2022大学美术鉴赏心得体会.docx

2022大学美术鉴赏心得体会高校美术鉴赏心得体会1中外美术鉴赏学习心得体会美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。由于美学的困难性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。其中“美是生活说”是东方关于美的本质的。一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神奇的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。课堂上我也学到了许多学问，让我学会了如何真正的去观赏一幅美术作品。跟着老师的思路的见解，我不仅领会到了大作的美还领悟到生活中到处充溢了美。中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。这些都是对笔墨内涵的要求。徐悲鸿的八骏图在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部根据马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。齐白石的虾活灵活现，情趣盎然。奇妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中游戏游动，触须也像似动非动，力求深化表现它们的形神特征。黄公望的富春山居图全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于改变。既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。西方印象派的鼎盛时期出现了许多位大师，印象派画家走出画室，深化原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。其中莫奈的睡莲在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂移的睡莲的温顺表现的淋漓尽致。他的睡莲色调非常丰富，但是全部的颜色在画面中都是格外的柔软和均衡。仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色调改变多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的笔触都似乎在描绘着莫奈当时对池中睡莲的宠爱。湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。梵·高笔下的向日葵像闪耀着熊熊的火焰，是那样明丽，华美，同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色调的对比也是单纯剧烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充溢了才智和灵气。是带有原始冲动和热忱的生命体。我喜爱他那绚烂的色调，满怀炙热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色调的对比也是单纯剧烈的。通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的学问面，学到了专业课理论学问以外的东西，这门课培育了我对美的相识和鉴赏实力，让我可以更加细致的视察生活中的美。更加坚决了我对美妙生活的追求与酷爱。高校美术鉴赏心得体会2“美术”一听到这个词就会给人一种美的感受，我的整个心情也变得豁然开朗，这或许是我个人的缘由吧！我小时候就比较喜爱美术，但这种喜爱并不意味着我对美术有特别深刻的理解。我只知道美术会给人美的享受，让人完全沉醉在其中。当然了，前提是你喜爱它。原本以为美术就是指画家的画作。比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。直到上了美术鉴赏课，听了老师的讲解，我才从这个狭隘的概念中走了出来，真正走进了美术的世界，也才真正相识到了美术的博大和内容之丰富。美术一词被我所理解，也正是上了美术鉴赏课以后。下面我就来谈谈对美术鉴赏课的感想：当时辅导员让同学们选选修课我想既然自己比较喜爱美术，为什么不选美术鉴赏呢？高校应当是一个全面发展的时期，我不能这么死板。其次天，我毅然选择了美术鉴赏。第一次上课给我的感觉是让我很舒心，每次上课我都感觉心情很好，课堂上也很轻松，在课堂上你不用记太多的笔记，只要带上你的头脑就可以了，通过美术鉴赏课，可以使我的视野更开阔，可以拓宽我的学问面。在课堂上，我学到了许多学问，也让我学会了如何去真正地观赏一幅画，以及画家在画一幅画的时候是抱着何种心情。还有作者究竟在一幅画中所想要表达的意思美术的内容和形式是丰富和多彩的。美术，浅意识地理解就是色调，各种不同颜色的搭配，形成一幅幅画面。一般人们都只了解一幅画的表面含义，假如想了解得更深，就要更深层次地了解美术了。美术，更进一步的理解就是艺术，美术是一门艺术，同时也包含着作者在作画时往往蕴涵着深刻的含义，把自己的心情表现在一幅画中，使观赏画的人产生共鸣。还有一些作品表现出了某一个时期特定的社会现象，蕴涵着社会冲突，反映了社会底层劳动人民的生活状况，尤其是在斗争时期，也有一些作品是人们无法了解的只能凭感性去相识画家的意图，这些通常具有珍贵的文化和探讨价值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，画的一些画总是让人匪夷所思，而如今他的画闻名遐迩，具有很高的探讨价值。正像老师所说的那样，看美术作品更多是关注作品背后的故事，而不是只强调所带来的经济价值。当然经济价值也是一个方面，但是它与美术作品的产生，发展的心酸历史和它所具有的文化，时代价值来说，那就次的多了。因此美术不仅仅是画，美术包含多方面的内容，所涉及的面也特别广泛。美术鉴赏课让我学到了很多，尤其是在观赏古代绘画时。观赏古代绘画，不能以现代的眼光去观赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。经过漫长的历史进程，美术的发展也越来越多元化。现代美术与古代美术有着本质的差别，现代的美术更多的带有现代的气息，现代画也非常地简明、易懂；而古代美术却让我们很难理解，以现代人的眼光，我认为古画看上去很难让人产生共鸣，必需与历史结合起来，才有所体会。古画也并不讲究进大远小的规律，以人物画为例，重点人物通常占的比例较大，次要部分占的比例较小。学了美术鉴赏课，真让我受益匪浅，平常对生活粗略地视察也变得细心起来了。让我的文化素养和道德修养得到了提高，还学到了日常生活的一些小常识，让我时刻视察生活中的美，学问面也得到了拓展，短短的课堂可以让我学到如此多的学问。在这课堂上也让我感受到了高校的气息。高校美术鉴赏心得体会3在美术鉴赏这门课程上，我学到了许多。比如中西方美术的区分和不同，在讲建筑一节课时，我学到的特殊多，比如建筑分为民居建筑、陵墓建筑、园林建筑、宗教建筑、宫殿建筑、工程建筑等六类，建筑应具备好用、坚实、美观三个要素，而且还要具备双重性、层次性、表现性、文化性等四个属性。除此之外还学到中国古代建筑的艺术特征。中国古代建筑结构技术采纳木结构，大梁、斗拱、隼卯等等，中国古建筑群组布局变现为四合院形式，它们的艺术形象主要变现在屋顶。中国木结构建筑具有嗅觉上气息芳香、视觉上纹理自然、技术上防震等等优势，但是它们同时还具有不防火、不防虫蛀，易腐等不足之处。这些，都是在美术鉴赏课堂上学来的学问。除了学习了中国建筑的学问外，西方的艺术美术作品老师也给我们做了具体的介绍和解说。不过，我最头疼的也是西方的艺术作品。西方艺术作品很丰富，反应生活和现实的作品数不胜数。但是，我还是觉得西方的艺术作品很难理解，上节课的时候，老师给我们看了一件绘画作品，那作品就似乎是一个思绪混乱的人拿着铅笔在画纸上乱划一样，一张纸上面全是一塌糊涂的细线，又像是一团乱的不能再乱的麻绳混在一起一样，可是就是这样一件作品，竟然卖到了天价!我理解不了，我想不明白，就是这么乱的被人们称作“作品”的东西怎么会那么值钱?除此之外，断臂的维纳斯雕像也让我想了好多，我是在想，她那双手长什么样?假如那双臂没有断掉，活生生的存在在这件作品上，她会湿怎样的仪态，她的双臂会是在做什么?我想，艺术家的工功底就在这上面体现了，正是因为作者把那双臂去掉，才激起了我们无限的想象和揣测，无形之中给了这件作品无限的关注和神奇感，同时，整件作品无处不体现着人体的无限魅力，漂亮的曲线，人体皮肤的光滑圆润和献身布衣的褶皱形成显明对比，体现了人体的漂亮动人。高校美术鉴赏心得体会4美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。第一：美术鉴赏有益于高校生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教化注意开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培育人的自尊、自信、自爱、独立、自强意识，不断提升人们的精神文化品尝和生活质量，从而不断提升人的生存和发展实力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素养型发展。鉴于此，高校生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。高校生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进高校生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。其次：满意高校生的审美须要，提高和培育审美实力。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会渐渐具有和提高感受美、理解美的实力了。这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的相识，培育我们正确的审美志向，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创建力。第三：陶冶高校生的思想情操、提高高校生的精神境界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素养和思想境界，都会产生不行估量的作用。第四：帮助高校生开阔眼界，扩大学问领域。在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们供应了种种与他人产生共鸣的经验与感受，能够以一种艺术的眼光和看法看待四周的一切事物，并获得一种全新的洞察力。第五：美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培育创建性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情安逸，更在于美术作品都是通过点、线、面、色调、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满意。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操激发创作热忱与创建实力。总之，作为美育的重要组成部分，高校美术鉴赏课的开设，对提高高校生的素养，培育创新精神和实践实力，塑造健全人格具有不行替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展高校生形象思维，培育创新精神和实践实力；树立正确的审美观念，培育高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创建美的实力，促进德智体美全面发展。为培育文明合格的下一代，具有重要的意义。