从心理角度放牛班的春天观后感.docx

从心理角度放牛班的春天观后感 放牛班的春天这部电影，一听名字就很吸引人，描述的是一个叫马修的音乐家去一间学校音乐代课老师，马修的宽容、和善和慈祥的训练方式仿佛是一根芒刺，让校长无法忍受，由于从马修这面镜子校长反照出自己的丑陋与失败。你是否在找正预备撰写“从心理角度放牛班的春天观后感”，下面我收集了相关的素材，供大家写文参考！ 从心理角度放牛班的春天观后感1 这是一首能够穿越你灵魂深处的歌曲，这是一群在“池塘之底”的问题孩子用他们的全部真情演唱出来的歌曲。这首歌曲让我感受到冲破黑暗的那束光，感受到直面暴风雨的士气，感受到士气让每一个孤独的灵魂都布满了力气。 “池塘之底”是一所问题学校，这里的孩子都或多或少存在一些智力或者品质上的问题，孩子们在这里接受最严峻最苛刻的管束。学监马修先生是一位音乐创。当他来到这个学校后，偶然发觉了孩子们内心对音乐的剧烈渴望和极好的天赋。于是他成立了一个名副其实的合唱团，让每个孩子在这里都找到了适合自己的位置，并不分昼夜地为孩子们编写歌曲。 电影里我最喜爱的就是皮埃尔。他诞生于单亲家庭，常常违反纪律，还会偷窃，他的行为导致他被公立学校开除了。来到“池塘之底”后，拥有独特嗓音的皮埃尔常常一个人用歌声来释放自己。他性格孤傲自卑，从不愿在众人面前展现自己。马修老师无意中听到他的歌声，这个天才老师用自己独特的方式，让皮埃尔鼓足士气，在合唱团里一展歌喉。皮埃尔在得知马修老师暗恋自己的母亲后，他把一瓶墨水扔在了马修的头上，换来的是众人对他的冷漠。他本以为马修老师也放弃了他。全班给来访的伯爵夫人表演，皮埃尔看到了马修老师向他投来坚决的眼神，他从老师的眼神里看到了鼓舞和期盼，他又一次鼓起士气，用他的天籁之音震撼了全部的人!其实马修老师始终没有放弃他，只是想让皮埃尔明白，一个人要有士气担当自己的错误。这次经受彻底转变了皮埃尔，最终他通过自己的努力去了里昂音乐学院，毕业后成了闻名的指挥家。 士气的力气，也让我收获了属于自己的荣光。去年的拉丁舞竞赛，快轮到我的时候，我紧急极了，站在后台，茫然不知所措。我觉得自己没有士气走上舞台，我想逃离!舞蹈老师走到我的面前，轻轻地拥抱了我一下：“信任自己，你肯定行!你平常付出那么多汗水，此时肯定会有最好的回报!”老师的话给我足够的士气，让我拥有了力气。我昂起头，坚决地走到舞台上，把自己最好的舞姿展现在观众面前，收获了潮水般的掌声! 意大利文艺复兴时期诗人但丁说：“我崇拜士气，由于它们始终助我应付我在尘世生活中所遇到的逆境。”遭受逆境并不行怕，只要你有士气，你肯定会迎来人生的柳暗花明!让我们鼓起士气，成就真正的自己! 从心理角度放牛班的春天观后感2 在放牛班的春天这部电影里，有这么一群孩子们，他们在生活中遇到了挫折而被放逐，到了一所名为“池塘之底”的学校里。在那里，他们遇见了一位转变他们人生命运的老师马修。 马修老师是“池塘之底”新来的校监。在别人的眼里，这群孩子已经无药可救了，连这所学校的校长拉齐也对孩子们很冷酷。但是，马修老师却不放弃他们，给他们成立了合唱团，用音乐来打开他们封闭的心灵，同时让他们找回真正的自己。 影片中塑造了一大群共性鲜亮的孩子们形象。可怜又可爱的派皮诺在二战中失去了爸爸妈妈，他常常将自己封闭起来，不与别人沟通，同时也常常受到别人的欺侮。在合唱团，派皮诺虽然不会唱歌，但和善的马修老师并没有放弃他，而是将他委派他为合唱团的副指挥。找到了存在感的派皮诺，封闭的心灵渐渐被打开了。在影片末尾，当马修老师离开学校的时候，是派皮诺冲出了学校，央求马修老师把他带走。他的坚持感动了马修老师，马修老师热泪盈眶地抱起派皮诺上了大巴，开启了一段新的人生旅程。 在我遇见挫折时，我的身边同样有马修老师这样的人，对我进行着言传身教，提升着我人生的境界。这次期末考试，我的成果与上一次比较下滑了许多。于是，除了我的亲人外，还有我的语文课外班刘老师，都在给我鼓劲。当我告知刘老师这次期末没考好的时候，他有些惊异地瞪大了眼睛。当确认我真的没有骗他时，刘老师温柔地对我说：“没关系，这次考试已经成为过去了，把留意力放在下一次考试，老师肯定不会放弃你的。最关键的，还是自己不要放弃自己，不行妄自菲薄。”老师的一席话，让我如沐春风，我也重新找回了连续努力的信念。 影片结尾处，当熟识的音乐声响起，当孩子们的纸飞机纷纷落在马修老师的脚边时，当马修老师捡起纸飞机看到孩子们暖和的留言而微微一笑时，当马修老师把派皮诺抱上汽车开头一段新的人生旅程时，那种无尽的爱中所包含的永不言弃的精神，让我不禁头涔涔而泪潸潸了。 从心理角度放牛班的春天观后感3 鬓发苍苍的莫翰奇望着手中沉重的日记，重新忆起那个几乎被自己遗忘了姓名的男人。微微泛黄的纸页上，辅育院森严的铁门在1949年的冬天。 一个通过应试的代课老师踏上冰冷的雪地，望着眼前同样冰冷的铁门。作为一个音乐家，他对自己沦为这所训练“问题同学”的辅育院的小小老师，不禁感到无望。人生跌入谷底，就连“池塘畔底”这个名字，在他看来都是一种巨大的讽刺。 他叫克莱蒙·马修，一个“过气”的音乐家，宣誓永久不再进行创作。对这个辅育院的状况一无所知的他，对这儿的一切感到惊愕杂乱的陈设，苛刻的院长，还有几乎不能让人省心片刻的同学。他看起来完全是一个落魄的中年人，笨拙地想要从同学手中抢回名册，慌乱地查找自己的乐谱，在别人询问时却总为同学开脱。 马修老师是和善的。他没有把葛贺克送去院长办公室，而是达成私下协定，并在麦神父病情恶化时温顺地宽慰了他;他为了贝比诺呵斥孟丹;他替郭和颁隐瞒了偷钱的真相是的，他就像父亲一样爱着这些孩子，却并不骄纵他们。我记得他和莫翰奇母亲的对话：“您没有孩子?”“倒不如说我有60个。” 然而，这部电影之所以能胜利，并不仅仅由于影片中的“师生情”题材和打动人心的纯美音乐。一部好电影势必能留给观众一个仔细思索的空间，不论是人物，抑或是情节。 片中，莫翰奇好像是马修老师训练的最好佐证。他在马修老师的关心下进入了里昂音乐学院进行进修，成为了出名的指挥家。可是，阳光背后总存在阴影，比如孟丹。这个少年好像始终都是被排斥的存在，有人认为他离开时的回头一笑是在示意他将归来，同时为之后的纵火大事做铺垫。但我却并不这么认为。 显而易见的是，导演意图将马修老师与校进步行对比。的确，院长好像从未信任过孩子们，认为他们无法转变，尽管他也曾受到他们肯定程度的影响。他不信任孟丹，所以为了孟丹子虚乌有的偷盗痛揍他。孟丹好像也从未被马修老师感化，否则他不会在辅育院放火进行报复。真的是这样吗? 影片中，在远处慢慢充满的烟雾旁，一小团香烟的雾同时充满开来。少年凝视着被烧着的辅育院，眼神简单。他吹熄了手中的烟，转身背对山坡上燃烧的院落，消逝在镜头里。校长的升迁由于这次大事化为泡影，而60个孩子由于与马修老师一同出游幸免于难。 孟丹始终是个毫无感情的恶人而已吗? “但是，我警告你，不准和贝比诺说话，不准靠近他，我甚至禁止你看他，我说得够清晰吗?”夹杂着怒火的警告，赤裸裸的威逼。孟丹没有回答。他悄悄垂下眼睑。 这个镜头从今住进了我的心里。我想，那时，他应当理解了马修老师对同学的爱。 在加入合唱团时，马修老师说他唱得不错，有副男中音的嗓子，只需多加练习。他敏感地发问：“你说什么?”马修老师回答，这不是什么污辱，只是指用粗低的声音唱歌。由此可见，在孟丹的世界里，肯定始终存在着蔑视的目光，甚至久而久之，他都已经习惯，再遇上与他人沟通的状况，他会始终保持警戒，甚至挥起拳头。那也只不过是他选择的一种爱护方式。在他张狂的背后是不被理解的苦痛。他抽烟喝酒，他桀骜不驯，他想掐死院长，他欺侮弱小，他在辅育院纵火但他也有心情，他的肆意妄为，谎话连篇都只是表象。徘徊在“危急边缘”的少年，独自承受着被冤枉的生气和伤痛。在之前，马修老师对莫翰奇说，粗暴无礼并不是他的本性，不是人人都可以学孟丹。下一个镜头是孟丹痛苦的眼神，他快速离开了教室。这样敏感、习惯用刺武装自己的少年，他也需要爱，需要有人关怀。 孟丹明显被忽视了太久。他说：“我才不情愿看到那个老家伙呢。”同时，外界的人们也以异样的眼光看待他，尤其是院长对他平白无故的冤枉。这也导致了之后纵火案的发生。但我仍旧信任，马修对孟丹是有影响的。孟丹回头的一笑，更像是一种确定。之后的纵火案，孟丹更多的是对院长的报复，选择在大家外出后纵火，也证明白他的本质并不坏。 影片中另一个简单的人物是院长。第一遍看时，不是没有怀疑的。院长明明已经变了，为什么还会赶走马修?这好像并不能简洁解释为情节需要。对此，有人认为这正是西方电影的胜利之处：一个人物并不总有坏的一面，人性本身，就是简单的。我同意这个观点。肯定的好和肯定的坏本身就并不存在，如孟丹，如院长。我看到院长站在椅子上一遍遍制作、放飞纸飞机，从纸飞机很快跌落到能连着回旋好几圈;看到院长被球砸到头之后抛下一句“掩护我”，然后和孩子们一起踢球这或许是“池塘畔底”最美妙的镜头。 然而，这份美妙并未转变院长追名逐利的心和对孩子们的不信任。有种东西好像是骨子里的，擦不净抹不掉。比如院长“防患于未然”过了头的心态。在他看来某些孩子是邪恶的，是渣滓，就算某件坏事不是他干的，迟早总会惹祸。不得不提的还有存在他身上对个别孩子浓重的卑视，这种卑视在中国训练中也是广泛存在。尽管那些老师并不是都像院长那样体罚同学，但说起某些老师对待同学的差别，很多同学应当都有体会。对待回答错了问题的贝比诺，院长让他把题目抄一百遍，而对待波尼，他却让他到修女那儿领饼干，在波尼犯下“拿破仑也是受枪决而死”的错误之后，院长却并未斥责只言片语。这真的公正吗? 自然，院长这样的老师仍旧存在，但是像马修这类老师也并不少见：为了同学辛勤奉献，为同学的进步感到喜悦。影片中，尽管马修老师最终由于那场火灾被迫离开，同时院长规定不得送行，但那漫天飘舞的纸飞机和窗口中不断挥舞的手，却是对他最好的安慰。手捧着同学们满满的祝福，马修离开了“池塘畔底”辅育院。从一个落魄的、宣誓不再创作的音乐家到为同学们写歌、布满创作信念的马修老师，他懂得了“永久别说永久，一切皆有可能”，变得乐观乐观。尽管他创作的初衷只是为了用音乐挽救那群孩子，但他也在这个过程中找回了方向，重拾抱负。 马修老师就像是一位布道者，用一个个奇妙的音符，转变了孩子们的心。影片的最终，在贝比诺的语声中，我们看到那个执着等待星期六的小男孩被马修老师抱上了公车。日复一日的等待划上了圆满的句号。那天是星期六，贝比诺最终结束了他漫长的等待，跟着马修老师离开。 马修老师再没有时间作词作曲。他将教音乐作为他的终身事业，为此奉献了一生。他在人生的最低谷遇见了“池塘畔底”，他转变了孩子们，孩子们也转变了他。 他们曾彼此救赎。在漫长的岁月里，彼此心中始终留存着浓浓的暖意。它不会为时间所消磨，无论多久，一旦回忆起来，即使身处黑夜，也能看到不灭的光线。 从心理角度放牛班的春天观后感4 开学这些天，我们班同学的表现始终都很好，孔老师一兴奋，利用下午两节课的时间，让我们看了电影放牛班的春天。 电影讲的是一位新音乐老师名叫马修，他们班的同学淘气捣乱，老师不当心摔了一跤，同学们就快乐地拿着他的包传来传去。遇到这样的状况，院长始终是犯规就要惩处，可马修老师对于这些同学的错误，就不会惩处，他会告知同学错误在哪，并让同学去弥补错误。 多么好的一位老师啊!在同学们犯了错误，不是惩处，而是让同学知道他们自己的错误在哪里，他爱每一位同学，为了他的同学，他付出的太多太多，每天晚上，他都自己写乐曲，自己编歌词，再教给同学们。 其实，我们孔老师也是这样的呀!她平常对我们关怀备至，对每一位同学都那么有爱心。为了让我们学习吟诵，她自己先从电脑上自学，学会了，在仔细地一遍遍教会我们。现在，当我们那首诗不会背时，只要把诗吟诵一遍，就会想起忘掉的诗句。 多么好的一位老师啊!他自从发觉许多同学都喜爱唱歌，嗓子都挺好，对自己写的歌词特殊感爱好后，便宣誓要成立合唱队，教会同学们唱歌。 我们音乐老师也是这样的好老师。六一儿童节前一个月左右，他打算成立一个合唱队，参与六一的汇报演出。音乐老师从每个班级的各个班里挑出队员，每天利用下午放学后辅导我们唱歌，不图一分钱，不要一点儿回报，心甘情愿地一点点教我们乐理、唱歌技巧。 多么好的一位老师啊!正由于他赢得了同学们的宠爱，当他因故被院长开除，将要离职时，院长狠心不让同学们与马修老师相见，于是，同学们便叠出纸飞机，把自己想要说的话写在了飞机上，当老师走过教室楼下，一只又一只的纸飞机从窗口飞落下来，上面写着不同的送别话。同学们在没人指挥的状况下，又一次唱起了马修老师教的歌，挥手与老师告辞 我又想到了我们曾经的英语老师，她教我们英语只教了一个学期，其次个学期只上了几节课，老师就由于家里的缘由辞职了，当时，老师有样东西忘在了教室，当已经致辞的老师又回来拿东西时，我们全班同学一下子围住了老师，拉住老师的手，舍不得老师走 这样的好老师，爱心送给了一大群淘气的同学;这样的好老师，把一位简直无药可救的同学教成了唱歌家;这样的好老师，教出了一群团结友爱的合唱队! 从心理角度放牛班的春天观后感5 今日，我们观看了一部电影放牛班的春天。这部电影通过特别的日记形式，向我们展现了1949年俄国发生的事情。这部影片叙述了世界闻名指挥家皮埃尔重回法国家乡出席母亲的葬礼，他的旧友送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特留下的日记，皮埃尔渐渐回味着老师当年的心情，一幕幕童年的回忆也浮出自己的记忆中。 克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村他没有进展自己才华的机会，最终成为了一所男子寄宿学校的代课老师，这里的同学大部分都是犯过罪的、难缠的问题儿童。到那后，克莱门特发觉校长以残暴的手段管治这般问题少年，体罚在这里司空见惯，克莱门特尝试用自己的方法转变这种状况，他知道学校没有音乐课，打算用音乐的方法来打开同学们封闭的心灵。他利用晚上睡觉的时间创作一些合唱曲，开头教同学们如何唱歌，组织合唱团，但事情进展得并不顺当，最大的麻烦就是皮埃尔，皮埃尔拥有悦耳歌喉，却有令人头疼的淘气性格，在克莱门特渐渐教育下，皮埃尔的音乐天赋发掘出来，合唱团越办越好。而他却被校长踢出了学校。不让与孩子们再见。 放牛班的春天是一部让人由于喜悦而泪流满面的电影。 它不仅告知我们不管是犯过罪的还是问题少年，只要打开他们封闭的心灵，他们也肯定能改好。作为我更要努力学习，做一个有用的人。 放牛班的春天观看感悟