实习2赏析渔舟唱晚.ppt

赏析赏析渔舟唱晚渔舟唱晚 主讲人：靳爱丽主讲人：靳爱丽 目录简介古筝的历史简介古筝的历史赏析古筝代表曲赏析古筝代表曲 渔舟唱晚渔舟唱晚 古筝的历史古筝的历史 古筝是我国最古老的弹拨乐器之一。据考证，筝在春古筝是我国最古老的弹拨乐器之一。据考证，筝在春秋、战果时期及广泛流传，至今已有两千五百多年的历秋、战果时期及广泛流传，至今已有两千五百多年的历史。筝，通常又被人们叫做古筝，和琴之被称为古琴一史。筝，通常又被人们叫做古筝，和琴之被称为古琴一样。这恐怕与它具有古老的历史渊源、浓郁的民族特色，样。这恐怕与它具有古老的历史渊源、浓郁的民族特色，以及丰富的传统筝曲给人们留下的古朴雅致的情趣有关。以及丰富的传统筝曲给人们留下的古朴雅致的情趣有关。在古代，筝还被称为秦筝、瑶筝、银筝、云筝、素筝等。在古代，筝还被称为秦筝、瑶筝、银筝、云筝、素筝等。一、筝的渊流和形制的沿革关于筝的渊流，史料记载说一、筝的渊流和形制的沿革关于筝的渊流，史料记载说法不一。大致有三种说法：法不一。大致有三种说法： 1 1、分瑟为筝说：以一瑟传二女，二女争引破，终为、分瑟为筝说：以一瑟传二女，二女争引破，终为二器，故号二器，故号 筝。筝。” 2 2、筝筑同源说：筝是由筑发展而来的，筑之源即筝、筝筑同源说：筝是由筑发展而来的，筑之源即筝之源。之源。 3 3、蒙恬造筝说：据、蒙恬造筝说：据隋书隋书 音乐志音乐志载：载：“筝，十筝，十三弦，所谓秦声，蒙恬所造。三弦，所谓秦声，蒙恬所造。”. 作者简介作者简介 娄树华娄树华(19071952)筝演奏家。河北玉田人。筝演奏家。河北玉田人。1925年在北京师从河南魏子猷学筝。年在北京师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随中国年随中国音乐旅行团赴欧洲各国介绍中国筝艺术。同年录制音乐旅行团赴欧洲各国介绍中国筝艺术。同年录制天下天下大同大同、关雎关雎等筝独奏乐曲唱片。娄树华多等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及首及筝曲筝曲选集选集。 曹正曹正(1920)筝演奏家。生于辽宁新民县。幼时被筝演奏家。生于辽宁新民县。幼时被娄树华收为学生，授以娄树华收为学生，授以渔舟唱晚渔舟唱晚等古曲。等古曲。1947年在徐州年在徐州“熏风筝社熏风筝社”教筝，并举行筝独奏音乐会。教筝，并举行筝独奏音乐会。所录唱片所录唱片渔舟唱晚渔舟唱晚、高山流水高山流水等流传海等流传海外。早年设计筝演奏指法符号，并将工尺谱译成简谱和五外。早年设计筝演奏指法符号，并将工尺谱译成简谱和五线谱。线谱。渔舟唱晚是娄树华先生在上世纪三十年代中期根据古曲归去来辞素材改变的一首古筝小品。歌唱性旋律形象地描绘了夕阳西下晚霞斑斓渔歌四起渔夫满载丰收喜悦欢乐情景表现了作者对祖国美丽河的赞美和热爱。渔舟唱晚曲式结构的划分 第一部分从第1小节到第15小节，慢板，4/4拍，旋律优美，节奏缓。 第二部分从第16小节到第40小节，节奏由4/4拍变为2/4拍，此段除了出现清角音，使乐曲短暂离调之外，还运用了中国传统音乐中的“复试递降”和“回式复降”两种旋律发展手法对旋律进行发展，音乐活泼而富有情趣。 第三部分从第40小节到第70小节，此段落递升和递降的旋律不断反复，速度的不断加快将整首乐曲推向了高潮。 渔舟唱晚的音乐形象分析 （一）第一部分（1到第15小节）乐曲的第一部分由四个乐句组成：a（1到5小节）a1（6到10小节）b（10到13小节）c（13到15小节） a乐句是是一个歌唱性的主题，其旋律优美且流动频繁，节奏型也是不断变化的；从旋律的外形上看，它的线条如波浪般起伏。旋律以角音开始向下递降，具有很强的流动性；前两个小节节奏舒缓，配合左手的揉、吟、按、颤的手法技巧，意图描绘一幅夕阳西下时，宁静、安逸的湖滨画面。第三小节和第四小节频繁地出现十六分音符，最后一小节旋律又回归到角音上。如果说前两小节描写的是晚间整个湖滨的画面，那么后三个小节描写的就是落日余晖下轻轻荡漾的湖水，较多的十六分音符使旋律变得活泼，而较低的音域又让这份活泼变得并不是特别显，体现了我国传统音乐创作中的渐变原则；最后一小节的两个四分音符和结尾处的二分音符又让乐曲的气氛从稍稍的活泼又变回之前的舒展、平和，左手颤音的装饰处理似在模仿水中的涟漪，由强渐弱，由近及远，渐渐平息，这种以动衬静的表现手法给听者带来的是更加强烈的安逸、恬静之感以及无限的回味。短暂的平息之后进入了第二个乐句a1，a1是a的变化重复，它们所使用的音乐材料是相同的，但是a1把原本a乐句开头的两个小节的内容紧缩在一个小节里了，而且结尾音也落在了徴音上。 b乐句的开始一小节使用了主题第四小节的音乐材料音域提高了 一个八度；接下来是新音乐材料的一个向下纯四度的模进；乐句结尾的材料也与a乐句主题的结尾材料一样，除了音域移高了八度之外，节奏也变得比较活泼， 而且加入了古筝的“花指”技巧。b乐句对a和a1 乐句所陈述的乐思进行了展开，其旋律流动的音域移高了，节奏也变得比之前活泼、跳动，结尾落在羽音上；与之前的写景相比，这一乐句更像是在描写人：夕阳西下，渔人在碧波荡漾的湖面上，迎着晚霞画着渔船，唱着渔歌；形象地表现出了渔人们愉悦的心情和湖光山色的傍晚景象。 第一部分最后c乐句是过度乐句，两个相同的音乐材料做了节上和弹奏手法上的变化，起到了承上启下的作用 （二）第二部分（16到第40小节）乐曲的第二部分由第16小节开始到第40小节结束，分为四个乐句，d（16到20小节）e（21到27小节）f（27到34小节）f1（34到40小节）整个乐曲从乐句开始由之前的4/4拍变成了2/4拍，标志着乐曲进入了一个新阶段。d乐句开始的两个四分音符让乐曲的气氛到这里变得宽弛下来，紧接着的后小节旋律和节奏完全一样，旋律为8度和4度的跳跃，节奏型也是较活泼的前八后十六和八分音符，这种“对仗”写法一强一弱，一问一答给人以轻松、诙谐之感，描写的画面也从抽象的湖滨美景到了具体的人或物的 细节描写； e乐句开始的一小节用音乐材料的是对d乐句开始的音乐材料的缩减，起到了 强调的作用。接下来进入新的材料，出现了长音清角。清角的出现使 得乐曲的调性发生了改变，出现了短暂的离调，转入下属调性，与之前形成了对比和变化，给人耳目一新的感觉。之后的三个小节的旋律不断地对下属调性进行重复，加上节奏的由宽松到紧凑和“花指”技巧的运用更是在强调和加剧暂时的下属调性。e乐句的最后一小节调性回归，而且节奏也一下松弛下来，并开始为下一个乐句的进入做准备，这样的处理让人紧张的心情也一下子放松了下来。此乐句因转到了下属调上，所以对其发展产生了一定的阻力，然后又不断地重复和加剧这种阻力，到最后突然间放松，给人带来愉悦之感；从音乐形象上来看，仿佛是在描绘渔夫们荡漾渔舟，乘风破浪，最终克服困难的这么一个情绪。 （三）第三部分（40到第70小节）乐曲第三部分也是整个乐曲的高潮部分，它由一个长乐句g，和最后的尾声组成，共30个小节（41小节到70小节）。g乐段也是以一个短小的音型作为材料，对其进行“复式递 升”和“复试递降”的旋律发展。从第41小节开始递增到第52小节为旋律最高点，往后开始递降，到了尾声之前的第63小节，再从第四十二小节反复一次，旋律的递增递降通过反复形成了一个循环圈。速度也由一开始的缓慢逐渐加快，然而随着速度的加快，音乐的整体情绪也随之高涨，最后达到了整首乐曲的最高潮。g乐句除了旋律的递增递降和速度的变化之外，在演奏手法上还大量地运用了“花指”的手法，极为形象地模仿了水流浪花的音响效果；“花指”的使用和旋律的跌宕起伏这使得整个这一段旋律都充满着动力和冲击力。这个乐句的音乐形象不用多说，百舟竞归、浪花飞溅。听着这段音乐，我们可以生切地感受到渔者们争先恐后、乘风破浪的姿态。我们可以联 想到晚归的渔船上渔歌四起、互相唱闹的喧嚣场面；随着乐曲速度的加快、力度的加强，似乎片片白帆越来越近，歌声、橹声、水声、晚唱声、叫闹声都交织在一起，越来越清晰，越来越嘈杂，越来越浓烈，一直到渔舟靠岸，歌声四起的欢腾场面。 尾声首先由一长串渐慢的琶音来结束之前快速、激烈的乐曲高潮，然后用截然不同的节奏和演奏手法将高潮部分的旋律主干音演奏出来，除了对主干音的强调之外更是形成了强烈的对比和反差，在乐曲高潮时突然住，并用慢速演奏，生动地描绘了，喧嚣场面结束之后，入夜的场景，画面开始放大，渐行渐远，又回到了一开始的夜晚中，整个湖滨的画面；而人们的心情也回到刚开始的那种安逸、宁静之中。最后结束音落在宫音上，使出现了一个崭新的调式主音，给人以曲虽终，然意韵无穷之感。