舞蹈教学中的钢琴伴奏曲目选择-精品文档.docx

舞蹈教学中的钢琴伴奏曲目选择【摘要】舞蹈艺术魅力发展，离不开舞蹈音乐的支持，尤其是与钢琴艺术的融合，深化了表演内涵，实现了艺术作品再创作。舞蹈教学钢琴伴奏曲目，与单纯的钢琴表演不同，更注重曲目节拍、内涵与舞者动作的协调性；在曲目选择上应当慎重。对伴奏者的艺术素养与专业能力也提出了更高要求，还需加大音乐曲目储备量与专业知识把握，确保配曲与动作特质一致，促使舞蹈艺术完美展现。【关键词】舞蹈教学；钢琴伴奏；曲目选择钢琴伴奏对舞蹈专业学生技巧提高有积极辅助作用，与舞蹈动作的气质与韵律等保持一致，更利于学生综合素养的强化。舞蹈种类不同，对钢琴伴奏曲目要求也存在差异。因而，要求钢琴伴奏者具备音乐编辑、即兴创作的能力，以指挥与带动学生动作完成质量的提高，使得教学活动事半功倍。一、舞蹈教学对钢琴伴奏的要求一把握舞蹈专业知识作为钢琴伴奏教员，应当对舞蹈艺术起源、动作形象构成要素、艺术特征、与其他艺术关联等专业知识有充分了解，能够根据不同舞蹈类型，弹奏出适当的曲目，营造音乐气氛，让学生在和谐开放的教学环境中，不断提高学习质量。二加大曲目储备量舞蹈教学内容丰富，教学方法多元化，要求钢琴伴奏教员储备大量伴奏曲目，根据学生肢体动作弹奏相应曲目。了解学生个体差异，尤其是音乐爱好方面，在舞蹈教学节拍中适当的融入流行曲目，在舞蹈教员的指导下，完成舞蹈训练任务。面对突发情况，要求钢琴伴奏教员具有即兴创作的能力，并灵敏转变伴奏技巧，注意伴奏肢体的丰富性，或是适当变换和弦，营造出于学生身体语言相符的舞境，确保音乐旋律于学生训练基调相符，确保教学成效。三与舞蹈教员密切配合钢琴伴奏教员应做好课前准备工作，了解课堂上动作训练特征，把握动作形象精华与组合要领，提早安排伴奏旋律。加强与舞蹈教员的沟通，根据教学要求，布置好各种风格伴奏曲目，知足性体训练需要。在舞蹈形体训练中，加强钢琴伴奏曲目节拍旋律等特征与形体动作衔接方面的讲解，加深学生对音乐直觉的敏感力，实现与舞蹈动作的有机结合，通过音乐情境营造，激发学生训练兴趣与创作灵感，确保动作到位1。四加强节拍把控舞蹈动作应当与伴奏曲目节拍一致，尤其是重拍节拍。舞蹈教学中以四四节拍音乐为主，将流动长琶音转换为低音四四拍，会混乱学生的节拍感，导致形体动作不到位。但在伴奏中应当注重学生间的个体差异，以不同的节拍方法弹奏出一样节拍动作，尤其是男女生大跳动作，男性起跳高，空中停留时间长，在起跳最高点时，应伴有重拍节拍。对此，钢琴伴奏教员的节拍把握，直接影响学生舞蹈训练成效。二、舞蹈教学中钢琴伴奏曲目选择一把上动作按上训练动作顺序进行动作阐述，一是蹲。要髋部平稳，保持五脚抓地，尾椎与地面垂直，下蹲、直立动作要有对抗力，主要练腿肌肉与跟腱能力，能够提高腿部柔韧性，为起跳动作准备。动作性质舒展，通常使用四四拍或三四拍音乐，以全分解、琶音音型、弦音型的伴奏织体为主；二是小踢腿。比擦地动作快一倍，腿部擦地后踢起，距离地面25°35°，要求力度集中且速度快，主要练习脚腕气力，同时保持身体平衡。通常以速度中快且曲风活泼的四四拍、二四拍为主，要求节拍点干脆，可使用三度双音或断奏跳音，同时下键指尖灵敏，音点与颗粒感明确；三是单腿蹲。两条腿同时运动，但动作不同，考验了肢体协调性。练习了腿部肌肉耐力与韧带极限收缩延长，主要为中跳做准备。速度处于a组、b组间，适用于三四拍、a四拍，可选用速度中庸与旋律优美的音乐，利用三度或六度双音旋律，以弦音型伴奏织体为主，弹奏时手腕气力带动指尖柔和完成连奏；四是控制。动作难度大，要求动力在90°上完成，练习了肢体稳定性、全身肌肉能力，对脱把等技巧类动作完成有决定性作用。动作性质舒展，通常以四四拍或三四拍音乐为主；五是压腿。练习了腿部韧带张力。动作包括快速下压与慢速拉伸，前者合适中速二四拍音乐，后者合适中慢速四四拍音乐，动作衔接处注意拍子快慢结合。通常以三度或六度双音旋律为主，或是使用八度低音和弦的伴奏织体，可以使用爵士风格曲目，以此营造轻松愉快的音乐情境；六是大踢腿动作。主要练习了肌肉爆发力与韧带柔韧。脚尖向前上踢动作，合适四四拍音乐，可用多附点音符、带和弦旋律弹奏，突出力度带动的重拍，或是以八度低音柱式和弦的伴奏织体，伴奏时应当突出低音。以芭蕾舞为例，动作训练包括把杆动作、跳跃动作与脚尖部分训练等，动作组合成完好框架。在选择钢琴伴奏曲目时，应当对动作力度与节拍需要等内容全面了解，在其基础上合理选择伴奏音乐。动作不同伴奏曲目也存在差异，如把杆活动中“蹲的动作，是后续动作的身体缓冲，应当以连贯舒缓音乐为主，不选择跳音节拍，可使用三四拍音乐，特殊情况可使用六八拍音乐2。二跳跃动作包括下面几方面；一是大跳。动作技术高，有助跑动作感受。大跳做法包括双起单落与单起单落，动作是向前、向上弧线，在空中停顿霎时，需要有较强的力度，提供跳起的动力。控制停顿霎时可用休止符、附点音符呈现。利用三四拍音乐，以带和弦音八度旋律或纯八度旋律为主。用带附点节拍体现出强拍音，到达强有力支撑效果。弹奏时的节拍与呼吸应与动作同步，即跳起前吸气、跳起后吐气。起跳前动作用连续十六分音符表示，用带和弦式的旋律重音，与带八度低音柱式和弦的伴奏织。二是小跳动作。练习了脚腕灵敏度与本身的弹跳能力。跳动频率快且幅度小。合适用富有弹性与活泼或二四拍音乐。从节拍入手分析，多以前八后十六分音符、十六分音符的结合，或是前八后十六分音符、八分音符的结合，要求动作轻巧灵动，或是参加装饰音。弹奏时要求指尖触键，以展现三度双音跳音，或以低音式半分解和弦的伴奏织体为主。三是中跳。主要训练膝盖与脚腕的蹲跳能力。比小跳动作幅度大，但速度慢，需借助爆发力实现向上。多使用三四拍音乐，与带和弦、六度与八度双音的弦律。可用两小节或四小节一个的强度重音体现出动作连贯度。以古典舞为例，对射雁跳、控制、翻身、单腿蹲等动作，可用中国五声音阶不同调式展现。踢腿、压腿与中大跳等动作，可用西洋大小调式展现。各种调式曲目应用，都应当将舞蹈动作、意境准确传达，实现舞蹈动作与调式音乐有机结合，为学生动作训练提供内在动力。可以以根据已知节拍，通过即兴创作，环节听觉疲惫，提高练习积极性。加强音乐变化处理，移调转调与主旋律可左手交替弹奏，或是交替调式同主音大小调转调、同宫系统转调等丰富旋律长音变奏。针对于难度较大的动作，尤其是高年级的中间动作，可通过节拍旋律变化，加强培养学生内在表现力。利用起伏变化的旋律与丰富和声激起表现欲望，带动学生情绪，以此完成动作训练3。三、总结舞蹈教学中的钢琴伴奏曲目选择，要求钢琴伴奏教员加强对舞蹈动作、呼吸与节拍等方面的分析，快速做出反响，弹奏出与舞蹈相切合的音乐，帮助实现理解分解动作要领。为减少学生厌学情绪，带给学生丰富情感体验，还需加强即兴创作能力，帮助学生加强舞蹈语言表达，以此提高艺术修养。