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中学美术教学计划中学美术教学安排 篇1美术学科课程标准渗透美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教化阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素养教化的过程中具有不行替代的作用。一、实施义务教化阶段的美术教化必需坚信每个学生都具有学习美术的实力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素养教化的要求，面对全体学生，以学生发展为本，培育学生的人文精神和审美实力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要留意课程内容的层次性，适应不同地区学生素养的差异，使本标准具有普遍的适应性。应留意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习实力，为终身学习奠定基础。运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的实力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简洁的创意、设计方法和素材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。观赏、相识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与探讨等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简洁的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的学问、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。二、本册教材教学目的要求以素养教化为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科学问、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。本教材的编写还注意了学生审美感受和视觉阅历的培育，强调学生创新意识和实践实力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“观赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为 “时代新貌”、“校内生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创建天地”、“艺术珍宝”六个单元。这些单元的设定，主要是依据素养教化的要求，特殊是教化部颁发的基础教化课程改革纲要（试行）中关于课程改革的总目标，即对将来人才的须要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌城市雕塑”单元，有利于促进关切时代的发展，加强社会责任感；“校内生活鲁迅”单元，有利于学生形成关切学校、爱惜集体、敬重老师、团结同学的新风气；“人与社会向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关切社会、服务社会的情感和价值观的培育；“人与自然用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、酷爱自然的情感及爱护环境的意识；“创建天地用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培育学生的创新精神和实践实力；“艺术珍宝盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特殊是我国唐朝的优秀艺术成就。三、学生状况简要分析本学期我担当初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。2、有整个吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。3、部分学生学习美术的爱好不浓，主动性不强，俗语说，爱好是最好的老师。调动其主动性、主动性是关键。4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。四、教学的重点和难点分析联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注意培育通过学习驾驭肯定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的视察和分析、表达。联系生活培育学生良好的美术学习习惯，并积累肯定的绘画实力和创作实力。相识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。五、四个不同学习领域的教学建议要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，详细的教学建议如下：教学活动建议1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。2、学习简洁的绘画构图方法、简洁的透视学问以及结构比例学问。3、结合传统艺术中的色调运用方法，学习对比、调和等色调学问。4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。评价建议1、是否初步相识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。3、能否在造型活动中初步运用构图学问。4、能否运用所学过的美术学问大胆地表现四周的生活和环境。5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。领域运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简洁的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。教学活动建议1、学习设计基础学问，为乡镇、学校以及节庆等设计制作祥瑞物造型。2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活好用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。4、学习陶艺的制作方法。评价建议1、是否在设计活动中表现出创意。2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。3、是否具有有序的工作方法。4、能否利用媒材的特性进行简洁的加工。5、能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。领域观赏、相识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与探讨等方式。了解美术表现的多样性，能用一些简洁的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。教学活动建议以探讨、比较等方式观赏中外优秀美术作品，领会不同的艺术风格。介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。以参观、探讨等方式，观赏校内和社区的景观设计。1、通过观看录像、图片等，观赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。2、激励学生从课本中选一件最喜爱的作品，通过查阅资料，向同学介绍观赏作品的心得。3、将若干雕塑作品的图片，按时间依次进行排列，区分雕塑作品的时代特点。4、观赏我国的石窟艺术。评价建议1、是否具有民族骄傲感，乐于了解人类文化艺术的成就。2、能否通过探讨和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显相识。3、能否运用一些简洁的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。4、是否知道我国和世界的一些闻名画家及其代表作品。领域结合学校的活动，以美术与其他学科课程的学问、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。教学活动建议1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。2、协作班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。3、编写自己宠爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。4、调查、了解乡镇的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的将来发展作规划、设计并制作相关模型。5、运用摄影机、摄像机收集素材，利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。评价建议1、是否主动地参加探究性的活动。2、能否用文字、图像形式记录调查结果。3、是否主动动脑筋，以美术与其他课程的学问相结合的方式，提出自己的方案。4、在制作过程中，是否主动地动脑、动手。5、在探讨中，能否大胆地发表自己的看法。6、能否与同学进行良好的合作。六、改进教学、提高质量实行的主要建议（一）、教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本标准，提出如下教学建议。1、美术教学应注意对学生审美实力的培育。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生绽开想像，进行比较。老师不要急于用简洁的讲解代替学生的感悟和相识，而应当通过比较、探讨等方法，引导学生体验、思索、鉴别、推断，努力提高他们的审美情趣。2、美术教学要特殊重视激发学生的创新精神和培育学生的实践实力。老师要主动为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思索、探讨、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创建性地运用美术语言；老师应激励学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设肯定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的相识，加深对艺术的社会作用的相识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。4、加强教学中师生的双边关系，既重视老师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，变更老师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感沟通和同等关系。5、老师应激励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的实力。6、老师应重视对学生学习方法的探讨，引导学生以感受、视察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作沟通。7、老师应以各种生动好玩的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受实力与想像实力，激发学生学习美术的爱好。8、老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作诞生动的美术作品；激励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行沟通。（二）、评价建议美术课程评价是促进学生全面发展，改进老师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。1、重视学生的自我评价在重视老师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采纳问卷形式，也可以采纳建立学生学习档案的方式。学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。老师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习看法和学习特点，了解学生对美术学问、技能的驾驭状况以及在观念和方法上的进步，发觉学生的潜能，了解学生发展中的需求，刚好赐予针对性的指导。2、注意对学生美术活动表现的评价美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更须要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习实力、学习看法、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。美术活动表现评价要求通过视察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参加意识、合作精神、操作技能、探究实力、认知水平以及沟通表达实力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采纳个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简洁的形式加以记录，并赐予学生恰当的反馈，以激励多样化的学习方式。3、采纳多种评价方式评价学生的美术作业对学生美术作业应采纳多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采纳评语与等级相结合的方式，还可以采纳互评或座谈等方式，要充分确定学生的进步和发展，并使学生明确须要克服的弱点与发展方向。4、建立促进美术老师不断提高的评价体系强调美术老师对自己教学行为的分析与反思。建立以美术老师自评为主，校长、老师、学生、家长共同参加的评价制度，使美术老师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。中学美术教学安排 篇2新的学期又起先了。在学校和教育处的指导下，各班级学生所驾驭的专业技能水平程度不一，将按部就班的实施教学安排。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能依据自身的素养和水平发挥优势、提高自己的综合素养，现将本学期的教学工作做如下安排：一、学生状况分析七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的 爱好进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上老师的讲解与指导，写生过程中表现主动，技法驾驭坚固；其他几位稍差一些。常常迟到早退。进步较慢！对美术课爱好不是较为深厚，全部同学有时都存在以下不足之处：、人物造型上普遍极差，缺乏视察造型实力。、色调实力上有点缺乏彩感，配制不够精确，刻画不到位。、没达到所学目标。二、教学目的、要求1、七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创建精神，发展美术实践实力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。2、 已学完素描人物和色调景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。3、在课堂中适时地对学生进行平安教化，环保教化，行为习惯养成教化，进一步完善学生的人格。三、教学措施1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来，强调学问和技能在生活方面的作用，使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，留意个别指导细致入微。3、抓好特长生的培育工作。对学习成果好，专业技能驾驭突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加娴熟地驾驭与应用所学技能。四、教材的特别处理1。新课程改革中虽然不提倡老师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛！2。一些手工课须要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满意教学的须要。为克服这一不足，我们在教学中将打算一些实物，使教学更直观，提高教学质量。3。依据实际教学的须要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。4。要求学生作好材料的打算工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的打算宁可足够有余，不行临时不足，影响教学进程。5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地驾驭并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。总之，本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要主动参加科研、教研的活动，提高自己的教化教学实力。在课余时间，多参加一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。仔细学习学问，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特别教化事业的发展旺盛贡献自己的力气。中学美术教学安排 篇3传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践实力,主动为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创建性地运用美术语言；激励学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解.1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，中学美术教学反思。美术教学要创设肯定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的相识，加深对艺术的社会作用的相识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。例如：我校学生在制作楼道内的装饰作品时，学生们学习到利用毛线材料，如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品，并把寓意告知学生，让学生在观赏作品的同时，并感受到作品的教化意义。这就让学生在制作作品的同时，也受到情感教化。2.加强教学中师生的双边关系。通常在上课快要结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满足的地方；也可以探讨下一堂课怎么上；自己做哪些打算工作，给学生介入教学设计的机会。师生间沟通对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更主动的参加到课堂教学中来，教学反思中学美术教学反思。还因为得到老师的敬重而增加自信念和对老师的亲近感。作为老师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。3.激励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活阅历的联系,培育学生的综合思维和综合探究的实力。美术所涉猎的范围很大，像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品观赏课时，我都要让学生好好学历史，让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。4.重视对学生学习方法的探讨。新课改提倡的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创建力的培育，还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，充分利用身边的现有材料制作美术作品，这既节约了学生的开支，也做到了变废为宝。