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浅谈小学歌唱教学中情感的渗透 作者：于冬梅内容摘要：法国作家瓦格纳说：“心灵的器官是音乐，心灵的艺术意识语言是音乐”。音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。音乐教育是义务教育中不可缺少的一个环节；是素质教育的重要组成部分，有着举足轻重的作用。歌唱教学在小学音乐教学中占有主要地位，可以培养学生高尚情操，良好品质，提高审美意识，使学生身心得到全面发展，同时也是对学生进行情感教育行之有效的方法之一。歌唱教学中传统的灌输式的教学模式不受学生的欢迎、抑制了学生的学习积极性，而情感在教学活动中起着至关重要的作用，“情感渗透”在歌唱教学中就显得尤为重要，是教学成功的催化剂。关键词：音乐教育 歌唱 教学 情感法国作家瓦格纳说：“心灵的器官是音乐，心灵的艺术意识语言是音乐”。音乐是人类社会历史发展长河中的一种文化现象，是艺术门类中的一个品种。音乐给人类开辟了一个多彩的王国，在这个王国里，蕴藏着浩瀚绚丽的音乐经典，珍藏着精美绝伦的音乐瑰宝。音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。音乐教育是义务教育中不可缺少的一个环节；是素质教育的重要组成部分，有着举足轻重的作用。小学音乐教育是对学生进行美育的重要手段之一，是培养学生德、智、体、美全面发展的不可缺少的组成部分，对小学生的健康和谐发展具有非常重要的作用。因此,应该大力加强小学音乐教育,使其得到学校乃至社会的普遍重视。小学音乐教育主要包括唱歌、欣赏、和音乐活动三部分组成。歌唱教学在小学音乐教学中占有主要地位，可以培养学生高尚情操、良好品质和提高审美意识，使学生身心得到全面发展，同时也是对学生进行情感教育行之有效的方法之一。现在很多小学生对音乐课本上的歌曲不感兴趣，他们认为课本上的歌不好听、跟不上时代的步伐，反而喜欢哼唱当今的流行歌曲，通过我课堂教学实践发现，原因是老师运用最传统的教学模式在给学生们上课，歌唱教学中传统的灌输式的教学模式不受学生的欢迎、抑制了学生的学习积极性，使他们产生抵触情绪。歌唱中最能打动人心的就是“情”。“情”是一切艺术之所以感人的根茎，一首歌或一支乐曲中往往都蕴含着丰富的思想感情。作为一名音乐教师要把这些思想感情充分的揭示给学生，使他们更好的感受、体验和表现，并从中在情操上受到熏陶，道德上受到影响，心灵上受到启迪。教师应该以“情”为纽带，做到以情传情，从而达到以情育人的目的。因此，情感在教学活动中起着至关重要的作用，“情感渗透”在歌唱教学中就显得尤为重要，是教学成功的催化剂。一、歌唱与情感的内在联系情感是人对客观世界的一种特殊反映形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要而产生的体验，是对某种体验需要发泄的动态反映。情感是歌唱艺术的精髓灵魂。歌唱艺术就其特殊性来说是一种善于表情的艺术，是以歌声为主要手段，用音乐的语言来表达人的内心情感世界。歌唱艺术是情感化的艺术；歌唱艺术通过洗练的音乐语言、动听的歌喉以及优美的旋律，直接抒发特定的情感。因此，他最易于为广大的人民群众所接受、喜爱。托斯卡尼尼曾说过：“任何一个学音乐的人，不管他在音乐上的演唱技巧如何高明，如果缺乏情感的表达，他不是艺术家，而是艺术匠，匠人满街都是，而艺术家却在百万人中难找一个。”前苏联音乐家万斯洛夫非常强调音乐的抒情作用，他说：“承认感情在音乐中具有特别重要的作用，这就意味着同其它艺术相比，音乐在表现现实的全部多样性，首先是情感的表现。”正如黑格尔所说的：“在声音和情感的内在本质上，存在着远近不同的相对应的关系。”黑格尔的见解，被近代格式塔心理学派的“异质同构”或“同态同构”理论证实了。歌唱的目的就是用歌声表达歌曲的思想内容，表达人在社会环境中的由于受到各种事物的感染与刺激所表现出来的感情状态。歌唱的艺术特点是在于通过美好的声音，清晰的语言表达真实的情感，扣动听众的心弦，引起其情感的共鸣，所以歌唱和情感有着必然的内在联系。情感与歌唱技巧训练及歌唱艺术的表现密切相关，因为一切歌唱活动都是依靠人的大脑和各发声器官协同配合进行的艺术创造。每部声乐作品都蕴含着丰富的情感内涵，音乐的灵魂在于情，演唱者的感情应该先陶醉自己后感动他人，要做到以情带声，以作品调动歌唱学习者的演唱激情。小学歌唱教学中影响学生的因素很多，但是最主要的是情感因素，情感因素是歌唱教学的动力，因此，教师毫不例外地应该将积极的情感作为动力，调控好歌唱教学中的情感状态，提高教学效率。二、歌唱教学中情感的渗透1、教师备课与学生课前预习酝酿感情“感人心者莫过于情。”歌唱教学中的“情”从何来？理所当然是从教学内容中来。离开了教学内容，课堂教学的情感感染力就成了无源之水，无车之车。教师在授课前，无论是歌曲，还是器乐曲，都渗透了作者的思想感情。这就要求教师在反复熟习作品内容的基础上，充分体会作者的创作意图，领会作者创作时的心境，把独特的思想感情挖掘出来，真正理解了作品，充分挖掘现有教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感。并根据学生的身心特点和认识规律适当地更新和补充教学内容，把时代气息浓，紧贴学生现实生活、符合学生“胃口”的材料找出来充分到教学中，以提高学生学习歌曲的劲头和情趣。另外还要让学生课前进行预习，当今是信息时代，许多学生家里都有电脑，可以引导学生运用电脑寻找音像资料和作品的内容以及曲作者的创作背景，让学生在课前就能理解作品所要表达的思想感情。例如歌曲雪绒花的学习，在教这首歌前，教师应事先非常熟悉这首歌曲，包括这首歌的歌词、感情基调、创作背景、词曲作者是谁、选自哪部电影等，然后，教师可以叫学生按以上的思路去预习该歌曲，学生可以按自己的兴趣爱好“八仙过海、各显神通”，他们或上网查资料，或上图书馆、新华书店查资料，或借（买）音响资料等，“酝酿感情”首战告捷，待到上课时教师就可以有的放矢了。2、导入新课与学唱新歌以情激趣与情感渗透（1）教师在导入新课时要创设情境，激发学生情感体验为学生开拓广阔的想象空间，挖掘学习兴趣。情境教学主要是由某种富有感情色彩的活动而产生的一种特有的心理氛围，就是以生动形象的情境，以激起学生学习情绪为手段的一种教学方法。创设教学情境目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的审美注意，当学生进入一种特殊环境，面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象和新异性的事物时，新鲜感便会油然而升，就会对这节课产生期待的，企盼的、渴望的情绪。因此，教师应使学生“触景生情”，以此激发学生的学习兴趣， “兴趣是最好的老师”，兴趣是调动学生思维，探求知识的内动力。托尔斯泰曾说过“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。如在导入歌曲雪绒花时教师应该运用多媒体播放雪绒花傲立在风雪中不畏严寒仍然开放的图片，在播放音乐之声中的部分片段。让学生理解雪绒花的精神，用以激发学生的学习兴趣。（2）学生学唱歌曲时要有感情的朗诵歌词、理解歌词、挖掘作品的内涵，正确表达歌曲的情感。歌曲是通过旋律与文学语言双重手段来表达思想感情的，特别是学生通过歌词来理解内容，再通过优美的旋律来记忆要表达的音乐形象。所以分析理解歌词对于学生来说，是加强分析理解歌曲的最佳手段。怎样让学生分析歌词呢？ 在音乐教学工作中，当学生接触一首新歌时，首先通过朗读歌词，然后划分段落，教师启发诱导学生找到歌词所表达的中心，并要他们用语言表达出来，然后由教师总结歌曲的内在思想感情。如进行雪绒花这首歌的教学时，通过朗读歌词，学生讨论，把全曲划分为两段，然后教师向学生提出问题：这首歌是哪部电影中的插曲？同学们回答：是美国电影音乐之声中的插曲！教师进一步引导，美国电影音乐之声讲述的是一个年轻的修女以音乐为桥梁与上校的七个孩子建立了深厚友谊，后来发生了战争，上校一家英勇抗敌的故事，雪绒花是通过对雪绒花的赞美表达了上校一家的爱国之情，这样不仅使学生了解了过去，而且调动了他们的思维联想，感情的进入，又激发了他们学唱歌曲的兴趣和欲望。其次，理解歌词，升华学生情感。通过朗读歌词，学生对歌词表现及内涵有了初步的理解和认识。在此基础上只有深入逐段逐句的分析研究，才能达到更深地理解作者在创作过程中的意图、情绪、情感，从而在歌唱中通过声音表达出来，丰富并升华学生的思想感情。如歌曲雪绒花学生已经把这首歌划分为两段落，在逐段逐句的分析歌词的同时，由教师加入曲式的分析来增强学生的理解能力和感知能力，第一段落从“雪绒花，雪绒花”至“很高兴见我”，第二段落“雪似的花朵深情开放”至“为我祖国祝福吧”，先让学生讨论，教师再总结出来。第一段是雪绒花的美丽，第二段愿雪绒花永远开放表达了对祖国的热爱之情。通过分析，激发了学生的爱国爱家之情。然后由学生自己设计用什么样的情绪、力度、速度演唱歌曲，大大激发了学生的想象力，丰富了学生的情感，达到了教学目标。最后，要挖掘作品内涵，正确表达歌曲情感。在唱歌教学中，教师还要帮助学生了解作品的风格、歌词的思想性、表达了什么样的情感、音乐的高潮在何处、哪些地方有难度需要特别注意等；要深入挖掘作品的内涵。只有这样，才能更好地做到正确地表达歌曲情感。比如，教唱雪绒花，首先教师描绘了歌曲是美国电影音乐之声中的插曲：讲述了年轻的女教师和特拉普上校的七个孩子的故事，雪绒花是一种小白花，在寒冷的冬天依然开放，有一种坚强不屈的精神。教师随时结合歌曲的旋律与意境点拨学生，让学生从内心领悟歌曲的意境，从而对这首歌产生极好的感觉，萌生出想学会它、学好它的念头。如此这般，学习歌曲的过程，就成了享受艺术美的过程，学起来轻松，理解起来深刻。在优美的旋律中，让学生的思想意境和歌曲的意境融为一体，一切就会很自然。在轻松的音乐氛围中，不知不觉就把学生领进了音乐的殿堂。不难看出，深入挖掘作品的内涵，深入地了解作品的意境是表达歌曲情感的一种强有力的手段。小学生的声带还没有发育成熟，不能只用嗓子“喊”，在歌唱时要用感情来演唱，如果歌唱时不讲感情，不注重让自己的情感进入到音乐作品中声音很快就容易僵住，用情感把声音带出来，应该做到“以情带声“。只有这样才能够顺利而且完整的完成一首歌。（3）教师有感情的范唱和聆听音响资料的重要性。每部声乐作品都蕴含着丰富的情感内涵，音乐的灵魂在于情，演唱者的感情应该先陶醉自己后感动他人。在学习一首新作品时，首先必须把作曲家的年代、背景和风格等都作一番细致的研究揣摩所要表达的人物性格及人物形象，标明、记住所有的音乐术语、表情记号，这样才能更好的表现音乐。用情范唱在学生的心目中，教师有感情的演唱是他们最爱听的歌声，老师面对面的演唱很亲切，他们总盼望老师能经常完整地、优美地演唱几首歌给他们听，此时的教室仿佛是一座神圣的音乐殿堂，美妙的旋律也使讲台转化成舞台，正在“范唱”的音乐教师就是他们仰慕的歌唱演员。他们总希望自己有朝一日也有这样美妙而动听歌声。同时小学生模仿力非常强，他们爱模仿、会极力地去模仿教师的歌声，希望能和他们的仰慕者音乐教师的歌声一模一样。因此，教师的范唱在激发学生的情感表现中有它不可替代的作用。另外，教师也应该选择最佳的音像资料让同学们欣赏，让他们更深刻的感受到歌曲的优美动听。3、巩固歌曲情感深入：引导学生律动，有感情的演唱。音乐新课标指出在教学中要牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐地沟流与交流，应成为我们追求的目标。且它着重指出，音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的使人感到震撼的艺术效果与境界。（1）要引导学生律动，学生在聆听歌曲的过程中可能产生一些体态律动，这是情感体验的自然行为表现。例如：随歌曲有节奏地拍；随旋律晃动身体等行为。这样的体态律动虽然形式简单、直接，但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。有些学生平时不爱表现自己、不好意思做体态律动把自己的体验表现出来，教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，为了使大多数学生都能随音乐作相应的体态律动，首先教师自己要带头做一些体态律动引领学生表现。如雪绒花学得差不多时，教师就可以引领学生做体态律动，这首歌曲是三拍子的歌曲，强弱规律很明显，教师可在学生周围做三拍子指挥图式，学生会很自然地跟着教师划拍子，边划边歌唱来感受歌曲。（2）要引导学生有感情的歌唱，聆听歌曲有了体态律动，在此基础上教师引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。在已有的基础上学生唱会歌曲不难，关键在于引发学生的情感会唱歌。前者要求学生唱准旋律，后者要求学生唱出内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。如雪绒花这首歌，学生基本上都会唱时教师要对他们提高要求，要告诉学生你们的旋律是唱得差不多了，但是要懂“会唱歌”：清代立渔说：“口唱而心不唱，口中有曲而面上，身上无曲，此所谓无情无曲。”著名京剧表演艺术家梅兰芳先生说：“我们将唱腔为剧情服务，一个演员如果干巴巴，在台上唱戏词，也会把观众唱跑的”。如果将这两个名人的话讲给学生听，学生会知道老师是“用心良苦”的，他们会受到感染，把歌曲唱得动听动情的。歌曲雪绒花在音乐之声中出现了两次，第一次是在上校外出回家时孩子们迎接他时唱的，第二次是发生战争后上校一家在音乐会上演唱的，表达了上校一家的爱国之情。同学们都学会了歌曲，也了解了雪绒花所要表达的思想感情，找七个同学扮演七个孩子，自己扮演上校来有感情的演唱雪绒花以达到巩固歌曲，情感深入的目的。 综上所述，教学过程中教师的情感投入一旦投射到学生的心灵上，可以有效地激发学生学习歌曲的兴趣，逐步地陶冶学生的情操，使学生产生积极的情绪体验，唤起相应的情感，使学生的思维更活跃，想象力更丰富，记忆力更深刻，并能增强学生学习的责任感，也只有这样才会取得预期的教学效果! （附表一）通辽市扎鲁特旗工农学校论文论 文 论文题目：浅谈小学歌唱教学中情感的渗透 单 位：内蒙古通辽市扎鲁特旗工农学校 作 者：于冬梅 职务职称：音乐教师 小学一级教师 地址邮编：029110 联系电话：18604752626 提交日期：2013年10月16日