谈唐代服装色彩美术民俗寓意.docx
谈唐代服装色彩美术民俗寓意服饰作为文化传承的载体之一,在人类文明的开展史上处于不可或缺 的位置。纵观历史,民俗是民间文化的分支,古老民间文化在经过历 史洪流的洗礼后,靠着人们耳濡目染,在世代之间传承。民俗文化传 承,是贴合民众生活的扬弃式传承,代表民众思想观念和生活方式的 转变。在服饰艺术开展的历史长河之中,民俗文化一直如同河床上的 一个个渡口,对其开展演变起着重要的影响。纵观古今,唐王朝一直 是中国历史上一颗熠熠生辉的星辰,其以开放包容、革新除弊的政治 理念开辟了一个举世瞩目的时代,古老的丝绸之路将泱泱华夏的文化 礼仪传播四海。唐代服饰与民俗的结合为我们重现了当时的政治、经 济和文化特点,让我们如同一叶扁舟行于历史星河之上,纵情欣赏无 数璀璨与耀眼的文化之星。唐代服饰文化是我国非物质文化遗产中的 瑰宝,我国应积极培养非遗保护者和传承人,打造一支强大的非遗研 究人才队伍。高校是人才培养的重镇,研究生的非遗社会调研能力培 养至为重要。唐代服饰文化研究介绍了光辉灿烂的唐代服饰文化, 为哲社类研究生的非遗研究提供了很好的素材。唐代服饰文化研究一书共分为八章,全面系统地向我们阐释了唐 代的服饰文化。第一章从隋唐丝织业的开展、秦汉服饰理念的延续、 魏晋思想解放风气的影响,阐述了唐代服饰文化的缘起。第二章根据 唐代时期的服饰制度、盛世中的盛装、在美的追寻中塑造自我形象来 描述唐代服饰面貌大观。第三章讲述了以全新的服饰形象面世、创造 性的因素、空前绝后的美学景象等唐代服饰的美学特征。第四章从统 治者的血缘基因、经济的强有力支持、兼收并蓄的文化风气和诗情画 意的精神气氛分析了唐代文化的成因。第五章透过“霓裳羽衣”的梦 幻、“云想衣裳”的逸致、“百鸟毛裙”“石榴裙”的神话观察唐代服 饰文化现象的本质。第六章阐述了唐代文化服饰“时空的复现、时间 的回转以及无穷的艺术魅力”等对后世的影响和表达。第七章论述了 唐代服饰文化“有容乃大的胸怀、独特的服饰形象以及对唐装的正名” 等带来的启示。第八章表达了作者坚持开放、兼容与守护,坚持融合、 创造与超越,通过古今文化的激烈碰撞,使唐代服饰文化浴火重生, 在现代工艺的土壤里,结出丰硕果实的梦想与展望。该书以独特的视 域阐述了唐代服装色彩美术文化的缘起。唐朝是我国封建历史长河中 一颗闪亮的珍珠,那是一段无比繁荣兴盛的时代,也代表了中华民族 兼容并蓄、博大精深的文明。政治的开明、文化的交流为唐朝带来了 海纳百川的新气象,带来了大唐国力的强盛、经济的繁荣,为无数子 民带来了思想的自由,这些都为服饰文化的开展奠定了坚实的基础。 在唐代丝绸之路的影响下,随着文化与工艺的不断输入,唐代纺织业 与印染技术都得到了很大的提升,这使得唐代服饰在色彩方面的开展 不再受到技术上面的掣肘,很多手艺人天马行空的想象得以付诸实践, 让唐代服饰的色彩独创先河。唐代物质的富足,对外文化交流频繁, 世风开放,使得唐代女子更加肆意地追求美的极致,唐代的女服如同 花园里花团锦簇的繁花,得到了最宜生长的土壤,百花次第争先出。唐代女服色彩绚丽,是唐代服饰文化的主要特点之一,现代人可以透 过服饰色彩带来的视觉体验,探析色彩背后的民俗寓意。唐代服饰文 化是我国珍贵的非物质文化遗产,当代高校哲社类的研究生应该深入 挖掘服饰文化的丰富内蕴,领略唐代服饰色彩之美,主动继承和培养 优秀民族文化,提升自身的非遗调研能力。该书阐述了唐朝人对色彩的喜好。唐代女子性格落落大方、自由奔放, 热爱浓艳亮丽的色彩,其服装大多以红色为主。诗人歌赋中名门望族 的富家小姐或街坊牌楼中的歌女,多以红裙、红衫出现,而在红色中, 又数石榴红最为高贵美艳、亮眼夺目,最受唐代女子的追捧。绿色, 在唐代女子的衣裙之中也得到了广泛的运用,因其清爽宜人的特点成 为了天真开朗的唐代女子的心头之好。白色,因其纯洁、素雅、大方、 神圣的特点,广受教坊舞女们的喜爱,也是贫家女子经常穿着的衣衫 颜色。除了上述几种常见颜色外,在唐诗作品对服饰的描绘中,我们 也经常会看见紫色服饰和黄色服饰。女子大多喜欢黄色衣裙、紫色罗 裙等,在颜色的衬托下越创造艳动人、摇曳生姿。金色和银色是比拟 华贵的颜色,贵族阶层衣物大多是用金线银线织成的,且衣服上镶嵌 明珠,配以精致花纹。唐代女子服饰有着大气磅礴之美,金线银线成 就了唐代服饰的万千气韵,金银丝线绣衣技术成为当时的热门技艺。 历史一路前行开展至唐,金熔锻造技术越发成熟。能工巧匠们将金银 等熔炼,制成箔片作为服装装饰物。由金银丝线做成的绣线织出精美 花纹,平添了服装的艺术魅力,丰富了服装的色彩结构。止匕外,在唐 人诗歌中,还常见蓝色和青色服装,而且人们拓展了色彩的应用范围, 将蓝色和青色应用在绘画作品中,成为画师描摹山川河流的首选。蓝 色青色取材简单,染料上色难度小,民间百姓也能自己制作蓝青衣裳, 节省了制衣本钱。该书探讨了唐代服装的色彩搭配。通过对相关诗句 进行分析,可以发现唐代人对服装色彩搭配已有一定的心得,已经逐 渐具备了较强的自主意识。根据现有的文物资料来看,唐代女子喜欢 搭配红绿色系的衣服。一些女子身着红色裙子与绿色上衣,一些女子 热衷于红色薄衫绿色罗裙,使红绿搭配成为服饰色彩的常见组合。强 烈的色彩碰撞突出了服饰之美,也表达了穿着者活泼开朗的性格。除 了红绿搭配外,红黄搭配也较为多见。很多女子偏爱黄色外套,配以 石榴色的裙子。此外,紫红搭配也较为常见,紫色小衫与红色裙子勾 勒出女子身形之美。绿色白色搭配清新自然,使穿者有出水芙蓉的美 感。白色与红色搭配艳丽,白色衬托出红色的蓬勃朝气。紫色银色搭 配也较多见,紫袖银蝉具有较强的画面感。纵观唐朝遗留下来的历史 作品,可以发现服饰色彩组合非常多。红绿色组合形成色彩矛盾,红 黄色组合使衣物更具质感,紫红色组合使服饰更加喜庆,紫黄色组合 使衣裳明艳大气,绿色和白色组合凸显自然之美,蓝色和红色组合产 生撞色效应。许多画师借鉴了服饰中的色彩组合方法,尤其是在描摹 女子时,大多着眼于服饰色彩的还原,将女子体态衬托得更加妩媚多 姿。从色彩搭配应用角度来看,唐代服饰色彩搭配大致可以分为三类: 第一是撞色搭配,包括红色绿色、红色蓝色等。冷暖色调相互碰撞, 增强了服饰的视觉表现效果。第二是相近色搭配,包括红色黄色、紫 色红色等。相近颜色组合在一起,能够凸显服饰色彩层次。第三是白 色与其他色彩的搭配,如白色红色、白色绿色等。白色与其他色彩相 互交织,能够强化其他色彩的着染效果,使服饰表达重点更为突出。 这些色彩搭配方式,在后世服装和色彩的运用及搭配中都有所表达, 从这方面来看,唐代服装作为非物质文化遗产,能够对未来相关开展 起到旗帜性引领作用。通过调研相关问题,不仅能提升自身色彩审美 素养,更能将调研成果落实到生活各方面,以增强对非遗的实际调研 能力。该书分析了唐代服饰色彩美术的民俗性。一个时代的服饰文化往往与 经济开展、社会制度等紧密相连。随着唐代审美观念的变化,人们有 着更加开阔的视野。唐朝荟萃了古老历史的文化精粹,文化蓬勃开展, 为唐代服饰焕发光彩提供了有利条件。历时两千多年,唐朝服饰站在 了顶峰,被印上了鲜明的民族文化符号,独具民俗意味。首先,唐代 服饰具有等级性。唐代服饰具有明显的等级划分,不同等级所穿着的 衣服颜色迥异。贵族女性服饰精美华贵,服装上的图案十分精致,且 颜色较为明艳,用于染色的材料较为罕见。平民女性服饰简洁朴素, 服装上的图案绣花不多,且颜色比拟单一,用于染色的材料比拟多见。 通过对出土文物等进行研究,不难发现墓主人身份决定了其服饰类型, 尤以女性墓葬最具代表性。以永泰公主墓为例,墓中出土了大量珍贵 文物,其中不乏女性服饰。墓中贵族穿着的服饰有金银翠珠,且衣服 颜色较为鲜艳。墓主身边殉葬女佣穿着的服饰并无花纹,服饰颜色具 有常规特点。普通妇女无法享受服饰色彩艺术开展所带来的成果,只 有真正的贵族阶层才能拥有自主化的色彩选择。第二,唐代服饰具有 艺术性。服饰兼具实用功能与审美功能,色彩赋予了唐代服饰更多的 可能性,使唐代服饰较过往迈向了新的开展台阶。唐代服饰制作工艺 精湛,取材非常广泛,而且款式较多,色彩体系庞杂,与服装相配的 饰品也十分丰富,便于表现穿着者的整体风格。唐代服饰色彩艺术内 涵不断创新,女性越来越追求含蓄内敛之美,渴求通过服饰展现个人 魅力。唐代服饰风姿绰约,即便女子着男装也是英姿飒爽。色彩表达 更加自我,贴合不同的服装风格,使唐代服饰在历史上独领风骚。第 三,唐代服饰具有开放性。唐王朝开放国门,民族文化与外来文化相 互交织,服饰开放程度到达前所未有的高度。唐诗中有无数赞美服饰 的句子,服饰色彩和服饰造型都别树一帜,具有超前意识。以局部绘 画作品为例,绘画作品中出现的衣裙表达了穿者的雍容华贵,修饰了 穿者的丰腴体型。红色、绿色、粉色、金色等薄纱使女子看起来肤假设 凝脂,幽柔清美。很多服饰领口较低,在贵族女子之间风行一时,日 本和服便参考了我国唐代服饰的制衣方法。唐朝所创造的独一无二的 服饰文化,以及蓬勃开展的色彩艺术,为中华文化走向世界作出了重 要贡献。第四,唐代服饰具有融合性。唐代是大融合的年代,胡汉交 往更加紧密,色彩艺术的碰撞更加剧烈。各民族交流频繁,使胡服在 汉地盛行。唐朝有不少人穿着胡服,胡服色彩也被借鉴到汉朝的服装 设计中,成为服饰民俗的典型表现。唐代胡服间接受到波斯文化的影 响。波斯国服饰颜色鲜艳,同一色系的不同颜色组合,提升了服饰层 次感。当时流行的妆容也影响了服饰色彩的变换,脸敷黄粉的女子大 多项选择择亮色系服饰,唇抹乌膏的女子所着服饰更具有异域风情。唐代 服饰色彩艺术的融合性不仅表达在汉族对异域文化的借鉴,而且表达 在国外服饰文化对本国服饰色彩选择所产生的影响。唐时期的服饰与 经典发饰、经典配饰相互融合,最终创造了具有中国韵味的服饰文化。 盛唐是开放的时代,是繁盛的时代,也是服饰文化开展的时代。中国 传统服饰到唐朝开展到顶峰状态,设计者借鉴异域服饰文化,与本国 服饰文化水乳交融,创造了服饰历史上的一个又一个传奇。色彩成为 服饰的表达符号,传递了服饰之美,展现了服饰风格。探讨色彩美术 的运用,能够再现过去时代的服饰风貌,拓展人们的想象空间。唐 代服饰文化研究一书阐释了唐代服饰文化的内蕴和启示意义,论述 了唐代服饰的色彩艺术,为现代人开展服装设计、丰富服饰色彩提供 了借鉴。