琵琶行教学反思例文.docx

琵琶行教学反思琵琶行教学反思1今日我上了琵琶行一课，感受颇多。现反思如下:1 首先是让学生通读全文，整体感知课文，读准字音，了解故事的内容，为下文的分析打下基础，了解全文的感情基调。2 再让学生找出全文中最能表现作者情感和主旨的句子，“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”这样有了一个切入点。让学生说明“沦落”的意思，并找出沦落人指的是谁，即琵琶女和诗人自己。3 既然琵琶女是一个沦落人，你找一找表现琵琶女沦落的段落，即第三自然段。在感知着一段落时，先让学生读一下这一自然段，并让另外一名同学点评一下该同学读的好不好。最主要的是读出感情这一点做得怎么样，应当用一种什么样的语气来读。再让学生思索你眼中的琵琶女是怎样一个形象，她心中充溢了怎样的情感，再让学生去读一读，品一品。当然也可以换一种方式，让学生谈一谈你有没有不理解的地方，找出来大家一起学习一下。这样自主生成的问题比较简单为学生所接受。当然主要还离不开琵琶女的形象这一核心问题，以及表现手法的运用。4 琵琶女和白居易，一个是大男人，一个是小女子，一个是朝廷命官，一个是民间艺人，一个高朋满座，一个独守空船。他们同在哪里？5 他们之间虽然出身、经验有很大的不同，但是也有相像之处：一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州；一个是名满京都的艺人，一个是才华横溢的诗人，都有出类拔萃的才能；一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭受，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄清的孤独生活。正因为如此，诗人写琵琶女超群的技艺，正是为了通过表现琵琶女的悲凉身世来唤起人们对琵琶女的怜悯；而诗人写琵琶女的悲凉身世，又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的写作动机。琵琶女弹奏完后，为什么满座重闻皆掩泣？触发了人们对于自己坎坷命运的反思，进入了人类共同的情感领域，从而具有了永恒的生命力，跨越千年而不朽。这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天际的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限怜悯、对被贬谪的满腔幽愤、对封建社会冷酷黑暗的揭露交织在一起，是封建社会中一种带有普遍意义的典型心情。这两句写出了人们对苦难生活的共同体验,又由于诗句简明精确，情意合一，所以能够在历史的长河中激起广泛的怜悯，成为人们表达同病相怜、相互安慰的传诵不朽的千古名句。6 是什么把琵琶女与诗人联系在一起的？音乐。7 我们就来看一看作者是如何描写音乐的？然学生找出你认为最精彩的句子，并谈一谈精彩在何处？抓住比方的修辞 空白的手法（或侧面描写） 情感的渗透音乐是心灵的语言，音乐是沟通的桥梁，它把琵琶女与诗人两个素不相识的人联系在一起，成为精神上的知己，产生了感情上的共鸣。可以写对联训练学生的语言表达实力；如为“一曲琵琶传千古”拟写上联。同学们读了这首时候有许多的理解与感悟，请把你对这首诗的理解与感悟用对联的形式表达出来。8 重读课文，加深对这篇文章的理解，读出你的感受来。自由的读、大声的读、有感情的读。概括一下就是：沦落-沦落人-琵琶女、诗人-分别赏析-同在何处、有何相像点-是什么把他们联系在一起-音乐-对音乐的描写（比方、情感、空白）让学生分析精彩的段落，谈一谈、议一议。二 反思失误：1 读得不够；诗歌是朗诵的艺术，多读才能体会出诗中的内涵。开头可以让学生先伴随着音乐读一遍课文，整体感知；在分析完琵琶女的形象后读一读感悟女主子公的内心世界，分析完诗人的经验后可以读一读体会诗人的情感；最终读一读全文可以增加学生的情感体验，感受艺术的魅力。2 对于学生的主体地位敬重不够。老师自己的讲解过多，没有让学生动起来。如，可以让学生读完第三自然段后提一提自己的问题怀疑，第四自然段问一下你有什么怀疑。关注学生的须要的课堂才能是高效的。琵琶行教学反思2今日上琵琶行，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经验，怎样的沦落，学生.今日上琵琶行，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经验，怎样的沦落，学生找到第三和第四段，分别去读，设计问题，读出了怎样的琵琶女，读出了怎样的白居易，在琵琶女这里，同学们可以看到她的少年快乐与晚景凄凉，但对于她的不幸命运相识不够深刻，她处于社会的最底层，无法确定自己的命运，即使五陵年少争缠头，也只是看中了她的美貌，对她并无丝毫敬重，而老大嫁作商人妇，商人看重的是利，琵琶女看重的是情，二人又怎会心灵相通呢？琵琶女凄凉的身世令人慨叹怜悯。梁老师也提出了一个很值得思索的问题，为何说夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。少年时不应充溢快乐吗，可那又是不是真的快乐呢？理解白居易的沦落时插入背景介绍，可以让学生跟深刻的理解他的苦痛，见到琵琶女的惊喜。提问：是什么让他们的心灵得以相通呢？自然是那音乐了。与同学们共同观赏经典音乐描写。但是要知道，赏音乐是为体会蕴含其中的情感服务的。一句话串起全文，也可谓缀玉连珠了！琵琶行教学反思3琵琶行是一首长篇叙事诗，兼有诗歌和文言文的特征。拿到课题后思索的第一个问题是：原委把它作为诗歌来教学还是作为文言文来教学？假如作为诗歌来教学，大量的字词学问，诗歌内容的把握，结构的梳理，怎么解决？会不会出现课堂看似很喧闹而事实上学生对文本不熟识的状况？假如作为文言文来教学，怎样体现其诗歌特征？怎样体现它在中国诗歌史上的地位？后经过反复思索，与备课组成员的深化探讨，确定既然是诗歌，诗歌才是本质，就要根据诗歌来教学，根据诗歌教学来确定教学目标和教学内容，教学过程，教什么？既然是诗歌教学，就应当突出诗歌教学的特点。第一就是朗诵，指导学生朗诵诗歌，在朗诵中体会诗人的感情。其次是鉴赏诗歌的写作手法。在本诗中主要是音乐描写的手法。第三因为是叙事诗，有人物形象，还要鉴赏人物形象，通过鉴赏人物形象，探究人物命运，深化感情，提高认知。字词，文意，结构怎么办？虽然是诗歌教学，但终归理解字词，把握内容是基础，也不能忽视，否则就是空中楼阁，华而不实。假如这些东西也放到课堂上，明显内容太多，课堂容量太大，而且简单喧宾夺主。所以确定这一块的学问应当在课外进行，指导让学生充分预习，自学。课堂上起一个检查，督促的作用。基本的教学方式。确定了教学目标和教学内容，教学方式也就基本确定。预习朗诵探讨展示。通过预习把握内容，通过朗诵领悟感情，通过探讨深化认知，通过展示促进学习，沟通心得。课后再反思：这首诗前后也教了好几遍了，这次录课后，又有新感受。教学必需删繁就简。“简”就是核心，是关键，是课堂学习的主要内容。不能四平八稳，要大胆放手，学生能自己驾驭的内容，让学生自己学习，老师起到主导，督促，检查的作用就行了。琵琶行教学反思4琵琶行是白居易的代表作之一，与李贺的李凭箜篌引、韩愈的听颖师弹琴一起被誉为描摹声音的三大“至文”。用语言来显示音乐的节奏和旋律，难度太大，通常状况下，诗人都擅长讨巧，大多取间接的审美感应来表现。而琵琶行不仅用倾听者的感受、反应来表现琵琶曲的奇妙好听和琵琶女弹奏技艺的超群，而且运用拟声词和大量的比方句来干脆表现曲调的特点与旋律的改变，堪称描摹音乐的典范。假如老师能引导学生体悟到本诗用正面描写和侧面描写相结合的手法描摹音乐的妙处，不仅干脆对标高考考点，而且将大大促进学生在鉴赏音乐与诗歌时的审美实力。有鉴于此，我将本节课的教学重点定位为：品位诗歌的语言，学习诗歌描写音乐的表达技巧。从授课状况来看，我的教学设想基本得到了一一体现，教学效果差强人意。总的来讲，本节课的主要收获有三点：一、教学设计凸显语文学科的四大核心素养。品尝诗歌的语言，学习本课描写声音的表达技巧并运用这些技巧去赏析、表现声音，着眼于语言的建构与运用；教学环节由浅入深，环环相扣，由赏析到运用，由课内到课外，有助于学生思维的发展与提升；审美的鉴赏和创建、文化的理解和传承更是贯穿课堂始终。二、主线显明，重点突出。俗话说：“伤其十指，不如断其一指。”琵琶行一课值得学习的内容许多，老师可以引导学生分析人物形象、品尝诗歌语言、解读作品主旨等等，而本节课抓住这首诗精彩描写音乐这个特色，确定学习作品描写音乐的表达技巧这个目标，充分调动学生的心、口、手、耳、脑多种官能，引导学生通过诵读感悟琵琶曲的奇妙，通过探究、沟通领悟作者所运用的表达技巧，通过延长练习和课堂微写作学会运用所学学问去赏析、表达。三、注意学生活动，学生活动方式敏捷多样。学生是课堂的主体，一节课胜利与否，关键看学生的主体地位是否凸显，学生的活动是否充分。本节课的学生活动将自主探究和小组合作相结合，将听、说、读、写相结合，将讲台下的活动与讲台上的活动相结合，敏捷多样，追求实效。虽然在打算阶段我细心设计每一个教学环节，充分考虑每一个教学细微环节，力求完备，但不完备是必定的，缺憾是难免的。回头自省，我认为本节课的不足之处主要体现在以下两个方面：一、诵读不够充分。“书读百遍，其义自见。”语文教学应当充分发挥朗读对文本理解、情感熏陶的重要作用。虽然本节课设计了学生自读全文、齐读精彩段落、有感情美读个别语句等环节，但总体来说，诵读还不够充分，尤其是老师对学生诵读的指导有待加强。二、对学生回答问题后的评价单一，针对性不强。教学评价也是一种重要的教学手段，课堂评价语运用得当，能够大大提升学生的课堂活跃度。本节课老师对学生的确定性评价多是“很好”“特别好”之类的简洁用语，缺乏改变和针对性。学无止境，教亦无止境。教研教改，我将始终在路上！琵琶行教学反思5我教琵琶行花了也许两节半课时。起先半节课(前半节课主要讲解上一篇课文没有完成的内容)主要介绍白居易，讲解琵琶行序言，通读全文，订正字音等工作。其次节课起先串讲课文，重点讲解其次自然段中的音乐描写，串讲完其次段后，引导学生反复朗读。然后让学生依据“前奏轻重音交织滑涩抑扬高潮尾声”的提示，对其次段进行分层次。在串讲其次段时，同样提到了在“银瓶乍破水浆迸”之前出现“此时无声胜有声”的句子在文学手法上的须要。同时引导学生体会“别时茫茫江浸月”和“唯见江心秋月白”等景物描写的句子在表达感情上的作用。第三节课，前半节课重点在于讲解李凭箜篌引并让学生思索、探讨李凭箜篌引与琵琶行在音乐描写上的不同点。后半节课则在于简洁地串讲琵琶行的第三、四、五段。这样的文章重点不在翻译(老师不能纠结于一些字词的讲解)，而在于理解和体会。所以，这样的.文章对老师的语言感染力要求很高，没有好的语言感染力，不能用示意性的语言引起学生的联想，是无法使学生体会到文章内在的魅力的，对琵琶女的遭受，对白居易的现实，学生也就不会产生一丝的怜悯。老师的讲解要富有感情，老师自己首先要有怜悯心，学生须要在老师的语言中读出怜悯，学生才能体会怜悯。这一点上，我在这堂课的教学中不是做得特别好，虽然我尽量用语言去感染学生，但很明显，感染力不够，我能体会到学生已经知道要怜悯了，但我觉得程度不够，这个责任在老师。在进行两篇文章音乐描写不同点的探讨时，我事先打算了也许六个要点，我教授的两个班级是两个层次的班级，1班属于第一层次，10班属于其次层次(全校共三个层次)。探讨并不热情，这可能和问题有肯定的难度有关(须要脑子真正去思索，不是闭着眼睛就能瞎说)，当然这并不出乎意料，我课前曾预料是有人回答，但回答不到点子上，然后我渐渐引导写出答案。但上课后的实际状况并不是这样，10班有三个人回答了问题，答出了两个要点;1班有四个人回答了问题，答出了五个要点。看来我对学生的了解还是不够，个别学生的思想已经起先向深化发展，这是我在以后上课时须要去留意的，特殊是1班，以后的教学中可以适当引导他们思索一些深一点的内容。问题的回答人数单一，总是那么几个人，其他同学大多缄默，这个问题早已有了，我要引起重视，今日我在1班就表扬了那几个发言的同学，指责了大多数不发言的学生。琵琶行教学反思6本节课教学过程：提问前几天所学的杜甫诗三首，绝大多数同学驾驭得较好，少数几个同学没有记熟。同学们通过学习资料简要了解白居易的生平，写这首琵琶行的背景。简要介绍歌行体。同学们思索并翻译小序，分组探讨小序在文章中的作用并找出小序中的句子与原文相对应的段落。分析第一段描写在文章中的作用。本节课较为胜利的地方在于：通过探讨调动了学生的主动性;课堂节奏较为紧密。值得留意的是：小组探讨的时间有点长;有些同学的参加度不高;当堂检测的效果不好;还是没有完全把学习的主动权交给学生，讲授的内容依旧有点多。以后设计教学环节应更留意充分调动学生而非老师讲解;留意当堂检测环节的设置;留意引导有些同学参加小组探讨;进一步明确奖惩措施，保证回顾提问的时候每个人都有所收获。琵琶行教学反思7语文新课标关于课程结构的设计要求“学习任务群以自主、合作、探究性学习为主要学习方式，凸显学生学习语文的根本途径。”同时要求“追求语言、学问、技能和思想情感、文化修养等多方面、多层次目标发展的综合效应，而不是学科学问逐点解析。”“力求变更老师大量讲解分析的教学模式。”本节课课程设计之初就牢牢把握住新课标的要求，力图实现“自主、合作、探究性学习为主要学习方式”的课堂教学，做到真正将课堂还给学生，让他们真正成为课堂的主子。为此，本节课从课前的预习内容到课堂过程教学目标的实现，诸如人物命运悲剧美的赏析及音乐美的鉴赏过程，全程将课堂还给学生，真正做到让学生“自主”，真正实现让学生们以“合作、探究性学习”为主要学习方式，在”合作、探究中”自主学习，因为“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”课文字音、作家作品介绍、写作背景都放到课前自主进行，课堂集中赏析人物命运的悲剧美和鉴赏音乐美，老师适当的进行指导点拨，让“学生在运用语言的过程中提升语文素养”，达到培育学生鉴赏诗歌作品的深厚爱好。完整精致而有匠心的课程设计、多种阅读形式的阅读理念、自然流畅的课堂流程、刚好专业的表扬点评、板书设计的美育熏陶等环节都力求做到精益求精，本次授课的主要目标得到了很好实现。美中不足的是授课班级为音乐专业生，独有的专业优势没有得到充分发挥，略有缺憾。琵琶行教学反思8教学目标品尝诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情;理清全文脉络，分析本课的结构特点;学习描写音乐的方法，学习用比方描写声音改变的写法，培育联想和想像实力，背诵本段。相识当时社会的黑暗，领悟作者关注现实，怜悯和敬重受损害的下层妇女的精神。教学重难点：重点：驾驭作者用比方的手法，描写声音的超群技法，并从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。难点：理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。教学过程设计第一课时(一) 教学要点：1.理清全文思路，分析本诗结构特点。2.鉴赏超群的音乐描写(二)过程设计：一.导语设计老师播放名曲高山流水(学生沉醉其中)老师：刚才同学们都沉醉在奇妙的音乐世界中，那么哪位同学能用语言来表达自己心中的感受呢?(学生们各抒已见，有的说轻快、流畅;有的说哀痛、愁闷;有的说激扬好听等等，许多同学觉得难以表达出来)老师小结：从同学们表达的感受可以看出，用语言来表达音乐的感受可以说是比较难的事，大家知道音乐并不是实实在在，可感的、可触摸到的实物，它是有声无形，缥缈难以捕获的。历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品就更罕见了，唐代大诗人白居易的琵琶行可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，今日我们就来看看白居易是怎样描写乐曲的。首先来看看这首诗的写作背景。出示多媒体投影：内容为白居易简介，新乐府运动，“行”体介绍及创作背景介绍(略)。二.整体感知，订正字音，学生朗读全诗。三.在预习的基础上，引导学生概括叙事结构，鉴赏整齐兼改变的结构美。1.琵琶行以人物为线索，形成明暗对称又交织汇聚的双线结构，这种结构既严谨缜密，又错落有致，显现出对称的整齐美，交织汇聚的改变美，明线是琵琶女的人生遭受，暗线是诗人的感受，两线重点汇合在“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”这个句子上，老师可引导学生归纳出诗文如下的结构(多媒体展示)，即板书设计(附在后文)。2.请学生仔细读诗歌的“序”部分，理出“序”与正文的关系。本诗的序文交代了写作缘由，内容上与正文前后照应。例如：序文的其次句与诗的第一段呼应;第三四五句与诗的其次三段呼应;第六七句与诗的第四段呼应。四.鉴赏诗歌中的音乐描写(琵琶女总共有三次演奏，重点观赏其次次演奏)。1.请学生找出诗歌中具体描绘琵琶曲的段落(学生能够很快找出其次段)。2.请学生集体朗读其次段，再请一位同学朗读(此时学生的朗读感情无甚改变)。老师点拨：乐曲是有节奏感的，是起伏改变的，大家刚才没有读出乐曲的起伏改变，可能是大家还没有体会到乐曲的情感改变，接下来我们细致地来品读这段琵琶曲的描写。课前我们探讨过，音乐是无形的抽象的，用文字来表达是很困难的，但我们发觉白居易用了一种什么表现手法来使大家感受到音乐的美?(学生忽然领悟是用了一连串的比方)。3.老师接着引导学生感受音乐的形象美，让学生想象“大弦”“如急雨”，“小弦如私语”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得“粗重繁密”、“细幽柔宛”“嘹亮圆润”等音响上的相识，也体会到人物情感的改变。4.师生合作探究：是否能从琵琶曲调的起伏改变中捕获到琵琶女情感和生活改变的轨迹呢?从诗中找出相关内容。老师点拨：“大弦嘈嘈如急雨”至“大珠小珠落玉盘”，此时琵琶声欢快明朗，嘹亮悦耳，唱出了琵琶女火红的青春时代。“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”年轻的她色艺超群，名噪京华;“间关莺语花底滑”至“此时无声胜有声”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的改变使此时的琵琶女陷入深深的思索中年长色衰，又值社会动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已“嫁作商人妇，“转徙于江湖间”;“银瓶乍破水浆迸”至“四弦一声如裂帛”，这段音乐高涨，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促，震撼人心的节奏表达琵琶女对世人重色轻才和丈夫“重利轻别离”命运的不平之感与愤懑之情，也是对不公允社会现实的生气控诉!5.学生通过琵琶女身世情感的改变再次朗读，感情有了起伏改变。6.老师播放名家示范朗读，让学生跟读。7.学生探讨：白居易在谈诗歌创作时说：“事物牵于外，情感动于内，随感遇而形成于咏叹。”(与元九书)这首诗就是因事兴感之作。阅读诗序，说说琵琶女的琴声为什么会引起诗人的剧烈共鸣?老师点拨：诗人是通过琵琶女弹奏琵琶和听她诉说身世了解琵琶女的经验的。诗人借助琵琶曲这一媒介听出了琵琶女的“平生不得志”，感觉到她心中的“无限事”，听其诉说则更是干脆了解到她从前的风光和今日的落魄。琵琶女的经验，在某种程度上说和诗人有共同点。从序中可读出诗人在长安期间，以极大的政治热忱参加朝政，忧国忧民，不顾身计，结果落得远谪僻地，无所事事的下场，所以诗人有“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”的感叹!可以说诗人对琵琶曲的描绘正是自身身世的倾诉。8.学生再次朗读，并尝试背诵，结束全课。诵读指导：“大弦”以下四句应急读，有轻快情调;“间关”两句速度放慢，要读得流畅;“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读;“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得惊慌、热情，至“裂帛”戛然而止。9.作业布置：(1)延长阅读韩愈听颖师弹琴(多媒体显示)。(2)让学生课后试着去找一些琵琶曲来听，加深体会乐曲节奏的改变。其次课时(一) 教学要点1. 复习音乐描写艺术2. 引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美(二) 过程设计1.让学生试着说说自己听过的琵琶曲，当然很少学生会熟识，老师可以把琵琶名曲十面埋伏播放给学生听，并结合课文的乐曲部分一齐感受。2.请学生依据乐曲节奏改变填图(多媒体展示)，附在后文，也可让学生自己绘制出来。3.请学生评析韩愈的听颖师弹琴。4.引导学生在诵读感知的基础上品尝景物描写和人物情感，鉴赏诗歌意境。首先，让学生含情颂读，在学生有了第一感觉时，让他们找出景物描写的句子，品尝这些句子的意境，因为诗中写景的句子是详细可感的，学生大多数可以找出这些句子，此时老师让他们将自己找出来的句子进行想象勾画，用更丰富的语言将画面描述出来。例如：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”这句叙写江边送客的句子，有位学生把它丰富为：“秋风瑟瑟，浔阳江头伫立着两个神情黯然的人，他们都无语凝噎，木然凝视着茫茫江水中的那轮寒月，他们沉重的心绪如枫叶荻花飘转在寒风中一样”。应当说学生的想象力是丰富的，将有限的文字恰到好处地描绘了一幅凄美的画面，特别契合诗歌的意境。明显学生在鉴赏诗人笔下景物的时候，已经调动了个人的情感(悲情)，已经做到了意(情感)与境(画面、景物)的结合。诗中写景的句子还许多，这些句子或景中藏情，或情景并茂，都可以让学生发掘美的素材，老师应引导学生抓住“惨、空、绕、寒、悄无言，秋月白”等关键词，让学生联系叙事感受人物在此景下的心情。当然以我校学生的素养都能象前面那位同学描绘得如此有文采，是很少的，但至少他们能感受到诗人的情感与景物相结合就相当不错了。5.引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美(1)引导学生再创建琵琶女形象引导学生再创建的目的，不只是要学生详细地描摹她的美貌，还要求学生能依托文字材料绽开丰富的想象，进行审美体验。老师让学生找出描写琵琶女形象的语句，加以揣摩，想象。例如：“千呼万唤”、“犹抱琵琶半遮面”这些名句，可引导学生抓住关键字如“千、万、始、半遮面”来揣摩，大部分学生能够体会到琵琶女羞涩的神态及困难沉重的心理。学生还会通过琵琶女自述身世的段落去理解琵琶女不幸的人生遭受，且在上节学习的基础上，学生还能够通过详细可感的音乐去理解琵琶女的心境，以及她如何在乐曲中倾注自己的感情。(2)引导学生再创建诗人形象诗人在“序”里的自述是进行再创建的主要材料，让学生结合写作背景概括出诗人政治失意，无辜遭贬，漂泊江湖，郁闷孤苦的仕人形象。再让学生结合“醉不成欢惨将别”“同是天际沦落人”“江洲司马青衫湿”等句子感受诗人心境与情感。他的心境凄楚而悲凉，他的情感怨愤而又富有柔情，他能从琵琶女的不幸遭受与自己的失意人生中找到情感的相通点，并能将这种情感的共鸣升华为对劳动人民的怜悯，表达出社会变乱，政治衰败带给人民深重灾难的深刻主题。6.学生再次朗读全诗(此时学生很有感情地朗读)。7.课文总结音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，然而诗人白居易用比方的手法将乐曲的奇妙表现的淋漓尽致，更珍贵的是诗人运用双线结构，一虚一实，虚实相生，将情、景、事高度融合在一起，为我们绘制出了一幅幅动人的画面，难怪“文章已满行人耳”，胡儿能唱琵琶篇。8.作业布置：(1)听一首你喜爱的乐曲，然后用形象的语言写出你的感受，文体，字数不限。(2)背诵全诗。教学反思1.对新教材及课程标准地相识。对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最终归纳诗歌的主旨。本设计旨在突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的爱好，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏实力。本设计由鉴赏琵琶曲入手，在分析音乐描写技巧的同时体会人物情感的改变，和人物身世的再现。2.教学上能针对学情，挖掘教材的课程资源，形象再创建，调动想象与情感的审美方法的运用;美文诵读技巧的学习获得审美体验。3.教学过程突出学生的学习主体地位。如合作探究，个体表现等能激发学生的学习主动性，体验合作的开心。4.教学环节从学生实际动身，重难点突出，通过图表形象再现抽象的音乐感受，体现了教学的敏捷，有利于学生抽象与形象思维实力的提高。5.教学方法上，多媒体协助教学，诵读配乐，既形象可感又启发学生的学习乐趣。琵琶行教学反思9白居易创作琵琶行文中他写道“我闻琵琶已叹息”“又闻此语重唧唧”，一是听琵琶女弹奏琵琶曲调技艺超群，一是听到琵琶女的身世与自己的遭受有相同之处，所以白居易说“同是天际沦落人”，与友人送别听到琵琶女的弹奏，心灵触动、振动，产生共鸣，千头万绪，产生创作冲动，为君翻作琵琶行。这部流传千古之篇怎样来的?生活现实这是创作的源泉，本文的创作与作者对琵琶曲的观赏以及自己的遭受都是生活的现实，这里可以引导学生从生活与创作的关系探讨学习。琵琶女诉说她的身世老大嫁作商人妇，可商人只经商，她的家庭没有华蜜，自己有超群的技艺，商人为利，没有共同语言，一个爱音乐一个爱钱，结果她被商人抛弃。我抛出“男大当婚女大当嫁，没有共同语言组合的家庭会怎样?”，同学们爱好起来，发表什么看法的都有，我引导学生要从作品中学会做人，选择自己的人生、选择自己的家庭，选择自己的华蜜。琵琶行并序这首诗的教学，我突破了以往的在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最终归纳诗歌的主旨的模式。我在上课时设置了三个问题，旨在激发学生学习诗歌的爱好，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏实力。我设置的三个问题是：(一)谁解琵琶声;(二)谁解青衫泪;(三)谁解风物意。这首诗的教学我用了两个课时完成的，第一课时通过学生的自主阅读，以鉴赏音乐描写为突破口，用语言将抽象化为具像，并且从中概括出诗歌的内涵与实质，以期提高学生对文学作品的敏锐的感受实力和语言描述实力。其次课时“学以致用”，通过联语写作，提升学生学习古诗的层次，将对古诗的理解转化为运用，将领悟转化为实力。从教学过程及对上面提出的三个问题的解决来看，我觉得有以下几点是应当高度重视的。第一，教学设计，应当选准突破口。和很多喜闻乐见的名篇一样，过去本课多是以老师讲解、分析代替学生的感悟阅读。我在教授此课时是围绕两条线索绽开：其一是感受独特情感，为此，我以音乐描写的鉴赏为突破口，品位它的描写方法及它的不同乐章;其二是语言概括描述抽象情愫的实力，为此，我以对联导入，以此为突破口。这样，感性又不失理性，表象又涉入深层，有利于调动学生的学习爱好，营造课堂文化氛围。其次，解读文本，必需突出重点。本诗值得观赏的内容许多，在处理教材，解读文本时，围绕“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”，音乐描写是解读这一主旨句的一个侧面，情感认同是另一个侧面，而“探讨探讨”的过程，我主要是让学生围绕文本解读，又为后文联语创作供应支点。所以，短暂的课堂教学中突出并抓住重点，有事半功倍的效果。第三，对话沟通，提倡主动互动。在上过程中我们，始终不能遗忘学生是学习活动的主体，老师不能越俎代庖。在设计中，我以感悟鉴赏创作来调动学生的主动性，并且主动交出自己的学习成果。整个教学过程，就是老师学生文本三者之间的交融和对话。课堂“以学生为主体”是新课程的重要理念，在老师的主导作用的引领下，师生互动，并将这种互动学习带到课外，正是语文教学的最有效的手段。今后的诗歌教学我们必需把握新教材及课程标准，在教学中贯彻新的教化理念，着重培育学生分析鉴赏诗歌的实力。琵琶行教学反思10这篇课文的教学对象是职业中学二年级学生。他们已有初步的文言学问积累，所以字句的疏通上应当没有问题，可以在课前完成。而如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思索的问题。我想只有让学生反复诵读和相互沟通才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。在课前我先给学生放一段民乐，让学生先进入音乐观赏的氛围。然后在音乐的背景中让学生描述音乐感受，在民乐曲当中起先我的教学过程。一、为了让学生有更多时间品尝本诗的意境，我让学生在诵读中体会诗歌音乐的美妙意境。其次，让学生自己主动鉴赏，学生都喜爱哪些句子，描出在哪里。当然，假如学生对本段诵读没有完成好，此环节就显得很矫揉造作，为了赶时间，学生发言大多停留在字面意思的分析而无升华部分，我的点评也只是蜻蜓点水，一笔点过。我在此环节处理很粗糙，二、为了完成感受作者通过文字表现音乐形象的艺术技巧的教学重点，我确定让学生重点分析诗人写作是应用的手法，从理论上进行概括总结。琵琶行一课的教学重点我完成的很牵强，这是我以后应当留意的地方，所谓公开课也是检验自己教学实力的一次机会，且不行急于求成三、另外，在学法指导上，我引导学生思索音乐描写背后的情感，学生很简单的找出诗人情感在诗中的体现。这样，我和学生从音乐描写的意境、手法、情感对课文进行了三重解读之后，进行延长拓展，师生共同品尝，在比较阅读中巩固艺术手法。四、最终，我拿出10分左右的时间来指导学生实战演练，学生在奇妙的音乐中，将自己的感受流入笔端。在一段美丽的草原之夜乐曲中结束课程。附原文元和十年，余左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琶琵于穆曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇。遂令酒使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时快乐事，今漂沦憔悴，转徒于江湖间余出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句歌以赠之，凡六百一十六言。命曰琵琶行。浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主子下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主子忘归客不发。寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红消不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢乐复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕舱明月江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天际沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马清衫湿。琵琶行教学反思11琵琶行是白居易的名篇，也是中学语文必修课本中关于音乐描写的唯一一篇。所以在学习这篇文章时我把文章解读的另一个重点放在了对其音乐部分的描写和理解上。本节课通过配乐朗读，把握作者描写音乐的特别语言和描写音乐的艺术手法。白居易在描写音乐时用了许多的叠词，如嘈嘈”形容“大弦”乐声的浊杂粗重；“切切”形容“小弦”乐声的轻细急迫。形象的表现出音乐的不同特点。极大地增加了诗歌的音乐性和节奏感，使音节悦耳好听。诗中对特别词的运用有许多：叠词：弦弦、声声、续续；连绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）；同时又用了正面描写和侧面描写相结合的手法来描写琵琶女弹琵琶的情形和音乐所带来的剧烈的震撼效果。正面描摹：琵琶女弹奏琵琶的情形。如：低眉信手续续弹，说尽心中无限事。这两句主要写琵琶女弹奏琵琶曲的神态、动作和内心的心情。“低眉”写琵琶女弹奏的神态，突出其心情的低沉；“信手”写琵琶女弹奏时的动作，表现其技艺的娴熟。“无限事”表现出弹奏者借琵琶来诉说内心无尽的感受。作者通过弹奏者的动作、神情表现其超群的弹奏技艺。让读者如见其人如闻其声。侧面描写：琵琶曲产生的震撼效果。如：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。这两句诗描写音乐结束时宁静的环境。前一句写船客听到音乐后的忘情神态衬托琵琶女超群的琴技；后一句写四周景物的宁静衬托琵琶曲的动人。衬托了音乐剧烈的艺术效果，形成令人回味无穷的意境。通过对文本这样的分析，学生就驾驭了赏析音乐描写的手法，更简单理解白居易此诗漂沦天际的感情。在当堂检测的设计中特地选择了李白的描写音乐的听蜀僧濬弹琴这首诗。设置了两个问题（1）诗中其次联“一挥手”和“万壑松”分别写了什么？运用了什么手法？（2）诗歌第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”运用了什么表现手法来写音乐。以此进一步强化训练学生对手法的驾驭。总之，本节课我的教学目的就是通过白居易的琵琶行中的音乐描写让学生驾驭音乐描写的语言技巧和手法，提高学生的理解实力和鉴赏实力。琵琶行教学反思12琵琶行是白居易的一篇优秀长篇诗歌，同时，此诗对于音乐的描写在诗歌史上也是很有建树的。这样的文章重点不在翻译,而在于理解和体会，对职校生来说不会太深邃难懂，对有开设声乐课的幼教专业的学生可能会更有吸引力。我教琵琶行花了两节课。第一节课主要介绍白居易，讲解琵琶行序言，通读全文，订正字音，串讲课文等工作。其次节课通过赏析琵琶女的三次弹奏，品尝诗歌意境，感悟音乐的魅力。重点讲解其次自然段中的音乐描写，学习如何用文字描写音乐。引导学生反复朗读，吸取古代诗歌精华，培育学生联想和想象力。最终拓展延长，听一首音乐，试仿照本文的表现手法，用形象的语言描写出、说出你听后的感受。在上课预备铃敲响时，请同学们观赏视频琵琶行，哀婉的琵琶语背景音乐营造了氛围。紧接着的导语设计,让学生们感觉到好像来到了浔阳江畔,一起感受了这个凄美的故事。这些做法都为下文做了很好的铺垫，收到了不错的效果，也得到了同行的确定。接下来我和学生一起品读经典，以琵琶女的三次演奏为切入口，不断感悟音乐的魅力，当然同时也感受到了传统文化的力气。这个环节对老师的语言感染力要求较高，因为没有好的语言感染力，就不能用示意性的语言引起学生的联想，无法使学生更好体会到文章内在的魅力。对琵琶女的遭受，对白居易的现实，学生也很难产生共鸣。我发挥自己在朗读方面的特长，富有激情地进行朗读，进行讲解，感染了自己，也在肯定程度上感染了学生。在指导学生进行诵读时，我对提问同学的诵读表现评价不