八年级音乐教学反思精编.docx
八年级音乐教学反思八年级音乐教学反思1导读这节课使我们受益非浅,即音乐观赏课不能只局限于老师讲学生听的模式,何况音乐作品的典型性和多义性,以及学生的特性差异和实力水平的不同,学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。学生新奇心强,他们的思维往往领先于老师,并具有更大的创建性。乐海泛舟是选自人民音乐出版社新出版的义务教化课程标准试验教科书第14册)教材。在仔细探讨完教材后,我们科组老师在备课时意识到,在课堂上不能让学生只是被动地接受,肯定要让学生参加到唱和观赏音乐的活动中去体会音乐。因此在上课前我们仔细钻研并整合教材,制定切合学生实际的教学目标。在授课内容的选择、课堂活动的设计、教学环节的支配上,都要适应教学对象活泼好动的特点,满意他们的求知欲望。在整个教学过程中,以学生为主,师生互动,充分调动起学生主动参加课堂活动的热忱,使课程能够步步推动,让每节课每个环节都有新的亮点。本课的教学任务是学习德国作曲家勃拉姆斯闻名的代表作摇篮曲,在我的思想中这首曲子是那样的亲切温顺、美丽动人,尤其是旋律中所蕴涵的深切深厚的母爱主题,更能深深打好听者的心。摇篮曲是音乐作品的一种音乐体裁。音乐对学生的美育作用是潜移默化的,学生的想象力丰富,他们投入地观赏、专注地思索、动情地回答,令人特别感动。因而在本课的教学中,我是通过情感导入、体验音乐、参加音乐、情感升华等几个环节来观赏中外不同的摇篮曲,体会这一体裁的美妙意境和心情,感受到普天下最平凡、最宏大无私的母爱,并在老师的引导下让学生细致地倾听乐曲,专心去感受、体验音乐的美,把握乐曲的情感,再通过学生自己比较和分析,概括总结出摇篮曲的特点。而这种在老师指导下的学生自主选择的新的教学模式,也正体现了新课程以人为本的新的教学理念。课堂中我力求对学生表现出了应有的热忱和宽容,营造一个同等、民主、和谐的母爱关系,在环境中进行多向的师生、生生的互动与表演摇篮曲。鳟鱼钢琴五重奏这节课使我们受益非浅,即音乐观赏课不能只局限于老师讲学生听的模式,何况音乐作品的典型性和多义性,以及学生的特性差异和实力水平的不同,学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。学生新奇心强,他们的思维往往领先于老师,并具有更大的创建性。作为音乐老师,我们要充分利用这种资源,敬重学生,信任学生,擅长为学生创设自由想象的空间,让学生在乐海中自由畅游。对于学生在音乐体验中的独立见解,哪怕只是一点点创建意识,我们都应当加以激励和爱护。乐曲音乐的理解中,我们就以训练学生对音乐形象的感性体验为主要目标,引导学生边听音乐边回答问题。在这首观赏乐曲中我也同时注意音乐的德育功能,通过对音乐的分析和故事情节的深化,本课的情感目标在学问与技能、过程与方法目标的引领下浮出水面。所以,假如我们老师能够扮演好课堂的组织者、学习的引导者、学生的合作者这几个角色,那么我们的学生肯定能在轻松、和谐的氛围中获得更独特的感悟,对学生的反应刚好赐予确定和激励,使学生能够大胆的享受在音乐之中教学设计和教学过程并不会一成不变,在课堂的实践过程中,出现了一些不尽如人意的地方,首先,课前教学打算做的不够到位,其次,音乐教学阅历不够,在课前的沟通部分和学生习惯的养成方面做的不够,没有和学生形成默契,教学组织语言设计粗糙,教学组织时有点力不从心的。八年级音乐教学反思2夜莺乐曲本身很美很美。更是为了借雅尼的这一经典乐曲,通过观赏进一步提高学生的审美实力。课前,我引导学生有选择地收集与本课相关的资料:你了解雅尼吗?雅尼的音乐创作有什么特点?关于雅尼你还想了解什么吗?为了让学生达到真正意义上的观赏音乐。课前我未做任何铺垫与交代,一切顺其自然,一切“听天由命”。我在乎的是过程,是学生对音乐学习的情感、看法和价值观。结果的确比想象要好得多。有几个环节还真是出彩:音乐主题演唱体验的环节,同学们的演唱投入动情,声音细腻优美。(钢琴)(小提琴)(长笛)的音乐主题合奏,加上同学们的人声,和谐与默契。那种奇妙,那种效果,可谓夜莺其次。其实,参加音乐体验的方式许多(倾听、演唱、演奏等),同学们用自己的特长和特有的方式体验音乐,表现和演绎音乐,意义则非同寻常。我在想,雅尼假如听到了这个“夜莺”的精彩,他肯定会拍手叫好,叫绝的!八年级音乐教学反思3音乐教学应充分体现育人的功能,使课堂真正成为培育酷爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思踏雪寻梅的教学,我认为本课的胜利之处在于通过学唱踏雪寻梅,整个教学过程将学生从传统的“唱会就行”的概念中转化过来,给学生以最大的表现心情,从而能够完成演绎一首歌曲,挖掘潜力、释放情感、体验胜利。1、最大限度地调动学生的参加激情。这堂课与冬季有关,通过学生口中的描述,冬季寒冷,百花凋零,但有一种花却是傲雪怒放的,它就是梅花!再通过利用学生学过的古诗王安石的梅花进行过渡,吸引学生的学习爱好。2、创设最佳的教学情境。之所以要留意课堂环境这个因素,是因为美丽和谐的课堂气氛能主动有效地促进学生的审美活动,干脆影响教学效果,创设情境对情感发展有剧烈的导向作用。在本课教学中我先通过学生学过的王安石的古诗梅花引入课题踏雪寻梅,之后,运用了一句过渡语:“踏着皑皑白雪,闻着幽幽花香,真是别有一番情趣。听,远处传来了一阵铃铛声,一个小挚友正骑着小毛驴向我们走来,让我们跟着他一起去踏雪寻梅吧!”创设出一个漂亮的情境,引领学生随着踏雪寻梅的音乐观赏雪景,并对本曲有一个初步的相识。3、层层递进,加深乐曲的情感体验。本节课我通过“教唱学唱休止符的相识会唱表情记号的相识演唱”让学生明白会唱一首歌曲并不算真正的会,当你加上表情记号,加上强弱,加上情感再唱时,这才叫演唱!4、拓展实践,发挥想像力。在本课的最终,我请学生自由发挥想像,假如你想给这首踏雪寻梅加入打击乐器伴奏的话,你会选择什么乐器?为什么?你想表现什么?这一系列问题的提出可以充分激发学生的想像力,而且学生回答得都特别好,通过用打击乐器伴奏,让学生充分体验到了歌曲的意境以及怡然自得的心情内涵。这节课我通过听、学唱、演唱、课堂实践等多种教学方法,使学生感悟音乐、理解音乐、表达音乐。较好地完成了原设计的三个教学目标,达到了预期教学的目的。不足之处是时间不够,个别同学没有充分的表现自己的音乐才能。在今后的各种音乐活动中,还要多给学生创设机会,在良好的环境中接受音乐教化,使之健康成长。八年级音乐教学反思41、本课的引入部分获得了预期的效果,学生一起先就被吸引,并胜利地引入到课题;的确激发了学生想对古琴做进一步了解的爱好。2、在感受与体验这一部分,两次对比鉴赏层层深化:通过吟唱上阕,对琴歌中上阕与下阕的音乐要素对比,学生可以感受到歌曲情感的递进,深刻感受到歌曲所表达的离别之情。比如:课堂上学生探讨到八度大跳所表达的情感起伏;反复吟唱所表达的无限眷恋与恋恋不舍之情等;接下来是合唱版与琴歌版的对比,通过对音色、速度、力度、艺术表现力等方面的对比鉴赏,学生能体会作品的不同表现形式所产生的艺术效果并由此关注现代的合唱作品是如何传承古代音乐文化的。3、在创建与活动这个环节,学生主动性被调动,参加面也很广,几乎每个学生在小组探讨部分都主动参加,场面活跃。辩论赛上,两组学生都能很精确地阐述自己对古代音乐文化传承的相识,并很具劝服力。在创建性的改编活动中,学生结合所学,新的创意层出不穷,让人大吃一惊。整个后面的环节,可以说课堂里学生妙语连珠,掌声不断,气氛热情。4、不足之处在于对唱曲所表达的离别之情的背景等介绍还不够。还有吟唱的部分还可再加强一点。八年级音乐教学反思5这是八年级的一首京剧这一封书信来的巧。这是程老师的一节优质课,这节课有很大的难度,许多在场的老师纷纷表示平常这节课都是让学生来观赏的,根本不知道该如何去讲,讲起来很麻烦。但程老师今日选择了这样一节课,让在场的老师都感到惊异程老师的这节课支配是这样的,先让同学们一起说一说我们的国粹京剧,以及个人对京剧的了解。接着老师介绍了京剧形形色色的人物,京剧的行当并且带上了大胡子给学生表演了一段,让学生揣测她所表演的属于京剧的哪个行当?学生在了解了京剧行当的基础上轻易就回答出来了是老生。接着引出了唱段这一封书信来的巧,让学生先是倾听,在倾听的过程中找出京剧唱腔中发音跟我们的一般话在什么地方是不一样的。接下来让学生将地方腔调带入歌词一起朗读一边,并用击掌来演示节奏,总结出强弱规律。在发音和节奏都驾驭的基础上起先尝试演唱,学生唱前半句,老师唱后半句这样的形式来相互学习,并且找出比较难唱的地方一起解决。老师还即兴给大家念了这封书信的独白,老师的腔调不仅让学生折服,更让在场的老师佩服。这节课的亮点在于,到最终老师才出示了本节课的学习目标,让学生一起回顾本节课所学内容,并检查自己是否驾驭。最终评委老师夸赞了程老师敏捷的呈现学习目标,备课严谨,目标精确完成,交替演唱的方法值得在场的老师学习借鉴八年级音乐教学反思6给将来一片绿色是人音版八年级下册音乐教材中的第一首歌曲,而且是一首二声部合唱曲。通过几节课的教学,我觉得这首歌曲学生很难唱,以下是我对自己教学的一点反思:首先,这首歌曲的速度很缓慢,学生初次倾听以后,没有很强的学习爱好。我们要用怎样的方法去调动学生学习的主动性呢?这个我觉得很难!我试着用了几种方法,但学生都说不好听,不是很喜爱,所以只有强制性地学习了!不知道大家有没有什么好的方法可以供应一下。然后是这首歌曲的休止符许多,学生刚起先很难唱,尤其是后起拍,而且二声部部分也很难唱。我就试着用下面这种教学:其次遍起先跟唱录音的时候,我就让学生轻轻地哼唱歌谱,在唱二声部的时候,第一遍唱第一声部,其次遍唱其次声部。通过唱歌谱,学生把休止符记住了。在唱歌词的时候也是第一段歌词唱第一声部的旋律,其次段歌词就唱其次声部的旋律,这样就把两个声部的旋律都学了,再把二声部合起来演唱,这样学生似乎感觉唱二声部也没有很难,感觉简洁一些。还有,要给这首歌曲分段,先学A段,再学B 段,这样学生学歌的速度会快一些,老师多用钢琴伴奏。在学习歌曲的时候,可以把歌曲的速度略微加快一点,学生唱起来会好唱一些,等歌曲的旋律都学会以后,再依据歌曲的速度、情感的要求再进行演唱。刚起先一节课,在教二声部的时候,两个声部同时唱,唱了一节课,学生也还是不会唱,自己都感觉教唱二声部实在是太难了,八年级下册里的许多歌曲都是二声部的,那以后怎么来教学呢?后来试着用了上面的方法,感觉简洁多了,这是我对这首歌的一点小想法,大家假如有什么好的教学方法,能不能说出来共享一下?也希望各位音乐专家能给我指引一下!八年级音乐教学反思7歌曲大海啊家乡是影片大海在呼喊的主题歌。音乐通俗易懂,格调高雅,旋律流畅伸展,美丽好听,感情真挚,节奏严谨,结构简洁,短小易唱,是一首喜闻乐见的抒情歌曲。在讲授歌曲时,播放课件,在大海啊家乡的伴奏音乐下,一副副漂亮的大海的画面呈现在孩子们的面前,使孩子们仿佛来到了大海边,感受大海那份情怀。自然的引出课题,通过范唱歌曲,感受歌曲的心情,让学生随着音乐划拍哼唱旋律,随伴奏演唱歌曲,通过不同的演唱形式,使学生更加熟识歌曲,整体把握歌曲的风格及歌曲的主题思想;在歌曲的艺术处理时一个是留意了主导节奏,另一个是重复“大海啊,家乡”心情的不同层次,每重复一次感情的发展就更进一步,从亲切倾诉抒发情怀情感深华怀恋之情,从而更好地表达出对祖国对家乡的深情。在同学熟识歌曲的状况下倾听了英文歌词。效果很好。整堂课,同学们表现主动,能按要求来演唱歌曲,在多媒体课件的合理利用下使得整节课,一挥而就,学生们比较喜爱这种形式,所以,在以后的教学中,肯定要合理的用多媒体课件。八年级音乐教学反思8新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教化发展的春天,它变更了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发觉现在的学生喜爱唱歌可是却不喜爱唱音乐课本上的歌曲,喜爱唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,莫非是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的视察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌颂的方法和歌颂的状态,以及对唱曲的感情处理,老师对唱曲的创作背景做简洁的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,象一些抗战时期创作的歌曲,如:黄河大合唱长征组歌,现在的孩子们包括我都没有经验过那个年头,明显对唱曲的感情就很难驾驭了,那么学起歌来的爱好自然就没有那么高涨了,所以就要求老师在教这种题材的'歌曲时,应当对唱曲的时代背景做具体的介绍,最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,老师以正确的歌颂方法来引导学生来演唱,这样原来单调的课程就会丰富起来。树立良好的歌颂自信念,也是很重要的一步,大家都知道自信念对人的重要性,一个人假如没有好的自信念,那他无论做什么事情都会一事无成。而自信念对一个歌颂者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信念呢?就是须要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行订正,这是每个音乐老师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严峻打击学生的自信念,应当多给学生一些表扬和确定,刚好留意每一个学生的心理改变,保持和培育学生的细信念。重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生爱好及热忱的导火线,也是学生体验音乐和参加音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。让学生动起来的教学过程,音乐课要生动活泼,必需引起学生的留意力,激发学生的学习爱好,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着,要说动,那可动的内容可真不少。节奏仿照,节奏仿照的好处在于能很快吸引学生留意力。学生们希望精确地仿照老师的节奏,以便炫耀自己的反应实力,因此他们会很宁静地听老师的示范。节奏仿照的好处还在于可以解决歌颂中的节奏难点。老师把歌曲中的困难节奏拿来拍一拍,学生通过仿照,对节奏进一步熟识,歌颂中的难度会大大降低。画旋律线。有两种方法,一种是在乐谱下画,一种是用手在空中画。在听范唱时,除了让学生感受歌曲心情外,我常常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时,我会学生一起用手描出旋律线。这样,学生“有事做了”,听得就比较用心,而且通过画旋律线,可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。总之,在唱歌教学中,只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式,坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教化观念,唱歌教学的审美功能肯定会得到发挥。老师与学生的音乐文化素养与艺术情操也肯定能得到发展。八年级音乐教学反思9唱脸谱这节课教学为例,在教学步骤方面,我依据学生的心理,看法细心设计,使教学充溢了活跃的气氛,激活了学生对学习的爱好,同时采纳了音乐综合的方法,增加了教学的形象性,趣味性和创建性。设计思路从介绍京剧引入教学,紧接着使学生充分观赏,体验京剧韵味的歌曲唱脸谱,从谈论歌曲的体裁,探讨音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里对比有无装饰音,下滑音的效果,老师范唱引导仿照。通过课件介绍京剧脸谱的谱式,使学生对京剧脸谱产生爱好,并获得一些基本的艺术学问技能及其各方面的艺术实力。在学问技能方面,一部分学生在学之前就接受了比较好的教化,驾驭了丰富的学问,对于京剧的基本学问,如:京剧的由来,脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解,老师所要做的就是要让学生融入课堂当中,实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过观赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式;学唱唱脸谱更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的奇妙融合,从而培育学生酷爱民族音乐艺术的爱好,进而酷爱祖国的思想感情。这样一来,学生在课程当中,他们的认知,体验,效果自然好得多。整个课堂心情高涨,学生思维主动主动,一方面加深对音乐课的情感体验,另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我,创建自我。做为一名音乐老师,为使下一代接受"美育"熏陶,端正音乐教化的正确方向,必需大力弘扬民族文化,强调民族音乐教化。音乐老师任重道远,关键在坚持不懈潜移默化,关键在于结合新的音乐课标,不断摸索出适合学生的教学模式,以更好的适应教学形势的须要。八年级音乐教学反思10半个学期已经过去,回顾前一阶段的音乐课教学,对以下两个方面体会较深。作为一名音乐老师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素养教化的一个必不行少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副课,是学与不学都无关紧要的课程。所以,在平常的教学中,许多乐理学问都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习主动性和参加热忱,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康欢乐为本的教学目标。一、学习教学大纲,明确教学目的。作为音乐老师,首先应当明确音乐教化以审美教化为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美实力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要主动引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教化、强调:1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的爱好和爱好,活跃空气,在惊慌的文化课学习之余可调整心情,有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培育学生参加和实践实力。观赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培育学生酷爱祖国文化传统情感。二、采纳多种方法,努力提高学生的学习爱好。针对本校学生音乐基础差的特点,在运用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生爱好,提高课堂效率,详细为:1、教材程度深,在课堂上支配肯定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以观赏为主,达到开拓视野、提高审美实力的目的。2、对乐理学问的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱实力。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是较快的。3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱实力有明显提高。由于强调了“响”(声音洪亮)、“准”(唱准音调)、“美”(美丽好听)三个字,学生主动响应,从实践看,收效较大。4、课内让学生上台演唱,培育他们的参加、实践实力,学生心情高涨,使音乐课上得更加生动活跃。当然,如何调动每一个学生的学习主动性,今后还须努力,孩子们须要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们供应一个空间,让他们踏上找寻美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是快乐的!欢乐的!只要我们多花些心思,我信任孩子们就会从中得到欢乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。八年级音乐教学反思11京剧对于现在的初中生来说,相对生疏,怎样让同学们体会京剧艺术的魅力?怎样提升他们对京剧艺术的鉴赏实力?怎样培育他们对国粹京剧的爱好和酷爱?这些都是我努力思索的问题。为了达到教学目标,为了创设有效教学,我对课堂作了细心的设计。同学们在生活中看京戏的经验并不多,如何让他们深化到京剧的气氛当中去呢?我认为要创设京剧课堂情境:这次我在课件的制作方面细心设计,使它成为我授课时恰当的协助手段,课前用京剧曲牌音乐,协作多姿多彩的京剧人物画面营造气氛。在讲脸谱时,我以几个实物脸谱给大家作了展示,同学们比较感爱好,印象也就更深刻了,因为在教学内容能够用多种形式来呈现时,他们能学得最好。除此之外,为了让同学们辨别唱腔类别,我为大家学唱了一段红灯记选段,带动了大家学习京剧的热忱。在教唱京剧片段环节,我先唱一遍,再用钢琴教唱,化难为易,同学们旋律唱得精确,唱得都很投入。在观赏每段音乐前,我对提问进行了设计,在同学回答不全面时,围绕教学目的刚好追问,按部就班,做到了有效提问,同学们的“听”和“思索”就有了针对性。在讲京剧行当和京剧的表演形式时,我运用了比较倾听法,收到了良好的效果,同学们通过对比观赏能很快的区分和驾驭相关音乐学问。我对教学环节作了合理设计,让同学们在听一听,看一看,想一想的同时,参加实践和探究,唱一唱,做一做,念一念,说一说等等,在自由参加探究与创新的活动中获得了京剧学问,感受了京剧的魅力。在讲解“生旦净丑”、“唱念做打”以及名段观赏的过程中,我通过恰当的引导,在他们参加实践时我刚好地赐予了语言激励,我知道,同学们在被鼓舞和信任做重要事情时,他们能学得最好。虽课前作了充分打算还是感到时间上把握不是很好。尽管同学们踊跃回答并能仔细参加各种活动,但他们还有点惊慌。我认为作为课堂引导者,我应当使气氛再活跃一些,让学生轻松的收获音乐学问。总之,通过这次赛课我学到了不少,同时也看到了自己的不足,今后,我要努力学习,取长补短,尽快成长为一名优秀的音乐老师。八年级音乐教学反思12本周上了四节音乐课,从中感受到了一些启示。音乐的课堂重点在于把握歌曲教学的深度,在歌曲教学中,我也设计了一步一步环节来解决歌曲教学的重点和难点,但由于每一次教学对象的改变,教学设计也无法一成不变。而在这次教学中反映出来的问题恰恰是对学生实力的把握不足,学生就象是一座藏有宝藏的大山,在他们身上随时都会给老师带来惊喜,在预设不足的时候生成也就产生了。在歌曲教学中老师完全可以再深化地挖掘下去,不要被预先搭建好的课堂框架而束缚,为了结束而结束。歌曲就该给人以畅快淋漓之感,不管是老师还是学生,在课堂中都可以完全地去享受歌曲带来的美,那么怎样尽情地去挖掘歌曲给我们带来的震撼力呢?这就须要老师去逐步引导,通过层层深化如心情、速度、力度的改变再到歌曲演唱的形式改变。当学生的学习水平达到甚至超过老师的预设时,我也在思索着老师这时候可以做些什么,该做些什么?我想我们是不是可以让孩子在熟识歌曲的基础上,充分发挥他们自己的想法去演绎歌曲,加入他们的思想歌曲也会更有他们个人的独特味道,对就是味道!每首歌曲都有自己的味道,每个人感受的味道也不一样,哪怕只是一个小音符的处理、一次演唱形式的改变,也会给予歌曲新的生命力。而我们想要赐予学生的不也正是这样一种理解歌曲、演绎歌曲、创建歌曲的实力吗?八年级音乐教学反思13我对自己讲授的音乐课唱脸谱做了深刻的反思我在音乐教学中,通过优化师生双边活动,为学生供应了充分的活动条件,留给自由的空间,调动学生主动参加的热忱,使学生通过切身体验激发情感,学习音乐文化学问,并在自己的体验中尝试创建,收到了很好的效果。一、在教学程序方面,我依据学生的心理、看法和须要细心设计,使教学充溢了活跃的气氛,激活了学生对学习的爱好,同时采纳了音乐综合的方法,增加了教学的形象性,趣味性和创建性。设计思路从介绍京剧引入教学,紧接着使学生充分观赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲唱脸谱,从谈论歌曲的体裁、探讨音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里?对比有无装饰音、下滑音的效果,通过课件介绍京剧脸谱的谱式,使学生对京剧脸谱产生爱好,并获得一些基本的艺术学问技能及其各方面的艺术实力。二、在学问技能方面,一部分学生在学之前就接受了比较好的教化,储备了丰富的学问,对于京剧的基本学问,如:京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解,我所要做的就是要让学生融入课堂当中,实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过观赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式;学唱唱脸谱更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的奇妙融合,从而培育学生酷爱民族音乐艺术的爱好,进而酷爱祖国的思想感情。这样一来,学生在课程当中,自主的认知、体验,效果自然好得多。整个课堂心情高涨、学生思维主动主动,一方面加深对音乐课程的情感体验,另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我,创建自我。叶圣陶先生曾说过:“教学是为了教会学生的学,教是为了将来的不教,持教之功贵在得法”。我依据新课程标准要求,结合自己的专业学问,运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了很多关于脸谱的学问,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种干脆感受,这就是体验,它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体,在观赏和学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就驾驭了,比起传统的教学生相识音符、驾驭时值要快的多。学记中说:“善学者,师逸而功倍,又从而庸之;不善学者,师勤而功半,又从而怨之”。现代教化探讨也表明:良好的学习看法、方法,可缩短学习时间,提高学习效率。音乐教学注意的是学生的审美感受,是为学生素养的全面提高打基础。因此,我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来,重点培育学生对音乐的理解与鉴赏实力,让他们相识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去探讨,能够独立完成学习任务。教学评价是检验学生状况的有效途径,我在这节课中实行的是综合评价方式,不是看学生这首歌颂到什么程度,而是关注学生对音乐的爱好、爱好、情感反应,参加看法和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了爱好,是否对脸谱产生了爱好,是否拿着自制的脸谱兴致勃勃地边演唱歌曲边载歌载舞,上完这节课是不是很欢乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐老师追求的最高境界。做为一名青年老师,为使下一代接受"美育"熏陶,端正音乐教化的正确方向,必需大力弘扬民族文化,强调民族音乐教化。音乐老师任重道远,关键在坚持不懈,关键在于结合新音乐教学大纲,不断摸索出适合学生的教学模式,以更好的适应形势的须要。八年级音乐教学反思14一二三四歌是一首反映部队生活的群众歌曲,全曲铿锵豪迈与抒情相结合,将解放军战士坚决、英勇、乐观、自信的精神非常奇妙的表现出来,旋律朗朗上口。在教学设计中,偏重对唱曲心情的理解,用不同的表演形式来体会歌曲心情。歌曲典型的军营生活让学生很感爱好,由于对士兵的崇敬,在学习时也能感觉到作为士兵的那种骄傲之情,因为有了这种主动的心情状态,所以学习的效率很高,在表演时学生也是爱好盎然,效果很好。整首歌曲的学习和表演,学生特别热忱和主动,自己设计的环节也是环环相扣。但是学生对节奏的长短很是模糊,视唱曲谱实力也比较弱,整首歌曲不管在节奏的把握上还是旋律的演唱上都是我先做示范,学生跟着念或唱,这将很难培育学生的视唱实力和辨别节奏的实力。由此,我意识到自己的责任重大性,学生的基础须要长时间去抓,更要有方法去抓。不足之处还有:1、没有留意整体的设置,更没有注意细微环节的把握,例如:教学语言不简练;各环节之间连接不紧密;废话太多。2、自己缺乏足够的激情来引领学生走向更高境界的艺术殿堂,对教材的把握和理解还不够。今后在教学实践中,我还会接着努力,不断摸索。八年级音乐教学反思15音乐课是实施美育的学科,是让学生在没有任何压力的状况下,真实的感受美、鉴赏美、创建美的长期过程,是素养教化的重要环节。要实现这个目标,我认为首先要转变老师的两个观点:第一,老师教学的观念要现代化。我们培育的是21世纪的人才,因此教学目的应当变更以往的专业技能训练为各种实力的培育。其次,教学的手段要现代化,作为世纪末的中学生假如没有在音乐课堂上接触到电视、电脑、投影等现代化电教设备媒体,岂不是太缺憾了。现代化的电教媒体能让音乐的魅力呈现得更加完备,进而使学生更加酷爱音乐。全国学校艺术教化总体规划中指出:艺术教化是以审美为核心,以学生愉悦感受和主动参加为动身点,以发展学生的审美学问和审美修养为目的的基本素养教化。这就是我构思整堂课的指导思想。通过观赏青藏高原、珠穆朗玛、阿姐鼓、回到拉萨、洗衣歌几首有时代感的歌曲,使学生愉悦的感受音乐,并通过律动、创建等活动激发学生对音乐的热忱,对西藏民族风情、文化艺术的了解,对祖国河山的酷爱。在详细的操作中,我觉得有以下几点值得一提:(1)科学合理的设计教学过程这节课,无论是教学内容的设置,教学方法的选择,还是教学过程的支配,都是以学生的爱好为动身点,合理的支配,让学生的思维随着“爱好”这个主线进行和发展,使学生能主动学习。(2)注意学生对音乐作品的个体感受,培育学生创建力“没有创建力的民族是没有前途的民族”,在观赏音乐作品中,每一个学生都有自己独特的感受,所以我设计了依据内心感受画图形和依据歌词作曲等活动,让每一个同学都参加,这样来检验他们理解的程度,又可以发挥他们的想象。(3)突出学生的主体地位,加强课堂民主氛围在我的课堂上,学生可以不举手的发言,我激励他们主动探讨,畅所欲言,各抒己见,同时参加各种活动让他们干脆感受,使课堂出现了深厚的民主氛围,每个同学都有发表自己的见解和表演的机会,老师只不过是穿针引线,学生才是课堂的主体。(4)恰当运用“体态语”注意审美愉悦老师在课堂上恰当运用面部表情、体态表情、语言表情,能为课堂增色不少。老师的一个眼神、一个微笑或者是一个手势不仅可以对音乐进行诠释和注解,同时也可以让学生产生肯定的审美愉悦,所以,在课堂上我非常重视手势、肢体语言等运用,创设一个良好的课堂氛围。(5)良好的音乐素养和音乐表现力的学生提起我的学生,我就会感到无比的傲慢和骄傲。他们良好的音乐素养和音乐表现力,让我最为满足,她们听到音乐能很快地进入角色,很投入,对音乐的想象和描述也很精确和生动,她们给我的课堂增加了无比的朝气和活力,所以,我深深的感谢这些可爱的孩子们。这节课因为从创意,到写教案,到做课件等用的时间很短,也是一次录制完成,时间仓促未免有很多不足。例如,电教室的布置不合理,一张张桌子虽便利了学生的写作,但是限制了他们的活动空间,律动、演唱等活动都没有太大的空间让他们展示和发挥。