关于音乐教学中培养学生表演能力之我见-培养交往能力之我见用好听词.docx

关于音乐教学中培养学生表演能力之我见 培养交往能力之我见用好听词关于音乐教学中培养学生表演能力之我见 培养交往能力之我见用好听词 摘要：音乐表演是音乐艺术活动中极其重要的一个环节，音乐是感情艺术，是饱含作曲家强烈的思想感情的艺术，而音乐的表现作为音乐艺术的主要特征,融注于音乐创作、作品表演、作品欣赏整个过程中。一个好的作品如何被大众所了解、所接受，只有通过表演者的声情并茂的表现，才能与听众产生共鸣，被人们认可。 关键词：音乐表演；表演心理；表演个性 日常生活中，只要说表情，人们通常都会想到，脸上的喜怒哀乐等面目表情。它是一种潜在的、显而易见的动作，因为它显现在表层，容易被我们察觉和理解。而音乐的表情（也可以称为音乐表现），是一种隐藏在深层的、抽象的形象，我们无法用某种具体的名词或事情代替它，简单描绘形容它。 在音乐教学的过程中，我发现学生在演奏或演唱的过程中，出现了忽视或淡化音乐表现性的问题，就是只注重强化声乐演唱或器乐弹奏技术技巧的训练。留心听学生平时的演唱或演奏，我们就会发现存在音乐表现不尽人意，只是把乐谱变为有节奏的、流畅的声音,流趟到听众的听觉耳朵里,由于缺乏源于灵魂、发自内心、令人感动的音乐力量,所以演唱或演奏出的乐曲旋律显得机械干巴,虽流畅但无筋骨,缺乏内容。有力度而不贯通、有节奏而失韵律。因而难于感动听众,难于使听众产生心灵的同振和精神的共鸣。俗话说，台上一分钟，台下十年功，你在下面自己练习得再好，不表现给他人看，没有自己的观众，也无法得到大家的认可。所以我们在音乐教学中不能忽视培养学生的表演性。 一、形成独特的表演个性和风格 无论是声乐演唱还是器乐演奏，每个学生在其学习的过程中，都会跟着光盘、磁带等模仿名人名家的演唱或演奏，以这种途径来初步学习或认识音乐，这是可以接受的。经常欣赏好的、优秀的音乐表演，可以帮助学生树立关于声乐演唱或器乐演奏的基本的概念和美感，但这种方式仅限于学习的初级阶段。在经过一段时间的基础学习，对于音乐有了一定的了解和认知后，教师就应该要求学生停止模仿。因为盲目的模仿往往会使学生只看到一些表层的、外在的、潜在的表象，模仿他人的特点，而忽略了他人达到美的表演时所使用的技巧和隐藏在深层中的内涵。所以在对音乐作品的表演过程中，学生应该对作品的创作背景、音乐主题内容、速度、力度、情感等多个方面进行透彻的分析，根据作品所提供的内容进行二度创作，在表达音乐作品的同时融入自己的理解和情感，形成自己独特的演奏或演唱风格。 二、培养良好的表演心理 在音乐表演中，树立良好的表演心理是十分重要的。良好的心理消除了个体前期的心理紧张，突破了僵硬的行为动作表现，具有了创造性的思维，有助于音乐作品的外在表演，所以在音乐教学中，教师应首先帮助学生树立良好的自信心。有很多学生会觉得自己在演唱或演奏中存在较多的问题和不足，而羞于在他人面前表现自己，这时教师就应该以表扬和激励为主，肯定他们的优点，鼓励学生，帮助学生打消顾虑。让学生知道，每个人都有自己的优点和缺点，没有谁从开始学习时就是完美的。每个人在学习的过程中都会有一个进步的过程，根据情况的不同，有些学生可能进步的快一些，有些学生可能进步的慢一些，但是只要认真学，都会得到进步。当学生的成绩得到教师的认可肯定时，更能激起学生的学习激情。 三、 养成良好的表演习惯 音乐是表演的艺术，教师在开始教授学生演奏或演唱时，就要注意让学生养成良好的站姿、坐姿、动作表现等方面的习惯，同时还应重视培养学生的音乐听辩力，培养演唱或演奏中的乐感。音乐是美的，它是多种音响要素的有机结合，乐感不仅仅是表演者的内心感受、演奏演唱技巧的表现和对音乐作品的理解，更重要的是这种感受和能力如何能够外在表现和流露。一个作品如果没有情感的表现，那它就失去了作为音乐的意义。在演奏或演唱中只有把自己的思想情歌与音乐融为一体表现出来，才能使音乐作品得到更好地升华。 四、增强舞台驾驭能力和表演应变能力 帮助学生树立良好的舞台气质和表演风格，也应融入在每堂课的音乐教学过程中。对于音乐表演者不一定有容貌好坏的要求，但在舞台上却一定要将自己亮丽、亲切、自然的一面呈现给观众。有很多学生尽管形象不是特别好，但是在表演的时候却能够自然大方，用表演来充分地带动观众的目光，与自己产生共鸣；相反，有的学生尽管形象非常好，但由于表演时自己的面目表情或是神态很不自然，也并不能受到观众的好评和认可。所以适当的增加学生在音乐学习过程中的表演机会，为他们创造良好的表演学习环境是音乐教学过程中不可缺少的一环。 音乐表演既存在于作曲家的创作思维,又存在于音乐作品的形式结构,同时又存在于表演者的艺术再创造中,亦存在于接受音乐者的审美思维活动中。音乐的生长、传播、接受和价值判断贯穿于全过程。音乐表演是通过音乐语言进行的，同时又予其思想和情感。综上所述，音乐教学要从学生的实际情况出发，因材施教、循序渐进、学以致用。教师帮助学生在提高其演唱或演奏能力的同时，更应该注重培养学生的专业表演能力，在实践中找思路，在改革中求发展。使学生能够更好的胜任今后的工作，共同把音乐教育事业推向更为完善的阶段。 3