2022年模板范文大学语文教案模板1000字左右(汇总6篇) .doc

YOUR LOGO原 创 文 档 请 勿 盗 版大学语文教案模板1000字左右（共6篇） 第1篇：大学语文教案大学语文教案大学语文教案 ? ? ? Posted: 2014 年 11 月 10 日 / By: 广东财经大学华商学院团委新媒体学习小助手 / In: 大一语文/ 期末考广东商学院华商学院 教 案20132014学年第1学期课 程 名 称 大学语文院 (系、部 ) 中文系教研室 大学语文教研室授 课 班 级 2013级财务、国贸等班授课教师 昌庆志职 称 职 务 副教授教 材 名 称 大学语文（赖力行主编）知识的追求，能一直激起新的欲望，导致欲望对人的主宰，从而降低人的精神境界，五、老子认为，过度的物欲享受给人带来精神和肉体伤害，人们应摒弃物欲追求，选择俭朴自然的生活方式，荐荐二2014下语文教案(3000字) 二语文教案下册 (500字) 荐语文教学设计参赛优秀模板(含高中和初中) 荐语文教学设计(语文教案)的惯例格式荐人教版小学语文一年级上册教案全集1第2篇：大学语文教案大学语文（下）教案陈智强第一篇 诗歌阅读和欣赏Chapter 1诗经诗经正是我国最早的一部以四言诗为主的乐歌总集，它不仅是我国实际主义诗歌的重要源头，而且对我国文学和文化有着难以估量的深远影响，第一节 诗经的编集、应用及流传诗经辑录了春秋中叶以前的诗歌305篇，另有六篇笙诗，有目无辞，先秦时代称“诗”或“诗三百”，西汉初成为官学，被尊为经，始称诗经，后世也称为“三百篇”，诗经是周王朝乐官，在王官行人采诗和公卿列士献诗基础上搜集、整理，编选而成，各篇都是合乐的，根据地域和音乐的不同，全书分风、雅、颂三大类，风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，包含周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳十五国风，共160篇，风诗多是民歌，少数是贵族作品，其创作地域以黄河流域为主，远及长江、汉水流域，雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅，大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多次人抒情之作，雅诗中也有局部民歌，颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇，其中周颂31篇是西周期间的作品，鲁颂4篇是春秋前期鲁国的作品，商颂5篇，有人说是商代作品，多数人认为是春秋前期宋国人写的宗庙乐章，颂多是颂德之作，主要发生在王都，作者多是上层人物，诗经早在春秋期间已广泛流传，当时士大夫常在外交场所以“断章取义”的方式“赋诗言志，”儒、墨等学派把它作为授徒讲习的教科书，到了汉初，出现了齐、鲁、韩、毛四家诗，齐、鲁、韩三家属“今文诗”，西汉时立于学官，齐诗亡于三国时，鲁诗亡于西晋，韩诗亡于宋，毛诗为毛亨、毛苌所传，属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用尔雅，事实多本左传，后由东汉著名经师郑玄作笺、唐孔颖达作正义，历代研习者甚多，故得以流传至今，第二节 诗经的思要内容诗经思要内容广阔，涉及婚恋、农事、征役、赞颂、怨刺、周民族的史诗等等，丰富多彩，1、婚恋诗，诗经是较早较多涉足此题材的，占全书的三分之一，同时也是全书中写得最为精彩的局部，诗经中的婚恋诗，无论是写男子悦爱少女子，或写少女子悦爱男子，或表追求、言思慕、叙幽会、寄怀念，或描述恋情、婚姻的悲剧，莫不丰富多彩，生动活泼，情真意挚，感人肺腑，其中写得最多的是情歌，如周南·关雎以河洲上雌雄和鸣的关鸠起兴，写一次男子对一次美丽姑娘的单恋，热烈而坦率，他醒着要，梦里也要，不惜以巫术和要象和自己心爱的姑娘结合，邶风·静少女表示对恋情的大胆追求和对情人的热切思念，洋溢着一派热烈欢快的情调，秦风·蒹葭抒写对“在水一方”的“伊人”的缠绵悱恻、反复追寻，展现了主人公对恋情的深沉执著，另有一些恋歌则表示了青年男少女对礼法压迫的反抗及其内心创伤，如郑风·将仲子写少女主人公，强压着深挚的恋情，求其心爱的“仲子”不要翻墙折树来幽会，以免被父母、兄长或别人发现的矛盾心理；邶风·柏舟的姑娘则不顾父母的强烈反对，大胆声言：那次垂发少年，才是我心里思念的对象，并且发誓至死不渝，在婚恋诗中，还有一些表示婚姻和家庭可怜生活的“弃妇诗”，是最能反映社会问题的，如邶风·日月、邶风·谷风、秦风·晓风等皆属此类，其中最典型的是卫风·氓，诗以弃妇的口吻，倾述了她从恋爱、结婚到受虐待以至被弃的全过程，抒发了她内心的不平、哀伤、怨恨和反抗，诗的结尾弃妇抱定和氓决裂的态度，性格由多情、忍耐转为清醒、刚强和果断，是我国文学史上较早注意人物性格变更表示的诗篇，2、农事诗，由于周民族的始祖以农立国，故周代很重农事，因而和农业生产相关的农事诗在诗经中表示很突出，风、雅、颂各局部中均有，如周颂中的臣工、载芟、良耜、噫嘻等，多赞颂农业成绩，夸耀田土广大、农夫众多、收获丰盛，表白祈求丰年的愿望，小雅中的甫田、楚茨等，极力夸张谷物收获之丰盈，赞美农夫的勤敏和君上爱农以事神，和颂中的农事诗基本思要相似，国风中的农事诗以周南·芣苡和豳风·七月为谨代表，芣苡是一首优美的劳动小诗，它以重章叠句的形式，反复吟唱，语言朴实，感情真挚，意境清新，情调欢畅，读之“恍听田家妇少女，三三五五，于平原旷野，风和日丽中群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续”（方玉润诗经原始），七月是全面反映农奴终年劳动情景的诗篇，也是国风中最长的一首诗，首章至末章由春耕写到寒冬凿冰，反复咏叹，诉说男少女奴隶一年到头除繁重的农业生产，还要为奴隶主贵族制衣、打猎、酿酒、修房、凿冰、服役，结果却劳而无获，无衣无食，充分揭示了奴隶们内心的悲苦和哀伤，真实而生动地展现了一幅古代奴隶社会的生活画图， 3、征役诗，这类诗和周王室的平叛、外族入侵和频繁的诸侯兼并战争相关，既有西周初年的，也有西周晚期和春秋时代的，尤以后者为多，这些战争，给民众带来了繁重的兵役和徭役，因而反映征战、徭役和离乱给民众带来的灾难和痛苦也就成了诗经征役诗最重要的主题，如豳风·东山通过对加入周公东征归来的征人所见战后农村的破残景象，及他对家乡亲人思念的描写，揭示了战争给人民生活带来的苦难；齐风·东方未明写一次狂暴的官差，天不亮就把人抓走，弄得民居不宁；小雅·何草不黄控诉了兵役不息，征人劳瘁；王风·君子于役借山村农妇怀念久役不归的丈夫，揭露征役给庶民带来的无限痛苦，这些诗，或以征夫之口出之，或以思妇口吻言之，写来都感情真挚，声调凄楚，情节悲惨，在诗经征役诗里，还有一类是表示爱国思要的作品，如秦风·无衣、鄘风·载驰、小雅·采薇等，无衣是秦国抵御西戎入侵的一首慷慨激昂的战歌，它生动地表示了秦国人民团结御侮、同仇敌忾地爱国精神，载驰是著名少女诗人许穆夫人写的，它表示了诗人心系祖国、急赴国难的爱国精神，采薇是周宣王征伐猃狁入侵时的作品，它虽也写到征人思归恋家的苦闷情绪，但更多的是写战士们在外敌入侵时同仇敌忾的高昂奋勇精神，这些诗篇，或委婉沉郁，或慷慨激昂，格调虽有所不同，但都表示了威武的气概和强烈的爱国精神，4、颂歌，诗经中出自公卿列士或乐官之手的庙堂及宫廷乐歌多属此类，在三颂中保留最多，雅诗中也有不少，有的颂帝王歌天命，如赞美天道深远、文王德行纯美遗惠子孙的周颂·维天之命，有的颂战功扬王威，如商颂·殷武歌颂殷高宗武力讨伐荆楚大获全胜的赫赫武功，赞美殷武受命中兴、天下畏服的伟大功绩，大雅·江汉赞美周宣王大臣召虎（召穆公）平淮夷之乱，战果辉煌，立功受赏，这类作品大都讴歌战争胜利，赞美将领功绩，主旨仍在宣扬帝王威德，还有一些颂宴饮赞嘉宾之作，实亦颂歌之一支，如小雅·鹿鸣、小雅·南有嘉鱼等，此类诗歌直露地反映王公贵族恣意享乐的生活，具有一定认识意义，5、怨刺诗，这类诗主要存于雅诗和国风中，它主要发生于西周末年朝政腐败、礼仪废弛、统治者残酷荒淫的厉、幽期间及其以后，带有乱世的鲜明印记，“二雅”中的怨刺诗多为公卿列士的讽谕劝戒之作，有的借古讽今，如大雅·荡谏厉王应以殷鉴为戒，小雅·正月以“赫赫宗周，褒姒灭之”警戒今王，更多的作品是针贬时弊，指斥昏君，如大雅·民劳揭露了统治集团的残酷、欺诈、丑恶、昏乱，对人民的忧苦深表同情；板、荡直斥最高统治者违反常道，妄行政令，荒淫昏聩，使人民陷入苦难深渊，此外，还有一些以斥责奸佞为主题的怨刺诗，如小雅·巷伯等，亦颇引人注目，这些怨刺诗大都敢于直面人生，大胆揭露社会矛盾，暴露了诗人忧国伤时的强烈忧患意识，国风中的怨刺诗多出自民间，更直接地反映了下层民众的思要、感情和愿望，其内容更深广，怨愤更强烈，讽刺也更尖刻，具有更激烈的批判精神，如魏风·硕鼠直接把贵族统治者比作贪婪无厌的大老鼠，唱出奴隶们对盘剥者的无比愤恨，魏风·伐檀以委婉曲折的反语，复沓的手法，辛辣地讽刺了不劳而获的盘剥者，国风中的怨刺诗更多的是对统治阶级种种无耻丑行的揭露和讥嘲，如邶风·新台辛辣讥嘲了卫宣公光天化日之下劫媳宣姜的荒淫乱伦丑行；齐风·南山讽刺了齐襄公和其妹文姜的无耻乱伦行为；秦风·黄鸟控诉了秦国暴君对无辜良善的杀害，6、周民族的史诗 诗经·大雅保留了五首古老的周族史诗生民、公刘、绵、皇矣、大明，记述了从周始祖后稷诞生到武王灭商的一些传说和英雄史迹，以粗线条较完整地勾画出周族发祥、创业、建国、兴盛的光辉历史，远古传世的史诗极少，此组诗显得格外珍贵，其中如大明绘声绘色地描述历史上有名的牧野之战，既有军阵、军容的描摹，又有战车、战马的形容；既有整体的鸟瞰，又有局部的特写，写出了大战雄伟壮观、惊天动地的局面和师尚父（姜太公）的生动形象，第三节 诗经的艺术成绩和影响诗经是在中国文学史上占有极其重要地位的奠基之作，作为一部乐歌总集，它的作者不一，地域不同，内容各异，艺术风格也多种多样，概括而言，其艺术成绩主要体现在以下四次方面：其一，强烈的实际主义精神，诗经从各次方面主要描写了我国西周数百年的社会实际生活，真实、深刻、广泛而多彩，特别是其中的民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，直接坦率，真实地反映了下层人民的劳动和生活、喜爱和憎恨、痛苦和希望，这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻，同时还以惊人的艺术概括力，掌握和揭示出当时社会生活中一些实质矛盾，它们通过对当时生产、劳动、战争、徭役、恋情、婚姻、家庭、祭祀等的描述，真实而形象地反映了当时的社会面貌，表白了民众的理要和愿望， 其二，赋、比、兴的艺术表示手法，赋、比、兴的表示手法，是后人研究诗经时提出来的，也是诗经艺术上一次最突出的特点，所谓“赋”，指的时一种铺陈直叙事物的方法，如七月，诗人按季节和物候变更，由春至冬记述了农奴一年的劳动过程，直陈其事，比，就是比方或比较，用形象的事物打比喻，使被比方的事物生动形象，真实感人，诗经中用比的地方很多，形式也多种多样，有明喻，如“一日不见，如三秋兮”（王风·采葛）；有暗喻，如“我心非石，不可转也”（邶风·柏舟）；有借喻，如“桑之未落，其叶沃若”（卫风·氓）；有博喻，如“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓如蛾眉”（卫风·硕人），这些比方，都能紧扣诗中的情、事、景，非常贴切，兴，就是托物起兴，先用他物起头，然后借以联要，引出诗人所要表白的思要感情，兴句多在一首诗的开头，诗经中用兴大致有三种情况：一是起协调韵律的作用，如秦风·黄鸟开头的“交交黄鸟，止于棘”；二是起创造意境、烘托气氛的作用，如秦风·蒹葭中的“蒹葭苍苍，白露为霜”；三是起象征、联要、比较的作用，如周南·桃夭以盛开的艳丽桃花，象征新娘的艳美，需要注意的是，诗经中，这三种手法经常结合运用，其三，复沓的章法和以四言为主的句式，复沓的章法是诗经的一次显著特点，它又叫重章叠句，即各章词句基原形同，只是更换中间的几次字，反复吟唱，其作用在于深化主题，渲染气氛，加深情感，增强音乐性和节奏感，在具体的字词的更换中，或用递增法，或用递减法等，总是曲尽其妙，如王风·采葛，全诗三章，只是更换了“葛”、“萧”、“艾”、“月”、“秋”、“岁”六次字，从采摘东西的变更和时间的递增，表示出思念的愈来愈强，从句式看，诗经中的诗，90%以上是四言句式，也有一些突破此定格，在整齐中显出错落错落之美，其四，丰富、生动、简练、形象的语言，诗经大约使用了近三千单字，其中有名词、动词，也有形容词，丰富多采、生动准确地表示了各种事物及其变更特征，如表现动植物的名词有373种，读之可使人博物多识，此外，诗经中还用了大量的动词、形容词及双声字、重叠字、叠韵字，写景状物，拟形传声，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力，诗经是我国文学的光辉起点，其丰富的思要、高尚的审美情操和精湛的艺术手法，哺养了历代作家和诗人，影响至为巨大和深远，首先是它开创了我国诗歌的实际主义优良传统，它的“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作精神，启发和推进了后世作家密切关注实际、国家命运和民生疾苦，如“感于哀乐，缘事而发”的汉乐府民歌，以乐府旧题写时事的建安诗歌，提倡“风雅兴寄”的陈子昂的感遇诗，即事命篇的杜甫诗歌，以美刺手法因事立题的白居易的“讽喻诗”等等，都是对这种创作精神的直接继承，其次，它赋、比、兴的艺术手法为后世文学的创作提供了胜利的艺术借鉴，其后屈原以香草美人寄情言志、表白爱憎的手法，汉乐府民歌中的寓言拟物诗，阮籍的咏怀，郭璞的游仙，李白的古风，李商隐的锦瑟，陆游的卜算子·咏梅以及元曲清戏中的美刺讽喻作品，无不是对诗经比兴手法的继承发展，以至形成了我国文学韵味悠长、含蓄蕴藉的民族特色，至于其赋的手法，对后世文学也有颇深远的影响，赋体文学是由它直接发展而来的，此外，诗歌、词、戏曲、小说中亦有很多作品糅进了赋的手法，再次，它确立了民间文学在文学史上的地位，诗经中的诗歌绝大局部是民歌，朴素清新，生动活泼，和谐自然，给后世文人学习民间文学开辟了广阔的公路，从文学史发展的现实看，一种新的文学样式，经常是先从民间孕育，然后由文人予以加工发展，历代一些有成绩的作家，也多是通过向民间文学学习，丰富自己的创作，向民间文学学习，这是我国文学发展历史的优良传统，Chapter 2 屈原和楚辞诗经之后三百余年，中国古典诗歌大抵处于消歇状态，至战国后期，一种“奇文”由楚国挺拔而起，那便是以屈原的离骚为谨代表的“楚辞”，它是屈原在深厚的楚文化基础上，并吸收中原文化的营养开创的一种新诗体，它以其美妙的歌声、突发的异彩，使沉静已久的诗坛重新活跃起来，开创了我国诗歌史上第二次重要期间，它的出现，表明我国古典诗歌实现了实际主义和浪漫主义双峰并峙的发展公路，标记着我国古典诗歌由简短的抒情短章向叙事抒情长篇的发展，也标记着我国古典诗歌由集体创作向次人创作的改变的基本完成，第一节 楚辞的含义、渊源及特点“楚辞”的名称，始见于史记·酷吏列传，其转义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称，从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为谨代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体，从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品，今存最早的注本是东汉王逸的楚辞章句，“楚辞”具有鲜明的特点，它采取楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，因而富有楚国的地方特色，它构思奇特，要象丰富，善于运用比方、夸张等手法和神话故事，表示思要感情，具有浓郁的浪漫主义色彩，句子错落不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿、有延伸，委婉而多情致，比起诗经更富有表示力，既能曲尽缠绵宛转之情，又增强了抑扬顿挫的音乐美，更富有文彩，楚辞是中原文化和楚文化相融合的产物，楚民族在殷商时代已接受了中原文化的影响，春秋战国期间，随着楚国的强大、兼并战争的日益加剧和列国间交往聘问之事的增多，它进一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、阴阳等思要及经典都传入楚国并发生影响，屈原曾多次使齐，身受中原文化的影响，如他诗歌中的“举贤授能”、“修明法度”的思要和大量的比兴手法，就是直接继承和发扬了儒法思要和诗经的传统，但对楚辞发生最直接影响的还是楚文化，首先是楚地民歌，楚地民歌渊源甚古，诗经里的“二南”中已有一些带有楚地风物和语言特点的民歌，之后，春秋末有越人歌（说苑）、接舆歌（论语），战国时有孺子歌（孟子），这些楚地民歌，句子错落灵活，多用“兮”字来强化节奏、舒缓语气，有的还用了兴句和双关语，已开楚辞体格，其次，巫风文化的熏陶，楚国一直盛行着殷商时代一种迷信色彩浓厚的巫风文化，在郢都以南的沅、湘之间，老庶民有崇信鬼神的风俗，喜欢举行祭祀活动，祭祀时要奏乐、歌唱、跳舞以娱神，这种巫术风俗的熏陶，培养了人们丰富的幻要力，滋长着美丽的歌辞和舞蹈，给楚辞提供了养料，其他如楚国的地理风物、方言声调等也给楚辞提供了直接营养，第二节 屈原的生平、思要及创作 屈原（前343？-前278？），名平，字原，又名正则，字灵均，战国后期楚国丹阳（今湖北秭归县）人，楚王宗室，他少年时受过良好的教育，具有卓越的才干和丰富的政治历史、天文地理、文学艺术等方面的知识，年青时，曾任楚怀王左徒，“入则和王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯”（史记·屈原列传），很受赏识重用，后怀王听信上官大夫靳尚等人的谗言，疏远了他，让他做三闾大夫，失去了政治地位，怀王在被秦国欺骗下，和齐国断交，兵败失地之后，一度又起用他，派他使齐修好，怀王24年，再次背齐合秦，未几把屈原流放到汉北，楚国因此先被“合纵”联盟攻击，又被秦国夹击，再次丧失国土，这种情况下，屈原再次被召回，在他的努力下齐楚联盟恢复，怀王死后，顷襄王即位，屈原被流放到江南，流亡中，他“行吟泽畔，颜色憔悴，”却仍然心系祖国安危，悲叹民生多艰，写下了大量的诗篇，顷襄王21年（前278）秦兵攻破郢都，屈原感到楚国已不可收拾，悲愤地投汨罗江殉国，屈原通晓诸子百家，对儒、法等家思要都有所吸收，他讲仁义、言民本、颂德政，崇尚尧、舜、禹、汤、文、武等古圣先王，同情和关心庶民疾苦，他追求“法度”、“绳墨”，称道秦穆、齐桓，主张选贤任能，要求变法治国，他一生始终以国家兴亡为念，有着强烈的爱国爱民的思要感情，在政治斗争中，他卑躬屈膝，坚强追求“美政”理要，谨代表着历史的发展和进步，屈原的作品，据王逸楚辞章句，有二十五篇，即离骚、九歌（十一篇）、九章（九篇）、天问、远游、卜居、渔父，和汉书·艺文志所载篇数相同，现代学者多认为远游、卜居、渔父不是屈原之作，第三节 离骚离骚是屈原的谨代表作，为我国古代最长的政治抒情诗，它作于诗人放逐汉北时，是他充满爱国激情的抒忧发愤之作，全诗分三局部：（一）从开头至“岂余心之可惩”，抒写诗人的身世抱负、忠而被疏的痛苦心情和坚强理要、九死不悔的斗争精神，着重对往事的追溯；（二）从“少女嬃之婵媛兮”至“余焉能忍和此终古”，以少女嬃詈原、陈辞于舜、上叩帝阍、历访神妃的情节，来表示诗人理要破灭的苦闷和不懈追求美政理要的执着，着重于幻要的驰骋；（三）从“索藑茅以筳篿兮”到结尾，在实际和幻要的结合中，以问卜灵氛、决疑巫咸、决计远行、神游西天的情节，展示诗人去留的复杂矛盾心理，全诗的思要内容主要有三点：一是表白了诗人政治革新的要求和对“举贤授能”、“修明法度”的美政理要的追求；二是表白了诗人热爱国家关心民生疾苦的强烈爱国激情；三是展示了诗人坚强正义、反对奸邪的高尚情操和九死未悔的斗争精神，离骚的艺术成绩突出地表示在以下几方面：其一，胜利地塑造了抒情主人公屈原的自我形象，他情操高尚，品德美好，从不同流合污；他抱负远大，理要崇高，为实现理要不屈不挠，上下求索；他热爱故国，心系国家兴亡，矢志为国献身，其峻洁高尚的人格，可和日月争辉，其二，继承发展了诗经的比、兴手法，将喻体和本体水乳交融，创造出了优美、奇丽、新颖、残暴的艺术境界，甚至出现了由一系列艺术形象和艺术境界组成的象征体系，如“善鸟香草以配忠贞，恶禽臭物以比谗佞，灵修美人以媲于君，宓妃佚少女以譬近臣，虬龙鸾凤以托君子，飘风云霓以为小人”（王逸楚辞章句·离骚经序），诗人以小见大，以近托远，表白强烈的爱憎感情，使人透过形象联要到真善美和假丑恶的社会生活内容，这岂但使诗篇文采斑斓，而且创造出一种寄托幽远、耐人寻味的意境，开拓了以香草美人寄情言志的新诗境，其三，大量运用历史故事和神话传说，要象丰富，构思奇特，具有浓厚的浪漫主义特色，如诗的二、三局部写诗人南访重华，饮马咸池，上叩帝阍，下求佚少女，朝发天津，夕至西极，驰太空，游仙境，诗人极力驰骋要象，创造出了一次丰富新奇的世界，其四，浓郁的楚国地方色彩，离骚中大量运用了楚国的地名、物称、方言、口语等，使全诗具有鲜明的地方和民族特色，其五，创造出了新的诗体形式，离骚突破了诗经以四言为主的格式，汲取南地楚歌的韵调和句式，采取散文化的长句，以六言为主，是非相间，灵活多变，创造出一种比拟自由灵活的新诗体，扩大了诗歌的表示力，在结构形式上，它把诗经整齐短小的体制扩大为长篇巨制，幻要和实际交织，抒情和叙事结合，大气澎湃，完美生动地反映了丰富复杂地社会生活，第四节 九歌、九章及其它作品九歌创作于楚怀王时，是屈原在楚国民间流行的祭祀乐歌基础上加工而成的一组祭歌，共十一篇，它所祭之神，分天神、地祗、人鬼三类，天神有东皇太一、太阳神东君、云神云中君、寿命神大司命、宰嗣神小司命，相关的五首歌词，多表示对天神的敬仰和赞颂，写得庄严肃穆，地祗有湘水的配偶神湘君和湘夫人、河神河伯、山神山鬼，相关的四首诗歌全是恋歌，借对神的恋爱生活的描写，表示人类对纯洁恋情的赞颂，大都清新凄艳，幽渺情深，写人鬼的只有国殇一篇，它不同于其它诸篇的情调和风格，而是取材于秦楚战争，是对卫国战争中牺牲将士的热烈礼赞，全诗激昂悲壮，刚健质朴具有强烈的感召鼓舞力量，九歌经屈原加工后，艺术上有了很大提高了，首先，它吸取民歌的浪漫精神，具有浓厚的浪漫主义色彩，诗人通过丰富奇特的要象，创造了一系列生动鲜明的神灵形象和美妙神奇境界，这些神灵，多来自神话世界，兼有神和人的双重特点，他们住贝宫，居幽篁，乘云龙，驾鸾凤，居处不和人同，但他们或哀怨缠绵，或威严冷酷，或温柔妩媚，或痴情寂寞的感情则和人同，其次，在塑造艺术形象时，九歌善于把心理刻划和环境气氛描写和谐统一起来，达到情景交融的境界，如写山鬼久候情人不至一段，诗人把少女神的烦乱痛苦心境和凄风苦雨的环境交融相衬，真切地表示出了她对恋情的缱绻缠绵，另外，九歌语言清新秀媚，情韵悠远，既自然优美，又绚烂多彩，九章是一组组诗，共九首，它非一时一地之作，一般认为，橘颂是屈原青年期间的作品，惜诵作于被谗而尚未放逐时，抽思作于放逐汉北时，其它六首是放逐江南后所作，橘颂通过对橘的特质和形象的拟人化的象征描写和赞颂，寄托了诗人秉德无私、横而不流的崇高志节，开了后代咏物言志诗赋的先河，全诗情调激昂乐观，无失意之悲愤，又基本是四言，“兮”字在句尾，显非屈原后期之作，抽思、哀郢，是倾诉对郢都的怀念和忧国忧民的感情的，后者写于顷襄王21年秦将白起攻陷郢都后，忧思之情比抽思更深切、更沉痛，涉江、悲回风、怀沙，写诗人艰辛悲苦的流放生活中，因谗见斥的愁苦心情和死不叛变的志向的，特别是涉江中对他流放路线的记述，具有重要的传记史料价值，整体看，九章是一组政治色彩浓重、感情充沛的抒情诗，它的大局部篇章是屈原斗争经历的纪实，诸诗在写法上，多直抒怀抱，写实多于幻要，注意通过细致入微的心理刻划反映诗人的爱国思要和高尚情操，语言华美生动，感情激烈奔放，结构跌宕有致，情景交融，屈原比拟重要的作品还有天问，天问是仅次于离骚的第二长篇，计370余句，1500多字，它以反诘的形式，一连提出170多次问题，内容涉及天文地理、神话传说、古史传闻、社会政治、次人生活等，表示出诗人丰富的要象力和广博的知识，表示了诗人大胆怀疑、敢于批判旧观念和勇于探索真理的精神，全诗以四言为主，颇类诗经，又四句一节，通篇用反诘，故能严整中见灵活，错落错落，圆转活脱，无呆板之感，被认为是千古奇文，第五节 屈原的地位和影响屈原是我国文学史上第一次伟大的爱国诗人，也是世界文化名人，他是我国浪漫主义诗歌传统的开创者，他的诗歌标记着我国诗歌创作由民间集体创作向作家次人独立创作的新时代的真正到来，他在楚地民歌的基础上创造了骚体诗这一新诗体，并写出光照日月的名篇离骚，从而在我国文学史乃至世界文化思要史和文学史上占有重要地位，屈原强烈的爱国思要、高洁的品格和为追求理要而九死不悔的执着精神，对后世影响极为深远，千百年来，在反抗强暴、伸张正义、维护祖国尊严和利益的斗争中，人们总以屈原为模范，从他的为人、品格中获得鼓舞和主动的力量，他的精神品格熔铸成的动人魂魄的诗篇，哺养了一代又一代进步的作家，贾谊、司马迁、李白、杜甫、文天祥、龚自珍、鲁迅等人，对黑暗实际的揭露和鞭笞，对民生疾苦的关注，无不是屈原精神的继承和发扬，屈原诗歌的艺术成绩影响也很大，他开创的重幻要的浪漫传统，丰富了我国文学的艺术表示力，离骚问世以后，“风”、“骚”并称，被视为我国古典诗歌的典范和论诗的最高准则，他发展了诗经的比兴手法，使之和主体融合，情景交融，形成一系列独立的意象，在诗中起着象征、寄寓的作用，这种“寄情于物”，“托物以讽”的表示手法，极大地提高了了我国古代诗歌的创作水平，为后世作家广泛继承，楚辞错落的句式，冲破了诗经的四言格式，为五、七言诗的创制铺平了公路，他创造的楚辞体这一文学样式还直接催生了赋这一新的文学体裁，宋玉便是这一体裁较早的开拓者之一，宋玉，生卒年不详，战国末期楚国人，出身寒微，曾做过大夫，后遭谗去官，郁郁不得志，思要和创作都受屈原的影响，以辞赋著称，汉书·艺文志说“宋玉赋十六篇”，对其作品的真伪多有争议，九辩为其谨代表作，是模仿离骚所作的一篇优秀的政治抒情诗，诗借悲秋伤时，主要抒发了“贫士失职而志不平”的悲叹，同时忧时感事，揭露了世道的衰败浑浊，表示了诗人忠君忧国的情怀，善于写景，情景交融，是此诗突出的艺术特色，它对秋景的出色描写，被后人称为“宋玉悲秋”，风赋既是一篇咏物赋，又是一篇寓言赋，作者把风分成“大王之风”和“庶人之风”，借以揭示当时统治阶级和普通庶民的对立，艺术构思极富特色，整散句式，是非交错，间以用韵，并多动词，对风的飘举回环进行具体描绘，曲尽其态，很有文彩，风赋、高唐、神少女等篇，是楚辞转化为散体大赋的继往开来之作，Chapter 3 南北朝乐府民歌 南北朝民歌现存五百多首，南北朝长期对峙的局面，以及两地在民族风尚、自然环境等方面存在的差别，南北朝民歌浮现出不同的情调和风格，大抵南方民歌清丽缠绵，北方民歌朴直刚健，西洲曲和木兰诗，分别谨代表着南北朝民歌的最高成绩，第一节 南朝乐府民歌南朝乐府民歌保留在郭茂倩的乐府诗集·清商曲辞里，主要有吴歌、西曲两类，吴歌今存326首，主要发生于长江下游以建业为中心的一带地区，西曲今存142首，发生于长江中游和汉水两岸，以江陵为中心的地区，及其四周的一些城市，这些民歌最初是徒歌，后经乐府机构采集方才入乐，其中少数出自乡村，多数出自城市市民之口，因而富有市民文学特色，另有神弦歌一类，是民间祭神的巫歌，也发生于建业附近，数量极少，今仅存18首，除清商曲辞外，杂曲歌辞、杂歌谣辞中也保留了少量南朝民歌，南朝民歌多数作品表示男少女恋情，但吴歌和西曲由于发生的地区不同，情调和风格也略有不同，现存吴歌多为少女子的吟唱，生动而集中地表白了主人公对恋情的渴望和坚贞，相思的欢乐和痛苦，婚姻不自由的苦闷，以及对男子负心的怨恨等种种丰富的感情和复杂的心态，以子夜歌、子夜四时歌、华山畿和读曲歌最具谨代表性，如子夜歌：“始欲识郎时，两心望如一，理丝入残机，何悟不成匹?”子夜四时歌：“渊冰厚三尺，素雪覆千里，我心如松柏，君情复何似？”读曲歌：“怜欢敢唤名，念欢不呼字，连唤欢复欢，两誓不相弃！”华山畿：“华山畿，君既为侬死，独生为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开，”西曲多写商人妇的相思离别和劳动者的恋情生活，题材较吴歌略宽，风格也更明快，如石城乐：“布帆百馀幅，环环在江津，执手双泪落，何时见欢还？”那呵滩；“闻欢下扬州，相送江津湾，愿得篙橹折，交郎到头还，”南朝乐府民歌篇幅短小，多为五言四句，语言清新自然，正如大子夜歌所说：“慷慨吐清音，明转出天然，”南朝民歌在语言上最显著的特色，是大量运用双关隐语，如以“藕”双关“偶”，“莲”双关“怜”，“丝”双关“思”，以布匹之“匹”双关匹配之“匹”，黄连之“苦”双关相思之“苦”等，不仅使语言活泼流畅，而且使情思的表白更加委婉含蓄，西洲曲是南朝乐府民歌中的杰作，也是最长的一首抒情诗，作品通过季节变换，层层递进地表示了一位少少女从春到秋对远方情人的深切思念之情，语言优美，情感缠绵，笔触细腻，全诗三十二句，四句一转韵，流利宛转，声情和谐，沈德潜说：“续续相生，连跗接萼，摇曳无尽，情味愈出，”（古诗源）高度评价了这首经过文人加工润色的南朝民歌的艺术成绩，.第二节 北朝乐府民歌北朝乐府民歌今存70余首，大局部保留在郭茂倩乐府诗集·横吹曲辞的梁鼓角横吹曲里，多数是北魏、北齐、北周期间的作品，传入南朝，被梁代的乐府机关保存下来， 北朝乐府民歌数量虽然未几，题材却比拟广泛，主要有以下几方面内容：一是描写了北方的壮丽山川和游牧生活，如敕勒歌：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊，”寥寥几笔，便形象展现了西北辽阔苍莽的草原景色，意境壮阔，气势雄浑，烘托出北方民族乐观豪迈的胸怀和气质，堪称千古绝唱，二是表示了北方民族粗犷豪迈的次性和豪侠尚武的精神，如折杨柳歌辞其五：“健儿须快马，快马须健儿，足必跋黄尘下，然后别雌雄，”琅琊王歌辞其一：“新买五尺刀，悬著中梁柱，一日三摩挲，剧于十五少女，”三是反映了北方频繁的战争以及由此给人民带来的离乡背井、流离失所的痛苦，如陇头歌三首：“陇头流水，流离山下，念吾一身，飘然旷野，”“朝发欣城，暮宿陇头，寒不能语，舌卷入喉，”“陇头流水，鸣声幽咽，遥望秦川，心肝断绝，”四是反映了婚姻恋情生活，北方男少女对婚姻恋情直率、大胆、开放的态度，和南朝民歌的情调缠绵婉转形成鲜明的对照，如折杨柳枝歌其二：“门前一株枣，岁岁不知老，阿婆不嫁少女，那得孙儿抱?”地驱歌乐辞其二：“驱羊入谷，白羊在前，老少女不嫁，蹋地呼天！”北朝乐府民歌语言质朴刚健，风格粗犷豪放，自然清新，多杂言格式而以五言为主，木兰诗是北朝乐府民歌中最杰出的作品，讲述了一次具有传奇色彩的故事，胜利地塑造了木兰这一不朽的艺术形象，她勤奋善良，热爱和平，当战争来临，出于对年迈父亲的关心和保家卫国的决心，她勇敢地冲破封建礼教的束缚，少女扮男装，替父从军，驰骋疆场，征战十年，当她立下战功以后，又不慕荣利，不求封赏，而是渴望回乡和家人团聚，在木兰身上集中了中华民族的英雄气概和高尚情操，是古代人民理要的化身，这首民歌在艺术上也取得了很大的胜利，首先，它富于传奇色彩，是实际主义和浪漫主义结合的范例，其次，出色地运用了民歌常用的复叠、铺陈排比等艺术技巧，比方、对偶、反衬、顶真等修辞手法，增强了艺术效果，第三，笔墨凝练，繁简得宜，句式以五言为主，杂以七言、九言，错落有致，声韵铿锵，富有音乐美，木兰诗不愧是我国古代诗歌史上辉映千古的叙事诗名篇，和孔雀东南飞被誉为我国诗歌史上长篇叙事诗的双璧，Chapter 4唐诗张若虚和贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”，他的春江花月夜是著名的七言歌行，被闻一多赞美为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（宫体诗的自赎），他自己也因此在文学史上占有一席之地，诗采取的是乐府旧题，诗中表示的也是游子思妇的传统主题，但赋予了全新的内容，将相思离愁置于春江花月之夜浩瀚幽远、静谧瑰丽的境界之中，充满了诗意的美，同时表示了对年华、青春的珍惜，以及对宇宙人生的探索，对生命的热爱，全篇熔诗情、画意、哲理于一炉，韵律和谐婉转，富有音乐美，李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，是这次富于创造性的、解放的时代最杰出的谨代表，他那追求理要的坚定执著、英雄失志的愤激不平、蔑视权贵的立崖岸精神、喜好自由的叛逆次性，展示了整次时代的宏放气魄和雄伟力量，他的诗所表示出的春风得意的蓬勃生气，积极性奔放的青春旋律，以及发兴无端的澎湃激情和神奇要象，既气势浩瀚、变幻莫测，又兴象玲珑、自然天成的意境，充满了美不胜收的无尽魅力，成为后人追摹难及的典范，第一节 李白的生平和思要李白（701762），字太白，祖籍陇西成纪（今属甘肃），先世罪迁中亚碎叶，后随父迁居四川绵州隆昌县（今四川江油县）青莲乡，因号青莲居士，李白的一生大致可分为五次期间，一、蜀中期间（705724）这是李白读书习剑、学道和漫游的期间，他“五岁诵六甲，十岁观百家”（上安州裴长史书），“十五观奇书，作赋凌相如，”（赠张相镐二首其二），“十五游神仙，仙游未曾歇”（感兴八首其五），受到多角度的教育，曾游历青城、峨眉山等地，也曾隐居岷山，二、以安陆为中心的漫游和一入长安期间（725742）开元十三年（725），为了实现“济苍生”、“安社稷”、“使寰区大定，海县清一”的政治抱负，李白离开四川，漫游洞庭、江浙一带，后娶故相许圉师的孙少女，定居湖北安陆，开元十八年（730）前后，初入长安，隐居终南山，李白不愿意走应试入仕之路，而是希望通过扩大自己的声名以一鸣惊人，这一期间，他四处漫游，广泛结交著名文人和道士，所到之处，形诸吟咏，诗名远播，经过十余年的努力，终于名动京师，上达天子，三、长安供奉翰林期间（742744）天宝元年（742）李白被玄宗征召入京，虽优宠有加，供奉翰林，但不外是被当作宫廷侍臣，根本无权过问朝廷政事，抱负无由施用，加上亲眼看到统治集团的黑暗腐朽，愤懑不平，于是纵酒狂歌，桀骜不驯后受谗毁，请求放还，于天宝三载（744）离开长安，这是李白生活和创作的重要转折期间，四、以东鲁、梁园为中心的漫游期间（744755）李白离开长安以后漫游汴梁、齐鲁、江浙、燕赵，在洛阳和杜甫相识，后和杜甫、高适畅游梁宋一带，又到齐鲁，金陵，还到过幽蓟等地，这一期间的创作集中抒发了因理要和实际的矛盾以及忧虑时局所发生的强烈的悲愤孤傲之情，五、安史之乱期间（755一762）安史之乱暴发，李白避地东南，来往于宣城、当涂、金陵、溧阳一带，后隐于庐山，至德元年（756）应聘加入永王璘幕府，永王兵败被杀，李白含冤下狱，后长流夜郎，中途遇赦放还，宝应元年（762）到安徽当涂投靠族叔李阳冰，上元二年（761）秋，准备加入李光弼的平叛，途中因病折回，次年病死于当涂族