《影视动画影视动画分镜头脚本》教学大纲.doc

Four short words sum up what has lifted most successful individuals above the crowd: a little bit more.-author-date影视动画影视动画分镜头脚本教学大纲分镜头脚本教学大纲影视动画分镜头脚本教学大纲适用专业：动画专业课程编号： 总学时： 课内练习学时： 学分：第一部分 使用说明一、课程的性质、地位和教学目标1、课程的性质、地位本门课程是艺术类动画专业进阶的必修主要课程，不管是影视广告专业还是动漫设计与制作专业都必须学习这门专业课程。该课程主要介绍动画片分镜头的设计规律，了解脚本分镜头与故事板的基本概念以及设计制作的方式方法，对学生掌握动画制作的技能具有重要地位。对学生前期学习的视听语言基础以及后期将要学习的定格动画以及动画片前期制作起到承前启后的作用。2、教学目标通过教学，要求学生正确认识课程的性质、地位，全面了解课程的体系、结构，对影视动画脚本分镜头课程有一个整体的认识。理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑和节奏的控制，掌握动画镜头语言表现方式方法和一般规律，将动画片文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本，使学生娴熟的绘制出各种不同风格影片的分镜头脚本二、教学要求1、了解课程的性质、任务及其最终目的，课程的体系、结构，对脚本分镜头与故事板课程有一个整体的认识。2、掌握本学科的基本概念及相关分类，理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑，形成动画分镜头设计前的总体构思意识，掌握动画片设计的基本规律和特点，同时需把握整个流程中所须的预算及成本控制问题。3、重点掌握动画分镜头的绘制方法，动画分镜头中画面设计的过程、构成基本造型元素和设计技巧，熟练掌握脚本分镜头中对节奏的控制和镜头语言表现的技巧，切实提高分析问题、解决问题的能力。三、实施说明1、授课方式 授课过程分为两个部分：理论讲授部分与课内练习部分。理论讲授部分以教师授课为主，学生随堂练习为辅，边讲解边练习。课内练习部分采取互动式教学，学生分组创意设计制作，教师按项目要求规范、指导、辅导课业（课上未完成部分可由课下完成），形成课业分解和项目驱动的特色教学。2、成绩考核方法及改革平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（叙事语言、镜头语言、故事逻辑、节奏控制、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。3、 教学方法、教学手段在教学过程中理论联系实际，注重学生思维能力和应用能力的培养，采用多种教学方法，保证教学效果。具体方法包括：（1）根据课程性质，要求在动画专业设计教室上课。（2）理论讲授部分要求具备多媒体设备（电脑+投影仪），这样可以边讲边看图片，有利于学生理解掌握。（3）通过整套详实的项目案例，包括剧本、形象和场景设定、分镜头画面、视频资料，让学生直观的了解分镜头画面设计的构思、过程和技法，以及最后的作品视频效果，增强感染力和启发示范效果。（4）通过课内练习教学环节，提高学生的理论应用能力和实际动手能力。（5）通过教师指定课题和项目的设计，以及学生分组创意设计制作，提高学生的创造能力和执行能力，以及团队协作意识。4、课程教学的组织与安排：（1）课堂讲授课堂讲授将重在帮助学生系统地理解这门课的基本概念和主要内容。本课程共有8章，每章将讲授脚本分镜头课程方面的内容，包括理论及应用。课堂讲授是原理性的，所以需要学生在课下多看多动脑理解多动手实践尝试的相关内容。（2）案例解析案例解析在本课程中起着重要作用。课程中所解析的项目案例要么是动画片的制作过程，或者是身边已经传播应用的社会实战项目，既具有学术内涵，有具有市场要求，是活生生的社会实用教材。对学习者来说，每品读一个完整的项目制作过程，都是一次理论的整理和创造意识被激发的过程。这种方法对于学生尝试应用所学理论和技能解决实际问题是一种很好的锻炼。为在案例解析中获得最大收获，学生应该理解到：了解时代背景和客观要求.在深入解析项目案例的同时，重点理解动画分镜头画面设计的过程、构成基本造型元素和设计技法,课堂上积极参与解析，特别是对节奏的控制和镜头语言表现的技巧方面。（3）课内练习依据艺术类课程特点，切实提高学生的实际应用能力，我们开设了课内练习实践教学环节，课内练习过程就是完成课题或者具体项目的创意制作过程，将学生所学知识进行能力训练，转化为实际专业技能。 四、课内实践环节的要求 根据教学安排，伴随课内实践环节完成。作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构比例要求来安排。每人将所有作业装进以姓名命名的文件夹中，以班级为单位刻录光盘，盘面标明课程名称、班级、授课教师。总体要求：画具：铅笔、橡皮、A4纸、马克笔、彩色铅笔、透写台，数位板作业数量及要求：1交学习日志PPT文件，记录每天的学习内容、练习的小项目以及最后本学科学习总结。2据这门课的性质，要制作出一套符合规格的分镜头脚本（重点突出镜头语言、节奏控制、预算与成本控制），基础知识全面，视觉效果良好，能够创意表现故事内容，画面干净、明确，格式规范的图册，A4横版。（格式有固定模版）图册包括：封皮，1份故事板，若干多角度主要形象和场景设定各1份，脚本分镜头多张（根据故事长短定），设计风格表现技法不限。3时间：结课后1-2周内上交作业。五、本课程与其它课程的联系无纸动画设计基础（Flash）的先修课程为视听语言基础、PS、中外影视动画史、动画编导与导演等，其后续课程为定格动画、动画前期制作、动画中期制作、动画后期制作等设计类课程。该课程在动画设计学科体系中处于重要地位，是进一步学习后续专业主干课程的必要前提和基础。同时为后续专业课程的学习打下坚实的基础，为将来的实际工作奠定理论基础和一定的职业技能。 第二部分 教学内容纲要 一、 理论讲授部分 学时 （ 学时 次课，以下内容按课次分解）第一章 动画分镜头的概念、设计过程及基本造型元素第一节 动画分镜头画面的相关概念 一.什么是脚本分镜头 二.什么是故事板 三.脚本分镜头与故事版的差异 第二节 动画分镜头画面的基本造型元素 一、人物 二、道具 三、场景第三节 分镜头脚本分类 一、影视脚本分镜 二、影视动画脚本分镜 三、商业广告脚本分镜第四节 、分镜头脚本的设计过程 一、文学剧本的分析 二、根据剧本设计出分镜头画面的基本造型元素 （人物、道具、场景） 三、提炼剧本的内容，绘制脚本分镜 四、统筹时间，成本控制教学要求：了解分镜头脚本的概念内涵重点：分镜头脚本的基本造型元素难点：分镜头脚本的设计过程案例分析讲解 第二章 动画分镜头设计是对动画片的整体规划第一节 分镜头脚本的画面作用 一、对文学剧本的二度创作 二、剧情的安排 三、台词、景别、场景、镜头的转换 四、时间与节奏的变化 五、视听语言 六、发现问题、调整修改第二节 分镜头脚本的画面认识 一、景号、规格、秒数和背景的填写 二、镜头画面的具体要求 三、内容、对白、后期处理的内容及备注的填写教学要求：了解镜头画面重点：分镜头脚本的画面作用难点：文学剧本的二度创作案例分析讲解 第三章 动画分镜头的准备工作第一节 将剧本转换成文学分镜 一、构思的体现 二、电影语言的运用 三、突出主题 四、深化剧情 五、镜头的构思第二节 剧情结构分析与把控 一、起承转合 二、剧情的安排 三、细节的安插 四、时间与节奏第三节 动画分镜的风格分析与界定 一、影响风格的因素 1.客户要求 2.市场定位 3.题材样式 二、风格的多样性 （案例分析讲解）第四节 动画分镜的人物风格分析与界定 一、人物风格与画面整体风格的关系 二、造型分析 （案例分析讲解）第五节 动画分镜的场景风格分析与界定 一、场景的基本属性 二、场景的基调 三、结构与风格 （案例分析讲解）教学要求：学会用分镜头画面讲故事重点：剧本内容及风格的把握难点：分镜头设计中的起承转合案例分析讲解 第四章 动画分镜头的设计绘制基础第一节 绘制分镜的基础 一、速写与素描（人物、动植物、建筑） 二、空间与透视（室内、室外） 三、夸张与变形 （人物、场景）第二节 动画分镜头设计中的构图原理 一、景别的划分 （视距、视角、人物朝向、运动方向、机位的安排） 二、镜头的衔接 三、平面图与立面图在分镜中的作用 四、蒙太奇手法的运用 五、写实与夸张的空间安排与设计 第三节 动画分镜头的画面透视 一、各种透视的基本画法 二、视平线的高度 三、主观镜头与客观镜头的差异与联系 四、透视空间中的人景关系第四节 动画分镜头的人物设计与场景设计 一、人物设计的三试图及动作参考 二、人物在分镜中产生的透视比例 三、场景设计中的人物与环境 四、场景的风格与人物的统一第五节 动画分镜头的场景调度 一、景深 二、细节 三、镜头组接与空间营造教学要求：了解动画分镜头中流畅感的设计重点：分镜的绘制原理难点：通过镜头画面的内部造型设计，塑造影片空间案例分析讲解 第五章 动画分镜头的画面设计第一节 分镜与电影语言 一、蒙太奇手法 二、镜头语言的组合 三、蒙太奇的模式叙事、表现）第二节 景别的设计与运用 一、景别的分类 1、远景 2、全景 3、中镜 4、近景 5、特写 二、景别的划分 1、全景系列景别的特点： （场景主要镜头、交待镜头、空间定位、贯穿与整体） 2、近景系列景别的特点： （交待表演方式、人物活动细节、叙事） 3、中景的特点 （过度）第三节 镜头的角度变化与运用 一、水平视角镜头 特点：客观、平稳 二、俯视镜头 特点：交待环境、营造空间、突出主体 三、仰视镜头 特点：突出主体、强调视觉、赋予象征第四节 动画分镜头里的镜头运动规律 一、镜头运动的作用 1、空间转换 2、时间转换 3、因果关系 4、视觉感受 二、镜头运动的分类 1、推镜 2、拉镜 3、移镜 4、摇镜 5、旋镜 三、动画分镜中画面元素运动的功能及作用 1、动静参照 2、跟随 3、突出主体 4、视点转换 第五节 、机位的运动与轴线 一、镜头的构成 二、轴线的运用 1、关系线 2、人物间的关系线 3、运动的轴线 4、视线轴线 A、轴线中的方向 B、在轴线的一侧 C、在轴线的两侧 D、视线轴线与运动轴线重合 三、人物运动的分切 切镜时的注意点： 1、相同的位置 2、动作的连贯 3、运动的方向 四、越轴的处理 1、空间的使用 2、压轴线的使用 3、人物视角的使用 4、利用第三者转跳 5、利用人物运动转跳 6、利用摄影机越轴转跳 7、双轴线的关系及如何利用 8、运动方向的改变 五、轴线运动实例 六、越轴中需注意的问题 1、勿滥用 2、越轴镜头最好是双机镜头、最还是全景画面 3、排列要合理，要连贯 4、在镜头够多的情况下，最好用机位越轴第六节 、动画分镜中视线的运用 一、视线的作用 1、交代关系轴线 2、透视视频线的高低 3、视线与剧情的变化 4、影响镜头的运动第七节、动画分镜中人物在画面中的位置 人物位置的注意事项 1、表演与组接 2、视点与情节进展 3、人物位置变化与动静变化 一、人物位置 1、剧中处理 2、靠边处理 3、斜向处理 二、人物构图的基本形式 1、三分之一与三分之二法 2、二分之一法 3、反三分之一与三分之二 4、中间法 三、构图的形式分析 1、人物占画面面积有大小的区分 2、人物位置在正反角度中位置不变 3、改变画面中人物的面积大小会产生叙事对象的转换 4、在正反打镜头中人物位置要注意前后镜头的统一性 5、主次人物的位置关系面积各有差异第八节 、动画分镜中兼用镜头的运用 一、强调重点，营造冲突 二、成本的控制 节奏的跳跃 教学要求：了解动画分镜头画面中视听节奏的设计重点：机位于轴线 构图原理难点：镜头语言的组合及规律案例分析讲解 第六章 动画分镜的流畅合理性第一节 分镜是一种叙事方式 一、分镜的逻辑关系 摄影方法： 1、固定机位拍固定角色 2、固定机位拍运动角色 3、活动机位拍固定角色 4、活动机位拍活动角色 5、机位角度的变化运用 二、摄影手法与空间转换的逻辑关系 推、拉、摇、移与故事情节的紧密结合第二节 动画分镜中景别变化的运用 一、景别的运用 1、远景的运用 2、全景的运用 3、中景的运用 4、近景的运用 5、特写的运用 二、景别的组合运用及效果 1、强调叙事调节视觉 2、视觉逻辑的需要 3、景别对比与营造气氛 相同景别的连接、极端景别的连接、 三、景别运用的注意事项 1、绘制分镜时景别的运用与区分 2、根据不同情况处理景别 3、景别服从于内容表现 第三节 、动画分镜流中镜头间的衔接技巧 一、技巧与转场方式 1、淡入、淡出（渐隐、渐现） 2、叠入、叠出（叠化） 3、划入、划出（划变） 4、圈入、圈出 5、甩切 6、多画面镜头 7、定格 8、反转 9、虚实交替（镜头模糊） 二、无技巧的转场方式 1、切 2、运动镜头与动式转场 3、相似元素转场（重叠） 4、空镜转场（无人物） 5、遮挡转场 6、声音转场 7、主观镜头转场（主观视角） 8、利用镜头运动反差转场 9、利用镜头承接转场第四节 动画分镜中的镜头衔接 一、动作衔接 二、视线衔接 三、声音与音乐衔接第五节 动画分镜中正打与反打的运用 一、引起注意 二、空间的衔接 三、轴系的运用第六节 动画分镜中空镜的运用 空镜的作用： 1、介绍 2、节奏与时空转换 3、调节气氛 4、变换画面轴线 5、抒情与寓意第七节 动画分镜中画面方向的把握 一、视线方向 1、视线的对应 2、视线的运动 3、视线的方向变化 4、视线的交互 二、事物的运动方向 1、角色方向 2、移动物体方向 三、自然现象的方向 四、背景的方向第八节 动画分镜中镜头的时空转换 一、动画分镜中的时空结构（倒叙、闪回、插叙） 二、有限时空与无限时空（真实与弹指间灰飞烟灭） 三、时空的延长与缩短（渲染与烘托） 四、各种时空的组合与衔接 1、同一时空 2、不同时空 3、差异时空 4、时空与剧情的关系第九节 、动画分镜中的画面节奏 一、节奏与造型手段 1、景别对节奏的影响 2、运动中的镜头或主体对节奏的影响 3、色彩及光影变化对节奏的影响 4、声音对节奏的影响 5、剪辑对节奏的影响 二、节奏与动静 1、渐变式 2、突变式 第十节 音效的过渡教学要求 ：掌握分镜的合理性与镜头的流畅 重点：对分镜头设计的控制难点：各种影视语言手法对分镜头设计的控制案例分析讲解 第七章 动画分镜中的画面构图第一节 动画分镜中的构图目的与特点 一、画面构图的目的 二、画面构图的特点 1、画面的可变性 2、画面衔接的整体性 3、画面视点的安排 4、画面的时刻限制 三、画面构图的基本要求 1、画面简洁 2、突出主体 3、画面连贯 第二节 动画分镜中构图的规律 一、构图中的线条特性 二、画面的趣味点 从景别来区分： 全景、近景、中景、特写 三、画面的视觉中心 1、什么是“井”字分割法 2、“井”字分割法对构图主体的影响 3、“井”字分割法的暗示作用 4、“井”字分割法与视觉趣味点 5、空间与透视 6、构图中的视觉导线 四、画框对主体的影响 一、动静影响 二、平衡影响 五、构图中的画面现实 一、水平式 二、垂直式 三、斜角式 四、三角式 五、曲线式 六、画面构图中的平衡 1、画面的均衡 2、画面均衡的形式 实体均衡 虚体均衡 3、均衡画面的方法 主体位置的安排 前后景平衡画面 画外音平衡画面 4、画面构图的对比与调和 突出主体 动静虚实 5、构图空间的预留 第三节 动画分镜头构图中的视觉元素 一、视线的流畅 主观视线 客观视线 二、视线高度的统一 三、画面构图的组合 1、突出主体的方法 1）、对比发 2）、线条指引法 3）、对比法 4）、定位法 5）、声效法 6）、引导法 7）、焦点转移法 8）、景别衬托法 9）、镜头运动法 10）、主体位置法 11）、趣味中心法 12）、黄金分割法 四、画面中的主体与衬体 五、场景的构图 前景的作用： 1、交待人景关系 2、平衡画面美感 3、美化构图 4、过渡 5、交待视点角度 6、强调层次与景深 背景的作用： 1、揭示主体及内容 2、强调空间与景深 3、营造气氛 4、衬托主体平衡画面 背景处理的注意事项： 1、不要喧宾夺主 2、基调的统一 3、人景风格的统一 画面主体构图：（人物构图） 1、主要人物布局 2、多人物布局 六、地平线的位置 地平线存在的三种形式 1、地平线在画幅上方 2、地平线在画幅下方 3、地平线在画幅以外 七、透视关系 八、画面的幅式 横幅、斜幅 纵幅 九、静态构图与动态构图 静态构图 1、景别的选择 2、地平线的位置 3、人物位置 4、角度倾向 画面的结构形式：对称、对比、构图的方位 动态构图 1、构图的变化 2、景别的变化 3、方向的变化 4、人物变化 5、角度变化 6、主次关系变化 动态构图的特点 1、运动过程中体现细节 2、画面造型元素都处于变化中 3、主次交替的变化 4、速度与情绪的转变 动态构图的原则 1、以起幅落幅作作为重点 2、节奏的变化 3、运动中前景的运用第四节 画面构图的注意事项 一、画面构图的注意事项 1、表达的目的 2、反应的因素 3、前后景别的联系 4、视觉元素的转换 二、突出主题元素的注意事项 1、镜头的意图得到理解 2、主题明确 3、镜头的位置、角度、高度的确定 4、视觉引导线的确立 5、主次关系的安排 6、视觉中心的确立教学要求：了解分镜头设计构图原理重点：动画分镜头画面构图规律难点：动画分镜头画面构图技巧应用案例分析讲解 第八章 动画分镜头的绘制步骤 绘制的步骤 一、构思 二、连续草图的绘制 三、反复推敲画面与叙事的关系 四、清理画稿使之明确 五、填些内容与对白及注意事项 六、计算镜头的时长 七、成本的计算教学要求：了解分镜头设计流程重点：动画分镜头的步骤难点：画面与叙事的关系技巧、时间的把控及成本计算案例分析讲解 二、课内练习部分 学时 （ 学时 次课，以下内容按课次分解）确定剧本（教师指定具体项目剧本及要求，学生也可自创剧本作为第二套作业）具体内容：分析剧本具体内容，寻找各自组的创意点及风格教学要求：确定脚本分镜头的故事板大纲脉络，结构组织合理有创意详略得当、重点突出、确定表现风格重点：确定脚本分镜头的故事板大纲难点：结构组织合理有创意案例分析讲解 绘制分镜头台本（一）具体内容：根据剧本及大纲脉络，创意形象和场景设定教学要求：突出故事内在逻辑，符合客户（导演）及剧本要求，形成统一风格重点：形象创意设定难点：场景创意设定各组分析讲解 绘制分镜头台本（二）具体内容：确定绘画风格，绘制分镜头台本教学要求：学会用分镜头讲故事重点：用画面讲故事难点：分镜头设计中重点的选择各组分析讲解 绘制分镜头台本（三）具体内容：绘制分镜头台本教学要求：重点强调分镜头中流畅感的设计重点：对轴线的理解和掌握难点：通过镜头画面的内部造型设计，塑造影片空间各组分析讲解 绘制分镜头台本（四）具体内容：绘制分镜头台本教学要求：重点突出分镜头画面中视听节奏的设计重点：画面元素的节奏设计难点：声音与影像的节奏设计各组分析讲解 绘制分镜头台本（五）具体内容：绘制分镜头台本教学要求：重点强调风格对分镜头设计的控制重点：风格和内容及要求的协调难点：表现手段各组分析讲解 绘制分镜头台本（六）具体内容：绘制分镜头台本教学要求：强调分镜头设计风格与导演和剧本最初要求的契合重点：动画分镜头画面设计的层次难点：营造风格的技巧各组分析讲解 绘制分镜头台本（七）具体内容：绘制分镜头台本教学要求：重点对整体时间的把控、突出运动镜头的表现语言重点：运动镜头的形式难点：运动镜头的效果课业点评 第三部分 学时分配学 时分 配内 容学时讲课课内练习备 注理论讲授学时 第一章 动画分镜头的概念、设计过程及基本造型元素 1. 课堂讲授部分穿插课堂练习 2. 课内练习未完成部分可在课下完成 3. 课内练习部分穿插教师讲解指导第二章 动画分镜头设计是对动画片的整体规划第三章 动画分镜头的准备工作第四章 动画分镜头设计的绘制基础 第五章 动画分镜头的画面设计第六章 动画分镜的流畅合理性第七章 动画分镜中的画面构图第八章 动画分镜头的绘制步骤课内练习学时确定剧本、分组绘制绘制分镜头台本（一）绘制分镜头台本（二）绘制分镜头台本（三）绘制分镜头台本（四）绘制分镜头台本（五）绘制分镜头台本（六）绘制分镜头台本（七）合计 分镜头脚本课程知识点和考核点总结教学目标： 通过本课程的学习，学生能够：1. 理解动画片的叙事语言风格、构架故事的逻辑和节奏的控制。2. 掌握动画镜头语言表现方式方法的一般规律，将动画片文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本。3. 使学生娴熟的绘制出各种不同风格影片的分镜头脚本，且符合商业及文化产品要求。4.学会预算与成本控制知识点考点分布表动画分镜头的概念目标第一章 动画分镜头的概念、设计过程及基本造型元素知识点理解应用动画分镜头画面的相关概念 动画分镜头画面的基本造型元素 分镜头脚本分类 分镜头脚本的设计过程 目标第二章 动画分镜头设计是对动画片的整体规划知识点理解应用分镜头脚本的画面作用 分镜头脚本的画面认识 目标第三章 动画分镜头的准备工作知识点理解应用将剧本转换成文学分镜 剧情结构分析与把控 动画分镜的风格分析与界定 动画分镜的人物风格分析与界定动画分镜的场景风格分析与界定动画分镜头设计的技法目标第四章 动画分镜头设计的绘制基础知识点理解应用绘制分镜的基础 动画分镜头设计中的构图原理 动画分镜头的画面透视 动画分镜头的人物设计与场景设计动画分镜头的场景调度目标第五章动画分镜头的画面设计知识点理解应用分镜与电影语言 景别的设计与运用 镜头的角度变化与运用 动画分镜头里的镜头运动规律机位的运动与轴线动画分镜中视线的运用动画分镜中人物在画面中的位置动画分镜中兼用镜头的运用动画分镜头设计的技法目标第六章 动画分镜的流畅合理性知识点理解应用分镜是一种叙事方式 动画分镜中景别变化的运用动画分镜流中镜头间的衔接技巧 动画分镜中的镜头衔接动画分镜中正打与反打的运用动画分镜中空镜的运用动画分镜中画面方向的把握动画分镜中镜头的时空转换动画分镜中的画面节奏音效的过渡动画分镜头设计的技法目标第七章 动画分镜中的画面构图知识点理解应用动画分镜中的构图目的与特点 动画分镜中构图的规律 动画分镜头构图中的视觉元素 画面构图的注意事项 目标第八章 动画分镜头的绘制步骤知识点理解应用构思连续草图的绘制反复推敲画面与叙事的关系填些内容与对白及注意事项计算镜头的时长成本的计算第四部分 实验学时分配序号实 验 项 目实验学时实验类型实验要求内 容 提 要 -