音乐教学教师心得体会精编.docx

音乐教学教师心得体会音乐教学老师心得体会1加强我们音乐老师自身素养的修炼，这，或许是成为一名优秀的音乐老师所应努力的一个重要途径。我从去年参与了晋江市十一·五期其次期中小学骨干音乐老师的培训到现在也快接近尾声了，从起先的模糊期渐渐的走到成熟期，特别的感谢领导和导师还有同行老师大力支持与指导！虽然我们是特别教化学校的，但是我信任教化是相通的，所以通过这次培训我学到很多课本上学不到的学问，充溢而又愉悦，相识了许多优秀的老师，使我受益匪浅。首先，这次我们音乐老师的培训对我们一线的（律动）音乐老师来说是刚好而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论学问水平上，方法与技巧上都得到了很大的相识与提高，在某些方面有了质的进步。其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的老师。一名老师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了，对与教学中的深层次的思索相识不足，反思不够。通过培训，我看到了老师们的严谨的教学看法，授课的专致，看到了同行们的仔细钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要变更自己以往不思进取的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教化方面作出自己应做的贡献。第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的相识，在今后的教学律动（音乐）中，我会根据老师的方法进行教学，贯彻好在这一年的学习中学到的珍贵学问，同时还要不断地创新，使我校的律动（音乐）教学又上一个新的台阶。我信任，在倾听了老师们的专业教学后，在向同行们学习后，我信任，在自己的努力工作下，自己在今后的律动（音乐）教学肯定会更上一层楼，通过这次的公开课的沟通，也给学生供应了一个良好展示平台的机会，更好的增近了学生与外界的沟通，让大家明白他们也是能行的，从而增加学生的自信念。为了消退聋童的自卑心理，让其拥有一个健康欢乐的人生，须要老师在平常的教化教学过程中注意培育聋童的自信念，就此我谈谈自己的几点看法：一、在确定激励中找寻自信每个学生都有被爱和被承认的心理须要，聋生也一样，课堂教学中擅长应用激励手段，对学生的点滴胜利和小进步，我都要赐予充分确定、刚好评价。作为老师感受最深的莫过于学生在学业上的差异，在律动教学中，有的教学目标部分学生很难达到，针对这一状况，作为老师就要留意依据学生的个别差异赐予敏捷的评价，学生的智力的个别差异，是因材施教的理论基础之一。不同难度的学习、评价，使各个层面的学生都能轻松开心地接受，并且有差异地发展，树立学习的信念。二、在胜利体验中享受自信我将一个律动分成若干个小节，又将各个小节的动作分解成手上动作和脚上动作，先学习手上动作，再学习脚上动作，一个动作一个动作地教，一个小节一个小节地过。渐渐地，我发觉那些原来静默无闻的孩子不仅驾驭了律动，而且性格也变得活泼起来。在小步伐教学中，孩子们得到了胜利的体验。正常孩子有胜利的愿望，同样聋童也有得到胜利体验的渴望，而胜利的体验是滋生自信的催化剂。三、在活动体验中走向自信对于正常孩子而言，音乐艺术主要还不是一门学问，而是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验，而没有亲身参加到音乐活动之中的人，是不行能获得这样一种体验的。同样，假如聋生没有亲身参加到律动教学中“舞”的活动中，也同样不会体验到愉悦的感受。而小组合作学习的教学方式则给学生们供应了获得愉悦体验的机会。小组合作学习，为性格内向的学生供应了一个参加和表现的机会。有些聋生的动作不够协调，加上性格又比较内向，在老师面前比较害怕，不好意思跳，但在小组活动中，这些学生相对而言却很主动。小组合作学习，不仅给聋童供应了一个相互沟通共同进步的平台，也给了他们一个亲身体验群体活动的机会，在活动中，老师要特殊关注这些学生身上微小的闪光点，尽可能让他们真正参加小组合作学习活动中，并在活动中走向自信，自信的走向社会，这就是我最大的心愿，也是我的华蜜所在。曾经也有人问我你在这里华蜜是什么吗？我笑着说：始终以来，我都在追求着华蜜，殊不知，原来华蜜始终都在我的四周。我问我自己，华蜜是什么，我说华蜜就是在我最劳碌的时候，抬起头，看到孩子们那纯真绚丽的笑容。同事们问我，华蜜是什么，我说华蜜是在孩子们有点残缺的生命中给她们最为完整的爱。孩子们问我，华蜜是什么，我说，华蜜就是看到你们自信、坚毅、欢乐地成长。音乐教学老师心得体会2转瞬间本学期的教学工作已圆满结束。一个学期以来，有辛苦的付出，也有甜蜜的收获，我尽心尽责，投入于工作中，在工作中不断实践、总结、更新，力求做到最好。孩子们各方面的实力都不同程度地提高了，我与孩子们的感情也日益深厚，看到孩子们快乐的笑容，我感到了莫大的欢乐。孩子进入幼儿园，接触音乐的机会增多了：晨间活动有音乐相伴，音乐课上有好听的歌声每时每刻都有音乐莹绕在孩子们的身边。以下是本人这个学年的音乐工作总结：一、培育幼儿音乐爱好1、幼儿园的音乐教化是对幼儿进行的音乐启蒙教化。实行生动活泼的教学内容和形式，培育和发展幼儿对音乐的爱好是非常重要的，如采纳音乐嬉戏的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼好玩的活动。幼儿只有在爱好性较强的音乐活动中才能真正喜爱参加音乐活动，感受音乐的情趣。因此，在音乐教化中大班可采纳活泼开心的音乐嬉戏活动，2、通过合理训练培育音乐情趣。幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜爱的活动。老师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿供应一些打击乐器引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的爱好和美感。3、提高唱歌爱好。幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的学问，不仅可以拓宽幼儿学问面，结合歌曲内容培育动手动脑实力，还有助于对唱曲内容、心情的理解与感受，提高歌颂的爱好和表现力。二、语言是音乐教化的保证。音乐和语言有着特别亲密的关系，一首活泼、好听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首美丽、诙谐的乐曲都好象讲解并描述着一个个好玩的故事。音乐教学不仅能培育幼儿的音乐素养，而且能全面促进幼儿身心和协发展。其中，语言起着至关重要的作用，语言是开展音乐教化的重要保证，我们应当寓语言于音乐教化之中。首先，我们在进行音乐教化时，要有意识地去培育幼儿的语言实力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，老师应刚好激励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满意了他们表达的愿望，提高了他们的语言实力。其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。再次，要做到有机结合，要努力将发展语言实力有机地渗透到音乐教化中。幼儿创建了一个想象的空间和说话的语境，幼儿可以凭借自己对音乐的感受和理解，结合自己的生活阅历，编出自己喜爱的小故事。这使幼儿享受到了表现自我的乐趣，同时发展了幼儿的语言。音乐教学老师心得体会3前几天听了一节六年级的音乐课，课的内容主要是以观赏为主：了解作曲家莫扎特的生平，听赏其作品钢琴独奏土耳其进行曲。这节课我自己上过许多遍，教学时也曾挖空心思，尽量采纳最恰当的教学方式，始终自以为教学效果也还过得去。但听完这节课后，反思自己的教学状态，便发觉了课与课之间的差距。究其根本，缘由还在老师身上。又一次深刻地发觉：老师本身所具备的音乐素养，在音乐课堂中对学生的影响是至关重要的！莫扎特相对来说是比较出名的作曲家，是个音乐神童，其作品的影响力深远，应当说学生在上这一课之前对该作曲家就有肯定的相识。老师要做的是在学生原有的认知基础上，通过听辨其音乐作品，熟识他的作品风格。假如能够通过对作品的分析，驾驭他的创作风格，也就能进一步地深化了解这位乐坛伟人对音乐的贡献。这对老师本身就是一种挑战。因为这须要老师具备相应比较广博的专业学问，不是照本宣科，而是内化为老师自身的素养，在课堂上面对学生，叙叙道来；而不是模糊其词，连自己都说不清、道不明的东西，怎么可能通过教学再反馈给学生呢？在这节课上，老师采纳了比较新奇的方式进行导入，吸引学生的留意力，提高了学生的爱好：从听六年级大部分学生都比较熟识的流行歌曲S.H.E的不想长大入手，过渡到听莫扎特g小调第40交响曲片段，让学生产生深厚的爱好：咦，这么好听的旋律是哪位作曲家创作的呢？当介绍说这就是闻名的音乐神童莫扎特的作品时，学生茅塞顿开，急迫地想要知道更多的有关作曲家的学问。导入的胜利和老师课前对教材的深度挖掘有着亲密联系，也和老师本身对该作曲家作品的熟识程度有关。接下来是老师对作曲家的简介。老师对该作曲家特别了解，对他的很多生平佚事都是信手拈来，娓娓道出，如数家珍。平和、朴实的语言方式，让在座的学生感觉到：自己已经和作曲家靠得很近，仿佛作曲家就在自己的面前。假如说前面都是对作曲家的总体描述的话，那接下来老师对作品的示范演奏则起到了画龙点睛的作用。土耳其进行曲是一个钢琴独奏作品，要将作品完备地演绎出来，须要肯定的键盘演奏技巧。这个作品一般老师也能弹，可是假如要求老师在音乐课上进行示范演奏，唯恐能做到的不多。课堂上给学生倾听的作品要有肯定的完整程度，应当给学生带来美的视听享受，所以对演奏的技能要求比较高，一般有过硬演奏技能的老师才敢去尝试；心虚一点的，就怕砸锅，所以轻易不敢尝试，包括我自己。所以当本课老师以自己并非完备无缺的示范演奏，让学生体验到身临其境的倾听时，我感受到了一种震撼！在分段观赏时，老师采纳了范奏方式，和学生进行着最干脆的沟通，让学生进一步体验到了作品形象的活灵活现。当某个乐段的感觉不是很明朗时，老师立即通过弹奏让学生辨别，并当场探讨，得出结论。和单纯的听录音相比，本课听赏的效果无疑是最佳的。尽管老师的弹奏中也有错音，但没有关系，乐曲的风格尽显，其当场演奏的效果好像是让学生参加了一次小型的音乐会，既培育了学生对音乐的鉴赏实力，又让老师在学生心目中的形象更加高大起来。其实，在每一节课音乐课上，老师的亲力亲为都对学生有着特别深刻的影响。范奏给学生带来的是干脆的视听感受，而范唱则让学生接受到比较规范的演唱方式。学生可以干脆地用仿照来学习声音的表现，感受音准、节奏的精确，甚至情感的表达。一个会唱歌的老师往往会带出一大批会唱歌的学生；而一个会跳舞的老师，他的学生或许肢体语言就很丰富。莫非这些不是恰好说明白老师行为的影响力吗？假如音乐老师能在课堂上展示其较高的音乐素养，或许，学生也会感受到：我们的音乐老师可真行！学生会从对老师由衷的敬佩起先，渐渐受到老师的影响，被老师的学识魅力、教学魅力所折服，而爱上音乐课，乃至于也爱上音乐。音乐教学老师心得体会4这段时间我静心拜读了你能成为优秀的老师一书，从这项山东省中小学人文教化探讨与实践成果中学习了成为名师的6大职业素养和49个细微环节，做优秀的音乐老师你能成为优秀的老师读后感。阅读中一次次被书中多位名师的肺腑之言所打动，同时被书中多位名师所阐述的教化哲理深深折服。我常常回顾自己的工作经验，也时常反思自己的成长和发展，结合自己的工作实践，我经常思索：怎样做一个优秀的老师？怎样能成为一个优秀的音乐老师？我想这或许是许多同行一辈子都在考虑的问题。今日把这几点感想诉诸于笔端，让它每时每刻检验我、督促我，伴我成长。第一、酷爱自己的专业，大胆切入专长。毫无疑问，我自己的专业就是“音乐”和“教化”两个方面结合在一起的专业。自己爱音乐，专心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也爱音乐、乐于领悟音乐。同时，专长是音乐老师自身最为珍贵的资源，最能代表自己水平的专长不能放弃，要大胆切入自己的专长。学生对一个专业老师一辈子的敬重或者将来具备某种音乐特长，或许恰恰是源于看过了老师哪一次的演奏或者演唱。学生们最希望的是老师能把看家本领教给他，所以适时的在学生面前表现一下自己的专长，吸引学生的留意力，激发学生的爱好，然后有安排的传授这些学问，并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容，这样既能使自己发挥专长，又能使学生学有所得，而且可以增加学校的文化特色，何乐而不为？目前我国已有很多学校是在这样做了，比如珠海恒隆学校的京剧进课堂，上海建平试验学校的口哨课等。其次、敢于创新、敏捷教学。课堂教学是我们教化工作的核心，也是我们工作的重点。而教学方法的领悟和敏捷运用以及教化阅历的积累是胜利教学的重要因素。1、做探讨性老师。要真正成为所任教年级的音乐教化的选择者，依据教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方法，重新组合教学内容（或补充或替换），抓住源源不断出现的新问题和里面的闪光点，深化实践、探讨、探讨下去，就可能出成果，以自己的教学实践撰写理论性文章，也就是所谓的小课题探讨。假如按部就班的根据老一套思路苦学苦教苦备课，那只能恒久“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。2、活用教学方法。培育即兴教学实力。对于传统教学法的学习是在高校时代的必修课，真正在教学实践中的领悟却是另外一回事。在教学中仅仅是理论上的“奥尔夫”“柯达伊”“示范法”什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。而“无招胜有招”，即学他人之长，补己之短；扬他人之长，敢创新招。解决问题的最佳方法就是见机行事，有时满腹的经纶敌不过在教学实践中的一个奇异的点子。3、擅长总结得失。刚好写出探讨性论文就是其中一种总结方式，擅长总结自己的得失是世界上全部聪慧之人的共同素养。第三、巧借外力，发展和提高自己。音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动，仅仅凭自己精彩的专业实力和指导实力是难以出大成果的，要学会不断利用外部资源和条件，进行优势积累。就要处理好与领导、同事、学生的关系，得到社会认可，培育自己的组织实力、协调实力、交往实力等。四、树立终身学习的观念“不是我不明白，是这世界改变快！”很多人这么惊呼。面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的改变，都在提倡终身学习的理念。高校里的所学，牵强只够上路从教，后面的漫漫长路怎样走得更精彩，更充溢，还得靠自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲，音乐老师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的运用、对学生喜爱什么都应当随时关注，关注的过程就是学习的过程，有很多方面的东西甚至要和学生共同学习，共同探讨。所以，不能放松自己各方面的学习。总之，作为一名向“优秀”靠拢的老师，应当以扎实的作风潜心实践，做到持之以恒，坚持不懈；应当以自觉的精神对待学习，不必急功近利，心浮气躁；应当以务实的心态思索问题，力求兼收并蓄，博采众长；应当以独特的眼光大胆创新，做到不拘一格，匠心独运；让自己的工作、生活、学习始终处于一种探讨的状态，让自己的生命处于不断探究与追求的过程之中。让自己的人生活的更精彩！音乐教学老师心得体会5小学音乐课中节奏教学方法初探这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念：一、何为节奏?节奏，是音乐的基本要素，是音乐的骨架，是驾驭旋律的基础，任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术，节奏是构成音乐时间的实质，是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象须要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些好用的节奏教学方法。结合教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，精确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练，不仅可以有效地培育学生的节奏感，增加他们相互倾听、协作合奏的实力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热忱。对于培育学生独立的识谱实力，增加学生的音乐感受、理解、表现等实力都是非常重要的，是音乐教学基础内容之一。因此通过学习，我明白了培育学生良好的节拍感、节奏感，是学生学习音乐所应具备的技能，是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培育学生的音乐节奏感，提高学习节奏、学习音乐的爱好，老师可以在律动中让学生感知节奏，奇妙设计节奏教学；也可以在音乐嬉戏中渗透节奏训练，奇妙设计节奏教学；其次可以在歌颂观赏活动中贯穿节奏，奇妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中，奇妙设计节奏教学。音乐教学老师心得体会6上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的主动性和爱好以及学习音乐的热忱。那么，今日我想和大家共享的是我的教后感。我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应始终让我忧心重重，曾始终迷惘，究竟该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的主动性发挥到及至，这么说当然有点夸张。从本周起先，在上二年级的音乐课时，我主要视察了部分学生的心理。发觉孩子们对于簇新事物特别的感爱好。特殊是课本上的图片，通过我对图片的说明，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。因此，在本周的音乐课教学课上，也就是第三单元的其次课时，歌曲两只懒乌鸦的教学。我主要采纳了学歌与嬉戏相结合的教学方法，发觉这样来施教，是一种舆教与乐的最佳方式。特殊是今日这节课，起先上课的时候，学生无论如何也不跟你协作，甚至不去理睬你说什么做什么。面对这样的境况，做为老师的你该如何处理这样的状况?！我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的爱好，然后告知他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做嬉戏，这样一来孩子们的劲头立刻大增，不仅仅是与你协作，而且是舍命的想要表现自己，想让老师发觉他，让他来做嬉戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，老师用嬉戏来激励孩子们的表现热忱，孩子们的主动性可想而之了。总上所述，最终详细的将演唱歌曲与嬉戏相结合，感爱好的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果自不待言。音乐教学老师心得体会7老师要具备丰富的专业学问在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是全部音乐老师应具备的三大基本功。“唱”即歌颂实力和自弹自唱实力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌颂教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一。在小学音乐教学中，老师声情并茂的范唱能给学生带来最干脆的美的感受。“弹”即键盘弹奏实力和即兴伴奏实力。只有老师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴实力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。我在课堂教学中发觉：只要是老师边弹边唱示范过的歌曲，学生都会学得特殊快。歌颂教学也是音乐老师应有的、至少的教学基本功，在音乐教学中具有示范性和激励性。“跳”即舞蹈表演实力。新课标强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、开心、活泼的氛围中。音乐老师的舞蹈表演实力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。老师应抓住小学生活泼好动喜爱仿照的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、同等的师生关系。并让学生在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，达到“润物细无声”的境地。因材施教，加强以学生为主体的音乐体验是提高课堂教学高效性的关键根据音乐教学的审美规律，细心创设音乐审美情境，是音乐教学得以胜利和优化的保证。因为师生在特定的音乐审美情境中能触景生情，在情感共振中能获得审美情感体验，陶冶性情。创设良好的音乐情境，目的是培育学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美留意。但并不是全部的音乐作品都适合用情境化的手法来表现。因为音乐具有不确定的特性，不同的学生对相同音乐作品的理解差异很大，假如老师一味采纳情境化的教学手法，会限制了学生的创建性思维。许多老师在教学时也留意激发学生的想象力，但大多做得比较浅，最终还是“言归正传”，把学生自由驰骋的思维拉回来，根据老师预设的思路一步一步走下去。在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教化的主题是创建。以创建性为主线的模式教学才能体现现代音乐教化的特色。具有创建性主题的多种音乐教化模式，有利于提高学生的素养，充分开发学生的创建性思维实力，调动学生的主动性。为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字，落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。新课程教学观提倡老师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创建者和主体，他们共同参加课程开发的过程。老师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、敬重学生的艺术，既要擅长听从学生的看法，又要擅长进行科学分析，听取看法中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的看法，就要主动接受。新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互沟通、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，老师与学生共享彼此的思索、阅历和学问，沟通彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发觉，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。音乐教学老师心得体会8硕果飘香的金秋季节，xx联校组第一次音乐教学研讨活动如期开展。9月23日上午，我们聚集xx试验小学，围绕“关于音乐学科关键实力的思索”这一主题进行了教学研讨。首先由xx、xx两位老师供应了两节教学研讨公开课。xx老师执教了一节一年级的你早。虽然小挚友入学还不到一个月，但学习习惯已初步养成，课堂常规执行到位。顾老师幽默而充溢童趣的语言、灵动的教学机灵给听课老师留下了深刻的印象。她的教法活泼，通过律动，学生对音乐速度的改变有了初步的感知；她关注学生歌颂的声音，让孩子们在倾听、仿照中学会用自然的声音演唱歌曲；她关注师生之间的互动，整节课在轻松愉悦的氛围中进行。xx老师是一位年轻而又充溢活力的音乐老师，好听的声音吸引着她的孩子们。她执教的是三年级教材中的木瓜恰恰恰，新奇的导入环节一下子把孩子和听课老师带入了她的课堂。她特别重视细微环节，特殊是对学生歌颂声音的训练绽开得充分，发挥得淋漓尽致。课后，教研组老师结合这两节课与自己的实践阅历，紧紧围绕“关于音乐学科关键实力的思索”的活动主题进行了无私沟通。大家确定了课堂上的亮点特色，也提出了值得探讨、思索的问题：如何在关注学生演唱声音的同时又能让学生唱准音高？歌词朗读与歌谱教唱环节如何支配？如何处理歌曲演唱与表达情感之间的关系？整个研讨氛围特别热情，思维的碰撞，问题的争辩，对策的提出，你一言我一语的沟通让大家有了更深化的思索。我感觉这次活动，不仅是一次研讨、沟通活动，更是一次引领、带动、督促活动，让我更明确了方向。音乐教学老师心得体会9作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素养教化的一个必不行少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐老师也应当学会反思、擅长反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学实力呢?下面就谈一谈自己的一些相识。一、变更教学思想理念在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教化的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教化中的薄弱环节，其没有得到根本性的变更，离素养教化的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教化发展的步伐。因此，在音乐教化面临发展机遇和严峻挑战的今日，如何加强音乐教化自身的建设，完善音乐教学体系，推动美育的发展，已成为摆在音乐教化工作者面前的一个非常紧迫的课题。"这段话的确道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教化并不是音乐家的教化，而首先是人的教化。"我们必需切实转变观念，树立全新的教学观点。二、正确理解课堂纪律以往的课堂教学中，老师都特别注意课堂纪律，忽视学生的主动参加，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，老师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、主动性和创建性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的特性发展和自信念的形成。这明显不符合课改精神，我们必需正确理解课堂纪律，解放学生，想方设法创建条件，让学生处于一个同等、轻松、开心的学习氛围中，主动主动的参加教学活动，做到在玩中学，在学中玩。三、淡化技能训练、旧的课程标准过于重视学问传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手，给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，原来一首美丽好听的歌曲，采纳这种单纯、强迫性学问技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶心情。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。试验的结果特别胜利。通过实践使我从中感悟到，以前总埋怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感看法、学习方式和学习过程，偏重学问和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感看法，让学习者变被动为主动接受学问。四、注意特性发展众所周知，由于先天遗传与后天教化环境的差异，学生的音乐爱好、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在驾驭学问和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐老师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，敬重学生特性差异和潜能的差异，要以学生的特性特点为基础，把全体学生的参加和发展不同的特性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参加音乐活动，表达个人情感，充分确定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发.体验是音乐教学胜利的催化剂。在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐心情.情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的心情情感与音乐的心情情感和谐的沟通与沟通，这是我们追求的目标，但要留意的是音乐心情与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更须要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美留意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来呼喊学生的情感，在这个过程中老师首先要投入，以自己对音乐.对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。五、课堂教学“活”的把握要让学生喜爱上音乐课，就必需想方法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼.节奏紧凑.容量充溢，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作，有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要留意活而不乱，收放自如。根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答.沟通互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参加.保持留意力和学习主动性，最好的活是老师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏，浮想联翩的心动，它是创建力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。六、创作教学为学生音乐表现服务创作教学包括探究音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，老师要创建性的运用教材，然后依据每节课实际.，学生的实力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：明日这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验达到肯定深度，就有一种情到深处自成曲的氛围，这时让他们靠着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松开心，体验到创作胜利的喜悦和满意，还可以引导他们将所学的学问运用到创作中去，把培育创建力真正落到实处。课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展，才真正有助于新人的培育和老师的成长，要获得进步，总要经验肯定的磨练，新课程实践为这种磨练供应舞台，新课程视老师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，变更了我相识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的老师观、学生观、教化活动观。更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质.整体，促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的相识。在音乐课程改革大形式下，对于我们音乐教化工作者，既是挑战也是机遇，必需全身心投入到音乐教化改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。在教学过程中，我们在不断探究如何营造快乐、和谐、轻松的课堂气氛，来发展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。音乐教学老师心得体会10音乐教学是学校美育的重要组成部分，如何能让学生从心底激发起对音乐的宠爱，从喜爱唱歌到喜爱上音乐课，这与老师在音乐课的教学大有关系。一、打破常规传统的音乐课总是“发声练习，巩固旧歌曲，学习新授”，老师的教案一成不变，学生们也心中有数：接下来老师会让我们作什么了。长期以往学生的爱好已被剥夺了。试问：他们还会喜爱上音乐课吗？二、转变教学模式教学方法多样性，可以有一个生动的开场白（或是故事，或是律动，或是）一下子就让学生的留意力集中到课中。教学过程也应当设计的连贯，环环相扣，内容新奇，符合学生年龄特点（或是用一个故事贯穿首尾）才能让学生在潜移默化中学到学问，这种寓乐于乐的教学过程还怕学生不喜爱吗？三、老师的语言老师的语言（口头语或身体语言）对学生有很大的影响，想上好一堂音乐课，老师自己应先进入课堂的角色，才可以感染学生，渲染课堂气氛，与学生打成一片。让学生感觉老师不是老师，而是我们的大姐姐，她在和我们一同学习沟通。这样的热忱也就有了！音乐教学老师心得体会11我国自古老师教育学生，重视“因材施教”。近代教化心理学家则更加系统地从学生学习的心理活动中，找出其心理规律，指导教学工作，收到了良好的教学效果。音乐学习与教学心理这本书就是首都师范高校音乐系曹理教授在x市城镇、农村选取典型学校，在三十余所大中小学，向两千余名师生进行了有关音乐学习心理、音乐实力发展及音乐老师素养等多项问卷的调查与测试，取得了珍贵的第一手资料，在吸取国内外课程探讨成果的基础上，加以分析和探讨，编纂而成的，是一本切于好用的教材和参考用书。全书四个部分共十四章节，分别从音乐基础心理、师生心理、学习心理、教学心理进行阐述，尤其是第四部分对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐老师的教学具有干脆的指导意义。拜读了曹理老师的著作音乐学习与教学心理，感受颇深。在音乐教学中，首先我们应当相识到音乐是怡情悦性的艺术，学生学习音乐，不论是学音乐学问技能、音乐观赏，还是从事音乐表演和创作，心理活动都很活跃。音乐老师对学生学习的心理状态，应当亲密留意，才能选择适当的教学方法和教学模式，以提高教学效率。探讨表明，在儿童学习音乐的诸多心理中，爱好是儿童主动学习的唯一动机。那么，音乐爱好产生的途径有哪些呢?第一，对音乐的爱好就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感，而且是产生爱好的源泉。比如当你倾听奇妙的歌曲时，你就会被音乐感染，会跟着轻声哼唱，想去学习它，希望自己也能演唱，这是音乐本身就具有的美，它是激起学生剧烈爱好的重要因素。依据学生的这一心理，在教学中我们要有意识地引导学生体会和感受音乐的美，例如，学习歌曲之前，可以先让学生听一听歌曲或由老师范唱歌曲，感受歌曲美丽的旋律，让学生说说听后的心情，是兴奋还是悲伤，感受歌曲的心情。在学唱歌曲时，还可以启发学生想象体会，感受歌曲的意境。无论是生动的歌词还是美丽的旋律都可以成为老师激发学生学习歌曲的因素。其次，爱好就在探究和创建的过程中。爱好和创建是两个相互作用的因素，好听的歌声，奇妙的琴声当然能吸引学生，但是在教学中让学生加上简洁的律动或尝试为歌曲编配打击乐，让学生参加到音乐实践中来，更能激发学生对音乐的爱好。第三，音乐的爱好还在于愿望和获得胜利的过程中。如音乐课程的改革，乐器进课堂，竖笛成为首选。在教学时，我先为学生示范演奏了梁祝，激起了学生剧烈的爱好，然后从最简洁的小曲教起，当他们经过学习能够演奏一两首乐曲时，获得了胜利的喜悦。依据儿童的心理，胜利使他们得到了满意，满意的同时又进一步产生了爱好。从而使得他们在竖笛学习的过程中产生持续不断的动力。因此，在音乐教学中，不能让学生感到高不行攀，丢失爱好，而要让学生常常获得胜利的喜悦，培育爱好。总之在儿童时期，由于儿童的认知和思维实力有限，不行能对某一事物作出理性的推断，或像成人那样为了某种须要去做。他们只凭自己的爱好，并且这种爱好还是不长久的，很简单发生改变。因此在教学过程中，老师要始终把激发学生的学习爱好放在第一位。音乐教学老师心得体会12作为一音乐老师，我在总结自己的教学后，有如下心得体会：一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的撑握更具表现力。在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者诞生的年头，大什么状况下创作了该作品，其音乐表现动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生肯定的爱好，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。二、乐感培育是基础和关键钢琴的演奏是听觉的专注，敏感，十个手指各自独立前提下的主动活动，这种双手不同动作及全身多种器官的协作运用，必需遵循有规律的、科学的、恒性的训练，努力地去理解音乐表现音乐，才能驾驭演奏技艺。首先，乐感对于学习钢琴学生来是很重要的，那么，怎样培育和发展孩子的乐感？在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情，如音阶，用有力的断奏来表达一种威历，生气，用较慢的连奏来表示一种优伤等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能有好方法，对练习曲和乐曲中的表情记号，做夸张性的弹奏和练习。一般来说，再简洁的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是音色或者心情上，可以请教老师来进行要求，多听，多看，不放过任何表演的机会。要激励孩子在适应的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的熬炼，自信念会得到肯定的提高。三、科学的方法提高学习的效率正误比较法，教学正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误，弹奏进行演示，目地在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确与错误进行比较，以提高学习的鉴别力和感知力。音乐教学老师心得体会13小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素养。音乐教化不但可以培育学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创建力，也能培育学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。我在教学中始终认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校安排的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教化不仅具有协助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教化功能。音乐教化对于培育学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，事实上现阶段我们主要以歌颂课为主。我的详细做法是：一、指导学生熟读歌词在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的一般话进行朗诵歌词，要留意咬字、吐字的精确度和清楚度，要求字正腔圆。同时依据歌词的内容向学生进行爱国、