雪国600字读后感5篇.docx

雪国600字读后感5篇 我们平常在学习课余时间读一些课外好书也是很有益的，那么读完书之后可以写篇读后感把你的感想记录下来哦!以下是我整理的雪国600字读后感，欢迎大家借鉴与参考! 雪国600字读后感1 第一次熟悉雪国是在大一上的外国文学观赏课上，那时候是冀桐老师跟我们介绍川端康成的时候提到的，那是老师只是粗略介绍了一下资料，没有认真分析情节。自从加入了雪国读书组，就需要对这部作品更多地了解，于是在暑假之前的一周，去图书馆把这本书大致扫瞄了一遍。说实话，第一次看没有什么很深的体会，再去了解了一下川端康成的经受和写作背景之后略微有点点感受了，可是还是没有对这部作品有很大的感受。也许是鄙人书读得少，对文学悟性又差的原因吧，临时还写不出很深的感受来，估量还要多读几遍才会有些感受，才能体会到的写作意图或者所描述的感情故事吧。 初读这部作品，个人觉得主要还是在写岛村和驹子的感情故事，两人之间由于地域分别、家庭因素等种种缘由不能公开恋爱，于是在作品中描述了两者间的发自内心的精神恋爱。虽然相见次数不多，可是在一齐的时间两个人之间的亲昵还是表现出了两者间的悄悄的喜爱之情，结局有些悲凉，也很悬乎，不是很看得懂，还有待我连续读下去，等到其次遍第三遍的时候可能就会有不一样的体会了吧。 雪国600字读后感2 回首昨日，我们不难发觉，在通古搏今的大世界里，其实仍有许很多多我们认为已经很完善的东西，照旧还需要那么一些微小甚至微小的东西进行一下细心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，雪国一书的消失就为我的记忆增加了一道绚丽的亮点，雪国一书已记不起是哪个假期读的了，也许距今已有很多时日了吧!然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。 雪国的名为川端康成，日本作家，初期的川端康成能够说成是属于现代主义系统的作家，然而，实际上在意大利之歌等很多川端康成的闻名小说作品中充分的体现出，后期的川端康成的资质都已显现出来，以往的川端康成是日本现代主义文学的一员，文章非常的新奇，资料也具有必需的近代性，也能够说成是非常异质的。而雪国则是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，是川端康成这一时期最初的优秀小说，其中是以雪国为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的共性。 雪国这部作品，假如单从语言的表达与意义这方面来看的话，我们极易发觉它只可是是浅浅淡淡的生活的一种持续，没有什么值得真正汲取的亮点，然而假如我们着眼与它的表现浸透力(所谓的浸透力，是指浸透于作为对象的人与物之间的力气)。也就是着眼与它语言的价值的话，就不由你不觉得川端康成是位很了不起的作家，也同样会认为雪国是一部非常杰出的作品之一。 在雪国这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈讨论家岛村在一次机遇中熟悉了当地的一位艺妓后的情景，那时所为的艺妓就是平常在家里做些平凡的家事，过着极为一般的生活，待到被呼唤时就立即摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一齐歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟识起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会赐予细心的料理，荀子就是这种地方艺妓中一般的一个，随着时间的推移，两个人渐渐的熟识起来，并且常常见面。 雪国这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与这个艺妓的交往，可是假如我们能够更进一步的从字里行间中感受它是以其各种形式表现出来的浸透力，就会很轻易的发觉雪国是一部杰出的作品，由于川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力，然而也正是它牵动了作品的整个世界，从川端康成的文学作品登场入物男女关系的构成方式，对自然的支配方式，以及对周边事物的接触方式来看能够说其特点就是对于对象的浸透力。在我个人看来，无论是做为个人的人还是男女相对的人，分别都是以其不一样的内涵存在的，可是在川端康成的文学的思路里好像远没有诸如此类的区分，人与人的结合甚至人类的结合，全部都是异性的关系，人与物的关系其实也无外乎于次，全部的人都是外在相互渗透着的人类的世界里。而川端康成更为关注的则是亲热熟识的程度，相互渗透的程度。在川端康成的雪国一书中，虽没有什么大的波澜，没有什么华丽的词语，却在幽艳，光润的文体底层，犹如透过那细细的网眼，充分地呈现出那布满透力的描述，仿佛从我们的内脏中像雾一样充满开来，并且渗透我门内心深处，使我迷雾内从中汲取到在其它书中所汲取不到的文学学问。 自然、清楚、流畅是我对雪国一书的简短评价，然而这评价正如雪国这部书一样，具有着极深的内涵，值得久久的回味。 雪国600字读后感3 “不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。” 许是日本文学笔下时刻覆盖着淡淡的悲伤，我总不敢轻易去触碰。读罢川端康成的雪国，无力感似有似无地涌上心头，竟感到了莫名的惆怅。 “穿过县界长长的隧道，便是雪国。” 故事便从川端笔下这片茫茫雪域开头。 岛村，坐食祖产的有妇之夫，对西方舞蹈感爱好，然而却只是凭借西方舞蹈的书箱和图片去任意想像。他不是观赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是观赏他自我空想的舞蹈幻影。驹子，雪国的艺妓，为了给师傅患病的儿子行男等医药费成为艺妓。她是一个连脚趾弯里也许也是洁净的女子，她期望能够上城市去，与其它山沟沟里的艺妓不一样，她几乎每一天都写日记，把读过的小说做了十册多的读书笔记。小说描述了岛村三次到雪国来找驹子，在其次次来的途中被一双漂亮的眼睛吸引。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在余晖里飘舞的夜光虫，娇艳而漂亮。”这是一个叫叶子的姑娘，她的声音悲戚而美丽，仿佛是某座雪山的加声，小说平谈如水，却纤弱氤氲着淡淡的悲伤。最终以叶子在一场大火中丧生而结尾。 川端康成的文笔极其细腻，意识流的资料按时间挨次相互交织，全部情节，语言都如雪国的皑皑白雪，纯洁而无丝毫杂质。平淡却能赐予心灵沉重一击。 小说始终围围着“虚无”与“徒劳”。 在岛村看来，一切都是徒劳的，他拥有幸福的家庭和令人艳羡的.地位，却一向在查找活着的意义。驹子在他眼中，所做的一切都没有意义。驹子记读书笔记是徒劳的;对城市的幻想是徒劳的。“看上去她那种对城市事物的向往，此刻已隐蔽在淳朴的无望之中，变成天真的幻想。他剧烈感觉到，她这种情感与其说带有城市败北者那种高傲的不满，不如说是一种单纯的徒劳。”她爱上不行能的他是一种徒劳，她为了将死的行男筹医药费是徒劳 生命原来就是徒劳的，所以岛村在看到叶子死的时候并没有什么极度的哀思。“待岛村站稳了脚跟，抬头望去，银河似乎呼啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”叶子是虚无的漂亮，是精神纯净漂亮的化身，她的死亡映证了生命的虚无。生死无常，人生无常，无生就无死，无死就无生。人生无所谓生和死，死并不是生的终结，无并不是有的确定。生和死，有和无只可是是生命存在的两种形式，仅有敢于确定死，才能拥有生，才能在生的时候不为死的影子所困扰，才会在列的时候不会因贪生而却步。死是幸福的重点，人死后就回归到虚无，同自然万物一样，到达万物一如。这是川端康成经过雪国想表达的，与中国古代老庄思想有异曲同工之妙。 况修短随化，终期于尽。 有时候我们将生死看得太重，在这世界上，我们谁也没有方法活着离开。那又何必自寻苦恼，为生死所困呢?菩提本无树，明镜亦非台。原来无一物，何处惹尘埃?倒不如坦然去应对生老病死，像赶赴上盛宴般去迎接自我的宿命。 生命会回归虚无，但我并不认为生命本身就是一种徒劳。 哪怕到最终我们什么也带不走，但在有限的生命里面，我们能够探究生命无穷的意义，由于岛村觉得一切都是徒劳的，所以他一向深陷在一种混沌的泥潭中，找不到生命的意义所在。我们活着，就有活着的使命，有更多未知等待发觉，很多问题等待思索。我不情愿由于结局而放弃享受生命的过程，哪怕是为了一朵春天早开的花，其次天升起的太阳，我都有正取幸福的理由。就犹如雪国不会一年四季都大雪飞扬，它总会等到了春天的到来。这也正如我们每一天都做的，期盼其次天的朝阳，为更好的明天奋斗。 在川端康成的笔下，那里还是一片白雪琉璃的世界，迷迷漫蒙地罩上一层严厉的乳白色，整个世界纯白干净地似有似无。里面有物的悲伤，人的悲伤，人的徒劳，生命的虚无，岛村的哀伤，驹子的三弦梦 “没有剧场墙壁，没有听众，也没有都市的尘埃，琴声就会透过冬日清澈的晨空，畅道无阻地响彻远方积雪的群山。 在那里，雪山将给生命，最冗长的回音。 雪国600字读后感4 雪国是我最喜爱的一部川端康成的作品，雪国是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与仆人公的内心融为一体，雪国整体给我的感觉是平缓而抒情的，但雪国里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇小说的.，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那哀思欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的完善人性的破灭，川端康成笔下的叶子是一位和善又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在小说里面临着一场相同的生活境况，但叶子从始至终也没有沦为艺妓，明显把叶子和驹子进行了比较，驹子是“实”的，那么叶子便是“虚”的，应对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢?这只可是是比较驹子产生的漂亮幻想罢了，所以川端康成对叶子的描述其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你能够感受到这个人物的存在，但又不能过多的了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。 驹子是雪国中最重要的一个人物，驹子从一位.底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为艺妓，还不如说是生活的压力，把她一步步的逼上了这条路，假如像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望完善而真正的感情，期望找一个爱自我的丈夫。她对岛村是有一种期盼的，而这种期盼在驹子身上表现的越来越剧烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练习三弦，读小说等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本性的变化。 岛村虽然对驹子的遭受有着怜悯心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热闹般的爱着岛村，但岛村最多把驹子当做是伴侣罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上呈现了对于完善生活的渴望、渴求和对于生活的喜爱，而岛村身上呈现出一懒散、懈怠悲伤着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不一样的，构成了剧烈的比较，也从侧面烘托了驹子身上所具有的完善的人性。 川端康成在雪国中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，制造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。 雪国600字读后感5 川端康成是日本现实主义文学的一员，他的文学作品具有必需的特质。其作品雪国是一本叙述日本寻常人家在一段旅行中发生的一般平常的事。经过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和简单的内心境感世界。 在雪国这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈讨论家岛村在一次机遇中熟悉了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平常在家里做些平凡的家事，过着极为一般的生活，待到被呼唤时就立即摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一齐歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟识起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会赐予细心的料理，驹子就是这种地方艺妓中一般的一个，随着时间的推移，两个人渐渐的熟识起来，并且常常见面。 这部小说重点在于其文字的感染力的胜利。经过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演化，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样一般的生活场景中，充分的显现了日本的民族特色文化，将这些特别的食物连接起来，组成了一个个唯美的画面，给人以丰富的想象力，甚至还会有情感的共鸣。 经过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些文字中我能够看出的一种安静的心境。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。叶子的消失和逝去，那是一种从静美的状态跌落到凄美的情景。 总而言之，这部小说是川端康成对日本传统文化的担忧，即营造了雪国这样一个唯美的环境来寄予自我对日本文化及其传统美学观念的情感。整部小说都体现了川端一种孤寂的心灵，表达自我的一种终极理念。 雪国600字读后感5篇