梵高《向日葵》赏析(3页).docx
-梵高向日葵赏析-第 3 页梵高向日葵赏析向日葵是梵高35岁时到法国的阿尔创作的经典之作，散发着独特的艺术魅力，高度展示了梵高的艺术热情。有人说这是"梵高的向日葵"，向日葵是他内心狂热感情的真实写照，是他精神动力的外在表露，没有梵高就没有梵高式的向日葵。向日葵是表现梵高内心思想的最佳题材。因为向日葵的花期在夏季很短，梵高亦如向日葵般结束了自己短暂的一生，所以后世也称他为向日葵画家。下面将结合梵高当时所处的时代背景，通过画家的笔触、作品的色彩等方面对向日葵这幅经典作品进行浅析。一、创作背景1888年2月，梵高从巴黎来到法国南部的阿尔，温暖的阳光、金黄的麦田让他渐渐迷上了这里，他画了很多以向日葵为题材的作品，打算用这些装饰自己的房屋。向日葵是众多以向日葵为题材的十三幅作品中最大的一幅。他曾说："我想画上半打的向日葵来装饰我的画室，让纯净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。"梵高喜欢这里遍地的向日葵和耀眼的金黄色，对于长时间被荷兰传统绘画写实特点束缚的他，突然觉得自己的内心燃烧起来，终于找到了自己喜欢的绘画素材和渴望已久的鲜明色彩。梵高来到阿尔，被这里温暖灿烂的阳光和遍地金灿灿的向日葵所感动，在这样的背景下，梵高创作了很多能够体现梵高艺术风格的作品，向日葵就是其中最经典的一幅。二、简炼的笔触手法和独特风格梵高一生穷困潦倒，经历了很多坎坷，但他始终渴望生命，热爱生命。当他在阿尔看到金黄的向日葵时，感觉到自己的生命之火又被燃烧起来，在他的绘画中，梵高擅长运用浓厚深重的色彩来表达自己对人生境遇的内心感受。在向日葵中，他用色彩来表现自己，笔触铿锵有力，大胆运用比较强烈耀眼的色彩来描绘向日葵的光鲜绚丽。梵高早期受荷兰传统绘画的影响，习惯运用褐色等黯淡、了无生气的色彩，直到看见生机勃勃的向日葵，他被强烈地震撼了。梵高以黄色和橙色为主调颜色，配以用绿色和蓝色勾勒出的花瓣和花茎，葵花籽粒用橙黄色调表现的醒目分明。甚至有朵向日葵中心是用红色描绘的，像一团炽热的火球，黄色的花瓣像是太阳放射出耀眼的光芒，整个画面被亮丽耀眼的黄色所包围，让人看到向日葵这幅作品时，精神受到极大的鼓舞和振奋。众所周知，向日葵是朝向太阳生长的，但在这幅绘画作品中，梵高笔下的向日葵朝向各个不同的方向开放，并且每朵葵花表现出各种不同的夸张形态，仿佛每朵向日葵都被赋予了极强的生命力。由此可见，梵高对生命力的强烈追求和渴望自由、不受羁绊的内心情感。在笔法上，梵高没用过多复杂的笔触，仅用凝练简单的笔法来勾勒向日葵的形貌，便淋漓尽致地刻画出向日葵婀娜多姿的形态。观者在欣赏这幅绘画作品的时，心灵会被那一株株充满生命力的向日葵为之震撼，投入到梵高那渴望自由、热爱生命的情感中。三、作品蕴含着丰富内涵向日葵不是一幅仅仅描绘大自然植物的静物绘画，而是一幅表现太阳表现生命力的绘画作品，充分赞美了和煦的阳光和旺盛的生命力。在画中，金灿灿的葵花在耀眼的阳光下绽放，让人们不禁被它们散发出的独特魅力所折服，为之深深感动。向日葵生长的时候从早到晚都会跟随着太阳转动，所以有追光拜日的象征。梵高精通西欧多种语言，对单词的含义了如指掌，无论是英语德语，还是西班牙语和法语，向日葵的拼写都和太阳密切联系着。正如梵高自己作为一个拜日教徒也不断地追求光和色彩运用。因此，梵高画向日葵就是描绘太阳，亦即自画。这幅作品以其独特的魅力展现了梵高在油画方面的精湛技艺，开辟了一个从未出现过的华丽色彩的新天地，而且大胆勾勒出夸张的绘画形式和表现形态，增强了综合形体的艺术表现力。他力求通过环境来刻画对象，塑造对客观事物的新形象，以达到实实在在的真实，对野兽主义和表现主义的诞生产生了重要的影响。梵高的向日葵是他最成功的作品，也是他艺术和热情的高度的集中。他在绘画中注重感情，对色调的美和艺术表现的象征意义的非常重视。梵高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。向日葵就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。"作为一个因不平等和社会罪恶而发疯的失败的'传教士'，梵高是19世纪写实主义的替罪羊之一；而他称为'可怕的清醒'的心境的调子是那么高，直到现在，所有人都能听到它，这说明了为什么1888年画的向日葵今天仍是美术史上最受欢迎的一幅静物画，一幅以植物为题的蒙娜丽莎"。
