美术集体备课色彩静物画教学设计(8页).doc

-美术集体备课色彩静物画教学设计-第 8 页美术集体备课教学设计课 题: 色彩静物画时 间：2015/1/20地 点：乌审旗第一中学美术组参加人：高向阳、傲尼苏、张媛、白丽美主持人：白丽美课时计划：一课时课    型：造型表现教学方法：体验、启发、探究  教学目标：1、了解色的分类及构成等基本知识，学习色彩静物绘画方法；2、培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力；能力目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。重点：色彩的基础知识。难点：实践绘画过程色彩的把握。教学过程及内容：  一 、检查用具，安定秩序，组织教学。二、导入新课 同学们，随着社会科技的发展，色彩的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到不同的色彩，请同学们仔细回想，色的三原色是什么？学生回答：，教师总结：确实如此，红黄蓝三原色，适用于社会生活各个方面，是一切颜色的基础。在现代社会中，黑白已经被色彩取代，色彩已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言色彩静物。（板书课题）三、授新知  引导学生看大屏幕。（演示教学课件）同学们通过欣赏这些美术作品可以看出，每个做片都蕴含着大量的信息，具有一定的色彩含义。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。（一）色彩的种类下面同学们思考一下，三原色中间的颜色？和色彩的三要素是什么？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。橙、绿、紫是三间色，一种间色与另一种间色相混得到的颜色叫做复色。色相、色性、色度是色彩的三要素！色相：就是色彩的相貌；色性：色彩的冷暖关系；色度：色彩的明亮程度以及饱和度。那么影响色彩的基本因素有哪些？学生讨论回答。教师：光源色、固有色、环境色。观看课件，比较色彩三原色与光三原色的区别！学生讨论（二）色彩的观察方法：任何艺术作品的产生都源自于艺术家对自然的观察感受，然后通过形象思维，又借助于各种媒介，最终形成艺术作品A、一点观察法B、整体观察法C、色彩分析比较法D、条件色观察法（三）色彩常见术语色彩有自然色彩和绘画色彩之分。我们在把自然色彩变成绘画色彩的时候，应对自然色彩加以归纳和处理，对物体原有的色彩，即由光源色、固有色、环境色造成的自然色彩作深入的观察、理解和掌握。 是指照射于物体的光线的颜色，如阳光、月光、火光、灯光等，光源色的不同会引起不同的色彩倾向性。 如 莫奈 (1840-1926年)画的鲁昂大教堂在不同光线下的景象. 2、固有色是指物体的本来颜色，也就是说物体本身的颜色，但任何物体的颜色都会受到光源及其周围物体的影响而产生变化，大多数时候我们把物体中间灰调处的颜色认为是固有色,真正固定不变的颜色是没有的。 3、环境色是指物体所处的周围环境所反射出来的光色，它可以影响到物体固有色的变化，如一个梨在红色的背景布下暗部会呈现橙红倾向。我们有了对色彩的观察、分析能力，有了对各种物体在自然环境中受到的影响，并表现出来的色彩关系的理解，我们就会增强处理画面色彩关系的能力（四）色彩的对比（课件展示）（五）色彩静物写生步骤。（1）起稿构图 要求：用铅笔起稿，注意物体的形状特征，大小比例； 合理安排构图构图的几种形式及注意事项 三角构图（画面稳，即黄金分割） S构图（纵深感强） 十字构图（特殊） C构图（动态）等等. 高低错落，疏密有致 ；主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。 建议：同学们先用铅笔在纸面上画出桌台，立面的分割线，这样做的好处就是能够很清楚的看出物体在台面所放的位子，容易把空间拉出来。          用单色把素描关系简单的确立。明确物体的明暗交界线，光源的位置（2）铺大颜色关系 铺大体色彩关系应遵循先衬布后主体物的原则, 这个阶段应迅速而概括地把整个画面的大体色彩关系全面铺开,暗部,中间面,投影反光色彩应一次铺好,亮面,高光暂时留出不要在局部细微关系上过多纠缠,简练概括而整体地铺色是这个阶段的工作核心.三十分钟左右. 物体本身的固有颜色之间存在着明度上的变化，把这个明度变化找出来实际上也就是确立了这副色彩的，黑白灰关系也就是通常所说的素描关系。我们可以尝试着用铅笔标上.4来代表物体的明度关系。      .来代表物体的冷暖秩序。也可以标明，也可以脑记。 来表示。可以标明也可脑记。 铺大关系要从重点物体入手，从暗部入手。前面讲了物体暗部和暗部之间也有明度上的不同，我们先从最重的暗部下手。同时在画暗部，投影的时候，要理解暗部一般受环境色影响多，纯度一般较低，可用些补色调和。注意控制好画面的层次关系，这个步骤一定要把所有物体暗部的明度层次关系拉开 （三）细节深入1.从何处细节塑造：从局部深入刻画，一种是可以先从画面主体物进行刻画；第二种是先从最靠前的物体进行刻画2.细节塑造的要点： 用色彩表现质感，各种物体的塑造的质感表现不尽相同，如瓷器光滑，反光要比陶器，木头等强烈的多，不锈钢和玻璃又不一样。如苹果，橘子的明暗交界线，投影反光，高光，把握好物体和周围色彩关系。常见规律-前暖后冷，前纯后灰，前亮后暗，前碎后整，前实后虚，前紧后松，前厚后薄。（四）整体调整重点物体的点睛之笔，高光，罐口，杯盘的边缘都要精心的表现和收拾，调整阶段的主要任务是从大的整体关系出发，对画面进行全面的检查，调整和修改画面不入调的局部色彩。对那些物体重点，赋予画龙点睛之笔。突出主体，放弃一些不必要的细节关系，努力使画面的物体鲜明生动，和谐统一。 四、色彩的常见问题1·灰和脏 原因一，色彩的颜色倾向不明确，不肯定，调色次数和种类过多，导致色彩浑浊，解决：注意观察比较，明确色彩对比关系，明确色彩倾向。调色的种类和次数不宜过多，能用23种就不用34种。原因二：素描对比关系不明确拉不开黑白灰的明度对比。应加强明度的对比原因三：过分强调局部色彩的变化，导致色彩关系不协调，应注意局部颜色要服从整体颜色的对比2·生与火 画面中使用过多的鲜纯的颜色，应该一用相应的对比色降低它的纯度；冷色中加入少量的暖色，或在冷色中加入暖色3·粉与白 画面到处发白，原因一：素描关系不对，原因二：亮部缺少色彩对比，原因三：过多使用白色来调色，暗部也用过多白来调色4·花与乱 画面色彩混乱，到处都泛着各种颜色，而失去了物体本身固有的颜色。原因：画面缺少整体感，应多看整体，局部的颜色应服从整体的颜色对比五、秘籍（一）补色调色法 利用色彩的补色规律，调出理想的高级灰。补色：在色环上，180对应的色彩范围属于互补色；（红绿；黄紫；蓝橙） 互补的两个颜色在色彩中的关系是极冷和极暖，就相当于一杯是凉水一杯是开水，喝其中的任意一杯都觉得不舒服，但是当这两杯水对到一块的时候水就变得温和了，这也是哲学中的由对立到统一，色彩也是如此。 六、实践： 例如：一块黄灰色的衬布，便可以用（黄+白+少量的青莲）=黄灰 黄灰衬布上还有其他的颜色倾向，加少量相应的纯颜色。同理（二）关系观察法 协调好每个物体与周围环境的关系 大的颜色关系基本确定，开始局部深入塑造。方法：观察物体边缘线的节奏变化，从色彩的（明度-纯度-色相）去分析（如图讲解）七、教师巡视指导：八、课堂小结：展示较好的作业，巩固色彩的基础知识内容。让学生以谈写生过程来说明自己的领悟！