中国音乐史复习材料提纲.doc

中国音乐史复习提纲（整理：费萌涛 扬郴 王华 王馨怡）1.民国初期我国最早的一批音乐教育机构的办学方针是兼容并包。2.由于学堂乐歌的发展，我国产生了第一批音乐教育家。其中最具代表性的三位是沈心工，李叔同，曾志忞。3.辛亥革命后上海、北京的一些爱好音乐的教师、学生纷纷组织起一些音乐社团来，他们办社团的宗旨大多数是依据蔡元培所提出来的有关“美育代宗教”的主张。4.我国最早的一所规模比较大的专业音乐院是上海音乐学院,建立于1927年。黎锦晖创作的麻雀与小孩是一部儿童歌舞剧性质的音乐作品。上海国立音乐专科学校在三十年代初，先后出版了两种学术性刊物乐艺、音乐杂志5.清代中叶后，我国地方戏曲已逐渐形成了昆山腔、弋阳腔、高腔、梆子腔四大声腔系统，以及三百多个大小不同的剧种。6.黄自唯一的一首大型声乐套曲是清唱剧长恨歌。义勇军进行曲是电影风云儿女的主题歌。7.西方音乐文化在我国早期传播的三个途径是教会歌咏形式、新式军乐队、学校音乐教育。8.游击队歌的曲作者是贺绿汀。9.麦新在抗日战争时期写下了一首著名的抗战歌曲叫做大刀进行曲。10.在抗日战争时期，说唱性的叙事歌曲方面最为突出的是费克的茶馆小调。11.谭小麟的室内乐作品，是我国近代室内乐努力摆脱欧洲传统风格的影响，开始走上一条艺术创新之路的标志。12.桑桐先生的小提琴与钢琴曲夜景、钢琴曲在那遥远的地方是我国近代音乐史上最早完全运用无调性技法创作的代表作品。13.1943年春节在延安掀起了轰轰烈烈的“新秧歌”运动。14.我国最早的管弦乐团成立于上海叫做上海工部局管乐队。15.清末在少数民族地区出现了不少反映少数民族反帝、反压迫的民歌比如蒙古族民歌引狼入室李鸿章。16.任光曾经写过一部非常有名的器乐曲，其作品的名字叫做渔光曲。17.国乐改进社：由刘天华等人发起，以二胡为中心，开展演奏、创作、教学研究活动。广泛搜集民间乐曲，京昆小曲，请街头杂耍艺人到院中一起吹奏，记下曲调，谱作新声，改进民族器乐二胡、琵琶。借鉴欧洲小提琴的教学方法，创作一批二胡和琵琶练习曲，使二胡、琵琶的教学规范化、科学化。并对我国传统的工尺谱作了比较科学的改进。18.试论述聂耳与黄自的音乐创作特色、成就、和影响的不同表现？一， 在聂耳音乐创作的题材内容突出地倾向于反映中国各被压迫阶层的现实生活和表达他们力求摆脱剥削阶级压迫、抵抗日本帝国主义对中国的侵略、以及向往自由平等美好生活的愿望；在黄自音乐创作的题材内容上比较明显地反映当时我国知识阶层的爱国主义感情和他们热爱生活、热爱和平的生活理想； 二，在聂耳的声乐创作中有意识配合当时"左翼"电影、戏剧演出的需要，写了许多密切结合剧情发展的抒情性独唱曲、或战斗性齐唱曲；而黄自的声乐创作更多从我国音乐教育事业的需要，写了许多艺术性较强的、以音乐会演出和音乐课教学的独唱曲和各种类型的、富于相当富于合唱效果的合唱曲； 三，在聂耳的声乐创作中以创作工人题材的歌曲为中国近代音乐历史开创了最先的、也是最成功的先例；在黄自的声乐创作中以创作古诗词的艺术歌曲和以古代历史传说为题材的大型清唱剧，为中国近代音乐历史开创了最突出、最成功的先例； 四，由于他俩各自艺术经历的不同和创作环境、演唱环境的不同，对聂耳歌曲的流传几乎都采取以单旋律记谱和演唱的形式；对黄自歌曲的流传都是以多声、带钢琴伴奏的方式进行记谱和演唱的； 五，聂耳除了创作各种类型的声乐创作外，曾经对民乐合奏曲创作表示出自己的兴趣、并作出了一定的成绩；黄自除了创作各种类型的声乐创作外，曾经对西洋器乐合奏表现出兴趣和一定的成就。 六，聂耳创作的音乐风格以富于战斗的激情和鲜明的时代性为其主要特征，以语言的通俗易解和富于鲜明的群众性为其主要特征；黄自创作的音乐风格以富于内在的抒情和鲜明的艺术感染力为其主要特征，以音乐语言的优雅动听和富于艺术的精致简炼为其特征。19.四大徽班中国清代乾隆年间北京剧坛4个戏班。即三庆班、四喜班、和春班、春台班。多以安徽籍艺人为主，故名四大徽班。（1790），为给乾隆帝弘历祝寿，从扬州征召了以戏曲艺人高朗亭为台柱的三庆班入京，是为徽班进京演出之始。四大徽班进京，被视为京剧诞生的前奏，在京剧发展史上具有重要意义。清末，四大徽班已相继散落。20.简述新歌剧在我国现代音乐史上的意义新歌剧的产生在中国现代音乐史上具有重要意义。新歌剧开创了中国歌剧的新格局和新程式，不仅在借鉴西洋歌剧之所长和继承我国传统戏曲程式方面作出了很有意义的探索，同时也在解决歌剧中人物形象的刻画方面积累了一定经验，在继承我国传统音乐和使音乐主题自始至终贯穿发展，以及在音乐的戏剧性等方面所作出的探索值得我们进行总结和借鉴。不仅如此，新歌剧的出现，对后来中国歌剧的发展提供了成功经验。21.简述学堂乐歌及其文化意义：学堂为学校的意思，学堂乐歌就是在学校开设唱歌课。它产生于清末明初时期，经过鸦片战争及众多列强侵略中国处于半封建半殖民地，许多有志之士认识到落后就要挨打，主张向西方学习先进的科学文化。所谓以中学为本以西学为体，以蔡元培为首的教育家，提倡美育教育，主张在中小学开设唱歌课。学堂乐歌是中国近代第一次音乐文化的开放，通过学堂乐歌不但传播和普及了音乐的基础知识，而且也传播了音乐的进步思想，学堂乐歌是中国近代音乐对西方音乐文化的交流碰撞，随着西方音乐的普及，西方的音乐理论知识如：五线谱、和声学、基本乐理、西方音乐家及作品都传入中国，西方的乐器也随之传入我国。从此而看学堂乐歌是中国近代音乐文化交流的开端，具有重要而深远的文化意义。22.简述肖友梅生平、贡献、及成就萧友梅字思鹤。音乐教育家、作曲家。广东中山县人。1901年赴日留学，在东京音乐学校学习钢琴、声乐，在东京帝国大学攻读哲学、教育学。1906年加入同盟会。1909年大学毕业后归国。1913年又赴德国，在莱比锡音乐学院和莱比锡音乐学院学习音乐。后以论文关于17世纪前中国管弦乐队的历史性探索获哲学博士学位。1920年归国，先后任教于北京女子高等师范学校音乐体育专科、北京大学音乐传习所等处，并任领导。1927年，在蔡元培的支持下，在上海创办中国第一所音乐院国立音乐院。并任教授及教务主任。1929年改为国立音专自任校长。1940年病逝于上海。曾编写风琴教科书、钢琴教科书、小提琴教科书、和声学、普通乐学等。论著有中西音乐的比较研究、古今中西音阶概说等。他是我国较早上掌握西洋近代作曲理论，进行专业音乐创作的作曲家。作有一百多首歌曲，两部大会唱，两首弦乐四重奏，两首钢琴曲（哀悼引、新霓裳羽衣舞均改编为管弦乐曲），一首大提琴独奏等。问、“五四”纪念爱国歌、国耻、国民革命歌等歌曲表达了爱国思想。他的歌曲作品大部收入今乐初集、新歌初集、和新学制唱歌教科书。23.简述贺绿汀及其音乐创作：贺绿汀主要创作了三部大合唱，二十四首合唱曲，六首钢琴曲，六首管弦曲，近二十余部电影音乐以及歌曲，秧歌剧音乐、器乐独奏等。其主要代表作品有：1.电影音乐代表作品：春天里、十字街头、四季歌、等；2、歌曲及合唱曲：游击队歌、嘉陵 江上等 ；3、在管弦乐的民族化方面进行过极为可贵的探索与创作： 晚会、森吉德马；4钢琴作曲的代表作品有：摇篮曲和牧童短笛 这是贺老于1934年参加上海举行的“征求中国风味的钢琴曲”活动中创作的精品，其中，摇篮曲获名誉二等奖，牧童短笛荣获一等奖，并且成为我国最早将中国民乐旋律与西方复调音乐之创作技法进行有机结合的成功上乘佳作。24.上海国立音乐专科学校1927年11月27日，国立音乐院在上海成立。这是中国现代第一所专业音乐院校。创办时蔡元培任院长，萧友梅任教务主任，不久改由萧友梅任代理院长。建院初期提出“输入世界音乐，整理我国国乐”的宗旨，学制与课程设置大体仿照当时欧洲音乐院校。1929年9月改名为国立音乐专科学校。1941年太平洋战争爆发后被汪伪政权接管，改称国立上海音乐院。抗日战争胜利后，自重庆返沪的国立音乐院接收了国立上海音乐院，并与上海私立音乐专科学校合并，定名为国立上海音乐专科学校。新中国成立后改名为上海音乐学院。25.简述聂耳歌曲创作的艺术成就：首先聂耳的歌曲创作有着高度的艺术成就，他的歌曲从各个方面鲜明准确地反映了三十年代中国人民处在民族危亡时期的精神面貌。其歌曲有着丰富的音乐语言，适合于大众传唱。他常用短促有力的音调和休止符，形成一种独特的风格，有以此概括地反映了紧张、动荡、搏斗的年代。适应新诗与内容的需要在创作以一个动机的基础上一气呵成的多种不均衡曲式结构，与传统曲式相比有突破传新的特点；准确生动地以音乐刻画了被压迫的工人、农民、妇女的形象，很有分寸，恰到好处的吸收、融会传统、民间音乐与外来音乐的成功。26.小小画家是黎锦晖儿童歌舞剧中一部艺术很强的作品，作品通过描写一个喜欢绘画的儿童，由于母亲和老师强迫他死背经书，经常被打骂，最后被老师发现其才能，所长才得到发挥的故事，批判了旧的教育制度，宣传了个性解放思想，深受广大少年儿童喜爱。27.试论人民音乐家冼星海的创作风格和成就的主要表现：一：他始终不渝地坚持了以聂耳为代表的、无产阶级革命音乐的战斗传统，并且以自己的天才和毕生的努力进一步发展了这个传统。他的创作绝大部分都取材于现实生活，选取与当时政治斗争密切联系的、具有深刻社会意义的题材。无论是交响音乐、大合唱、歌剧、群众歌曲、抒情独唱曲、以及儿童歌曲等等，都鲜明地贯穿着爱国、救亡、抗日、反帝、反封建等革命斗争的主题。这些主题正是我国三、四十年代中国人民生活和政治斗争中最迫切的问题，也是一切革命者所最关心的问题。 二：冼星海和聂耳一样，对音乐创作的革命倾向性以及对以音乐创作为政治服务的认识，不是很肤浅地认为仅仅是一个题材问题，更不是单纯喊喊"政治口号"的问题，他要求自己坚定地站在革命的立场上，正确地认识现实，深刻地反映现实，以强烈的革命热情去反映人民的斗争生活和人民的思想感情。他的许多创作不仅深刻地反映了人民群众坚决走向反帝斗争最前线的生动形象，反映了人民群众坚强不屈的斗争精神，而且还以强烈的革命乐观主义精神向人们指明了前进的方向，预示了斗争必然取得最后胜利的前途。三：和聂耳一样，他也十分重视塑造工人、农民和一切被压迫的革命群众的形象。工农大众和革命群众始终是他创作的中心、是他创作的基本对象。他成功地通过自己的创作向全世界宣告：中国的革命群众已经从斗争中掐脱了枷锁，拿起了武器，并且在反帝斗争的道上昂首阔步地前进着!四：和聂耳一样，他很注意与群众密切地结合、使自己的音乐真正达到深刻性与易解性的统一。因此，他特别重视形象的鲜明、生动，音乐语言的通俗、易懂以及构思的清晰、严整。同时，也反映在他对群众歌曲、大合唱体裁的重视，对声乐创作形象性的重视以及对器乐创作标题性的重视。 五：和聂耳一样，他并不把对民族风格的追求单纯看作为一种创作技巧的"标新立异"，或仅仅作为一种特殊色彩的"探求"来对待；而是把创作中的民族风格问题作为自己如何与群众相结合的问题来对待，作为真实地反映生活、表现人民的思想感情的创作原则来认识的。因此，他不仅重视创作中吸取我国民间音乐在形式、结构、音调、调式等方面的特点；同时他又努力地去体会蕴藏在民间音乐中的民族精神和气质，并且用它们来表现新的时代、新的生活和新的思想内容。 28.华彦钧中国近代音乐史上为大的民间音乐家、二胡演奏家。作曲家，人称瞎子“阿炳”无锡人，养父是道士，自幼随养父在道观当吹鼓手，接触道教音乐并向民间音乐广泛学习，在三十岁左右患眼疾而失明，遂流浪街头以乞讨为生，受尽人间磨难，他擅长于二胡、琵琶演奏，并作有二泉映月听松等曲广为流传。29.富连成班：中国20世纪以来规模最大、为时最长、贡献最突出的，培养年轻京剧人才的"科班"。由叶春善于1904年在北京创办，聘萧长华、苏雨卿等著名演员为教师。先后培养了7科各式行当的演员共600多名。其中如侯喜瑞、马连良、于连泉、谭富英、马富禄、叶盛兰、高盛麟、裘盛戎、袁世海、江世玉、谭元寿等均成为炙声菊坛的著名演员。该班至1944年停办。 30.上海工部局管弦乐队这是20世纪在上海英租界建立的一支具有相当水平和规模的职业性管弦乐队。作为管弦乐队的编制，正式建立于20年代初。常任指挥是意大利钢琴家、指挥家马里奥帕契（他的中文名字叫“梅百器”）。其乐队成员最初一直是由外籍演奏家来担任，其中有些演奏员还同时在国立音专兼任教学（如富华、佘甫磋夫等），至30年代中期逐步吸收一些中国的演奏家加入。由于它是当时在中国唯一一支有水平的交响乐队，曾对我国许多音乐家及音乐爱好者影响颇大。31.简述黄自对我国现代音乐教育的贡献：1、培养了贺绿汀、陈田鹤、刘雪庵、江定仙等一批著名的作曲家；2、在国立音专当教授和教务主任时，对该校教学尤其是作曲理论教学水平的提高有重要的促进作用；3、主持和修订了复兴初级中学音乐教科书，这是从黄自起至1949年新中国成立前我国较高水平的中学音乐教材。32.儿童歌舞表演曲是一种集音乐、诗歌、舞蹈和游戏于一体的儿童音乐体裁。这种短小精干、情节简单、载歌载舞的艺术形式，适应儿童活泼好动的特点和审美情趣。黎锦晖善于选择适合少儿理解的题材，采用民间风味的音乐素材，使用口语化的歌词、优美动听的旋律和活泼生动的舞姿，来赢得少儿们的喜爱。33.牧童短笛创作于1934年，作者贺绿汀，是为了参加1934年俄裔钢琴家、作曲家齐尔品“征求有中国风味钢琴曲”活动而创作的，该曲描绘的是一幅江南水乡清新秀丽、牧童怡然自得的自然画卷，最终该作品荣获首奖，从而不仅成为我国脍炙人口的钢琴作品，也由齐尔品带到欧美演奏，受到国际友人的欢迎。34.新秧歌运动的历史意义？新秧歌运动是指1943年春节起以延安为中心在秧歌的基础上发展形成声势浩大的运动，一般称新秧歌运动。这一运动是以秧歌剧兄妹开荒的出现为标志的。新秧歌运动的意义主要在于创造了专业音乐、戏剧、舞蹈工作者和人民大众都能接受的新形式，新途径，并创造了成功经验，为新歌剧的成长打下了基础，是革命文艺工作者重视了戏剧、歌剧形式，训练了一支队伍。是中国民族新歌剧的先声。35.儿童歌舞剧类似于儿童歌舞表演的一种集音乐、诗歌、舞蹈和游戏于一体的儿童音乐体裁。与儿童歌舞表演曲相比，儿童歌舞剧篇幅稍大，除歌舞外还增加了简单的说白，故事情节更富于戏剧性，类似小型歌剧。36.简述赵元任艺术歌曲的特色？赵元任的上述艺术歌曲的音乐，一般都具有旋律优美、形象生动、感情充沛的抒情性。对多声的配置，他非常重视和声进行的丰富多彩和调性变化的自如贴切。同时，他是我国近代作曲家中最早有意识探求曲调和和声的中国特色（按他的原话是"中国味"）的大胆创新。在他的上述歌曲中，他不仅广泛吸取民歌的音调、还大胆运用了来自民间戏曲、说唱、和吟诗的音调，以及创造了符合中国语言音韵、中国地方方言、乃至富于中国韵味的"润腔"（如也是微云、织布、瓶花等）。另外，赵元任在上述歌曲的创作中还非常重视对钢琴伴奏参与作品形象刻画的作用。因此，他作品中对钢琴织体的创造比同时代其他作曲家要显得更丰富、生动、更钢琴化、和更富于艺术的诗意。 37.简述刘天华对近代民族器乐二胡的贡献：刘天华第一次使二胡从民间自娱自乐的的状态发展到专业音乐教育之中,提高了二胡的地位.并使二胡从伴奏乐器发展到了独奏乐器.他对二胡的演奏技法进行了改良和创新，使用借鉴小提琴的演奏技法发展了二胡的把位和揉弦，同音换指、顿弓、颤弓、跳弓等弓法也得到了发展。他创作的十首二胡曲成为二胡作品的经典之作，丰富了二胡音乐文献，至今成为音乐院校二胡专业的必修曲目他创作的47首二胡练习曲循序渐进、由易到难，为二胡演奏的科学化奠定了科学的基础。他深入学习民间音乐具有深厚的民间音乐基础，同时他又学习借鉴西方音乐的技法，正是他这种中西兼容的扎实功底才使他获得如此重要的成绩，这对我们当今建设中国民族音乐有重要的启示作用。38简述刘天华的创作，在题材内容方面的特点？ 揭示了处在“五四”到30年代初期我国许多知识分子对反动统治不满和当时阴暗重重的生活现实。其作品有病中吟、苦闷之讴、悲歌、独弦操等。病中吟可以说是这方面的代表作； 借描写自然景物来抒发他的思想感情，从中流露出他迫切渴望从自然景物中寻求心灵上的慰藉。其作品有月夜、空山鸟语、闲居吟等。而在光明行、良宵、烛影摇红、歌舞引（琵琶曲）等作品中则比较明确地表达了他对光明和幸福的憧憬，说明了他对社会前进、对生活寄予了无限的希望和信心。光明行可以说是他全部创作中色调最明朗、情绪最乐观的一首作品，它在我国当时整个民族器乐创作中也是比较有特色的。