第2课 从心底接触自然(10页).doc

-第2课 从心底接触自然-第 10 页第2课 用心灵接触自然教学目标 知识与技能：通过对画家作的欣赏，对风景表现形式和表现语言产生一定的认识。通过对自然的观察，感受不同季节的美，发现自然界丰富的色彩。 过程与方法：通过欣赏、讨论、观察、感受、等，借鉴大师和画家的手法和表现语言，让学生尝试通过画笔等工具来表现眼前的美景，让学生互相学习、研究，掌握一定的风景绘画技能和技巧。 情感、态度、价值观：通过欣赏与评价，盛受风景画的美，表现的艺术美，并尽可能多地了解名画家的风景画作，通过对自然的接触，提高审美情趣，表达自己对自然的热爱。设计思路：本课属于“造型表现”的学习领域， 主要描绘的是自然界中的树木，通过学生的细心观察，了解不同的绘画种类和自然风光的变化之美。在欣赏大师的作品后，学会取舍，学习风景画的构图方法和树的画法，发挥自己的潜能，尝试大胆的运用各种美术语言对风景进行创作。 教学重点 在学习了风景画的技法和大师的表现方法的基础上，通过欣赏和感受，运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美，抒发对自然界的热爱。教学难点引导鼓励学生用自己的眼睛去观察自然界，感悟画家作品中对光、色、姿态、季节的转换，用自己的心灵和情感去表现自己理解的自然，用创造性的美术语言体现自己的创造天分。教学方法问思观察、讨论分析、合作交流、临摹创新教学准备教师: 多媒体课件，以树为主的风景画，纸张、颜料等学生:家周边自然景色的照片，画纸、颜料、笔等【教学过程】一、导入新课：上课之前，老师让同学们观察一下自然界的景色，现在请同学们谈谈自己的感受。说说自己最喜欢的景色，最喜欢的颜色，他们给你有什么样印象，你对他们有什么感受？学生之间相互讨论，请每组上来一个代表展示照片，讲给人们带来什么样的享受？教师承接导入新课二、新课讲授 关不住的美景1、欣赏、感受：坐在自家的窗台，可以近看窗外的庭院树木，远看村落楼台、云卷云舒，生活中处处充满美景，画家用不同的绘画手法表达了他们对自然的向往。a 窗里窗外的绿：蜡笔+油画棒，窗外明媚的阳光与室内的静物相呼应。b 眺望窗外：油画，细腻的笔触表现了窗外安详的俄罗斯乡村。c 门：水粉，鲜艳的蓝色铁门挡不住门外的绿意盎然。d 窗景：铅笔，透过玻璃窗户，淡淡地画出了外面水杉的树影婆娑。(1) 通过欣赏书中画家的作品，绘画作品感受自然风光美景。(2) 让同学们用一些诗句或优美的语言来描述自然美景。感悟春、夏、秋、冬，一年四季的特点。 3) 请同学们用一种颜色来体现四季的特点。例如：春（灰绿）、夏（深绿）、秋（橙）、冬（淡蓝）2、风景画：以描绘自然景观为主的绘画作品。西方一般称为风景画，中国传统的风景画称为山水画。3、比较：西方：严格的透视运用近宽远窄，近高远低，注重光影，明暗色彩变化以及空间东方：散点透视俯视讲究意境，注重整体布局，诗、书、画、印的结合4、展示大师以树为主的风景画作品，引导学生欣赏。4、讨论、理解：所谓“一切景语皆情语”通过欣赏绘画作品，了解画家的作品表现的自然界中的景物，体现了画家怎样的思想感情，是怎样寓情于景的。给观赏者带来了什么样的美的享受。讨论分析：(1)表达的是什么季节的风景(2)画面的构成（近、中、远）(3)表现手法、方法、工具和色彩感觉理解渗透：(1)画家表达的自然界的景色(2)给人的情感（安恬详和的、生机盎然的、雄伟壮丽的、幽雅高贵的）(3)选择的内容和角度的不同给人的感觉(4)表达的形式、手段和效果，体现了画家的内心世界及其精神内涵，以及观看者思想情绪上的波动。5、思考、表现：(1)自然风景的选择：树木、花草山川、河流蓝天、白云建筑、人物、动物(2)进一步进行阐述：透过窗户看外面，常见的视角，独特的构思，亲切的自然情感。一扇窗看到的景色，其实就是一副画面。(3)引导：请同学们观察一扇窗，描述窗户外面所见范围内的自然景物。(4)通过观察，确定表现内容。(5)开始作画，作画步骤：先画出窗的比例，细致画出窗框以及体、面等细节特征再画窗外景物，由近及远，一层层往远处推进，这其间要注意景物大小与窗户比较，以反映出近大远小的透视现象。（6）上色（任选） (7)交流沟通：学生可以任意组合，根据材料的不同组合，相互交流自己的表现方法、作画心得。6、评价、总结：(1) 学生语言表述：课前准备情况参与活动的态度兴趣如何画面表现的效果如何同学之间的协作与配合如何(2)评价采用同学之间互评的方式，再进行自我评价。(3)教师简单总结。板书设计：              用心灵接触自然      1、          从自然风光中看到了什么？2、          从自然风景的作品中看到了什么？3、          构图、构成、结构，风景画的法则。用手指做取景框观察，主次分明：近、中、远，主题突出：虚实、疏密4、自然风景时常用的方法和工具？铅笔、油画棒、水彩、油画等5、思考:自然风景画的表达和中国传统的什么绘画有点关系?它们有什么相同或不同的地方吗?西方一般将有风景的绘画称为风景画，中国传统的风景画一般为山水画，与西方表现手段、意境和观察方法、构思不同。教学反思：课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，用什么样的方式上好绘画课还值得探究，怎样激发学生主动学习的兴趣等等，本课在这些方面还显得略有不足。课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，学生既要提高审美能力，又要培养他们热爱自然、热爱生活的情感，还要学习风景画的技能技法，并能以此为基础发挥创造力去表现对自然的向往之情，是美术教学活动长期的、共同的目标。教学点评：在本课中，鼓励学生大胆观察，发现和表达自然界中的美，体验绘画的艺术之美。学生能够在绘画中有所取舍，理解构图的基本常识，学生能理解树的基本表现方式并实践运用。能通过讲解、师范、体验、讨论、交流、创作、评价等过程，条理清晰的完成任务。1、导入课前老师请同学们在自己的家园附近走走，看看自然界的景色，做些拍摄和记录。在这美好的春天，你们都看到了些哪些美景？它们都有哪些颜色，给你留下了什么样的印象？学生讨论、表述后，请几位同学带上自己的照片大胆发言。生A：我家住在滕州北，那里有河畔风光带，草木葱郁，绿油油的一片，站在大桥，水光波影，真漂亮啊！生B：我的家在农村，家前屋后都栽种了油菜，现在正是油菜花开放的季节，满眼望去都是金黄色的油菜花。生C：我呢，住在龙泉广场附近，那里各种各样的鲜花已经开放了，有黄色的迎春花，粉红的桃花，紫红的紫荆花，还有那刚刚冒芽的绿柳，真是“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。师：同学们介绍的美景真是令人向往，如果我们用画笔将它们记录下来，并且融入自己的情感和想法，那就更有意义了，让我们先来看看大师们是怎么样点景成画的。滕州地区属平原地带，以水乡景色为主，自然景色主要有水岸湖畔、城市园林、江苏民居等，以同学们熟悉的家乡景色为导入，结合春暖花开的季节，感受大自然丰富的色彩世界。2、从眺望窗外到漫步自然坐在自家的窗台，可以近看窗外的庭院树木，远看村落楼台、云卷云舒，生活中处处充满美景，画家用不同的绘画手法表达了他们对自然的向往。 窗里窗外的绿：蜡笔+油画棒，窗外明媚的阳光与室内的静物相呼应。 眺望窗外：油画，细腻的笔触表现了窗外安详的俄罗斯乡村。 门：水粉，鲜艳的蓝色铁门挡不住门外的绿意盎然。 窗景：铅笔，透过玻璃窗户，淡淡地画出了外面水杉的树影婆娑。师：如果走进这些画中，你能“听”到什么，有何感受？生：我在窗里窗外的绿似乎听到了鸟鸣叫的声音，初春来了，候鸟从南方回来了；窗景我听到了风拍打窗户的声音，感觉到了深秋的一丝寒意。师：“外面的世界更精彩”，走出去面对大自然，画家又是如何表现的。 林间小道：油画，细致的表现了宁静的乡村、错落的行道树、多变的云层，严谨的焦点透视让观者身临其境。 古道夕阳：彩色铅笔，夕阳下，小路载着树影消失在远方，意境优美。 湖畔风光：芦苇笔，淡雅地画出紧密的石块，与空旷的山坡形成对比。 山口：水彩，炎炎夏日，清新的山道入口给人以几许凉意。师：这几幅画的作画时间有什么不同，会给画面带来什么影响？生：林间小道表现的是午后，阳光穿透过云层依然强烈，画面明暗对比较强；古道夕阳是傍晚时分，影子拉得很长；山口感觉是夏天的早晨，空气还比较湿润，色彩明快。师：朝暮的明暗变化对绘画的明暗色调产生了很大的影响，下面我们再来看看四季的更替在表现景色时又有什么变化呢？通过对眺望窗外的画作赏析，让学生认识到景色不一定是在公园里，美景随处可见，培养他们善于观察生活、用心体验的学习态度；通过对漫步自然的画作赏析，使学生了解天气及时间的变化对景色描绘的明暗、色彩的影响。从室内走向室外，从驻足远眺到回归自然，美景尽收眼底，激发了学生热爱生活、向往大自然的美好愿望。3、树叶知寒暖，四季景不同树叶的发芽、生长、繁盛、凋零，和气候的变化息息相关，请同学们跟着画作体会四季的景色，观察树木的生长规律。 盛开的桃花：油画，春暖花开，阳光和煦，大师用热烈奔放的笔触表现了桃花盛开的景象。 八月的近郊：水彩，夏日浓荫，用长卷的形式表现了高低错落的路边树丛，蓝绿色调让人觉得丝丝清凉。 秋天的树林：油画，秋高气爽，用褐色的色调画出了一片浓郁的树林。 雪中：水墨画，寒冬季节，白雪皑皑，光秃的枝干迎着飞雪飘舞，色调素雅。师：画家是如何表现树木的节奏美的？远景又是如何表现的？生：通过树木的高低、枝叶的错落来表现节奏美；远处的树木应该虚一点，天空的云朵若隐若现。师：很好，在风景画中，远近的景物层次要分明，空间分布要有虚有实。树叶的变化能体现四季不同的景色，引导学生观察画家表现树干、枝叶的手法，认识树木与天空、地面之间的空间关系，为下面的练习打下基础。4、如何画好一棵树？先画好一棵树，才能画好一片树林。树木的形态虽然千姿百态，但是结构是相同的：树干、树枝、树叶，以与西斯图合作的树的习作为例，树干粗大坚实，要画得实在一些；树枝四面向上生长，要注意先粗后细，不能凌乱；树叶的形状各异，画时要注意取舍。教师在画好树枝和树干部分的半成品上边示范树叶的表现手法，边提示学生注意看清虚实、疏密的对比变化。一棵树的画法就涵盖了风景画的空间透视、虚实变化、疏密对比等知识，以点带面，让学生了解一些技能技法的知识。5、学生练习，教师指导作业要求：用铅笔临摹P8、9中的任意一棵树，最后可用淡彩渲染。教师指导，提出注意点，如： 和树木的生长一样，先画枝干，再画树叶。 注意观察树枝的姿态，线条要优美有弹性，不要太生硬。 树叶要有远近虚实、错落有致的变化。学生练习一颗树的画法，为风景写生作技法的铺垫。教师在辅导时，不刻意要求学生的比例、结构是否完全准确，但要他们理解风景画的远近关系与节奏感。6、评价环节学生自评：我理解了树木的结构，知道树根要画的扎实一点，树叶要画的轻一些；我给树木上了一些色彩，使它的色调更加丰富了。教师点评：你们的作品真棒！明暗、虚实等都表现的很好，有的还要注意疏密的变化。学生的自评充满自信，教师的点评有夸奖和指点，评价是为了使学生的学习能力、理解能力等有所提高，相信下面加上了情感与创造的作品会更精彩！(三)课后拓展： 游览附近的自然景点，如红河湿地、莲青山、台儿庄等，用摄影或绘画的方式记录下来，并写下一篇日记。 观察不同种类的树；摸摸大树，感知树皮、树叶的质感。第二课时：风景这边独好 画笔描绘我情（一）课前准备教师：相机，示范用的移动画箱，水粉工具。学生：相机，写生画夹，8K铅画纸，自己常用的必备绘画工具。上课地点：引红河湿地风光（二）教学过程1、导入师：今天我们来到了风景优美、鸟语花香的红河，同学们有什么感受？生：真高兴，投入大自然的怀抱感觉真好！师：这里的柳树刚刚发芽，周围盛开了不少鲜艳的花朵，在河水的倒映之下，真是赏心悦目，我们面对这样的美景该从何入手呢？与大自然面对面接触后，学生们兴奋不已，和欣赏画作不同的是，在这温暖花开的春天，一草一木都充满了生机，就连水面也是波光闪动，活灵活现地展现在大家的面前，大大地激发了他们动手创作的欲望。2、取景与透视我们可以利用相机的取景框来选取眼前的景色，也可以用两手的拇指、食指组合成长方形来取景（同学们用相机或者手指观察景色）。师：为什么风景画有的画了很多景物，有的只描绘一棵树木，和什么有关？生：眼睛的距离决定了取景的大小。一般来说，取景可分为远景、中景、近景三个层次，取景一要立意鲜明、主体突出，二要注意构图，画面用横构图还是竖构图更合适。确定好描绘对象后，在绘画时还要注意透视，定下地平线的高低，找准消失点。近处的树木要画的大些，远处的要小些（近大远小法则）；近景要画的实在一些，远景可以画的虚一些，拉开景物的远近层次（近实远虚法则）。从欣赏画作到实地写生，要求学生掌握一定的风景画技能技法。眼前的景物很多，选取自己最感兴趣的才能表达深切的感受，构图、透视对表现画面的纵深感、空间感非常重要。认识了这些，学生在动笔时才能做到心中有数，有助于他们在激情的创作时合乎法则。3、示范起稿教师在展开的写生画夹上示范起稿过程： 取好景，先用铅笔构图； 单色水粉确定景物轮廓； 用大笔铺垫景物的色调。师：老师采用的是写实风景绘画手法，你们可以用常用的绘画工具表现对景物的感受，方法不限，打算用什么样的工具来作画？生：铅笔素描；水彩笔+油画棒；彩色铅笔；水彩。快捷的示范，景物的外形已隐约可见，下面就可以深入刻画细节了。让学生观察教师的起稿步骤，有利于他们在作画时条理清晰，用自己较为熟悉的绘画工具及方式抒发对大自然的热爱。4、学生写生，教师指导学生4-6人自由组合，选择不同的景点，共享绘画工具（要求他们注意环保，不准乱丢垃圾）。让他们先讨论取景的角度和大小，再交流用什么样的画法才能表达出自己对景色的感受（明暗、色彩、装饰等方面）。然后开始作画，教师指导，随时提醒学生注意几点，如： 景物的层次要拉开，注意此天气下的光色变化。 运用取舍造成疏密的对比，景物要有虚实的变化。 要画出自己对景物的感受，画的时候要思考。分组活动，讨论交流，各抒己见，充分体现自主学习、合作探究的学习方式，让学生成为教学活动的主体。在风景画的学习中，欣赏可以提高审美，临摹可以提高技艺，而只有通过写生，学生才能自由的创作，抒情写意，懂得如何去取舍眼前的景物，如何营造画面的空间感，甚至可以添加想象去表达他们对自然的深切感受。这个阶段，教师要培养学生的环境保护意识，称赞他们的激情画风和大胆创新的精神，并对画面的不足之处给予指导。5、综合评价互评阶段：互相评价，交流创想。自评阶段：我画的是一棵大柳树，它的错落曲折、垂柳新芽吸引了我，我用鲜绿的色彩装点它，使它更加妩媚动人；我画了近处的桃花和水面，还有远处的对岸、天空，我想把这春天的美景都描绘下来，用画笔把它们画得更美丽。把所有的画连成一排，形成风景长卷，教师点评：多么美丽的春天，要是蝴蝶看到了一定会被吸引过来！你看那幅色调真美，这幅空间感很强，还有那幅好像是大花园，同学们把自己对春天的感受、对自然的热爱尽情地描绘出来了，个别作品要是用色均匀些就不会显得乱了。通过互评与自评，互相学习对方的优点，展示各自的创作感想，提升了学生的评价能力和自信心。所有的作品全部排成一行，犹如给大自然增添了一道靓丽的风景线，学生们看到自己的作品成为“大作”的一部分非常兴奋，大大地激发了他们的成就感。教师的点评以鼓励表扬为主，指出相应的修改意见，帮助他们进一步认识风景画写生创作的方法，提升他们的审美能力和创新能力。(三)课后拓展： 游览附近的园林景观，如瘦西湖、仙女公园、龙川广场等，体验自然景色与人造景观的不同之处。 在网络上查找中国山水画的名作，看看中国水墨画和西方风景画在画法上有何不同。教学反思本教学案例，我以赏析为起点，解剖大师的画法和对自然的感受；以树木的画法为突破，让学生了解风景画的技能技法；以外出写生为过程，让学生走进自然，用心灵描绘自然；以综合评价为终点，展示学生的学习成果，掀起课堂教学的高潮。具有以下几个特点：1、较好的完成了教学目标，使得学生在认知、技能、情感、创新领域都有所发展，教学重点突出，几个难点也在教学活动中得以解决。两节课前后连贯，通过讲解、示范、述说、体验、讨论、交流、练习、创作、评价等过程，条理清晰地完成了教学任务。2、充分利用学校和家乡的自然环境作为教学资源，我校周边自然景色丰富，湖河纵横，可谓风景如画，学生们通过课外的游览、摄影、日记到课堂上的实地写生，观察草木的生长，呼吸新鲜的空气，聆听鸟语蜂鸣，净化浮躁的心灵，感悟水乡的秀美，描绘眼之所见、心之所想。3、尊重学生的感受，让他们大胆的表述对自然和画作的感受，结合问题的回答了解到他们对知识的掌握程度。中学美术课程标准指出：“教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。”通过室外的写生，合作交流，探究学习的方式，充分发挥了学生的创新潜能，使得作品的表现手法犹如春天的百花一样丰富多彩。两节课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，用什么样的方式上好绘画课还值得探究，如何利用现有的网络优势为教学所用，如何激发学生主动学习的兴趣等等，本课在这些方面还显得略有不足。新课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，在本教学案例中，学生既要提高审美能力，又要培养他们热爱自然、热爱生活的情感，还要学习风景画的技能技法，并能以此为基础发挥创造力去表现对自然的向往之情，这么多的内容显然不是靠两节课就能全部达到的，是美术教学活动长期的、共同的目标。