影部、门市部、人事部和财务部组成。公司的规章制度也是很严格的，比方我们的仪容仪表要符合标准，工作服必须整洁干净，女生必须化淡妆，穿高跟。天天早上先开晨会跳晨操唱晨歌，我们的奖罚制度也是很严格的采用打卡制，迟到都是按每分钟来计算扣钱的。也相应的有全勤奖，这样才有纪律性，才能愈加规范化标准化。实习内容：我属于门市部为门市参谋，对于初来咋到的我要从认识相框尺寸开场，了解一般的相框采用什么样的材质，大概是要进行几个步骤能够完成。我的工作内容是天天负责联络接待顾客，给顾客讲单，达成协议促成订单成功。还需要负责本人顾客的前期照片选样后期取件的整个流程的顺利完成。看似很简单，但实际操作的学问很大。最为重要的是在讲单时与顾客沟通时讲话的方式很重要，能不能成功订单全靠一张嘴的功夫。我们需要了解影楼的各大优势、专业知识、产品知识、摄影风格等，才能有专业的表达能力。并且在推销经过中要时时揣测顾客消费心理、消费需求，尽多的使用描绘性语言，使顾客听起来舒适、愉快。激起顾客的消费需求与欲望。门市仅仅博得顾客的欲望、好感是不够的，更重要的是博得顾客的信任，那就要多了解各部门的情况，了解礼服部是怎么给客人推介选合适的婚纱晚礼服等，多了解摄影师为什么用不同的拍摄手法是想表现客人突出客人的哪些优点。只要你本人很清楚的了解你才能逐一的解释给客人去听，才会让客人觉得你很专业很在行，就会产生信任感。使其最终向我们下订单。影楼也是一个很特殊的服务行业，每个部门都是和严密的联络在一起的。我们门市参谋也起着一定的协调作用，比方我们接单成功会把客人和相应的企划书移交给化装部，化装部给客人化好妆做好造型会转交给摄影部，摄影部拍好照片最后给数码部，数码部做好片子又会回到我们门市手里。这其中有什么细节上的小变动都是需要我们与其他部门的沟通约定。而在整个环节里，每个部门都必须配合好才能让顾客满意，让顾客真真切切的感遭到我们的热情服务，这样才会为我们公司做免费的宣传员。在工作中我们会接触到各行各业的人士。比方医生、军人、教师、农民、公务员。而年龄最多的是集中到了八零九零后，在给顾客讲单时我们都是与顾客先进行聊天，了解他们在哪工作，消费能力怎样，根据他们对美的不同欣赏，及他们本人婚房的实际需求给予推荐最适宜最经济的套餐。对于八零后主要是简洁大方唯美为主而对于九零后重在时髦个性的追求，我们会推荐非常个性时髦又符合如今九零后的风格把最清纯、可爱、最有创意的片子展示给他们。我们的服饰也是最流行的新款，比方我们的喜庆古装、可爱清纯的情侣服、时髦的晚礼服、让少女迷醉的婚纱服，还有个性的军装等等。只要让他们对我们的服装及拍摄手法满意才有时机讨论价格，在达成订单时最大的问题是有的客人看好产品套系，但又不付钱，有的客人只是想和其他店做一下比照。这样的情况就很危险。之后又会有什么样的结果大家都不知道，所以想留住顾客是最难得一步，我们必须想尽一切办法让客人足够相信我们，就以为我们这里是最好的才会很爽快的支付全款或者定金。在很多个顾客中总是难免会有客诉客怨的情况发生，所以对于一些很难缠的客人我们会在各个部门做好最细致最个性化最优质的服务是顾客的得意知足他们的需求。摄影的实习报告篇5时间过得真快，转眼又到了学期末，每学期的实习还是正常进行，今年由一些特殊的原因，我们的实践要在学校完成，拍摄一部校园短剧，这对于我们不是什么难的事情，毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是教师要求讲这次的拍摄不能再像以前那样，要求我们要比以前做的更好，做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的任务也完成的很顺利。先讲前期剧本的创作，教师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的大学生活，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次我们几个决定宣扬一下大学友谊，大家花了一个下午的时间，终于在网上找了一个关于友谊的剧本，可是几都看着不行，于是，张冬和天骄把剧本给给的面目全非，可我们看来发现，她们改正的剧本才是我们正是生活的反响，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个教师之后，教师讲，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有本人的任务，最辛苦的还是张冬了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开场拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着本人的感觉去探索，去前进，天天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，由于要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是本人的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了三个小时的车，去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人讲我们敬业还好，讲我们追求完美还好，我们本人是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。拍摄的经过中，出现了很多意想不到了事情，有些是意料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克制，总能顺利的进行下一步，在这个经过中，我们不但拍摄出来（火花）这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实训，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对将来有了更明晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有时机在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深化的了解。固然只是短短20多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，固然我们组的主摄像师是张冬同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的讲点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们本人，还有其别人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小dv，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，假如能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定明晰;第三：拍摄的经过中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。总之，通过这三个星期的实践，让我们对摄影这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，由于我们知道其中的艰苦与付出，就像那些电影明星，那些著名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业，但是这样的实践时机所留下经历以及其中的经历将使我们终身受益，将令我们终身难忘。最后，感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢聂伟教师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。加油，我的朋友们!摄影的实习报告篇6对于摄影，在没有接触的时候，是非常陌生的，以前总看到别人拿着单反相机去拍摄各种好看的照片，还有会摄影的人，哪怕只是用普通的数码相机，都能拍出很好看的照片，就非常羡慕。如今，本人终于有时机接触摄影，接触单反相机了，在一个学期的摄影课下来，也能算上是略懂皮毛了。在大一上学期的时候我们专业是被安排到了先接触摄像，到这个学期才开场接触摄影。到如今为止，摄影课也告一段落了。完成了教师布置的作业之后，对摄影方面也有了一些感想感悟。由于每次的摄影作业教师对我们构图方面有了要求，一开场总有些不习惯，总觉得刻意把照片分构造会有点别扭。但是照片拍摄出来之后比照就非常明显了。构图正确的图片要明显比随意拍的图片要舒适，而且人物和主题都非常突出。所幸在构图方面，在大一的摄像课有过基础，逐步地我们也能拍出构图水平好的照片了。还记得在有一会试拍的时候，横构图教师教我们用在了人像拍摄方面，竖构图让我们用来拍建筑物了。只是在拍摄有前景的照片时候，在调光圈时候还是不那么顺，调了好久才拍出来，而且拍出来的效果也不是预期的。到了后来，拍得多了，逐步也上手了，调节光圈也变得得心应手，自然就能拍出本人满意的照片了。相对于拍大场景大画面，我更喜欢用光圈形式去捕捉场景的细节，但是由于本人水平还没到达，所以照片已经还是没能够很好地表现出来。但是我相信，固然摄影课结束了，但是我的摄影生活还在继续，以后还会继续探索，探索，多尝试，由于通过这一学期的试拍让我懂得了，只要多拍，多尝试，才能提高摄影水平。作为一个摄影师，还有一点重要的是要有独特的视角和独到的表现手法。同样是美，能表现出不一样的美，才是合格的摄影师。而且玩摄影很必须雅致。摄影是一种审美，是一种对光的美化，是一个人修养内涵的好方式，它与打麻将、挖坑、饮酒截然不同，你能够发挥本人的想象力去编辑美化效果。摄影不需要熙熙攘攘的热闹，需要沉浸在冷静的的观察与考虑之中，而且玩摄影还需要有耐心，由于有时候为了捕捉霎时，为了拍出意境，为了得到本人想要的效果，是需要不断地尝试，不断地重拍，不断地变换角度去找到本人想要的。所以，心燥性急的人玩不了这行当。选择新闻，必修摄影。把握摄影技巧是新闻系学生必须完成的课题。我们是广播电视新闻学专业，归类还是归于新闻类。假若以后就业方向是新闻类的话，把握摄影技术是非常必要的，可是讲是必须技能