中国画的形式美教案.doc

中国画的形式美教案姓名：姚俊婕 学号：20095171063一、教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国认识绘画中形式美感与内容的协调统一，是构成作品艺术美感的重要的两个方面。认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感的。2、实践目标：(1)认识诗、书、画、印独特的形式美感。(2)运用形式美因素和法则，尝试创作一幅中国画（学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表 的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对中国画知识的学习，激发学生关心、热爱中国画艺术的情感，培养民族自豪感。 二、教学内容及重难点： 1、教学内容，学习中国画知识、了解并掌握中国画绘画方法。 2、重点：赏析中国画的笔墨美感。（通过多媒体、范画解决）。 3、难点：中国画形式美各因素的价值判断。三、教具学具： 1、学生：第一课时：绘画资料、铅笔，宣纸，根据古画起形。          第二课时：中国画资料、墨水、毛笔。 2. 教师：课本、中国画资料、图片、录像、CAI课件。 四、教学建议： 教学对象分析：本课教学对象是八年级学生，学生的感知力、理解力较强，对“ 时、空”观念也比较明确，理解记忆、抽象思维和创造性想象有一定的水平，有意注意占优 势，并且能长久保持，兴趣稳定。模仿能力创造能力都有很大的提高，对新鲜事物感兴趣 。中国绘画艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，学生有浓厚的学习兴趣和强烈 的表现欲望。 教材分析及教法设计： 1、教材分析：中国画依托于中国古典哲学和文化的深厚背景，中国画的形式美教案构成了高雅的艺术品位和丰富的艺术品类，如同一切文化遗产一样，中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。中国画的形式美教案通过本课的 教学 ，可以使学生了解中国画的形式美，涵养学生的人文精神，加深对中国画作品的形式语言的认识和理解，从而丰富和提高审美视知觉的能力。中国画的形式美教案   中国画在其千余年的发展进程中，形成了对于意与境、形与神、感性与理性等关系的极具独特的关学理论，尤其是在表现形式十，将绘网、书法、诗歌、篆刻簧进行抬机结合，形成中国两独特的形式美感，成为具有丰富的文化内涵的艺术形式。中国画依托于中国古典哲学和文化的深厚背景，构成了高雅的艺术品位和丰富的艺术品类，如同一切文化遗产一样，中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。中国画的形式美可以使学生厂解中国画的形式美，涵养学生的人文精神，加深对中国画作品的形式语言的认识和理解,从而丰富和提高审美视知觉的能力。2、教法设计    针对学生特点在教法设计上采用： 观察理解法：八年级学生观察想象能力的比小学生丰富，他们的感受能力很 强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助 学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。 分析比较法：八年级学生有恨强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之 间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引寻学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教学意图。 指导绘画法：教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘画，但不能 越俎代疱替学生选择图画。让学生分组讨论后选择自己喜爱的范画来绘制。 多媒体演示法：本课通过欣赏图片，积累审美经验。以西方的“真实”标准来欣赏中国画。美术课教学需 要大量使用图片、范画，教师也要示范画给学生看，这需要大量的时间，而课堂教学时间有限。利用多 媒体的优势，可以让学生接受到大量的信息，帮助学生理解教学内容，教师也可以很快地进 行范画演示，师生互动。可以使学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣， 激发他们的创作热情。  五、教学多媒体设计： 在本课教学中使用了CAI多媒体课件，课件中包含有电影、声音、动画、演示过程等内 容。CAI课件的使用性学生能够更直观、更清楚、更快捷地掌握知识点，提高学习效卒。也 使教师能够根据实际教学情况随时调整教学环节，有效地利用时间，提高教学效率。 、六、教学过程 ：主要内容：中国画形式 步骤一：导入新课 播放：中国画写意花鸟画，葡萄的画法。 1、提问，哪位同学回答下面的问题？ 什么是传统花鸟画？ 引导学生小结：它是以动植物为主的要描绘对象的中国画传统科。 2、教师总结，花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神，是人自身情感与理性的抒发。（板书：栩栩如生） 课件演示：（出示图画资料） 中国画写意花鸟 3、教师提问：如此生动的画面，你们想不想把它表现出来？ 学生回答。（略） 步骤二：介绍中国画知识。点击：课件播放传统写意花鸟画资料。 1、起源： 教师讲解：原始社会，中国花鸟画已萌芽，最早描绘花鸟的作品，是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图 案。东汉陶仓楼上的壁 画双鸦栖树图，是已知最早的独幅花 鸟画，南齐谢赫画品记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。2、意义： 讨论：写意是是从什么时候兴起的？ 学生回答。 教师总结：水墨写意“四君子画”（梅、兰、竹、菊）相继出现于南宋及元代。明代是花鸟画大发展的时期，花鸟画融入了一些水墨写意的笔势，从而赋予画面更多的生动性。随着写意花鸟的深入发展，以明末的徐渭为代表自觉实现了以草书入画并强烈抒写个性情感的变革。至清初朱耷则达到了史无前例的高水平。3、传统中国画的继承与创新： （请学生谈一谈哪些应该继承，哪些应该舍弃？） 教师总结，经过数千年的发展，中国花鸟画积累了丰富的创作经验，形成了自立于世界民族之林的独特传统。也应该有创新的思想，在继承传统的过程中，发展现代写意花鸟。步骤三：认识中国画绘画大师： 课件出示各个时期的中国画绘画作品学生谈谈你所知道的大师。 教师总结：在近现代产生了齐白石这样的花鸟画大师，被外国人称为“中国的达芬奇”。 齐白石：二十世纪十大画家之一，世界文化名人。诗、书、印、画全人神品的千古伟人；他将 中国画 的精神与时代的精神统一得完美无瑕，使中国画得到国际的重视；他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔兼济，工书俱佳，不愧为人民的 艺术家 。 代表作品：虾、蟹。 潘天寿：他曾任中国美术协会副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士他精于 写意花鸟 和 山水 ，偶作人物。尤善画鹰、八哥、蔬果及松、梅等。落笔大胆，点染细心。墨彩纵横交错，构图清新苍秀，气势磅礴，趣韵无穷。画面灵动 ，引人入胜。 。代表作品：露气。徐渭，字文长。不幸的遭遇，使他对当时混乱、腐败的社会激愤不满，他以犀利的笔墨，用揶揄讽刺，嬉笑怒骂，旁敲侧击，含沙射影的笔调发泄心头的激愤。他不拘程式，用笔恣肆狂放，泼墨汪洋淋漓，作品透出 “不求形似求生韵”的意境。徐渭的大写意花鸟画法，说明了当时的“文人画”已经走向成熟，这一成就对于后来写意花鸟画的发展有着深远的影响。代表作品：杂花图。朱耷：寡身孤居，绝交于世。二十三岁时，不甘心明朝的灭亡，抱着愤世嫉俗的心情，装聋作哑，装疯卖傻，出家为僧。朱耷后来蓄发还俗，常游山涉水，七十五岁时，身体健康，登山如飞，年八十而终。其绘画艺术对后世影响巨大，一批大家巨匠，莫不受其熏陶。朱耷作品多署“八大山人”，笔形似“哭之”或“笑之”。代表作品：荷花双禽图。崔白：“性疏阔度”，画风体制清赡，形象自然而无雕琢痕迹；他技巧熟练，落笔可不用起稿，工而不拘。代表作品：寒雀图。步骤四： 1、指导作业 过程：播放演示课件 选出自己喜欢的作品。 进行起形 、定稿 。 用铅笔在纸上画出大该的比例位置和形体。 2、按照步骤进行深入。 3、课件出示作业 要求： a、可以独立完成，也可以与邻近几个同学合作一起完成一幅作业 。b、本课时完成大体轮廓或局部勾画。 步骤五：学生课堂练习，教师巡回进行辅导： 起形时注意主体物的位置。 课件同时播放画法演示过程 步骤六：课堂总结 选优秀作业 让作者自己点品：其余同学提出优，缺点；教师表扬优点，不用自己的观点影响学生。 第二课时：主要用笔 用墨 步骤一：组织教学、导入  新课。课件播放笔墨分析资料。 步骤二：学习新知识中国画的笔墨知识 1、教师提问：墨分为几色？ 学生回答（略）。 2. 教师讲解：分为五色，分别是：焦、重、浓、淡、清。    焦墨即是把研成的墨汁在砚池内经过半日的挥发，再用来画画中极其深重而又突出的部分。它是在全幅画中特别黝黑的部分，黑而有光亮。   浓墨是说墨色的黑度仅次于焦墨。焦墨可能有光泽，浓墨因为加入水分，虽黑而无亮光。   重墨这是对淡墨说的它比浓墨水分更多些，比淡墨则又显出黑一些。   淡墨水分加多，成了灰色的叫淡墨。清墨，这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子，这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。 3、中国画的表现手法呢？ 学生讨论（略） 4. 教师讲解：共分为：皴、擦、点、染。 教师讲解同时课件演示绘画资料 步骤三：作业 要求：出示课件 1. 完成浓淡干湿的练习    2、掌握这些技巧，运用到绘画中。 步骤四：课堂练习 学生分组完成作业 墨色的不同的表现形式 教师巡回辅导帮助学生完成。 步骤五：点评作业  方式：学生将绘画完成的作业拿上来，互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成作品，画的好的作业给予表扬 。 8