我最喜欢的传统艺术(3页).doc

-我最喜欢的传统艺术-第 3 页 我最喜欢的传统艺术绘画 中国的传统艺术中，有细致入微的建筑，有惟妙惟肖的雕塑，有变化多端的书法，有雅致脱俗的音乐还有精彩绝伦的戏曲，这些都是中国传统艺术中的瑰宝，但是我最喜欢的传统艺术还是独具特色的中国古代的绘画艺术。 和西方的许多国家一样，中国的绘画也起源于在古代器皿上的装饰或供人消遣的岩洞壁画。初识中国古代绘画还是在初中的历史课上，老师在讲中国人的发源地时讲到了半坡遗址，书中还附上了一幅在半坡遗址中出土的陶器，名为人面鱼纹彩陶盆，看到图片的一瞬间便被图片所深深地吸引，盆沿有着简单的装饰花纹，盆里画着一个圆圆的人的头像，乍看上去还有点像太阳，人像的眼睛鼻子嘴巴都用最简单的线条刻画出来，但简单的设计却不失严谨，人像的周围环绕着同样简单的鱼纹图案，看起来又像出于一个孩童之手，幼稚却充满了一种古老的神秘感。亦可能是好奇心强的天性使然，我对于这种猜不透的艺术形式颇为着迷，所以即便中国绘画中还有更多丰富的题材，我还是热衷于那些陶器或壁画上极具抽象性的绘画，或者与其说是绘画还不如说是一个个神奇的符号，充满着年代感，每当看到那种最简单的涂鸦似的画便在脑海中生出无穷无尽的想象，有时候甚至感觉自己与那些画有一个宇宙那么远的距离，让我生出无限的向往。这种绘画形式是最古老的绘画艺术的体现，这是中国古代绘画艺术的开始，也奠定了中国古代绘画侧重平面性的艺术特点。 古代先民继承祖先的壁画艺术并以前人的绘画艺技巧为基础不断发展壁画，这种艺术形式以石壁为绘画材料，本身就使得绘画有种自然的美， 而原来的单一色彩也逐渐变得更为明快强烈，我想每一个看到的人看到都会忍不住停下脚步仔细观看。曾近看过的盗墓笔记 更让我对壁画产生了无尽向往之情，故事的主人公在盗墓过程中时而便可在墓室或墓室附近的地方看到一些壁画，古人以一种自己独创的方式将这种绘画艺术保存下来并长久流传，故事中的壁画或讲述墓主人美好的愿望，或记录盛世景象，还有描写战争，更有体现一个族群文化的内容，这些形形色色的壁画无不让我产生遐想，恨不能亲身去观看，或许小说中的描写有些失真，但是壁画仍旧是一种神秘的绘画表现形式，它给我们以线索，让我们在好奇心的驱使下不断探索，但又无法完全保存历史的原貌，让人充满想象回味无穷。至汉代中国壁画已经发展得非常成熟。汉代时壁画成为汉代绘画中浓墨重彩的一笔，在汉代的大型建筑和墓室中都有着大量壁画，王延寿在鲁灵光殿赋中形容当时的壁画道：“千变万化，事各缪形，随类异色，曲尽其情。”目前并未发现太多汉代大型建筑中的壁画，但是却出土了很多汉代墓室的壁画，汉代墓室的壁画不仅反映了当时社会的风格面貌也提供了汉代丰富的绘画资料。这些壁画题材中，以车骑出行和乐舞百戏内容为最多，车骑出行声势浩大，车马奔腾有气势，色彩鲜艳明丽。而壁画中宗教画又占据了很大一部分，毫无疑问这有着传播宗教文化的作用，但是现在看来，这些古代的壁画留给我们的都是宝贵的审美财富。 中国画中比较多的还有人物画和山水画。人物画中入画的人都有着较高的要求，或是帝王将相，或是一代伟人，总之大多数流传下来的至少都是小有名气的人，中国画不是写实性的，我们看到语文课本中的李白画像也想象不出李白的真实样貌，但是正是这种绘画特点使得每一个入画的历史人物都充满传奇色彩，让人看了画像便不禁心生敬仰。中国的山水画和中国人的隐逸思想有着很大关系，受儒家学而优则仕的思想的影响，中国古代文人志士大都追求进入封建统治阶级，在追求仕途之路上，失意的人逐渐淡去热情转而归隐不问世事，得意的人忧国忧民也容易厌倦官场上的尔虞我诈，他们不能选择归隐但是内心中也有着这样的向往。因此很多山水画都寄托了作家们的对闲适生活的向往。山水画也有彩色的和黑白的，但我还是偏爱水墨画，我想这是中国绘画的特色，画家们用笔流畅，线条有粗有细，富于刚柔变化，线条运转充满了节奏韵律感，一浓一淡便可传达出丰富的意境，用最简单的色彩创造出最大的想象空间。 除了文人知识分子的绘画作品以外，平民百姓中也诞生了符合市民审美情感的民间绘画。包括小说戏曲读本中的插图以及风俗画等。这是中国古代绘画艺术逐渐走向成熟后诞生的新的符合社会发展趋势的绘画品种。这样的绘画相比之前的绘画而言更多了一份亲切之感，因为民间绘画诞生与民间，契合普通人的审美情感和审美要求，又能真实地反应当时的社会风貌，这让我们更加贴近历史，对中国古代传统文化产生了更为深刻的理解。 中国古代绘画艺术有着说不完的成就，我所看到的只是冰山一角，但是带着对中国古代绘画艺术的喜爱我会不断贴近这种古老的艺术传承加深自己对这种艺术形式的理解。