色彩的不同表现形式及基本知识.ppt
模块一 项目三 色彩的不同表现方式,色彩,色彩的不同表现方式,拾穗者米勒,星月夜梵高,综观绘画色彩的不同的表现方式，大致可分四种系统： 追求三维立体感的条件色表现系统； 追求平面感的装饰色表现系统； 追求主观感受的表现色表现系统； 追求自身抽象语言的抽象色表现系统。,塞尚 静物画,追求三维立体感的条件色表现系统,它的色彩受什么因素影响？,条件色表现系统,注重客观对象在特定的色光条件下所产生的色彩变化，如亮部受光源的影响、暗部受环境的影响等，它所强调的是画面的色调、物象之间的色彩关系、丰富的色彩变化和具有质感、体积感、空间感、光感的现实物象，也就是我们平常所说的具象写实的表现。,亨利马蒂斯 甜食红色的和谐,追求平面感的装饰色表现系统,有什么特点？,装饰色表现系统,注重物体本身的固有颜色，基本排斥色光对环境的影响，它强调通过高纯度的色彩组合及平面的色彩布局，体现其平面装饰的特征。,表现主观感情和自我感受，表现手法夸张，用以发泄内心的苦闷,蒙克呐喊,追求主观感受的表现色表现系统,表现色表现系统,注重个人对客观对象的主观感受，它抛开了客观的造型和色彩，将自我情感的色彩挥洒在画面中，强调自我主观的情感感受，画面富有激情，色彩强烈。,蒙德里安 方格,追求自身抽象语言的抽象色表现系统,抽象色表现系统,注重点、线、画、色在画面中的形式构成，完全偏离客观中具象因素的表现，将客观物象经过简化、提炼、放大、重新组合，以形式构成画面面貌，强调自身绘画语言特征的发挥，以产生特有的抽象效果。,思考：,条件色表现系统,装饰色表现系统,马蒂斯,马蒂斯马蒂斯夫人,戴帽子的妇人,表现色表现系统,蒙德里安百老汇爵士乐,灰色的树,抽象色表现系统,水果盘，玻璃杯和苹果 塞尚,条件色表现系统,蒙克 生命之舞,表现色表现系统,抽象色表现系统,黄红蓝 康定斯基 抽象主义,思考：,1.结合具体的作品，谈谈绘画色彩的四种表现系统。 2.简述学习色彩的目的与方法。 3.查阅画册，多看好作品，感受绘画的表现方法。,色彩基础知识,三原色,红黄蓝三色， 三原色不能由其它颜色混合而成。又称一次色。 以不同比例相混合可调配出各种色彩。,间色,将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色又称二次色。通过三原色表，我们可以看到，蓝黄=绿、蓝红=紫、黄红=橙；橙、紫、绿也称标准间色。,复色,一种间色与另一种间色相混合，就得到了复色称为三次色。绿橙=黄灰，紫橙=红灰，紫绿=蓝灰。黄灰，红灰，蓝灰也称标准灰色。,色彩的冷暖,色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。,一些具体色彩的联想,色彩三属性,色相：色彩的相貌和名称。例如红、黄、 蓝等颜色。 明度：色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深黄等颜色。 纯度：色彩的鲜明、饱和程度，又称饱和度,构成色调的三要素,1.固有色 2.光源色 3.环境色,固有色,指物体在一般白日光线照耀下经常呈现的色彩，我们视其为该物体的固有色，例如黑头发、蓝天、白云、红苹果等，其中的黑、白、蓝、红就是固有色。,光源色,指发光源的色彩，例如太阳光、灯光、火光等的色彩。直射太阳光偏暖，一般画室的光线是从室外射进来的漫射光，色调偏冷。,环境色,物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩。环境色常在暗部反光带出现，一般情况是物体表面越光滑，环境色的互相影响就越大。,色调,色调是一幅画总的色彩感觉，是大的色彩效果。色调的形成，与光的照射、物体的固有色、环境色的相互映衬是分不开的。当光源色是暖的并物体的固有色多呈现暖色，画面就形成暖调子，光源色是冷的就形成冷调子，当光线很强的时候就形成亮调子，光线弱就形成暗调子。,水粉画基础知识,水粉画的概念,水粉画是绘画的一种，用粉质颜料与水、胶调和绘制而成。颜料本身不透明，运用得当，能够兼有厚重和明朗轻快的感觉效果。它可以画在各种画纸、木板或布上。,一、 水粉画的特点与工具,水粉画的特点： 水粉画的性能简言之为一个“水”字，一个“粉”字。即是指用水调合粉质颜料所作的画，称水粉画。因此对于颜料的色量和水量的了解是初学水粉画首先遇到并应掌握的问题，它直接关系到技法运用和画面的效果。,水粉画的工具和材料,颜色,水粉笔,调色盘,洗笔桶,摸布,颜料 水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料，其成份由颜料粉、白粉和调合剂根据一定比例配制而成。 黄色类：柠檬黄、中黄、土黄、橙黄等； 红色类：朱红、大红、玫瑰红、深红； 褐色类：土红、赭石、熟褐、生褐； 绿色类：粉绿、土绿、 深绿； 蓝色类：湖蓝、钴蓝、 群青、普蓝； 黑 色：煤黑、象牙黑。,粉质颜料具有透明及覆盖力强的特点，可以象油画那样，先安排大色块，然后层层履加，从而产生强烈、丰富、浑厚的色彩效果，也可以与水调合象水彩那样使用薄湿的画法，产生透明或半透明滋润流畅的画面效果。,画纸,水粉画用纸以质地结实，吸水适中。常用的有铅画纸、水彩画纸、绘图纸、有色纸和卡纸。,在调色盒里颜色的排列,在调色盒里挤颜料，要注意由浅入深、由暖到冷的次序。白、黄色系列、红色系列、棕色系列、蓝色系列、绿色系列、最后是黑色。,正确的调色方法,错误的调色方法,水粉表现技法,干画法,又称厚画法，笔上水份少，颜料较多，有时直接用颜料与颜料调配，要求用笔肯定、准确，笔触感觉强烈。适用于山石、树木、陶罐、水果等坚硬的物体。,湿画法,又称薄画法，在调色过程中，水分很充足，笔上的水明显多于颜料的画法，通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色。在静物写生中，背景部分，透明的暗部和柔软的衬布等适宜用此画法。,干湿结合画法,指干湿两种画法结合使用的画法。一般在背景和物体的暗部多用湿画法，在亮部和物体的主要部分用干画法。一般用干湿结合画法视觉效果会更好。,“勾”的表现手法,用细和小的笔调适量的颜色，根据画面的需要画出长短、曲直、粗细、轻重、虚实等不同的线条，也称“勾线”。,关于用笔,“涂”的表现手法,笔上调满颜料，在画面上到处涂刷所需要的色彩关系，注意色彩的自然衔接和笔触的变化，用笔宜大一些。,“摆”的表现手法,按照物体形体结构的走向，一笔一笔地把色彩摆在画面上，要求用笔肯定、有力。,“擦”的表现手法,又称“扫”，从字面意思即可理解为在画面上快速揉擦。分为干擦和湿擦。干擦可以表现物体的粗糙和某些物体的边缘，起色彩虚实过渡的作用。湿擦是用干净的笔在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦，可使笔触不明显，多用在湿画法中。,“点”的表现手法,一般用来点物体的高光、画树叶、花瓣等。要求用笔准确、肯定。,水粉写生中几个问题,关于色彩的“脏”,“脏”，主要是画面的色彩紊乱，没有注意到色彩的比较，色块倾向与分寸掌握不当。例如，当你需要调某种蓝灰色，没有经验的学生就会在新鲜的蓝色中加入黑、白或其它颜色，这样的色彩肯定就会脏。正确的调色应该是在新鲜的蓝色中加入少许它的补色橙色，这样的色彩既沉稳又漂亮。,关于色彩的“粉”,“粉”，主要是粉质颜料用得不当，削弱了色块自身的特点，画面没有明确色彩对比，特别是冷暖倾向不当也造成画面显得粉。要注意的是在暗部和鲜艳饱和的部位尽量少加或不加白色。,关于色彩的“花”,“花”，主要是画面的色彩关系不准确，过分强调局部色彩，忽略了色彩的整体关系。克服的办法是整体地观察、整体地表现、尽量多看色彩的“大关系”。多用大号画笔作画。,关于色彩的“灰”,“灰”， 主要是画面色彩缺少色彩对比。从素描关系来看就是亮的没有亮起来，暗的暗不下去，黑、白、灰关系拉不开。从色彩来看缺乏明度上的对比、纯度对比和冷暖对比。,关于色彩的“燥”,“燥”，也可称为“火”这种感觉多发生在一些色彩较强烈的画面，主要是色块的组合和关系搭配不当，色彩显得较“生”，色块在画面中显得过跳。避免的办法是作画时尽可能使色彩感觉湿润，降低某些色彩的饱和度。,关于整体,画好色彩的首要条件是要掌握正确的色彩观察方法，而“整体观察”和“相互比较”是正确观察色彩的两个要点。在观察色彩时要把“形”放在次要的位置，不要受到“形”的制约。学生要想熟练的把握画面的整体效果，需要在学习训练时多做小色稿和记忆色调的练习，这样可以在短时间内把握好画面的色彩关系和整体关系。,谢谢,
