新江西版八年级美术下册教案(36页).doc

-新江西版八年级美术下册教案-第 36 页第 一 周 笫一课：精美绝伦的传统工艺 备课时间： 授课时间： 教学目标：批注：1、知识目标：了解陶瓷器青铜器的发展脉络，认识它们各自的特色并分析其代表作品，并对漆器和民间工艺美术加深认识。2、能力目标：提高学生的美术鉴赏能力，增加民族自豪感。教学重点：掌握陶瓷器、青铜器、漆器和民间工艺美术各自的艺术特色，并能体会代表作品的内涵。教具：课本，图片，多媒体一、组织教学以谈话的形式平息学生下课十分钟的兴奋，并告诉他们今天会让他们见识一些价值连城的宝贝。引起学生对这节课的好奇心。二、导入话题一转：但是，你们要见识这些宝贝，就必须明白这样一个问题，“美术包括那些种类”？【绘画、雕塑、建筑、工艺美术】充满激情的告诉学生，我国是一个艺术遗产非常丰富的国家，在绘画，雕塑、建筑和工艺美术四个方面都有着悠久的历史和辉煌的成就，在批注：世界艺术史上有着举足轻重的地位，作为一名中国人，我们应该为此感到骄傲和自豪，我们更应该去认识它、了解它，这就是我们这节课要大家见识的宝贝杰出的艺术智慧。三、新授工艺美术是美术的四大种类之一，形式多样，内容丰富，包括陶瓷器、青铜器、漆器、印染、剪纸、玉石雕刻、编织等等。这节课我们来学习一下这几个方面的知识。【一】陶瓷器陶瓷器是陶器和瓷器的合称在我们日常口语中，经常使用陶瓷这一名称。陶器最早产生于新石器时代，它是人类的一项伟大创作，也是人类最早的生活工具，它既满足了人类的生活需要，又反映了他们的精神生活。新石器时代的陶器在美术史中，介绍较多的主要是大汶口文化、仰韶文化、马家窑文化，特别是后两者。请同学们看课本第二页中的两幅作品，并思考这样两个问题：1、说出作品中有什么装饰图案？2、通过欣赏作品，结合当时的时代背景，说说表现这些图案想要表达什么思想？请同学们边欣赏边思考。给学生适当的提示，启发他们积极回答问题，说出自己的看法接着利用多媒体让学生欣赏部分课外作品。批注：教师小结：半坡类型纹样主要有宽带、三角、斜线、波折和动物图案；马家窑类型纹样以漩涡纹、波浪纹、弧边三角纹居多。最后总结陶器的艺术特色。瓷器最早始于商代，在宋代经历了第一次高峰期， 元明时期，是中国瓷器的重要发展时期，始于元代的青花瓷器至明代达到高峰。青花瓷器纹饰清澈明丽，优雅宁静，是我国古代流行时间最长、产量最大的瓷器。【青铜器】青铜器代表了先秦时期的不朽文化遗产和创造，体现出实用性与艺术性的完美结合。我们以两幅作品为例分析：让学生带着问题去欣赏作品，1，说出作品中描绘的形象？结合时代背景，每一幅作品给我们的感受是什么？先让学生回答，最后师生共同总结：1、造型庄重典雅神秘                                2、纹饰繁密雄奇                                3、构思巧妙，制作精湛【三】漆器漆器是我国古代一种具有民族特色和高度成就的传统工艺美术，通过图片我们感受一下漆器的高度成就。【四】民间工艺美术中国民间工艺美术是一个重要的艺术宝库。如民间剪纸、民间雕塑、民间陶瓷、民间编结、民间刺绣、民间印染、民间皮影、民间玩具等等。批注：民间剪纸是中国古老的民间传统艺术，深受人们喜爱，在技法上主要有雕、镂、剃、刻、剪、往往通过谐音、象征、寓意等手法提炼，概括自然形态，构成美丽图案。民间编结刺绣皮影讨论：1、哪些东西是你见过的，你认为他们有什么特点？2、总结一下民间美术的特点？【吉祥美好的寓意，稚气朴实的表现手法】课堂小结：本节课我们共同学习了中国工艺美术作品中的一些知识，希望同学们通过学习，能够真正了解这些知识，特别是通过分析代表作品，能逐步提高自己的艺术审美水平和鉴赏能力。课后反思： 第 二 周 笫二课：捕捉精彩瞬间 备课时间： 授课时间： 课型：设计、应用课时：1课时一.学习目标：依据摄影摄像这一新的艺术媒介在现实生活中具有普遍性，从提高、激发和巩固学生兴趣出发，强调互动教学在调动学生的积极性，发挥学生在课堂中的主体作用。 1、情感领域：通过教学、活动，使学生进一步体验摄影的乐趣； 2、知识领域：掌握摄影的一些基本知识选材、构图等； 3、技能领域：四人一小组合作，完成一幅照片的拼贴作品。二.学习重点和难点：教学重点是摄影的构图，即“怎样安排画面”；教学难点是如何安排画面中的主体。（一）导入新课：      游戏“我猜我猜我猜猜猜” 引出这节课的主角照相机。 （二）新课学习： 批注：照相机它可以记住自然界神奇的瞬间，它可以记住我们生活中难忘的瞬间，你想拥有一架什么样的相机呢？ 1、介绍最新数码相机：（学生活动）  随着数码时代的到来，很多家庭都拥有了DC,数码相机的外型越来越炫，机身越来越薄，使用也越来越方便。请同学介绍最新的数码相机。 2、摄影的基本知识：           （1）拍什么？选材。有了相机，有的同学就会问了“我们该拍些什么呢？”其实，在你的身边就有很多值得拍的东西，人物、动物、风景、静物，这些都是很好的表现素材。总结：一个专业的摄影师，在选择了拍摄的题材后，还要花大量的时间去观察、了解所要拍摄的物体，这样才能在拍摄时捕捉到精彩传神的瞬间。（2）怎样安排画面构图。  知道了“拍什么”，还要知道“怎么拍”，要拍出好照片，最重要的就是要知道“如何安排画面”，也就是“构图”。 A、选择合适角度，确定画幅形式，合理取舍画面。如何突出主体：分别让学生了解俯视、仰视和平视构图（中间穿插和学学互动的环节：比如在PPT上放映图片要学生分辨何为仰视构图何为俯视构图等等）。这三种角度是拍摄时最常用的三种角度，一般初学摄影的人都从平视的角度来拍。最后是看照片作评价或者说出自己的感受。先让同学们看一副有些杂乱平淡得照片，再来看看大家都很熟悉的谢海龙的我要读书，再问同学们感觉如何？生：虽然画面上只有一个小姑娘，但给人非常深刻的印象，画面简洁，主体突出。 批注：B、分别引导学生学习几种构图和画面分割形式。 1、“中心法”和“黄金分割法” ， 比较两张照片，让学生说出哪张更吸引人，为什么。师总结：突出画面主体最简单的方法就是将主体位于画面的中心，即“中心法”；另外，“黄金分割法”也是较好的方法，我们知道黄金比是0.618，主体大概就处在画面1/3的位置上。 2、“三分法”  在“黄金分割法”的基础上又产生了另一种突出主体的方法“三分法”,也叫“九宫格法”，它是将画面纵横均分为三份，从而使画面分割成九个相等的方块，四条分割线上出现四个交叉点，通常摄影师会在这四个点上选择一处作为主体的中心位置，当然在交叉点附近也可以。学生分析PPT上摄影图片：我认为这张照片拍得很好，这张照片的主体就是这艘船，拍摄者在拍的时候采用了“九宫格法”，把它安排在右下方的交叉点上，使观看者的视觉一下就集中在那儿，突出了主体。 3、“靠近法”    以上介绍了三种突出主体的方法，而对于初学摄影的人来说，还有一种非常保险的方法，那就是“靠近法”，来看这两张照片：左主体不突出，干扰画面的景物太多，画面杂乱；右镜头拉近，画面更简洁、直观，给人强烈的视觉冲击。 （3）如何突出主体：一张好的摄影作品，不是画面中的元素越多越好，所以我们要合理的取舍画面，做到“以少胜多”，这样才能更好的突出主体，那么怎样才能更好的突出画面中的主体呢？有哪些方法可依呢？学生回答（顺道回顾上面所学知识）。   （三）作业 今天大家就来尝试着用剪刀、胶棒来制作一幅拼贴的照片。 作业要求：学生四人一组，参考书上的范图完成一幅拼贴的照片作品，作品要制作工整，主题自定。 四、小结全课同学们，今天我们学习了在拍照时该如何安排画面，该如何突出主体，并一起实践了有趣的剪辑拼贴，借摄影大师伊蒙麦卡比的话来结束今天的课：照片的成败不是决定于设备的好坏，而是决定于摄影者的眼光和感受。法律知识渗透点： 课后反思： 第 三、四 周 笫三课：我爱我家 备课时间： 授课时间： 教学目标： 1、感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用，从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求。2、掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间，感受美术创造力在创造生活空间的作用。3、感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同，理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系。教学重点与难点：利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验；方法反馈、评价和选择教学过程：一导入：呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）提问：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。批注：总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。（出示课题-我爱我家）和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。（放映-家居设计录像）同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。二 色调与人的视觉心理（出示图片资料 -居室相同，色调不同）最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。（出示图片资料 -色调和人的视觉关系） 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。（出示图片资料- 红色、绿色的自然联想和情感联想）色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。批注：（出示图片-以红色调为主的居室设计）绿色：（出示图片-讨论析出）绿色自然联想和情感联想。看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和平的感觉。（出示图片-以绿色调为主的居室设计）以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态平和。可以用在厨房，客厅等房间。总结：1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面3. ：“我爱我家”设计宝典：主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。 墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。 用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。三、作业练习（出示动画制作 -展示多种地面，墙面的色调装饰）心动不如行动-展开“我爱我家”的居室色彩设计活动。同学采用小组合作的形式，在自己设计的居室稿中，设计家庭居室色调。（播放音乐-我爱我家）表现方式：彩纸拼贴；色彩描绘；电脑制作等表现方法。学生小组互评作品，并赋予自己的作品一定的内涵“我爱我家”“孩子也精彩” “精彩瞬间”“温馨的家”“蓝色梦幻”等等。 （分组展示小组的优秀设计作品-师生交流赏析）课堂小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。课后反思： 第 五、六 周 笫四课：讽刺与幽默 备课时间： 授课时间： 教材分析：本课介绍了漫画的设计特点及相关的知识，为学生更好地了解漫画设计提供了基础知识。教材展示了包括人物的情感、外形、动作、声音、速度和场景的再现等表现知识，并有漫画示范作品及学生作业。本课引导学生从平凡的生活素材里挖掘幽默、发挥想象，用自己喜爱的绘画艺术语言结合漫画设计的手法来再现幽默诙谐的画面，实现自己的创作意图。教学目标：知识目标：了解漫画语言，学习简单的漫画创作手法。能力目标：通过本课的学习，让学生体会漫画与生活的关系，启发学生根据生活中的情节和感受，用漫画语言来表达。思想目标：了解生活中的幽默因素，培养学生开朗的个性，并通过观察与思考来明辨是非的能力。教学重点难点：重点：了解漫画创作的学习方法，激励学生的学习兴趣，能够绘制漫画人物及表情，提高学生对漫画的欣赏与健康的个人审美情趣。批注：难点：创作漫画人物的能力，对构思幽默夸张的漫画人物的想象力的培养。教具准备：要求学生收集相关漫画的信息资料，准备所用的绘画学具。教学过程：一、导入：1、师问：同学们，你们喜欢什么样的卡通漫画形象？能否给大家介绍一下？2、小结：对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张，甚至变形，为自己要表现的思想服务。（揭题：幽默人生）二、目标展示三、新授：1、学生欣赏观察课本中的作品，思考：漫画有什么样的表现手法？（小结：漫画凭借变形夸张、比喻象征、假借寓意的手法，塑造多种风格来构成幽默诙谐绵画面，以取得风趣、愉悦、讽刺和歌颂的效果，能表达一定的思想感受。）2、请两位同学各选本课一幅作品说说其中所表现的情景或表达的寓意。3、你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗？生活中还有哪些现象可以用漫画的方式来表现？学生交流、试试说说。（害怕、开心等；人物的五官、动作等；也可以试画动物。）4、教师作适当的示范。批注：5、课件展示有关表现生活的漫画。（永远“逗你玩”、时尚储蓄、可怜天下父母心、棋迷等） 6、根据内容的需要，漫画的表现形式一般有哪几种？（学生观察后齐说：用独立的场景画面表现的是单幅漫画，四个场景说明同一内容的叫四格漫画，而用连续的方式讲述故事情节的就是连环漫画。四、尝试创作用你所学的漫画知识描绘一位熟悉而幽默的人物形象，或一件可笑的事情。要求内容健康幽默，表现夸张，有个性。1、学生可边画边互相交流。师2、为有困难的学生提供一些漫画或一些材料，接着创作或改编创作。3、师巡回指导。五、作业展示在展示作品时，学生进行自评、互评，并说说作品所表达的含义。六、课外延伸课后思考：幽默还可以用什么样的方式去表现？请你试着准备准备。课后反思： 第 七、八 周 笫五课：产品包装设计 备课时间： 授课时间： 教具准备：范画、示范包装盒若干 一、教学目标： 1.使学生了解商品的包装装潢的作用和包装的几种主要形式。 2.让学生将已学的装潢美术知识作一次应用性的练习，提高学生对装潢美术的设计能力和欣赏能力。 3.培养学生对装潢美术的兴趣与热爱生活的思想感情。 二、教学重点和难点： 1.重点：本课重点在于讲清包装盒的构造特点和用途。 2.难点：在于如何使学生从平面设计转化到立体设计，并达到内容与图形相统一，解决造型符合陈设环境统一的问题。第 一 课 时 (一)组织教学 1. 检查学生的学习用品。(每位学生在课前准备小剪刀、铅笔、直尺，橡皮等工具，40cm×30cm白卡纸两张) 2. 讲述上节课的作业情况。(总结前几节课的平面设计知识) 批注：(二)讲解新课 1. 出示包装盒，导入新课。说明每一面的平面设计图案，总结学习装饰画的目的在于应用。 现在怎样把平面设计应用到包装盒上。 2. 商品包装的定义与作用 商品包装是产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。 3. 怎样的商品包装能使消费者满意， 达到商品包装的装潢目的？提问，然后总结：（有以下特点） (1)介绍商品的名称，用途、性能和用法。 (2)形式新颖，具有视觉吸引力，同时方便消费者与同类商品进行直观比较。 (3)给消费者提供方便，包括携带、储存、使用以至保护、维修等。 (4)富有装饰艺术性，能为消费者增添美的享受。 4. 简介三大类包装的特点和作用。 (1)运输包装(又称"外包装")是以运输和保护商品为目的，一般采用木箱、瓦椤纸箱、箩筐、塑料袋等，将商品装入，其装潢可以从简。例：电视机的外包 装，整箱的萍果等。 (2)销售包装(又称"内包装"或"原包装")是商品与消费者直接见面的外貌，其包装装潢要力求精美。目的 是为了销售，除了保护商品外，还要起美化、宣传商品，方便商品陈列展销，方便消费者识别、选购 等作用。例：洗衣粉、牙膏、茶叶等。 批注：(3)陈列包装(又称"展销包装")是在销售包装的基础上外加宣传广告，或设置的包装盖能撑起来露出商品部分陈列，以增强对顾客的吸引力的包装形式。例：名酒包装，咖啡包装等。 5. 包装设计的思路和要求： (1)思想性：符合经济发展，具有中国特色；(2) 商品包装的造型及视觉设计；(3)是选择简便、省时、省料的包装方法。(4) 是选择适合包装档次的包装材料。 6. 包装盒的设计形成(分包装盒和包装袋) 请同学回答所知道的几种盒的形式，然后总结： (1)折叠纸盒是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开的图形裁切，并在折叠处作压痕( 可用小刀背刻划)，再折叠成可启口的纸盒。 (2)扣盖式折叠纸盒这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在不盛装产品时，纸盒可折叠成片状，使用时拉开成盒，盖扣在盒自上。 (3)抽屉式折叠纸盒又称屉匣盒，由盒身与抽匣两部分组成。押匣像抽屉状要能塞进盒身(外壳)，所以设计时盒身要比抽匣稍大一点. 折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。 (4)手提式折叠纸盒在包装盒体上装有提手，便于携带。 (5)固定纸盒形体比较固定的包装纸盒，一般用纸较厚，刚性比折叠纸盒强。7. 制作步骤： 批注：(1)构思立意：首先想好是为什么目的而设计的, 设计时,先要考虑放什么物品,决定它的高、宽、长，采用哪种盒子的形式，然后用铅笔画出折叠纸盒示意 图，(教师提供资料)。 (2)折盒：把示意图中的实线用剪力剪掉，把虚线用小刀背刻一痕迹，然后折叠盒子。(3)盒面设计:(下节课具体讲解) (三)布置作业 要求同学设计并制作一只放置美术用品的专用盒，可在课后完成。 (四)学生做作业、教师巡回辅导 (五)布置下节课需带的工具(毛笔、颜料、调色盒、水罐等)  第 二 课 时 (一)组织教学 1. 检查学生的学习用品 2. 教师讲评上节课作业情况，并展示制作较完整、 较精美的作业，指出优缺点。 (二)讲解新课： 1. 总结上节课内容，引导下文。 2. 包装装潢的社会意义: 包装装潢是商品重要的组成部分， 对于商品的市场竞争力起着重要的作用。 批注：3. 首先介绍盒面设计要求 (1)盒面的文字(商品名称、企业名称等)、标志、图形必须与企业、商品性质相符。文字要求醒目，易认，具有诱惑力。 (2)盒面装饰形状是受盒的形状所制约的，图形宜用适合纹样，可运用均齐式或均衡式构成。并要具有装饰意味。 (3)色彩的配置方法与书籍封面色彩、装饰画色彩、手帕装潢色彩、招贴广告色彩等基本一致。 让学生回答几种色彩配置方法，然后总结，复述： A. 装潢美术所采用的装饰色彩带有共同特点，一般都运用对比色协调或类似色、同类色配置法。 B. 色彩和图形一样受到所放置内容的性质所决定，必须研究其个性特点，才会使作品形式新颖，具有独特的诱人魅力。包装盒要求色调明快，和谐，在很 大程度上要考虑和陈设环境的协调。 C. 内容决定色彩的依据。 包装盒的色彩应根据所放置物品的性质来考虑： 放置儿童用品：色彩应以鲜艳的对比色调为主，符合儿童的天真、活泼性格，并用以吸引儿童的注意力。 放置日常用品：应以大方，明快的色彩。 放置贵重物品：色彩应以丽的细纹纹样为宜。 放置学习用品：色彩应文静，大方的和谐色调为主。 D. 几种常见的色彩配置方法: 调和色配置法：这是一种色相性质相近的色彩配置法，分同种色的同类色两种配置方法。如绿和粉绿、涂绿的配置。 对比色配置法：是指性质不同的色彩配置法，如红与绿、青蓝与黄橙色等的配置，运用对比色配置，效果强烈、醒目、鲜艳。 (三)布置作业 在上节课制作方盒的基础上进行调整，并确定图形，上好色彩。（只画盒面）要求：着色要均匀，边缘颜色要整齐，画面保持整洁，图形和色彩并能符合内容。 (四)学生练习，教师巡回辅导 九、总结： 教师把方盒制作较好，图形和色彩较理想的作业向班里展示，并对全班作业加以讲评。布置下节课的内容和所需工具。（讲评时，优秀的指名表扬，以加强学习兴趣；较差的作品不指名，指出缺点，以改正）  包装装潢设计。法律知识渗透点： 课后反思： 第 九 周 笫六课：巍巍井冈山 备课时间： 授课时间： 【教材分析】本课选取“巍巍井冈”这一主题，导入中国画的白描（井冈翠竹），和山水画（黄洋界）两部分内容。力求将革命传统教育融入美术学科知识技能的学习中去，提高学生以线造型和应用色彩的能力。题材贴近学生生活实际，更能增添学生对美术学习的兴趣。教材分别介绍了山水画的画法，勾、皴、染、点等表现方法。另外本人添加了竹子的画法内容，介绍了井冈山风景，井冈翠竹的画法，并选取了大量的图片，名画家的作品，生动再现了井冈山的骄人风采。这些图片，给学生提供相应的图像资料。一方面能给予学生强烈的视觉感受，另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望，以调动学生主动学好白描竹子和山水画的积极性。【教材目标】1、使学生了解白描竹子的画法。2、使学生了解山水画的表现方法。3、激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。批注：【教学过程】第一课时一、导入 序言：井冈巍巍，赣水苍茫。我们的先烈以他们的鲜血和生命，谱写了气壮山河的革命史诗，铸就了一代又一代人的信念和理想；我们的画家，以他们对先烈的崇敬，用饱含激情的笔墨记录了这里的一山一水、一草一木。 （播放序曲）对学生说明这节课的内容：欣赏红色摇篮井冈山、白描竹子的画法、完成作业。二、欣赏，红色摇篮井冈山，播幻灯片。三、学生谈谈对井冈山的认识和感情。 同学们，看了这么多美丽的图片，听了这么有感情的歌曲，不知道你们是怎样的感受呢？ （发言） 井冈山这么辉煌的历史，又有这么多的先烈，这样美的山山水水，我们在欣赏风景、缅怀先烈的同时，还要认真的学习，才能对得起先烈们，因为是他们用鲜血换来今天的幸福生活。 （特产） 井冈山有什么特产呢？ 引出竹笋，话出竹子。 我们井冈山人要像井冈翠竹一样挺拔、虚心、向上。四、了解竹子，提问：1、竹子的特征是什么？2、竹子的气节有什么呢？批注：观看幻灯片（并讲解）五、竹子的画法：1、用线条表现，要流畅、自然2、竹叶的画法3、竹竿的画法4、竹笋的画法5、组合6、同学们动手练习一下，老师指导。六、作业，较简单的竹子图，两幅任选一幅，也可全画。七、布置课外作业，观察竹子并创作一幅竹子图。第二课时一、导入 中国山水画既有抒发画家主观感情 的 一面，也有表现对自然美关注的一面。画家试图在纯真朴实的自然中，创造一种可居、可游的理想化境界。特别是水墨画，被外国人称为东方的印象画派。二、了解山水，欣赏。打开幻灯片至43张，仔细观看山水画的发展历程。三、山水画的画法（表现方法）山水画是以山川自然色为主体的绘画。山水画重笔墨神韵，表现上讲究经营位置和表达意境。在创作上，可以选取景物，多角度去观察，留其精华，去其糟粕，可以夸张表现。批注：画山水通常离不开树、石、云、水等。在表现山石结构方面，中国画有其独特的表现方法，即勾、皴、染、点。勾是用线勾山石的轮廓；皴是根据不同的山石的纹理结构，用淡墨辅以各种线条，加强其凹凸起 伏 与 质感；染是根据山石的阴阳向背，用淡墨渲染，使山石体积感进一步加强；点是根据山石所处的环境与季节，点上各种浓淡墨点，使山石表现得更加充分。同学们对照课本，分别学习这四种表现方法。四、学习石的画法、树叶画法、云的画法、山的画法、树干画法、瀑布画法。老师现场指导。五、作业。要求：1、整体把握好2、注意表现方法3、画黄洋界学生画黄洋界图（播幻灯片）自我评价：1、通过学习，你是否掌握了笔墨的一些基本技能？2、通过学习，你是否了解了山水画的基本表现技法？第 十 周 笫七课：走进陶瓷世界 备课时间： 授课时间： 一、教材分析：从全书的内容来看与第一课“杰出的艺术智慧”有呼应，既是对前段知识的总结和进一步提高学生的审美的重要手段。中国陶瓷是人类艺术长河中的灵魂，具有很高的欣赏价值。对于提高学生的鉴赏能力和审美观起到了重要作用。二、教学目标：1、知识与技能：了解古代中国传统陶瓷总体特征及著名代表作。了解古代中国陶瓷艺术的历史背景。2、过程和方法：能对陶瓷艺术进行简单的分析。辛历分析的过程，体验陶瓷作品带来的艺术美感。3、情感态度与价值观：通过欣赏使学生对我国传统陶瓷总体特征及著名代表作有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，培养感受。提高鉴赏艺术美的能力和审美趣味。树立正确的审美观念。批注：通过归中国陶瓷的学习，提高对我国传统陶瓷艺术作品的兴趣和加深理解。三、教学重、难点：1、教学重点：陶瓷艺术的演变特征。2、教学难点：理解陶瓷作品以形象美的造型特点。四、学情分析： 八年级学生已具备了一定的美术知识，能够进行简单的欣赏，但是他们还没有形成成熟的艺术审美能力。因此本节只选取中国古代陶瓷进行探索性赏析，使学生能深入详细了解古代中国陶瓷艺术的辉煌成就。五、教学资源准备：1、多媒体设备，课件2、陶、瓷器六、课时安排：1课时七、教学过程：序号教学内容教师引导学生活动设计意图 1看图片和听歌曲青花瓷导入课题教师：看来大多数同学都知道这歌曲的名叫青花瓷，现在就让我们一起来欣赏青花瓷。学生听、看并带着问题去欣赏，尝试探究性欣赏   2  新课教学1、幻灯片展示古陶瓷代表作，如：唐三彩、青花瓷等。2、设问：中国古代陶制品美不美？ 学生观看、欣赏、思考、讨论、分析学生初步感受古代陶瓷之美，为下面的探究性学习打下基础  3  探究性学习任务：1、先有陶还是先有瓷？2、陶瓷有什么区别？3、唐三彩是哪个朝代的作品？ 汇报材料情况，并提出问题，讨论问题，总结回答为学生自主探索知识，发挥学生的学习积极性，并培养学生自主探究性学习能力。      4   课堂小结   课后巩固通过这节课的学习，相信大家对古代陶瓷有了一定的认识，知道了陶瓷艺术美的特点。古陶瓷是积极、健康、文明而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但是作为典范无论是艺术还是精神文明，都具有一定的现实意义。希望大家回去以后能用文字的形式来表达一下你对古陶瓷的看法。 课后反思： 第 十一、十二 周 笫八课：做一回服装设计师 备课时间： 授课时间： 教学目标：知识目标：通过对服装的介绍和欣赏，了解服装设计要素，提高对服装文化的审美水平。能力目标：通过服装设计练习 ，培养学生对色彩知识、图案基础知识的综合运用能力。情感目标：通过服装设计和表演，激发和提高学生追求美、发现美、创造美的热情和能力。教学重点：让学生根据服装的设计要素，设计制作服装。教学难点：围绕设计主题，设计出构思新颖、风格独特的服装。教具：课件学具：铅笔、橡皮、直尺.素描纸教学方法：讲授法、欣赏、讨论法、展示等课型：设计制作课教学过程：一、组织教学：检查学生准备学具情况，准备上课。批注：二、导入：师生问好，讲课前我们首先来欣赏一段录像（播放一段“时装发布会”的录像），看完刚才的录像，我想提问两个小问题（幻灯片出示）1、刚才的画面中在进行一项什么活动？（时装表演）2、它向我们传达了哪方面的信息？（服装）有人说：“服饰是人体的又一层“皮肤”，是流动着的“软”雕塑，是人的气质、个性、风格的体现，它是人对自身外在美的一种设计。今天就让我们一起来走进绚丽多彩的服装世界，探究体验服装设计的快乐。三、新授：看来同学们一下也想不起很多的服装种类，现在就让我们通过欣赏一些服装图片，一起来了解各种形式的服装。首先看第一幅，这是几件不同朝代的服装，我们可以把它们统称为中国古代服装；这一幅是清朝末年的服装和中山装，中山装在国际上被称为中国男式礼服的代表性服装，服装师根据孙中山先生的建议，设计了一种有四个口袋的翻领上装，于是人们称它为中山装。再来看旗袍，它属于中国特有的服装，旗袍原来是满洲旗人妇女的服装，随着清朝的建立引入中原，起初的式样是宽大、平直、衣长至足，到20世纪30年代，旗袍盛行，成为最时髦的服装，一直流行至今仍然受到众多女性的喜爱. 我们来看这件唐装的设计它们都能体现中国特有的着装特色，因此都属于中国传统服装。所以中国人在参加有些国际重大活动时，经常穿着这类服装。因为穿着它们本身就能代表中国。批注：再来看同学们非常熟悉的学生装，从图片中我们可以看出，由于是给特定的人群设计服装，学生装的款式应该简洁、大方、宽松，因为学生在校的一切活动都要穿它，面料则要做到舒适；而它的颜色不宜太花哨，应该雅致耐看，我们可以看到这两款学生装都是蓝白两色搭配的，给人非常清新、朝气蓬勃地感觉；学生装的图案则要根据需要适当加入，如校标、校名等。同学们还要注意一点，同样是学生装，不同的年龄段服装也存在较大差异，因此设计时要根据穿着者的实际情况来调整这些设计元素。看这一幅是些什么服装？是一些时尚漂亮的现代时装；再来看几套“休闲装”，由于休闲装的设计比较自由，让穿着者有一种非常舒适、放松的感觉，只要场合合适，各个年龄阶段的人都可以穿。所以它是一种既能体现时尚又非常大众化的服装。我们现在再来看一些特殊职业和不同民族的服装，这都是些什么服装呢，他们都属于制服系列；再来看这幅，是中国传统的戏曲服装，它属于舞台装的一种，不适合日常穿着；再看这些服装，有藏族服装、苗族服装、傣族服装、朝鲜族服装；最后这幅是外国的民族服装，由于国度与文化底蕴的不同，它与中国的服装在款式和面料上存在着很多差异，在这里简单认识即可。批注：看完这些图片，我们不难看出，服装不仅仅是人们自身美的一种展示，同时也是时代的象征。就像刚才我们看到的一些服装，一看到它们就会自然地想到它所处的年代。随着社会经济和文明的不断发展，服装的款式和面料也越来越多，人们的选择空间更大。服装发展到今天，应该说更适应人们的生活需求，也更好地体现了服装实用与审美相结合的特点。既然服装对于我们来说这么重要，那么设计制作一件服装应该从哪几方面考虑呢？大家仔细地回忆一下，刚才我们都是从哪些方面去介绍服装的？根据学生的回答，老师总结服装的设计要素：款式、面料、色彩、图案（幻灯片出示）如果让同学们去设计制作一件服装，也应该充分考虑到这些设计元素。四、学生设计制作：我们刚才既欣赏了各类风格迥异的服装图片，也了解了服装设计的要素，今天就请同学们来做一回服装设计师，设计制作一件风格独特、构思新颖的服装。设计制作要求：、请确定服装设计主题、服装设计要紧扣主题、服装款式新颖、色彩搭配合理、根据服装的设计特点，选择适合的图案批注：、注意服装局部的装饰点缀学生在设计制作过程中，播放背景音乐，烘托制作气氛；教师巡回指导，及时帮助学生解决遇到的问题。五、课堂小结：我觉着今天大家都非常认真努力地完成了自己的作品，设计制作的服装也很棒，从同学们的作品当中，老师看得出大家都具备聪明的才智和很好的创造力，生活中从来都不缺少美，缺少的是发现美的眼睛和创造美的愿望。希望同学们在以后的学习和生活中，能