中学美术教学中审美能力的培养-美术审美能力的培养.docx

中学美术教学中审美能力的培养:美术审美能力的培养 中学美术教学中审美能力的培养 【提要】美术学科对学生进行审美能力的培养主要通过培养学生的审美感知力、审美想象力、审美理解力和审美创造力。这四种能力的有效提高，才能达到中学美术教育的根本目的。 美术教育的最根本的目的在于使人的本性和本能得到最完善的发展。中学美术课教学中的能力的培养正是通过对视觉艺术的欣赏，增强对艺术作品和生活的审美感知能力。在欣赏过程中，用美的形象和意境感染学生，达到陶冶学生情操的目的。但如何引导学生去发现美、感受美，实践美，从而使他们得到陶冶，受到教育，并勤于实践，这是每一个美术教师必需重视的问题。 一、在欣赏中培养学生的审美感知力 美术欣赏是一种主动接受艺术的审美过程。美术欣赏教学是使学生通过艺术作品的赏析逐渐提高对艺术形式的审美感受能力。除让学生直观感受产生第一印象外，更多的教学时间和精力是需要学生在教师的指导与启发下，通过对作品构成因素及艺术表现特点的分析，理解作者创作初衷，从而引发学生在自身审美经验基础上，进行创造性的联想和想象，获得再次感受，使他们的思想境界伴随着激越的情感得到升华。美术欣赏要求学生更多地了解作者在作品中所应用的一些艺术形式规范。如：绘画语汇（形体表现、透视法、明暗调子、色彩关系等），绘画类型（写实的、浪漫的、象征性的、荒诞的），绘画基本原则（点、线、面； 黑、白、灰； 色彩分布等）。例如：在欣赏法国画家米勒的作品拾穗时，引导学生分析作品是怎么用光、用色彩的,这幅作品表达了什么样的主题?背景上坐在马车上的一个工头说明了什么?三个正在抬穗的农妇，为什么安排得如此疏密有致，变化自然？这幅作品表达了作者什么样的思想感情?在学生回答时让他们在不自觉中懂得美和丑、善与恶，懂得劳动的伟大而光荣等。 由此可见，美术欣赏教学就是要使学生成为一个能对艺术和艺术以外的一 这是为某中学教师代写的评聘中级职称的论文，发表在2007年6月的中学教学杂志上。 切美的因素进行审美感知的有较高文化素质的人。 二、在情境中培养学生的审美想象力 对于美术作品教学来说，想象是理解的翅膀。读者的欣赏就是创造，作品不过是读者阐释的蓝本而已。在美术欣赏中，关键在于营造情境效果培养学生的审美想象力。高峻的黄山，壮美的三峡，连绵的大青山，巍峨的长城一套中学美术教材就是一个森罗万象的世界，这是美的根本源泉。音乐与绘画被称之为姊妹艺术。在深沉悲壮的交响乐命运、幽雅飘渺的小夜曲、疯狂激烈的霹雳舞曲等播放中，要求学生闭上眼睛，用心欣赏，展开想象的翅膀，遨游在音乐的海洋之中。欣赏完后，让学生进行小组讨论，然后每组派代表对每个音乐作品进行点评。笔者随着学生的点评进行跟绘画相联系的引导。最后，要求学生选一段自己最喜欢的音乐，用抽象的点、线、面、色彩来表达对该音乐的感受和联想； 绘画与文字，同根孪生。如在美术课上引入李白的送孟浩然之广陵，先可以让学生进行再造性想象：诗人站在一望无际的长江边上，目送友人泛舟而去，一直呆呆地望着友人的船帆渐渐地消失在远远的地平线上，最后只见不尽的长江与天际相接。学生由此展开联想，想象当时作者的心境、生活的环境及历史背景。这些都能帮助学生展开想象，进行艺术创造。丰子恺先生说过：“想像是绘画上极其重要的一事，有形的东西，可用想像使它变形； 无形的东西，也可以用想像使它有形。”借助音乐和文学作品营造的情境效果运用到美术教学中，使中学生从具体的绘画语汇和类型出发，通过想象，使那些见所未见、闻所未闻的形象鲜活起来，使他们对审美对象的把握与再造十分具体和真实。 三、在操作中培养学生的审美理解力 只有理解了的东西，才能够更深刻的感觉它。学生的审美理解能力提高了，分辨是非的能力就会增强，就会在正确的审美观念的指导下审视社会，对待人生。学生如果缺乏审美理解能力，就会美丑不分、荣辱不明。这样的学生去读美术作品，永远也只是“雾里看花，终隔一层”。中国历来讲“游于艺”。因此，中学美术教育应把在操作中培养学生的理解力放在首位，不能只“观于艺”。美术的学习不是言词的教诲，而是实践和操作。要从画图学会画图，使学生从模仿开始，通过反复的练习达到创新。学生在创作实践中不但能更好地体会艺术魅力，而且会培养艺术创造操作能力，感受体味艺术创造活动的艰辛与乐趣，实现视觉艺术教育完善素质教育的功能。培养审美理解力的重要一环，就是将日常态度转变为审美态度，转变成以事物外在形式的情感表现性。一旦实现这种转变，就会感到彩虹就是通往幸福的桥梁，垂柳则是某种柔情蜜意的化身。这时无生命的事物也有了生命的意味：一弯新月看上去含情脉脉，一轮圆月看上去在微笑点头.这便是审美理解力达到高潮后的产物。 四、在实践中培养学生的审美创造力 中学美术教育重要的是培养学生的审美创造力，提高形象思维能力，以他们所学到的知识和技能，去从事改造生活的实践。在课堂教学中我们应该将学生的丰富的想像力转化为审美创造力，让学生应用所学剪，拼，撕，贴等制作方式，运用有关线条、色彩、比例、构图、透视、解剖、质感、肌理等造型手段和对事物的观察分析能力，在动脑动手实践中观察，思考，想象，鼓励学生努力感受美欣赏美创造美，加强技能和动手能力的培养，逐渐形成相应的技能。学生们在老师的指导下变无形的想像为可视的形象，创造出具有一定审美价值的美术作品来。每年春天，我都要让学生学做风筝。风筝包括扎、糊、绘等几个环节，每个环节都包含了材质选用、形体设计、空间平衡、图案绘制等。当学生们带着自制的风筝来到田野放飞对，那雀跃的身影、喜上眉梢的笑脸，使我充分感到学生收获的已远远超过了掌握制作风筝技巧的价值。 以上述四个方面为内容的审美能力培养，应该贯穿美术教学的始终，而审美理解力和审美创造力应成为中学美术教育的一条主线。 第 5 页 共 5页