2015人教版九年级下册美术全册教案.docx

学习内容第1课 丰富多彩的亚非拉美术作品教学目的学问与实力：通过观赏人类历史上不同的文化所产生的美术名作，对多元的世界文化有更多的理解和相识。过程与方法：通过讲解，使学生对美术的开展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个根本的理解。情感看法价值观：进步对美术作品的观赏实力。教学重点对多元的世界文化的理解和相识。教学难点美术的时间段及特点的讲解。教具打算课件课时支配1课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改一、组织教学稳定学生心情，集中留意力。二、导入新课、展示课题丰富多彩的亚非拉美术作品1. 教师通过大屏幕依次讲解亚非拉美术的根本特征。2. 教师在讲解中可以采纳提问的方式调动学生的主动性，同时增加课堂上教师与学生的互动性。这样，才能使得一般来讲较为呆板的观赏课变得生动活泼。a.首先展示原始美术中的受伤的野牛，教师可以提出问题。如：野牛的造型精确吗？颜色艳丽吗？之后教师针对问题讲解受伤的野牛相关的学问。b.展示狮身人面像武士像垂死的狮子沟通分析不同民族、不同地域的人们创建的不同文化，体会所蕴含的特定的文化含义和价值。都可采纳这样的方式。c.展示太阳金字塔吴哥窟石雕像神奈川冲浪图，分析作品的价值。结合自己搜集到的有关历史资料进展观赏，评述它们各自表达什么样的文化内涵。三、 课堂小结本课观赏的外国美术名作涉及亚洲、非洲和拉丁美洲很多国家和地区，它们是人类物质文明与精神文明的重要组成部分，通过观赏，同学们要学会对人类创建精神和创建实力进展深化的体验与领悟。四、 课后拓展 介绍国外美术作品的相关网站，让学生开阔眼界，丰富自己的文化内涵。引发思索探究学习讨论沟通赏析感悟教学后记（反思）：学习内容第2课 各具特色的欧美美术作品教学目的学问与实力：通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的观赏。过程与方法：初步理解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。情感看法价值观：开阔视野，培育高尚的审美情趣，进步对美术的观赏实力，以及对世界艺术多元化的理解。教学重点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。教学难点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教具打算有关教学的图片资料课时支配3课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第一课时一、 组织教学按常规进展，稳定学生心情，使学生尽快进入状态。二、导入新课1.学生回忆上一节课学习的内容（古埃及、古罗马的美术作品）。2. 学生回忆通过语文、历史等学科理解的意大利文艺复兴美术作品，并借此引入新课。3. 通过用欧洲文艺复兴美术作品与中世纪美术作品的比照的方法，引入新课。三、讲授新课（一）板书列出提纲，学生来阅读课本：1.文艺复兴时期意大利的三位巨匠是谁？其代表作品的名称叫什么？ 达·芬奇 蒙娜丽莎 米开朗琪罗 大卫 拉斐尔 西斯廷圣母2.这些作品表现了什么样的审美志向？最终的晚餐达·芬奇 (意大利)西斯廷圣母拉斐尔 (意大利)阿尔诺非尼夫妇像 杨·凡·埃克（尼德兰）春波提切利 （意大利）（二）用比较分析的方法，依据时间的排列或部分的依据分类，共同观赏。1.欧洲文艺复兴的历史背景。2. 意大利文艺复兴的主要代表人物及其作品。教师对达·芬奇的名作蒙娜丽莎、米开朗琪罗的大卫、拉斐尔的西斯廷圣母做简要介绍，扶植学生赏析。3. 学生讨论分析自己最宠爱的作品，谈个人的感受。三、课堂小结1.学生谈收获2.教师小结展示法讨论法学生通过观赏作品，启发学生，并让学生自己分析作品，而且敢于说明自己的观点对学生进展充分确定教学后记（反思）：学习内容第2课 各具特色的欧美美术作品教学目的学问与实力：通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的观赏。过程与方法：初步理解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。情感看法价值观：开阔视野，培育高尚的审美情趣，进步对美术的观赏实力，以及对世界艺术多元化的理解。教学重点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。教学难点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教具打算有关教学的图片资料课时支配3课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第二课时一、导入新课可从观赏意大利文艺复兴时期的美术作品入手，提出西方近代十七、十八世纪的欧洲绘画美术作品的特点。二、提出课题，讲授新课西方近代十七、十八世纪的欧洲绘画美术作品 西方绘画中的主要体裁：神话、宗教、历史画，肖像画，风俗画，风景画和静物画，都到达了相当高的程度，产生了一系列有影响的作品。1、神话、宗教、历史画： 达维特的荷拉斯兄弟的宣誓教师补充说明：古典主义在色调上常常表现物体的固有色。整个画面构图严谨，平衡对称，造型牢固，表达了新古典主义风格的重要特征。2、肖像画：伦勃朗的夜巡和委拉斯凯兹的教皇英诺森十世像比较着进展观赏。学生用恰当的语言来表述。与此同时，学生可以比照观赏“印象主义画派”作品。3、风景画和静物画：闻名风景画家雷斯达尔的埃克河边的磨坊便是重要的代表作之一。十七世纪荷兰普遍流行的用风力作动力的磨坊的风车，像一个巨人矗立在埃克河边。这是典型的荷兰风光。整个画面安静而又充溢生气。剧烈的空间感和光感，使观众如在画中。观赏此画时，可与中国山水画作比照。这时期的静物画，在描绘客观物象的形态、质感和色泽等方面，到达了很高的技巧，充分显示了西方传统绘画超群的写实技巧。十七世纪意大利画家卡拉瓦乔的花果篮突出地表达了这方面的高度成就。它不仅构图自然严谨，而且对花果、篮子的形态、质感和色泽的描绘，到达了乱真的地步。 可与中国人物画像比照，中国绘画以“传神”为主，中、西美术，既相异又相通。三、深化探究（一）提出问题请学生思索：1.分析达维特的荷拉斯兄弟的宣誓一画的主题和构图等表现手法。2. 分析委拉斯凯兹的宫女一画的构思和构图。3. 伦勃朗的绘画风格以及代表作品？ 4. 鲁本斯的绘画风格以及代表作品？5.委拉斯凯兹的绘画风格以及代表作品？6.简述夏尔丹的绘画风格以及代表作品？7. 简述安格尔的绘画风格以及代表作品？（二）教师在学生答复问题后，归纳小结。展示法讨论法学生通过观赏作品，启发学生，并让学生自己分析作品，而且敢于说明自己的观点教学后记（反思）：学习内容第2课 各具特色的欧美美术作品教学目的学问与实力：通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的观赏。过程与方法：初步理解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。情感看法价值观：开阔视野，培育高尚的审美情趣，进步对美术的观赏实力，以及对世界艺术多元化的理解。教学重点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。教学难点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教具打算有关教学的图片资料课时支配3课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第三课时一、组织教学通过提问，学生回忆上一节课学习的内容，并导入新课内容：十九世纪欧洲美术。二、讲授新课（一）结合教材中的介绍和学生搜集的材料，分别观赏浪漫主义和现实主义、印象主义和后印象主义的绘画。（二） 教师重点介绍凡高的艺术成就，启发学生无论做什么事，都要有不断进取和探究的精神，开展自己勇于创新的精神。（三） 用比较分析的方法，依据时间的排列或部分的依据分类，共同观赏。 学生思索并答复：1. 举例说明十九世纪现实主义绘画的主要特点。2. 试分析席里柯的梅杜萨之筏和德拉克洛瓦的自由引导人民。3. 日出印象的作者及其艺术风格？4. 凡高的艺术成就及代表作品？三、小结1.请学生谈一谈本课的学习收获。2. 说说自己最宠爱谁？哪件作品？为什么？3. 教师对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的观赏内容，作简要总结，以引导学生进展安康、丰富的审美理论活动。四、 课堂总结时代在开展,艺术观念也不断随之更新,各种流派此起彼伏、层出不穷。这些流派的绘画，既有可供借鉴的阅历或给人以有益的启示，也有明显消极的一面，对它们应当坚持详细作品详细分析的实事务实的看法。引导学生反思，是对课题更深层次的相识教学后记（反思）：学习内容爱护世界遗产教学目的学问与实力：理解有关“世界文化与自然遗产”的学问，理解我国的世界文化遗产数量和分布。过程与方法：理解部分文化遗产的艺术、历史价值，学会自主分析、讨论与沟通。情感看法价值观：通过观赏和沟通等活动使学生建立遗产爱护意识，自觉地理解它们、讨论它们、爱护它们。教学重点感受、理解、体验文化遗产的价值。教学难点推断、沟通、评价有关文化遗产的价值。教具打算多媒体课件，影象资料等课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第一课时一、 引 导 阶 段                      1、展示不同类型的风景风光图片 2、 用谈话的方式和学生共同讨论“为什么要申报世界文化与自然遗产”，探究世界遗产的条件。  二、  发 展 阶 段 （一）长城 1、播放有关长城视频，引导学生进入学习。 2、 介绍世界遗产委员会对长城的评价，为学生感性相识供应必要的学问根底。 3、 播放有关长城的图片，主要介绍秦长城的修建及其军事地位，协助学生理解，从而体会其所蕴涵的内在生气和生命活力。 4、 秦长城的文化遗产价值学生观赏视频，进一步理解长城： a.长城是中国也是世界上修建时间最长、工程量最大的一项古代防卫工程。b.长城“上下两千多年，纵横十万余里”。c.引导单元组学生感受、描绘作品借助音像等协助学生理解。 d.长城的组成部分即民间传闻故事。 e.学生向同学介绍自己所理解的长城。（二）泰山五岳之首 1、教师出示泰山图片，依据确定路途将图片穿插，引导学生赏析。  学生分组讨论有关泰山的详细的风景点.  观赏有关泰山图片泰山是人文景观与自然景观完备的结合。    （三）苏州古典园林 1、 播放苏州园林视频短片，扶植学生理解苏州园林的整体美感，体会苏州园林自然与文化的双重遗产价值，理解劳动人民巧夺天工的艺术才能。 2、苏州园林概况     沧浪亭  狮子林  拙政园  留园 3文化遗产价值  学生观赏视频，讨论并阐述自己对苏州园林的感受，明确各园林景点的不同特点及呈现出山水艺术思想及丰富的社会文化内涵。三、 总 结 与 拓 展  鼓励学生课余通过上网或者其他途径理解其他世界文化遗产，明确其文化价值所在，并尝试对其进展观赏与评述。为下节课在课堂上的研讨做打算。教学后记（反思）：学习内容爱护世界遗产教学目的学问与实力：理解有关“世界文化与自然遗产”的学问，理解我国的世界文化遗产数量和分布。过程与方法：理解部分文化遗产的艺术、历史价值，学会自主分析、讨论与沟通。情感看法价值观：通过观赏和沟通等活动使学生建立遗产爱护意识，自觉地理解它们、讨论它们、爱护它们。教学重点感受、理解、体验文化遗产的价值。教学难点推断、沟通、评价有关文化遗产的价值。教具打算多媒体课件，影象资料等课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第二课时一、 引 导 阶 段                     展示不同类型的风景风光图片  二、 发 展 阶 段     （一） 秦始皇陵及兵马俑 1、播放有关秦始皇陵及兵马俑的图片，引导学生进入学习。 2、 介绍世界遗产委员会对秦始皇陵的评价，为学生感性相识供应必要的学问根底。 3、播放有关兵马俑的图片，主要介绍： （1） 秦始皇陵的修建及其中表达出的秦王的专政残暴。（2） 兵马俑的制作及排列特点。 （3） 协助学生体会当时劳动人民的才智和巧夺天工的艺术才能。学生讨论并阐述自己对兵马俑的见解： 1、 是中国历史上第一个规模浩大、设计完善的帝王陵寝。 2、史记对地宫的记述。3、兵马俑坑之一号坑、二号坑、三号坑各自的特点。 （ 二） 敦煌莫高窟 1、 教师出示莫高窟图片，引导学生回忆历史中学到的内容，联络本课，结合有关历史文化学问加深理解。 2、 莫高窟简介。 3、 莫高窟的各开展阶段 。4、 莫高窟的文化遗产价值。 学生观赏莫高窟图片，对莫高窟形成整体认知。 莫高窟是集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术，是人类文化很珍贵的精神财宝。理解莫高窟地处丝绸之路的一个战略要点，不仅是东西方贸易的中转站，同时也是宗教、文化和学问的交汇处。三、 课堂总结 本节课主要是带着学生领会世界文化遗产的魅力以及分析其特点，引导学生更好的感受艺术与生活，艺术与自然，艺术与人文的亲密联络。教学后记（反思）：学习内容第1课 形式和内容丰富的动漫 教学目的学问与实力：观赏和讨论动漫的特点、意义及艺术性。过程与方法：如何将素材的表现点提炼整理出来，如何对物象的特征进展夸大变形。情感看法价值观：通过学习，启迪学生思索，激发学生的创作思维。教学重点驾驭动漫的创作手法和表现形式。教学难点动漫的多种艺术表现形式。教具打算课本、多媒体课件课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第一课时一 、导入 教师课件展示漫画作品。 1、 教师提问：大家说刚看到的这些作品属于那种绘画形式呢？  学生答复：漫画 2、 教师提问：我们在报刊杂志常常看到很多好玩的漫画作品，在电视上也可以看到很多吸引人的动漫剧，你们都宠爱看什么漫画？ 学生答复：喜洋洋灰太狼龙珠灌篮高手名侦探柯南海贼王蜡笔小新火影忍者等。 3、 教师提问：看了这些漫画，你们谁能说下漫画有什么特点呢？ 学生答复：形象好玩，夸大，幽默，挖苦等。 二、讲授新课 1、让学生通过观赏漫画作品，理解漫画根本常识，明白漫画是一种艺术形式，是用简洁而夸大的手法来描绘生活或时事的绘画。一般运用变形、比较、象征、示意、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以获得挖苦或歌颂的效果。是一种具有剧烈的挖苦性或幽默感的绘画。常采纳夸大、比方、象征等手法，挖苦、指责或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。 2、 漫画特点：     有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸大和造型夸大。 3、教师讲解挖苦和幽默构成了漫画最根本的属性，那么这种属性是通过不同的表现形式来传达的。 给出漫画分类： 依据表现形式来分：（课件展示漫画作品） （1） 幽默漫画：是一种含笑的劝告，使人在轻松的微笑中，否认、摒弃社会生活中的不合理的现象。 （2） 挖苦漫画：通过对丑的干脆否认，到达对美的间接确定，创建了高于现实的艺术美。可以挖苦大到国际问题，小到生活琐事。 （3） 肖像漫画：用夸大手法，描绘人物形象。  教师总结：肖像漫画在强调抓住人物特征的同时，还要将这些特征夸大。就是要 “合理夸大”这些特征，而不能“无理扭曲”。  三、 课堂小结 本节课我们学习了动漫的几种表现形式，下节课将接着感受动漫的魅力。教学后记（反思）：学习内容第1课 形式和内容丰富的动漫教学目的学问与实力：观赏和讨论动漫的特点、意义及艺术性。过程与方法：如何将素材的表现点提炼整理出来，如何对物象的特征进展夸大变形。情感看法价值观：通过学习，启迪学生思索，激发学生的创作思维。教学重点驾驭动漫的创作手法和表现形式。教学难点动漫的多种艺术表现形式。教具打算课本、多媒体课件课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第二课时一、 回忆上节课所学的内容动漫依据表现形式来分： 1、幽默漫画2、挖苦漫画3、肖像漫画二、接着学习新知1、从篇幅分类（课件展示漫画作品） （1）独幅漫画 （2）连环漫画 （3）长篇连环漫画  2、教师动画展示漫画作品，请同学区分其种类，并讨论漫画的作用。   学生讨论完毕后教师总结漫画的作用。 通过生动好玩的漫画形象，带给人们快乐的同时，可以将生活中的现象反映出来，引起大家的关注，可以起到提示和警示的作用。 3、张开想象翅膀，完善创作构思。教师向学生供应几种构思方法，夸大、比方、比照、集中、冲突等。诱导学生开阔思路产生发散思维，激发他们的表现欲望，去完成漫画创作。通过联想，就觉得有很多内容可画，就可以想出别出心裁的点子，往往谁想的丰富，谁就能画出不一般的漫画来。同学之间可以互相讨论，谈自己的联想构思，可以在图画纸上进展草图练习。通过这样的思维训练，可以引导他们用发自内心的表达方式作画，得到事半功倍的教学效果。 4、教师示范 教师当堂画一副漫画，请同学依据教师的绘制过程总结一下漫画的技法步骤。让学生用可以驾驭的简练的线条表现方法来完成。 三、理论练习学生创作  先让学生观摩肖像漫画技法示范视频，激发爱好，而后进展体验创作。  四、总结展示 展示学生作业，同学互评，既进步学生的归纳总结实力，进步语言表达实力，又能起到进步学生鉴赏实力的作用。教师以恰当的语言和方式评价和鼓励学生，爱护学生的创作主动性，激发学生主动向上的精神。 教学后记（反思）：学习内容第2课 动漫形象设计 教学目的学问与实力：初步理解动漫造型的方法特点及表现的语言，用夸大、变形、幽默的手法尝试动漫形象的设计。过程与方法：利用各种材料临摹或制作一个自己宠爱的动漫形象，来表现生活中的各种感受。情感看法价值观：激发学生学习美术的爱好，扶植学生树立正确安康的审美观念；培育学生视察体验生活中的乐趣与情感；培育学生丰富的想象力，增加幽默和才智，丰富他们的精神世界。教学重点动漫的造型方法及特有的表现语言，创作一个或一组得意的动漫形象。教学难点尝试用夸大、变形、幽默的手法设计动漫想象，主动开发拓展学生的思维，能利用多种材料，独立进展动漫形象的设计。教具打算课件、卡通图片、优秀学生作品与卡通开展史相关的资料课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第一课时一、组织教学 检查学生用具打算状况，组织听讲心情。 二、 引入新课（ 结合同学们搜集的资料，并依据教师所提出的问题进展观赏、分析、讨论。）     提出问题1、 同学们都宠爱动漫吧？你还记得吗，你看过的最早的动画片吗？是哪个国家的？知道它的作者吗？（依据同学们的答复做一些简洁的说明和答复） 2、 你们都有最宠爱的动漫形象吗？（请个别同学来答复，并让全班同学主动讨论） 3、  同学们对各国的动漫艺术的开展历史理解多少呢？（主要由教师来答复）  三：讲授新课 （一）卡通形象浅谈 1、动漫的含义 动漫：卡通包括卡通影视片与卡通画，一般也成为动画，意思是连续的画面，本意是指“过分夸大的滑稽图画”。 动漫通常指连环漫画或虽以写实手法表现但又汲取动画片的一些特点而变成的连环画。（浅谈一些比较闻名的卡通形象和他们的作者） 2、 艺术特点（1） 形象夸大变形（2） 活泼得意（3） 幽默幽默 3、 教师利用图片展示中国、美国、日本、韩国卡通艺术开展的概况、代表作品及各国闻名的卡通设计大师。（让学生对世界各国的卡通艺术有一个概括地理解。开阔学生的视野，激发学生的创作欲望。引导学生用安康的、审美的目光观赏优秀的卡通片。） 4、卡通给我们的欢乐和思索 （1）介绍优秀的卡通形象，如孙悟空、米老鼠、唐老鸭、阿童木等。（2） 通过对优秀卡通形象的讲解融入卡通在我们快节奏生活中的地位和作用。教学后记（反思）：学习内容第2课 动漫形象设计教学目的学问与实力：初步理解动漫造型的方法特点及表现的语言，用夸大、变形、幽默的手法尝试动漫形象的设计。过程与方法：利用各种材料临摹或制作一个自己宠爱的动漫形象，来表现生活中的各种感受。情感看法价值观：激发学生学习美术的爱好，扶植学生树立正确安康的审美观念；培育学生视察体验生活中的乐趣与情感；培育学生丰富的想象力，增加幽默和才智，丰富他们的精神世界。教学重点动漫的造型方法及特有的表现语言，创作一个或一组得意的动漫形象。教学难点尝试用夸大、变形、幽默的手法设计动漫想象，主动开发拓展学生的思维，能利用多种材料，独立进展动漫形象的设计。教具打算课本、卡通图片、优秀学生作品与卡通开展史相关的资料课时支配2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第二课时一、 回忆上节课所学学问艺术特点（1） 形象夸大变形（2） 活泼得意（3） 幽默幽默二、 接着学习新知1、 从卡通形象中找寻相关的艺术特征 （1） 简洁夸大的造型手法（2）  给予人的情态特征 （3） 显明而表现主题的色调 2、 创作一个或一组得意的动漫形象  （1） 确定主题和内容 。（2） 设计根本图形 。（3） 设计具有独特显明特性的动漫形象。（4） 将形象简化为几何形象。 （5） 完善造型 。造型与动态的夸大变形 表情的刻画市传递信息的关键 重视重要的部分 3、色调设计 （1）从主题动身的色调创意。（2）根本写实的色调创意。 （3）大胆而特性化的色调创意。三、理论练习  学生在教师的指导下进展临摹或进展卡通形象的创作。  四、课堂总结   把所教学问和学生生活实际联络起来，使学生在承受学问的同时，受到美的熏陶，身心得到安康成长。因此在本课教学中，留意学生的参加意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时还要留意学生之间的互动，通过视察分析讨论嬉戏探究合作，培育学生的探究精神和合作实力，留意教学内容与生活实际相联络，通过启发引导，学生能过比较深化地挖掘生活中与卡通有关的问题，并可以找到运用卡通画的表现语言以及卡通与情感与生活之间的联络。     五、作业布置（练习）     .创作一个或一组自己宠爱的动漫形象教学后记（反思）：学习内容第3课 动画作品设计制作教学目的学问与实力：通过创设情景，观赏动画片，从而产生对动画片的探究爱好。过程与方法：引导学生主动思索，与同学沟通自己的想法，提出自己的看法，创建出自己的小动画。情感看法价值观：培育学生的动手实力和对动画的宠爱。教学重点引导学生主动思索，与同学沟通自己的想法，提出自己的看法，创建出自己的小动画，培育学生的动手实力。教学难点让学生学会有选择性的看动画片，合理的支配看动画片的时间。教具打算多媒体课件、动画片片段、自制小动画材料课时支配1课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改一、利用动画，激趣导课  1、播放动画，激发爱好  播放名侦探柯南片段。（学生是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新颖、好玩的动画片，可以让学生神之以往。教学一开场，播放学生们都熟知和宠爱的动画片段，从贴近学生生活入手，引导学生视察、比照，激发学生学习的剧烈愿望。）  2、 通过对学生进展动画片小问答，理解学生对动画片的熟识程度，导出问题：动画片是怎样做成的？引出课题制作小动画。 二、探寻讨论，沟通参加 教师讲解展示：动画的传统做法是一张一张的画出来的，那怎样使画出来的画“动”起来呢？通过三幅静态图的互相交换使其“动”起来，学生总结：要让绘画“动”起来，就要运用不同内容的图片来不断的交换。 教师展示蝴蝶进笼，陀螺上的点变圈时讲解动画片制作原理：视觉暂留。（沟通视察进一步激发学生的参加热忱，通过沟通引出值得讨论的有价值的问题。） 三、动手制作，创意评比 1、依据教师的引导，学生用自己打算的材料进展动画小制作。 2、 动画小制作后，小组内评出优秀作品，优秀作品创作者向其他小组成员展示优秀作品。 3、 全班同学为优秀作品投票，评出“最佳创意奖”。 四、阅读材料，课堂小结  通过三则动画片给学生带来的消极影响，引发学生共鸣，不能仿照动画片中的暴力或担心全的活动、看动画片要有时间限制等。 五、调查讨论，课后延长。  思索：动画片给我们带来的影响。（面对全体学生，留意学生的主动开展，尽量让学生主动的学习、参加，培育学生发觉问题，搜集整理信息以及表达的实力）教学后记（反思）：学习内容20世纪中国美术巡礼 教学目的学问与实力：理解20世纪中国画的创新与继承的大致开展历程。过程与方法：对代表画家及作品有较深化的相识，同时理解中国现代美术变革的特点。情感看法价值观：通过本课的学习，激起学生对祖国传统文化的酷爱。教学重点中国美术变革。西画的写生、写实技法对中国传统美术的变革作用。教学难点中国传统美术的“读万卷书，行万里路”、“外师造化，中得心源”的美术观。教具打算多媒体课件、课本课时支配3课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第一课时一、 导入新课，引起学生爱好学问回忆。关于中国传统人物画、山水画、花鸟画区分于西画的主要特点，接着展示20世纪以来的多幅中国画作品。提出问题：20世纪以来的中国画与传统绘画相比有何不同？ 引出课题板书：20世纪中国美术巡礼  二 、讲授新课20世纪中国画创新与继承的历史背景 1、1919年爆发的五四运动，高举起了反对封建文化的新文化运动大旗。  2、 在美术领域，主见革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召，通过变革传统中国画来创建新的、适应时代须要的新美术。 3、写实改造中国画中西交融 以徐悲鸿为代表的艺术家，提出“写实改造中国画的观点”，主见引进西方绘画观念与方法，使其与中国民族传统相“交融”或“协调”，以振兴中国绘画。  代表画家：徐悲鸿、蒋兆和、林风眠等 A、徐悲鸿： （1）生平简介及主要作品。 （2）泰戈尔像与黄慎人物画比较，学生讨论并答复两者的异同。 黄慎人物画：写意，运用线条塑造形象，强调了用笔的书法式表现和韵律感。泰戈尔像：写实，中国画笔墨与西方解剖、明暗相结合，留意对形象特征的刻画。 （3）观赏愚公移山  极具现实意义的作品。作于1940年，正值中国人民抗日斗争的紧急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民群众去争取最终的成功。  （4）群马图与古代绘画比较。教学后记（反思）：学习内容20世纪中国美术巡礼教学目的学问与实力：理解20世纪中国画的创新与继承的大致开展历程。过程与方法：对代表画家及作品有较深化的相识，同时理解中国现代美术变革的特点。情感看法价值观：通过本课的学习，激起学生对祖国传统文化的酷爱。教学重点中国美术变革。西画的写生、写实技法对中国传统美术的变革作用。教学难点中国传统美术的“读万卷书，行万里路”、“外师造化，中得心源”的美术观。教具打算多媒体课件、课本课时支配3课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次特性化修改第二课时一、 回忆上节课的学问点二、 接着学习1、 分析中国画创新与继承的缘由。 教师：“既然我们知道艺术源于生活高于生活的缘由应当主客观互相结合。那么20世纪的中国画面临着怎样的场面？ （一） 、中国画变革与创新的缘由。 （1） 首先旧文人画家因袭守旧，墨守水墨的程式举步不前使中国画的创作步入僵局。 （2） “五四运动”后兴起的新文化运动的高举反对封建文化的大旗，对美术的变革也势在必行。 2、  在这场美术变革中，出现交融型画家主见“用写实改造中国画” ，而另一些画家则在继承中国画传统的根底上进展了更有价值的创新。 （二） “中西交融型画家”与“借古开今型画家”的介绍。 （1）李可染他将光引入画面，尤其擅长表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光彷徨的特色。万山红遍漓江胜境图牛 （2） 林风眠他将西方的艺术风格结合中国民间美术的装饰兴趣有机结合，以方形构图款式创始了中国画的新相貌。仕女图风景画 （3） 蒋兆和他的西画技巧结合中国笔墨，以西画改进中国画的艺术理念与徐悲鸿不约而同。流民图三、 乐中体验1、思索讨论一：人物画、花鸟画革新了什么继承了什么？ 提示：从造型、明暗、色调、审美追求上学生思索讨论答复 (教师要不断引导)   2、思索讨论二：山水画革新了什么继承了什么？ 小结交融型画家的艺术主见： 徐悲鸿“写实改造中国画” 林风眠“齐写求画