一年级下册音乐教案 第四单元 欣赏 玩具兵进行曲｜人教版(1).doc

玩具兵进行曲 教学设计教学时间：一课时 教学对象：一年级教学内容：1、了解乐曲创作背景；2、能随着音乐节奏踏步律动；3、能用打击乐器为乐曲伴奏。教学目标：1、情感、态度与价值观：通过欣赏玩具兵进行曲, 体验扮演“玩具兵”的愉快心情。2、过程与方法：用聆听、律动、编创相结合的方法进行学习，体验表演的乐趣。3、知识与技能：初步了解“进行曲”的风格特征，能用打击乐器为乐曲第二乐段伴奏。教学重点：在欣赏的过程中感受音乐游戏所给的乐趣；教学难点：能用打击乐器为乐曲第一乐段伴奏。教学准备：红色玩具兵木偶1个、打击乐器（沙锤、碰铃、响板、双响筒）数个、多媒体课件。【教学过程】一、组织教学1、听玩具进行曲模仿“玩具兵”进行律动表演。2、闯关密码，解决难点：（1）（2）二、介绍创作背景谈话导入：同学们，你们喜欢玩玩具吗？你们都喜欢哪些玩具呢？（生答）在德国，有一位叫耶赛尔的小朋友，他很喜欢一组玩具兵，尤其喜欢那个胖司令，每天都要抱着它睡觉。这天晚上，他睡着了，他梦见玩具兵们一个个从玩具箱里偷偷爬了出来。他们先排列成整齐的队伍游行，后来又打闹嬉耍。正当天刚蒙亮的时候，小主人醒了，玩具兵们惊慌的逃回玩具箱子里。小主人起床，打开箱子一看，玩具们东倒西歪地躺在里面。于是他就根据这场美丽的梦创作了这首管弦乐玩具兵进行曲。下面就让我们一起来欣赏吧！（1）巩固乐曲知识：玩具兵进行曲，是由（德国）的（莱昂.耶赛尔）创作。（2）生交流分享听后感。【设计意图】把问题抛给学生，加以生动的讲述使学生精神专注地抓住音乐的背景要点，并懂得自己的东西自己收拾。三、分段欣赏1、完整聆听师：请认真聆听，然后告诉大家你自己做了什么美梦？这个梦带给你什么感觉？（播放玩具兵进行曲）（生的回答）。【设计意图】通过做梦，使学生能安静聆听，对乐曲的旋律有一个初步的整体印象。2、聆听引子，律动体验。师：这首曲子分成五部分，分别是：引子；第一乐段；第二乐段；第三乐段；尾声。我们先来聆听引子部分。（播放音乐）（生的回答）师：在玩具兵吹起号、打起鼓的前面这小段音乐我们称为“引子”，就像集合的音乐，听到这音乐，玩具兵们会怎样做呢？生：（表演律动“引子”部分）3、第一部分，合作齐奏师：这是乐曲的第一乐段，你能和他们一样走得神气吗？生：（模仿玩具兵踏步、打鼓、吹号等动作。）（1）简介“进行曲”（中速）。【设计意图】让学生跟音乐律动，结合实际体验“进行曲”的步伐特点，从而初步了解“进行曲”风格。（2）请大家找到椅子下方的打击乐器，根据课件上的提示进行伴奏练习。（生练习，打击乐器有鼓、双响筒、串铃）（3）师生合作练习。师：让我们一起来用乐器为玩具兵们加油助兴吧！（播放第一乐段）分组进行乐器伴奏练习全班看指挥合奏练习（生分成2个小组，分别使用声势、双响筒、串铃等用乐器为歌曲伴奏）【设计意图】教师必须分别教授三种乐器的演奏方法，引导学生准确并有纪律地使用，让学生能学后能体会到创作的乐趣；舞蹈的律动，培养学生的创造力。4、学习第二部分（1）聆听第二乐段师：下面我们欣赏第二乐段，这时候都有谁出现了？（播放第二乐段）（2）师：这乐段与第一乐段相同吗？可以选择哪个玩具兵来表示？（蓝色玩具兵）【设计意图】在老师的肢体动作暗示下，能听辨出一、二乐段相异，从而为后面的综合表现做铺垫。（4）边听边完整表现第二乐段（生模仿乐器演奏方式）5、学习第三部分（1）欣赏第三乐段+尾声师：咱们来听下面的音乐，这段音乐与前面听过的哪个乐段相似？（播放第三部分）生：与第一乐段相似。师：玩具兵们正玩得高兴，忽然音乐发生了变化，仿佛发生了什么情景？（板书“尾声”）生：有一个长音。小主人醒了，玩具和玩具兵迅速回到箱子里.（2）律动表现“尾声”音乐片段。（3）师总结：这首乐曲主要分为三段，其中第一段和第三段是相似的。【设计意图】尾声的处理，让学生紧密联系乐曲的背景情境，培养了学生的想像力和创作能力。）四、完整聆听、表演师：现在表演给玩具国的国王看看吧。当你听到玩具兵行进中的音乐时，请你模仿玩具兵整齐踏步；听到第二乐段时，请轻轻拿起乐器伴奏；当第三乐段的尾声音乐出现时，请迅速地表演出来，做一个你喜欢的玩具造型。生：（引子：模仿玩具兵吹号、打鼓；第一乐段：模仿玩具兵踏步；第二乐段：用打击乐器伴奏；第三乐段：整齐踏步；尾声：迅速安静摆好造型。）【设计意图】通过生动的“国王”形象，激发学生的表演欲望，能体会表演的乐趣，体会到自豪感，成就感。五、课堂小结1、考考你：乐曲名：玩具兵进行曲，国家：德国，作曲家：耶赛尔2、师总结：这首乐曲是由德国作曲家耶赛尔“一个美丽而快乐的梦”产生灵感而创作得到的，同学们,只要好好学习：认真思考，大胆尝试，梦想就会成为现实。【设计意图】再次巩固所学知识。玩具兵进行曲 教学反思反思人：顺昌县高阳中心小学 郑颖婷我认为音乐教学的最为重要目的是培养学生对音乐作品的感悟，要以作品中丰富的情感、生动的形象、突出的要素来陶冶学生，进而使学生从“不会”到“学会”某一知识或技能，提高学生的音乐审美能力，在40分钟里能达到一个质的小飞跃。因此，在这一次同课异构活动中，我看到宝月老师用“心”教学，她的一句“其他的情感老师都装在心里”，让我学以待用。而丹老师以“赛”管理课堂，在课堂管理的过程中“身正为范”，多次表扬、比较、示范、引导的方式，让学生了解老师的课堂要求。结合两位老师的课，加以各位长辈实在的点评，反省自身不足，现有以下几点反思：1、乐器的选用，要符合音乐的形象。不能为了“丰富”课堂，忽略了乐器的特性，忽略了玩具兵的形象，反而弄巧成拙了。乐器的选择要三思，要知道玩具兵是不敲木鱼的。2、在跟音乐律动的部分，不能忽视音乐听觉，应该一切教学环节“服务”于音乐。设计律动环节的初衷也是想把枯燥的音乐知识，用学生更乐于接受的形式，能在玩中学，学中玩，可过程中只有欢乐热闹的场面，却忽视了学生的音乐听觉，空有律动的娱乐性质，那么任何人都将能教授音乐课。3、音乐的课堂里没有对错，每个答案都是孩子们思维成果，是动态生成，不可预设的，一遇到这种始料未及的"错误"，就纠结于我预设好的“正确答案”，束手无策，何不鼓励、尊重学生的思维成果，变“错”为“宝”，变“错”为教学资源呢。4、“让孩子自己去实践、自己去创造音乐，是最重要的”（奥尔夫）。在导入的整体聆听环节，让学生听音乐进入梦境，说说自己的感想，引导学生说出愉悦的感受，这环节我“放手”让学生的思维天马行空，发挥其创造性。那么在乐器伴奏环节，是不是也应该把乐器交给学生，把动作创编交给学生，大胆地让学生自己实践、自己体验，从中有自己的领悟，再引导学生按照要求有方向的编创呢！