2022年第七章当代科技与陶瓷艺术创新教案.docx

精选学习资料 - - - - - - - - - 名师精编 优秀教案第七章 当代科技与陶瓷艺术创新第一节 高聚物对陶土材料的加固1、-氰基丙烯酸乙酯对陶土材料的固化基本思想：将制作好的陶土坯子晾干后,浸透于 后 - 氰基丙烯酸脂胶粘剂主要成分为 - 氰基丙烯酸乙酯的丙酮溶液中,然 - 氰基丙烯酸脂, 只含少量的增稠剂、 稳定剂,能瞬时快速固化 , 在空气中微量水催化下发生加聚反应,快速固化而将陶 土粘牢；从而形成坚硬的冷陶瓷；2、辐射法制作冷陶 2.1 基本思想：将制作好的陶土坯子晾干后,浸透于甲基丙烯酸甲酯单体的溶液中,然后使 用 Co60辐射源进行照耀,从而使被陶土坯子吸取的甲基丙烯酸甲酯单体发生聚 合,生成聚甲基丙烯甲酯（即有机玻璃） ,从而形成坚硬的冷陶瓷；辐射交联,就是用辐射法使两条高分子链之间通过某种方式连接起来,交联 的净效应是分子量的不断提高, 直至三维网络结构形成, 所以高聚物一旦发生交 联,就变得难溶、难熔；辐射聚合就是用辐射引发单体的聚合反应；用辐射法可以实现烯类单体的气 相、液相、固相和乳液聚合；用辐射法制备的高分子材料具有分子量高、纯洁等 特点；2.2 制作步骤：1 第一使用陶土制作造型 2 将制作好的造型放阴凉处晾干,使其脱水；3 将脱水后的陶土坯子放入甲基丙烯酸甲酯单体溶液中,使之充分吸取 4 将吸取了甲基丙烯酸甲酯单体的陶土坯子放置于 Co60 辐射源下进行照 射,使之发生聚合 2.3 优点：无需高温,能够很好地储存陶土本身未烧之前的色泽和质感；名师归纳总结 - - - - - - -第 1 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 名师精编 优秀教案其次节 数字帮助设计陶瓷釉料图案1、基本思想：陶瓷釉料图案需要在1000 多度多高温之下发生窑变才能形成最终的颜色,这使得艺术家难以直观地进行陶瓷艺术的釉料颜色设计,本思想基于釉料色标进行运算机帮助设计, 第一在运算机里进行直接的图案设计,然后再将设计好的图案转换为使用代码标示的釉料上色方案,最终将依据代码指示将釉料描画到陶瓷坯子上,结果高温灼烧后即可获得预期的图案；2、案例 2.1 案例： Rob Kesseler的陶瓷艺术设计英国克佑区皇家植物园的植物学家沃尔夫冈·斯塔佩 Wolfgang Stuppy 和视觉艺术家罗布· 克塞勒 Rob Kesseler 对植物有性繁衍的复杂性进行了认真剖析； Rob Kesseler 对英国皇家野生植物园里的大量野生花粉进行了显微摄影,猎取了很多出色的照片, 着力再现被迁移到社会各方面的自然世界,植物,花朵形象；Rob Kesseler 将拍照的野生花粉显微照片扫描后输入到透亮的激光薄膜上,如何使用丝网印刷把图片印制到涂料纸上；干燥后,把印好图案的涂料纸浸泡在水里,使图案从纸基脱落并且转印到产品坯体上,在 750900 度之间烧制；此外,数字技术也可以为图案的设计带来极大的便利以及风格上的突破；2.2 案例： 2007 年度 Adobe· 中国 / Shall We Dance数字艺术大赛 金奖作品 范永光（山东）青花青花是一只青花瓷盘,传统纹饰和通透的色泽尽显了中国青花瓷器的细腻滑润；认真观看, 上面的花纹图案竟然是Adobe软件中的各种工具图标排列而成；可见作者是耗费了很大心血,利用了很多时日,才想出来,做出来；作品的整体设计符合“ 中国风” 要求,在以极具代表性的中国青花瓷作为载体的同时, 能够把 Adobe的元素特别完善地糅合在其中,不但表达了中国传统文化的美,也同时呈现了数字工具所带来的无穷魅力；这是现代数字艺术逐步重视中国文化,并与中国文化亲密结合的一种正确的外在表现形式；名师归纳总结 - - - - - - -第 2 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 名师精编 优秀教案第三节 数学思想与陶瓷艺术 1、数学思想与陶瓷造型制作 安.库瑞尔的作品通过对三角锥和圆锥等几何造型形的拼接加工和镂空雕刻 等处理,以陶瓷的材料诠释了几何的形式美；恩瑞克· 梅斯特的陶瓷艺术作品就对更为简洁的体块进行增减处理,对简洁 外形的艺术潜力进行来深化的探究；卡罗· 森麦可的几何结构陶瓷艺术作品显得单纯、简洁、明快,布满欢乐感；手工制作的造型却犹如车床、 刨床下的金属产品； 他对不同的圆形、 弧形进行切 割、组合,产生来及理性极简洁的形体语言,布满哲学摸索约翰· 梅森的作品采纳了大量相像或相同的几何造型进行重复构造,每件约 有 180200 厘米高,大部分由结构化的单元镶接成扭动穿插的立式结构,他的 作品表达出一种剧烈的节奏感和旋律的特点；瑞内特· 威尔姆斯的作品将一些数学中的曲线延展为曲面,从而将陶瓷脆硬 的特性与优美的数学曲线融为一体；2、拓扑造型的陶瓷艺术作品拓扑学是十九世纪形成的一门数学分支,它主要讨论几何图形在连续变形下保持不变的性质, 在拓扑学里每一个图形的大小、 外形等元素都可以弯曲、 转变；由于大量自然现象具有连续性, 所以对很多实际事物的讨论都可以转换为拓扑学 的讨论；通过拓扑学的讨论, 可以阐明空间的集合结构, 从而把握空间之间的函 数关系；拓扑学与其它学科的结合产生了一系列新学科,如大范畴变分法、 规范场理论、拓扑度理论等；拓扑学应用于其它学科更是取得大量成果；近几十年来,拓 扑学在经济学、物理学、化学、生物学等领域也有直接和间接应用,它与各数学 领域、各科学领域之间的边缘性讨论方兴未艾；名师归纳总结 - - - - - - -第 3 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 名师精编 优秀教案案例： Eva Hild 的拓扑陶艺作品：第四节 以科技题材为主题的陶瓷艺术作品理查德· 罗金的陶瓷作品心脏系列是对人类心脏的写实复制,这些造型逼真的心脏被制作为类似机械部件的成效,使人们清楚地熟悉到心脏这一重要器官的结构和功能； 而他的作品 大脑茶壶 就在一个一般茶壶的外表上制作了大 脑的纹路,使人们对茶的功效产生一种意念上的联系；斯蒂文· 蒙哥马利的作品对当代科技之下产生的各种工业产物进行了深刻的 刻画,他使用数米高度陶瓷材料对机械的造型进行艺术化的表现,锈蚀的色泽、金属的质感、真实的结构,甚至连各部位的螺钉和铸造翻模的痕迹都清楚可见,金属断口更是让人如面对实物；他的“ 机器” 的大部分管道、齿轮、消音器、螺 旋桨、螺钉等都没有被磨损, 一些残缺的裂口像是正在工作的新机器突然受到强大外力的撞击而变成静止的一样；正是这样一些疑问使他的 “ 机器”超出了现成品、仿制品和废弃品的诸多意义而具有一种形而上的精神意味；机器作为我们文明时代的重要特点之一,自工业革命以来始终是我们生活中不行或缺的伙伴和依靠,在给我们带来庞大便利的同时,也带来了灾难和不幸；机器是城市生活的写照： 速度、效率、紧急、繁忙,其本身既传递着文明的信息、力气、听从和安全,同时又带来破坏性、攻击性、不稳固性和冷漠感；这些冲突的两重性, 不仅表达在真实的机器之中,更表达在蒙哥马利的陶艺作品中,并通过他的作品的隐喻, 使这些在我们生活中司空见惯、西” 显得更具哲学意义；第五节 陶艺造型过程的定格动画 1、基本思想：未必让我们细细品尝的 “ 东使用陶土材料进行不断的造型制作,并且将每个步骤的结果拍照下来,最终将整个的变化过程连接成一个动画,我们将看到一个“ 活” 了的陶土；2、 制作方法：2.1 细心设计制作造型的每一个步骤2.2 保持造型在工作台上位置固定不变,并且以完全相同的拍照角度、 方位对名师归纳总结 - - - - - - -第 4 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 名师精编 优秀教案造型的各个状态进行拍照2.3 每对造型进行一次造型修改之后将手移开,同时完成一次拍照2.4 以每秒 24 帧以上的速度对所拍照的图片进行合成,的动画 3、案例：捷克动画大师杨史云梅耶陶土动画作品对话得到一个可以连贯播放对话表现了两个泥人由亲吻到亲热交融,最终以拳相向, 共同毁灭对方的过程；名师归纳总结 - - - - - - -第 5 页,共 5 页