欢迎来到淘文阁 - 分享文档赚钱的网站! | 帮助中心 好文档才是您的得力助手!
淘文阁 - 分享文档赚钱的网站
全部分类
  • 研究报告>
  • 管理文献>
  • 标准材料>
  • 技术资料>
  • 教育专区>
  • 应用文书>
  • 生活休闲>
  • 考试试题>
  • pptx模板>
  • 工商注册>
  • 期刊短文>
  • 图片设计>
  • ImageVerifierCode 换一换

    明清时期ppt课件.ppt

    • 资源ID:21896416       资源大小:4.41MB        全文页数:32页
    • 资源格式: PPT        下载积分:20金币
    快捷下载 游客一键下载
    会员登录下载
    微信登录下载
    三方登录下载: 微信开放平台登录   QQ登录  
    二维码
    微信扫一扫登录
    下载资源需要20金币
    邮箱/手机:
    温馨提示:
    快捷下载时,用户名和密码都是您填写的邮箱或者手机号,方便查询和重复下载(系统自动生成)。
    如填写123,账号就是123,密码也是123。
    支付方式: 支付宝    微信支付   
    验证码:   换一换

     
    账号:
    密码:
    验证码:   换一换
      忘记密码?
        
    友情提示
    2、PDF文件下载后,可能会被浏览器默认打开,此种情况可以点击浏览器菜单,保存网页到桌面,就可以正常下载了。
    3、本站不支持迅雷下载,请使用电脑自带的IE浏览器,或者360浏览器、谷歌浏览器下载即可。
    4、本站资源下载后的文档和图纸-无水印,预览文档经过压缩,下载后原文更清晰。
    5、试题试卷类文档,如果标题没有明确说明有答案则都视为没有答案,请知晓。

    明清时期ppt课件.ppt

    第七章 明清时期 公元1368-1911年 第二节 戏曲的发展w戏曲知识补充w明代四大声腔w清代梆子与京剧艺术明清时期戏曲的发展w戏曲知识补充w明代四大声腔w清代梆子与京剧艺术w什么是戏曲,它的特点是什么?思考w什么是戏曲? 戏曲是我国特有的一种综合性舞台艺术形式,它集音乐、舞蹈、文学、诗歌、武术、杂技、舞美等中国民间传统艺术形式于一身。它作为中国传统的戏曲样式,与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧,并称为世界三大古老的戏剧文化。王国维给戏曲下过一个简练的定义:戏曲者,谓以歌舞演故事也。 戏曲的显著特征:综合性、程式性、象征性。 w音乐在戏曲中的地位及功能: 协调其他部类、个性彰显、叙事抒情、制造气氛。w戏曲音乐的界定: 戏曲音乐是戏曲作为综合性艺术形式中不可或缺的一个重要部类。它包括唱腔和器乐两大部分。 戏曲音乐唱腔器乐戏曲的唱腔: 唱腔是戏曲声乐成分(用人声表现艺术的部分),也是戏曲的主体成分。戏曲里可有独唱、对唱、重唱、齐唱、合唱、伴唱以及帮腔等。大多数剧种主要使用独唱和对唱。 戏曲中的器乐: 分文武场:“文场”,一般指笛子、胡琴、琵琶、扬琴等管弦乐部分。“武场”,一般指打击乐部分(一些重乐器,这个重指的是音量强,如唢呐等,在一些剧种中也归入“武场”) w戏曲发展历程:萌芽期(宋代以前): 脱胎于原始歌舞春秋时“优孟衣冠” 汉代百戏“东海黄公”南北朝至唐代的歌舞戏及参军戏。发展期(宋元时代): 杂剧与南戏两大体系。成熟期(明清时期): 四大声腔及“花、雅”之争后“乱弹”兴盛。明代南戏四大声腔w明代戏曲四大声腔的形成条件:元末明初,杂剧衰微,南戏取而代之;南戏结合南方各地方言形成四大南曲声腔。w四大声腔介绍:南戏海盐腔余姚腔弋阳腔昆山腔海盐腔w产生及流行状况,元代已产生的南戏声腔。明正德年间,流行至浙江海盐,与当地戏曲、民间音乐相结合,演变成南戏新声腔,称海盐腔 。由于受到士大夫的扶植和支持,很快流传到嘉兴、温州、湖州、台州以及南京、北京等地,盛极一时;剧本,多属文人创作;音乐方面,风格文静、幽雅,伴奏用锣、鼓、拍板等打击乐,不用弦管;衰亡,由于昆山腔兴起,日渐衰落,以至绝响。正如明代王骥德曲律所言:“旧凡唱南曲者,皆曰海盐,今海盐不振,而曰昆山。”余姚腔w产生及流行状况,元末明初,产生于浙江会稽即绍兴府的余姚一带。明代中叶已流传到江苏常州、镇江、扬州、徐州、安徽的贵池、太平等地;音乐方面,唱法已难考证,发音吐字用杭州湾地区的土语,可能不用丝竹弦管伴奏 。有人认为自明末流行于绍兴的调腔就是余姚腔的遗声或支脉。弋阳腔w产生及流行状况,元末,产生于江西弋阳,也叫“弋腔”,清代称“高腔”。明初至嘉靖年间,已流传到徽州、南京、北京、湖南、福建、广东、云南、贵州等地;音乐方面,属曲牌体,形式灵活,易与各地戏曲声腔、民间音乐相结合,能糅进地方方言,音调高亢,情感奔放,演唱保留古老民间歌唱的“唱”、“和”特点,节奏极为自由,常用“滚唱”的方法,就是在歌词之间,插进一些通俗的词句配上一些接近口语、容易听懂的唱腔。 伴奏用效果强烈的打击乐,随腔烘托。影响,由于其易于入乡随俗的特点深受群众欢迎,对各地地方戏曲的形成和发展,有重要影响。(如赣剧、湘剧、川剧等高腔戏都与其有直接的渊源关系)昆山腔w概况w魏良辅与昆山腔w代表作品及片断欣赏w概况: 也叫“昆腔”“昆曲”,因元末至正年间(13411368)居于昆山附近的顾坚创始而得名。是南戏四大声腔中流传最广、留存最久、对后来的戏曲发展影响最深的剧种。w魏良辅与昆山腔:魏良辅:明代嘉靖、隆庆时期人,原籍江西,寄居江苏太仓。他熟谙南北曲,并与过云适、张野塘等人共同研究,在昆山土调的基础上,吸取海盐、余姚等腔调的优点,融入北曲唱法,对昆山腔进行了改革。对昆山腔的改革:布调收音:布调是要求行腔的起伏高低要符合平、上、去、入的字调。收音就是指“咬字”,把字的声母、韵母正确的唱出来。水磨腔:就是在原有曲调的基础上作细腻化的处理,使音乐轻柔婉转,圆润流畅,舒缓优美。冷板曲:就是把拍子放慢拍子一慢,就少了一分热烈的气氛,增加了冷清感,所以叫“冷板”。伴奏乐器:据明人记载,昆曲在当时已有较完备的管弦乐队伴奏 乐器包括笛、管、笙、箫、琵琶、三弦、筝、月琴,以及锣鼓等多种打击乐器。& 昆曲的表演,也有它独特的体系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。 (图示)昆曲的音乐属于联曲体结构,简称“曲牌体”。它所使用的曲牌,据不完全统计,大约有一千种以上,南北曲牌的来源,其中不仅有古代的歌舞音乐,唐宋时代的大曲、词调,宋代的唱赚、诸宫调,还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础,兼用北曲套数,并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。w代表作品: 浣纱记:作者,梁辰鱼(约15211594),字伯龙,号少白,江苏昆山人。是第一部依新的昆山腔谱曲的剧本,它奠定昆曲百戏之宗的地位。 牡丹亭:作者,汤显祖(15501616),字义仍,号若士,江西临川(今抚州)人。是我国卓越的戏曲作家。著有传奇作品紫钗记还魂记(一名牡丹亭)邯郸记和南柯记4部,合称临川四梦或玉茗堂四梦,对封建礼教和当时的黑暗政治进行抨击。 牡丹亭是汤显祖的代表作,汤显祖自己也说:“一生四梦,得意处惟在牡丹。”它通过官宦小姐杜丽娘与书生柳梦梅的神奇的爱情故事,鞭挞了吃人的封建礼教。 昆曲牡丹亭剧照欣赏乐队汤显祖牡丹亭:明戏曲作家、文学家。字义仍,号清远道人。江西临川人。曾官至太常寺博士、南京礼部祭司主事,免官后在自建的玉茗堂内,专心写作。文章重性灵,反对复古摹拟;重内容,反对格律束缚。一生写诗2000多首,辞赋文章600篇,以戏曲临川四梦名闻天下(此为现存乐谱最多的戏曲古本),即紫钗记还魂记(牡丹亭记)南柯记邯郸记。 牡丹亭记,是“四梦”中成就最高,影响最大的作品,是王实甫西厢记后戏曲史上又一部里程碑之作。剧本以杜丽娘与柳梦梅的爱情故事,塑造了女主人公鲜明的形象,表达了在封建制度重压下,青年追求个性解放,争取爱情自由的呼声,揭露封建礼教的虚伪与腐朽。其文词造句纤巧,用意深远,音乐上不受格律的束缚,大胆革新,作曲时强调文采,注重曲意。梆子腔与京剧艺术w 地方戏曲发展概况w 梆子腔w京剧w 明嘉靖末至清乾隆初,是明清戏曲发展史的第二阶段。在昆曲盛行于戏曲舞台的同时,各地方还有很多地方戏。民间地方戏曲曲文虽不如昆曲,但音乐优美,语言通俗,表演生动,富于生活气息。它们继承弋阳腔和昆山腔的传统,对原有的戏曲形式进行革新、创造,突破杂剧传奇音乐旧有的联曲体创造了以板式变化为主的“乱弹”形式。18世纪初至19世纪中叶,民间地方戏的兴起和盛行,使我国戏曲又跨入一个新的历史阶段。到乾隆时期,出现了“花部”与“雅部”在宫廷、京城、地方上争雄的局面。“雅部”指昆曲,“花部”指京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调等各种地方戏,统称为“乱弹”。其中“梆子”和“皮黄”两大声腔剧种,在戏曲舞台上逐渐取代昆腔而占据主导地位,戏曲艺术因此更加群众化、更加丰富多彩。w 梆子腔 梆子腔又名秦腔,也叫乱弹,是清代新兴的地方戏曲中影响深远的声腔系统。梆子腔最早形成于陕西同州和山西蒲州,因演奏时以硬木梆子击节而得名。据称其流传与明末李自成农民起义转战各地有关。乾隆年间,梆子腔流传已非常广泛,它与各地语言及民间曲调相结合,逐步演变为各地梆子腔剧种,如:山西梆子、河南梆子、河北梆子、山东梆子等,有的在同一地区内还产生出不同的流派,或演变出新的声腔系统,形成千姿百态的梆子腔音乐。 梆子腔音乐特点:属于板腔体系,唱腔在一个曲调上发展变化,分花音和苦音,可表现高亢激昂、悲壮粗犷之情,又可表达欢乐活泼、插科打诨之趣。花音又叫欢音,表现的是欢乐的情绪,苦音又叫哭音,用以抒发悲哀的情感。 梆子腔使用的乐器各地不同,但击节都是用木梆子(造成强烈的节奏 感),主奏乐器是用音色高亢的拉弦乐器。w京剧艺术京剧的形成与兴盛:音乐上的特点:代表人物: 欣赏 搜孤救孤w又名“同光名伶十三绝”,是指京剧史上有一幅闻名遐迩的名伶彩色剧装写真画。该图为晚清民间画师沈蓉圃绘制。他是参照清代中叶画师贺世魁所绘京腔十三绝戏曲人物画之形式,挑选了清同治、光绪年间京剧舞台上享有盛名的13位演员,用工笔重彩把他们所扮演的剧中人物绘画出来,个个栩栩如生,显示出画师的深厚功力。这幅画的面世,正值京剧盛世的历史时期 音乐特点:唱腔以皮黄为主,兼收一些古代声腔如:昆腔、南梆子、四平调、吹腔等;西皮音乐风格较明朗流畅,二黄较深沉柔和,反西皮二黄则色彩较黯淡;板式上,以原板为基础,衍化出导板、回龙、慢板、二六、流水等;曲式结构为板腔体。w代表人物:三鼎甲: 程长庚、张二奎、余三胜 谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬同光十三绝& 皮黄腔:戏曲声腔。西皮腔和二黄腔的合称。“西皮腔”是指湖北襄阳将陕西梆子与楚腔相结合的襄阳腔;“二黄腔”指江西宜黄在弋阳腔影响下形成的声腔,这两种腔合套成为一个声腔系统,称皮黄腔。& 板腔体:戏曲、曲艺音乐的一种结构体式。或称板式变化体。以对称的上下句作为唱腔的基本单位,在此基础上,按照一定的变体原则,演变为不同的板式。通过各种不同板式的转换构成一场戏或整出戏的音乐。这种结构体式,以简练的基本音乐素材与灵活变化的发展形式为特点,同类腔调的各种板式,可视为由一种基本板式发展变化而成。梆子、皮黄系统的剧种可作为板腔体的代表。 & 谭鑫培:京剧表演家。名金福,堂号英秀。湖北人。在长期的艺术实践中,以深厚武功基础,在老生戏中把唱、做、念、打紧密结合起来,充分发扬了戏曲的综合艺术特点。善于吸收程长庚、余三胜诸家之长,融会贯通,创造出清刚隽逸,悠扬婉转的“谭派”唱腔,影响极广。对于京剧表演、台词、唱腔、扮相等多有改革创新。文武俱精,昆乱不挡。代表剧目:唱工戏碰碑空城计洪羊洞打鼓骂曹,靠把戏战太平定军山,做工戏清风亭等。谢谢!

    注意事项

    本文(明清时期ppt课件.ppt)为本站会员(飞****2)主动上传,淘文阁 - 分享文档赚钱的网站仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容本身不做任何修改或编辑。 若此文所含内容侵犯了您的版权或隐私,请立即通知淘文阁 - 分享文档赚钱的网站(点击联系客服),我们立即给予删除!

    温馨提示:如果因为网速或其他原因下载失败请重新下载,重复下载不扣分。




    关于淘文阁 - 版权申诉 - 用户使用规则 - 积分规则 - 联系我们

    本站为文档C TO C交易模式,本站只提供存储空间、用户上传的文档直接被用户下载,本站只是中间服务平台,本站所有文档下载所得的收益归上传人(含作者)所有。本站仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容本身不做任何修改或编辑。若文档所含内容侵犯了您的版权或隐私,请立即通知淘文阁网,我们立即给予删除!客服QQ:136780468 微信:18945177775 电话:18904686070

    工信部备案号:黑ICP备15003705号 © 2020-2023 www.taowenge.com 淘文阁 

    收起
    展开