中国古代戏曲鉴赏讲稿.ppt

关于中国古代戏曲鉴赏第一页，讲稿共二十九页哦 什么是戏曲？什么是戏曲？ 戏曲，是以演员表演为中心，以唱、念、戏曲，是以演员表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺蹈、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传术。主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇，以及近代、现代的京剧和各种地方戏。奇，以及近代、现代的京剧和各种地方戏。第二页，讲稿共二十九页哦第三页，讲稿共二十九页哦中国戏曲最早的成熟形式中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏宋元南戏 南戏，中国戏曲最早的表现形式，南戏，中国戏曲最早的表现形式，形成于南北宋之交的浙江温州形成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间，时称（古称永嘉）一带的民间，时称温州杂剧或永嘉杂剧温州杂剧或永嘉杂剧 。融和南。融和南方民间小曲、说唱等艺术形成。方民间小曲、说唱等艺术形成。以体制庞大、曲词质朴为特点，以体制庞大、曲词质朴为特点，粗具戏曲的艺术特征。剧目多粗具戏曲的艺术特征。剧目多表现民间故事。表现民间故事。南戏为明清戏曲南戏为明清戏曲的发展奠定了良好的基础。代表的发展奠定了良好的基础。代表作是元人高则诚（高明）的作是元人高则诚（高明）的琵琵琶记琶记。 第四页，讲稿共二十九页哦中国戏曲的第一个繁盛期中国戏曲的第一个繁盛期元杂剧元杂剧 元代，中国戏曲史的重要元代，中国戏曲史的重要时期，以元曲闻名于世，时期，以元曲闻名于世，影响最著者，唯北杂剧影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。以质朴（亦称元杂剧）。以质朴自然胜，后世戏曲文学无自然胜，后世戏曲文学无出其右者；关（汉卿）、出其右者；关（汉卿）、王（实甫）、白（朴）、王（实甫）、白（朴）、马（致远）等作家，使北马（致远）等作家，使北杂剧成为一代文学。北杂杂剧成为一代文学。北杂剧表演显示出戏曲形成之剧表演显示出戏曲形成之初的朴实和浓郁的民间气初的朴实和浓郁的民间气息。息。 第五页，讲稿共二十九页哦中国戏曲的第二个繁盛期中国戏曲的第二个繁盛期明清传奇明清传奇 传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角叶后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角.以南曲为主，以南曲为主，兼用北曲，曲调较南戏有增加，并逐步形成了按宫调联套的兼用北曲，曲调较南戏有增加，并逐步形成了按宫调联套的南曲体系南曲体系,剧本剧本曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，是曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，是戏曲文学绝盛之时。表演上日趋成熟，多用昆曲演唱戏曲文学绝盛之时。表演上日趋成熟，多用昆曲演唱 。代表代表作有明代汤显祖的作有明代汤显祖的牡丹亭牡丹亭、清代孔尚任的、清代孔尚任的桃花扇桃花扇和洪和洪昇的昇的长生殿长生殿。 第六页，讲稿共二十九页哦中国戏曲的转型期中国戏曲的转型期清代地方戏的兴起清代地方戏的兴起 自清代前期，戏曲舞台主要表现为民间化自清代前期，戏曲舞台主要表现为民间化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戏的盛行，后和通俗化。先是昆曲、高腔折子戏的盛行，后是地方戏的兴起。从此，戏曲舞台有了来自民是地方戏的兴起。从此，戏曲舞台有了来自民间的竞争者。所谓花部，就是指昆山腔以外的间的竞争者。所谓花部，就是指昆山腔以外的各种地方戏曲，取其花杂之义，故也称各种地方戏曲，取其花杂之义，故也称“乱乱弹弹”。花部诸戏的兴起，是我国戏曲艺术自宋。花部诸戏的兴起，是我国戏曲艺术自宋元南戏以来的又一次重要的变革，即由原来的元南戏以来的又一次重要的变革，即由原来的联曲体变成了板腔体，从此结束了戏曲史上的联曲体变成了板腔体，从此结束了戏曲史上的传奇时代，开始了新的乱弹时期，从而使我国传奇时代，开始了新的乱弹时期，从而使我国的戏曲艺术更加丰富多彩。的戏曲艺术更加丰富多彩。 第七页，讲稿共二十九页哦中国戏曲表演特点中国戏曲表演特点:综合性综合性和和写意性写意性 表演方式上讲究表演方式上讲究四功五法四功五法。所谓。所谓四功四功，就是，就是唱、做、念、打唱、做、念、打四种表现方法：五法是指四种表现方法：五法是指手手法、眼法、身法、发法（头发）、步法法、眼法、身法、发法（头发）、步法。 艺术表现手法具有两大特征：艺术表现手法具有两大特征：虚拟性虚拟性景景物、动作一般是虚拟的，戏剧舞台的时间与物、动作一般是虚拟的，戏剧舞台的时间与空间非常灵活，不受限制；空间非常灵活，不受限制；规范性规范性即即程程式化式化，把日常生活中的一些动作加以夸张，把日常生活中的一些动作加以夸张，使之节奏化、美化，成为一种规范的东西，使之节奏化、美化，成为一种规范的东西，约定俗成，沿用下来。约定俗成，沿用下来。 内容上特别强调内容上特别强调抒情、传神、整体美抒情、传神、整体美。 第八页，讲稿共二十九页哦综合性综合性指指“唱、念、做、打唱、念、做、打” 唱：唱：是戏曲演出中剧中是戏曲演出中剧中人物进行内心情感抒发人物进行内心情感抒发或叙事的主要方式，根或叙事的主要方式，根据不同的剧种，采用不据不同的剧种，采用不同的音乐形式。就唱词同的音乐形式。就唱词而言，一般可以分为两而言，一般可以分为两种类型，一为曲牌体，种类型，一为曲牌体，如昆曲、高腔等；一为如昆曲、高腔等；一为板腔体，如京剧、评剧、板腔体，如京剧、评剧、各类梆子戏等。各类梆子戏等。第九页，讲稿共二十九页哦念：念：是戏曲演出中人物是戏曲演出中人物间的对白或独白的总间的对白或独白的总称，是一种诗歌化、称，是一种诗歌化、音乐化的戏剧语言。音乐化的戏剧语言。一般的剧种所用念白一般的剧种所用念白与剧种所在省份的地与剧种所在省份的地方音大致相同。京剧方音大致相同。京剧念白有京白、韵白之念白有京白、韵白之分，前者用湖广音、分，前者用湖广音、中州韵，后者用北京中州韵，后者用北京方音稍加变化。昆曲方音稍加变化。昆曲则用韵白或苏白。则用韵白或苏白。第十页，讲稿共二十九页哦做：做：是对戏曲演员的身段、表情、气是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。是戏曲表派、风度等表演的总称。是戏曲表演的主要组成部分，也是舞台行动演的主要组成部分，也是舞台行动的主要组成部分。戏曲的做，多为的主要组成部分。戏曲的做，多为程式性的动作，大都写意。程式性的动作，大都写意。第十一页，讲稿共二十九页哦打：打：指戏曲中对点头场面的表现手段，指戏曲中对点头场面的表现手段，也叫也叫“开打开打”，有时表现两人的对打，有时表现两人的对打，有的则是集体的战争场面。戏曲的开打有的则是集体的战争场面。戏曲的开打具有极强的舞蹈性、程式性和表现性，具有极强的舞蹈性、程式性和表现性，也多写意而非写实。也多写意而非写实。 第十二页，讲稿共二十九页哦离形而取意，得意而忘形离形而取意，得意而忘形写意性写意性第十三页，讲稿共二十九页哦舞台布置的舞台布置的写意写意一桌一桌二椅二椅 第十四页，讲稿共二十九页哦人物化妆的写意人物化妆的写意戏曲脸谱戏曲脸谱 公忠者雕以正貌，公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑奸邪者刻以丑形形”，其目的在，其目的在于于“盖亦寓褒贬盖亦寓褒贬于其间耳于其间耳”（清（清末王国维语）。末王国维语）。 脸谱的象征意义总脸谱的象征意义总体来说是体来说是“红忠白红忠白奸奸”，奸臣如曹操，奸臣如曹操者多勾白脸，忠勇者多勾白脸，忠勇似关羽者多涂红色。似关羽者多涂红色。性情暴躁者多勾兰性情暴躁者多勾兰脸，刚正无私者多脸，刚正无私者多用黑脸，喜兴者勾用黑脸，喜兴者勾笑脸，愁苦者勾哭笑脸，愁苦者勾哭脸。脸。第十五页，讲稿共二十九页哦 表现在对季节、时代、地域等服装特点的忽略，只考虑戏曲服装是表现在对季节、时代、地域等服装特点的忽略，只考虑戏曲服装是否符合人物的身份、地位、年龄等与人物塑造相关的方面。戏曲服装所否符合人物的身份、地位、年龄等与人物塑造相关的方面。戏曲服装所着重考虑的是它是否适合在戏曲舞台上出现，是否具有可舞性。戏曲的着重考虑的是它是否适合在戏曲舞台上出现，是否具有可舞性。戏曲的服装不仅要有装饰性，而且要有可舞性，要在人物塑造上起到应起的作服装不仅要有装饰性，而且要有可舞性，要在人物塑造上起到应起的作用。戏曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大带、纱帽的帽翅、脚上的厚底用。戏曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大带、纱帽的帽翅、脚上的厚底等无不具有可舞性，无不参与人物形象的塑造。等无不具有可舞性，无不参与人物形象的塑造。 人物服饰的写意人物服饰的写意长袖善舞长袖善舞 第十六页，讲稿共二十九页哦 用一个用一个“圆场圆场”表示地点的表示地点的变化，可用变化，可用“急三枪急三枪”的曲的曲牌表现一个原来曾提过的丰牌表现一个原来曾提过的丰富内容，这便是富内容，这便是“无话则无话则短短”，因这些内容没必要交，因这些内容没必要交待，与人物塑造和情节表现待，与人物塑造和情节表现无益。无益。 舞台行动的写意舞台行动的写意有话则长，无话则短有话则长，无话则短 用段长达二十分钟的用段长达二十分钟的“慢板慢板”来抒发人来抒发人物的内心情感；也可让大将在胜敌后，物的内心情感；也可让大将在胜敌后，用大段用大段“枪花枪花”或或“刀花刀花”表演来抒发表演来抒发他（她）获胜后的喜悦。这便是他（她）获胜后的喜悦。这便是“有话有话则长则长”，内容对人物塑造和情节表现有，内容对人物塑造和情节表现有益。益。 第十七页，讲稿共二十九页哦以以宋金杂剧宋金杂剧为基础，融合唐宋以来的音乐、说为基础，融合唐宋以来的音乐、说唱、舞蹈等伎艺而形成。由于用北方曲调演唱，唱、舞蹈等伎艺而形成。由于用北方曲调演唱，又称又称北曲北曲或或北杂剧北杂剧。中国文学史上与。中国文学史上与唐诗唐诗、宋宋词词并称的并称的元曲元曲，实际上还包括散曲，并不专，实际上还包括散曲，并不专指元杂剧。宋元南戏与指元杂剧。宋元南戏与元杂剧的形成，是中国元杂剧的形成，是中国戏曲艺术发展到成熟阶段的重要标志。戏曲艺术发展到成熟阶段的重要标志。 在结构上包括在结构上包括四折一楔。四折一楔。一折相当于现代剧一折相当于现代剧的一场。楔是加在第一折前头或夹在两折之间的一场。楔是加在第一折前头或夹在两折之间的片断。的片断。 宫调是元杂剧表演过程中歌唱声音高低的宫调是元杂剧表演过程中歌唱声音高低的调子。调子。每个宫调下可以有许许多多的曲子。每个宫调下可以有许许多多的曲子。每一折只能用一个宫调。每一折只能用一个宫调。宫调下面的曲子宫调下面的曲子都有名称，如都有名称，如“端正好端正好”、“滚绣球滚绣球”等等都是。都是。 元杂剧剧本由元杂剧剧本由科、唱、白科、唱、白组成。科组成。科是戏剧里人物的动作和表情，唱就是是戏剧里人物的动作和表情，唱就是唱词，白是人物的对白或独白。唱词，白是人物的对白或独白。 一本杂剧只限一个脚色唱一本杂剧只限一个脚色唱。由正旦。由正旦主唱的称为主唱的称为“ 旦本旦本”，由末旦主唱，由末旦主唱的叫的叫“末本末本”。其他脚色只能念白。其他脚色只能念白。 元杂剧的主要角色是元杂剧的主要角色是未未 ( 男子男子 ) 、净净 ( 花脸花脸 ) 、旦、旦 ( 女角色女角色 ) 、丑、丑 ( 小小花脸或花脸花脸或花脸 ) 。 在元曲中，还有在元曲中，还有北曲北曲和和南戏南戏之分。之分。南戏不属于元杂剧，如高明南戏不属于元杂剧，如高明 ( 则成则成 ) 的的琵琶记琵琶记、施恩的、施恩的拜月亭拜月亭等等都是南戏。都是南戏。第十八页，讲稿共二十九页哦什么是曲调、曲词、宾白、科介？什么是曲调、曲词、宾白、科介？ 曲调曲调，是每段唱词的调子；，是每段唱词的调子；曲词曲词，是剧中，是剧中人物的唱词；人物的唱词；宾白宾白，是剧中人物的说白，是剧中人物的说白，一般是散文，也有少数韵语，分对白、独一般是散文，也有少数韵语，分对白、独白、旁白带白（插在曲词中说白）等；白、旁白带白（插在曲词中说白）等；科科介介，是剧本中关于动作、表情和音响效果，是剧本中关于动作、表情和音响效果的舞台指示。三者交相配合，推动情节的的舞台指示。三者交相配合，推动情节的发展，科画人物形象。其中曲词和宾白是发展，科画人物形象。其中曲词和宾白是人物语言。人物语言。鉴赏古代戏曲的语言，主要是鉴赏古代戏曲的语言，主要是品味曲词和宾白。品味曲词和宾白。第十九页，讲稿共二十九页哦元杂剧和明清传奇的区别元杂剧和明清传奇的区别（1）杂剧体制的通例是四折一楔子，不）杂剧体制的通例是四折一楔子，不标折目；传奇不称标折目；传奇不称“折折”而称而称“出出”，并加出目，出数不定，多是四五十出的并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门家门”，又叫，又叫“开场开场”，由副本说明创作意，由副本说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场之后，第二出才是正戏。开部分。开场之后，第二出才是正戏。开场用的是词牌而不是曲牌。场用的是词牌而不是曲牌。第二十页，讲稿共二十九页哦（2）传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不）传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称唱；传奇中不称“科科”而称而称“介介”；重要人；重要人物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。戏有下场诗。第二十一页，讲稿共二十九页哦（3）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，所不同的是：杂剧每折限用一套的方式，所不同的是：杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北曲，传个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北南北合套合套”的方法。例如的方法。例如哀江南哀江南就就是一就就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。而传奇与杂剧的音乐风格各异。第二十二页，讲稿共二十九页哦（4）传奇的角色与杂剧大同小异，但角）传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。杂剧的主角是未、色增多，分工更细。杂剧的主角是未、旦，传奇的角色是生、旦。传奇也有末旦，传奇的角色是生、旦。传奇也有末，但不是主角。，但不是主角。总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵活，因此更便于表现生活。活，因此更便于表现生活。第二十三页，讲稿共二十九页哦 怎样欣赏中国古代戏曲怎样欣赏中国古代戏曲 1、怎样欣赏虚拟的动作。怎样欣赏虚拟的动作。通过选择、提炼和夸张通过选择、提炼和夸张的舞台动作表现生活。的舞台动作表现生活。 2、怎样欣赏动作的程式。怎样欣赏动作的程式。赋予表演固定或基本固定赋予表演固定或基本固定的格式。的格式。 3、怎样欣赏古代戏曲的语言。怎样欣赏古代戏曲的语言。曲词的曲词的抒情性抒情性。 欣赏欣赏曲词的曲词的音韵美音韵美。 体会体会借景抒情借景抒情的艺术手法。的艺术手法。 4、怎样欣赏古代戏曲的创作手法。怎样欣赏古代戏曲的创作手法。 节奏鲜明，韵律和谐，具有流转回环的音乐美节奏鲜明，韵律和谐，具有流转回环的音乐美，因情赋声、以声传情。，因情赋声、以声传情。第二十四页，讲稿共二十九页哦 古代戏曲常常运用古代戏曲常常运用想象、夸张的浪漫主义手法，通过想象、夸张的浪漫主义手法，通过奇特的艺术构思，表达难以实现的愿望或对理想世界的追奇特的艺术构思，表达难以实现的愿望或对理想世界的追求，以塑造人物，反映生活，引人入胜。求，以塑造人物，反映生活，引人入胜。 小结小结：中国古代戏曲以丰富的思想内容，多样的艺术中国古代戏曲以丰富的思想内容，多样的艺术手法，独特的艺术感染力，在中国文学艺术史上写下了手法，独特的艺术感染力，在中国文学艺术史上写下了辉煌的一页，为世界文学艺术增添了光彩。我们作为中辉煌的一页，为世界文学艺术增添了光彩。我们作为中华民族的子孙，应当了解她，欣赏她，热爱她，把她发华民族的子孙，应当了解她，欣赏她，热爱她，把她发扬光大。扬光大。第二十五页，讲稿共二十九页哦 临川四梦：明代汤显祖的临川四梦：明代汤显祖的紫钗记紫钗记牡丹牡丹亭亭南柯记南柯记邯郸记邯郸记 中国古代十大悲剧：中国古代十大悲剧：窦娥冤窦娥冤元朝关元朝关汉卿汉卿 、赵氏孤儿赵氏孤儿元朝纪君祥元朝纪君祥 、精精忠旗忠旗明朝冯梦龙明朝冯梦龙 、清忠谱清忠谱清清朝李玉朝李玉 、桃花扇桃花扇清朝孔尚任清朝孔尚任 、汉汉宫秋宫秋元朝马致远元朝马致远 、琵琶记琵琶记明朝高则诚明朝高则诚 、娇红记娇红记明朝孟称舜明朝孟称舜 、长生殿长生殿清朝洪升清朝洪升 、雷峰塔雷峰塔清朝方成培清朝方成培 第二十六页，讲稿共二十九页哦窦娥冤窦娥冤关汉卿关汉卿汉宫秋汉宫秋马致远马致远梧桐雨梧桐雨白朴白朴赵氏孤儿赵氏孤儿纪君祥纪君祥元杂剧的四大爱情剧元杂剧的四大爱情剧拜月亭拜月亭关汉卿关汉卿西厢记西厢记王实甫王实甫墙头马上墙头马上白朴白朴倩女离魂倩女离魂郑光祖郑光祖元杂剧的四大悲剧元杂剧的四大悲剧第二十七页，讲稿共二十九页哦 戏曲作家和作品戏曲作家和作品课本所选古代戏曲的几个作者课本所选古代戏曲的几个作者 ：窦娥冤窦娥冤元朝关汉卿；元朝关汉卿；长亭送别长亭送别选自选自西厢记西厢记元朝王实元朝王实甫；甫；闺塾闺塾选自选自牡丹亭牡丹亭明朝汤显祖；明朝汤显祖；哀江南哀江南选自选自桃花扇桃花扇清朝孔尚任清朝孔尚任元曲四大家：元曲四大家： 关汉卿、郑光祖、马致远、白朴；其关汉卿、郑光祖、马致远、白朴；其作品分别是：作品分别是：窦娥冤窦娥冤、倩女离魂倩女离魂、汉宫秋汉宫秋、梧桐梧桐雨雨元末明初元末明初“五大南戏五大南戏”： 琵琶记琵琶记和和“荆刘拜杀荆刘拜杀”（即即荆钗记荆钗记、刘知远白兔记刘知远白兔记、拜月亭拜月亭、杀狗记杀狗记）“南洪北孔南洪北孔”： “南洪南洪”即洪昇即洪昇，浙江杭州人，传奇，浙江杭州人，传奇长长生殿生殿；“北孔北孔”即孔尚任即孔尚任，山东曲阜人，传奇，山东曲阜人，传奇桃花扇桃花扇。第二十八页，讲稿共二十九页哦 元明清著名的戏剧作家及作品：元明清著名的戏剧作家及作品： ( 1 ) 关汉卿：关汉卿：窦娥冤窦娥冤、望江亭望江亭、救救风尘风尘、单刀会单刀会 ( 2 ) 王实甫：王实甫：西厢记西厢记 ( 3 ) 纪君祥：纪君祥：赵氏孤儿赵氏孤儿 ( 4 ) 白朴：白朴：墙头马上墙头马上、梧桐雨梧桐雨 ( 5 ) 马致远：马致远：汉宫秋汉宫秋 ( 6 ) 郑光祖：郑光祖：倩女离魂倩女离魂 ( 7 ) 高则成：南戏高则成：南戏琵琶记琵琶记 ( 8 ) 施恩：南戏施恩：南戏拜月亭拜月亭 ( 9 ) 汤显祖汤显祖 ( 明代明代 ) ：戏剧：戏剧牡丹亭牡丹亭 ( 10 ) 李玉李玉 ( 清代清代 ) ：戏剧：戏剧清忠谱清忠谱 ( 11 )孔尚任孔尚任 ( 清代清代 ) ：戏剧：戏剧桃花扇桃花扇第二十九页，讲稿共二十九页哦