美学笔记总结2.doc

美学笔记总结 2 关于前一篇美学笔记的总结，我更多的倾向于对美的认识，以致于忽视了另外一些有关美的东西。在美学领域里，美所衍生出来的优美与崇高、悲剧与喜剧、丑与荒诞等，都是我没有提及到的。现在，我就特别的针对悲剧，谈谈我的想法。 西方学者把“悲剧视为最高的艺术范本”，在他们看来，如何才能达到艺术的最高成效，那就是要表现悲剧。现实生活中，我们往往会遇到挫折、痛苦等不可避免的问题，同样，艺术中的悲剧也是我们无法预料、无可奈何的，它是不以人的意志为转移的。其实，很多悲剧作品都带有一种很强的宿命论，它从一开始就被赋予悲剧的意义。如我们所熟悉的欧里庇德斯的俄狄浦斯王，俄狄浦斯王的一生完全就是一种被预言下的宿命弑父娶母，完全不由他所控制。再如哈姆莱特，复仇与自己的死亡，也是他一生的宿命。然而，这些作品却被认为是经典，这也是不可否认的。 悲剧也要表达情感，只是它与一般的艺术作品不一样，它所表达的是一种隐蔽的、不外显的情感，但是，当这些隐蔽的、不外显的情感通过某种具体的意义显现出来的时候，它就被赋予了一种浪漫的、崇高的意义，因此也将会达到美的极致。如我们所熟悉的罗密欧与朱丽叶，虽然这也是在一种宿命下的悲剧，但其中充满了更多的是热情洋溢的浪漫场面，我们认为它是悲剧，但不会为作品中男女主人翁的离去而哭天抢地，只是觉得他们之间的爱情是多么的真，多么的深。当这些悲伤的基调都被浪漫所掩盖的时候，就已经达到了一种崇高的境界，这种浪漫表现出来的崇高也就达到了美的极致。 我认为：艺术作品大体概括为悲剧与喜剧，喜剧带给我们的是对人生的幻想；悲剧则呈现给我们更多的是对人生的思考。 鲁迅曾经说过，“悲剧是将人生有价值的东西毁坏了给别人看”，而这些有价值的东西更加会引起人们的关注与思考。在欣赏悲剧的时候，我们会更多的把自己的情感注入作品中，反思自己是否曾经遇见过或是有过类似的情景。相反，当我们看一部喜剧作品时，看完后往往是一笑而过，不会带给我们很大的震撼。因此，悲剧在人们的心中占据着比喜剧更加重要的地位。 也许是因为我们国家人民意识的不自觉性，以致于在中国的作品中，大部分的悲剧都会以一个完满的结局收尾，它不像西方国家那样，悲剧就是要以死来结束。我想，这也许是我们国家特有的一种思想方式吧。比如在我们看悲剧窦娥冤的时候，按其常理，当演到窦娥被冤死的时候就应该结束了，但是不然，作者还要煞费苦心的寻找一个满足大众愿望的结局，也就是后来窦娥许下的三桩誓言以及她的父亲为其昭雪，用这样的方式来迎合观众，达到一种新的愉悦感。 壮丽、崇高是将悲剧化为艺术美的最常用形式，悲剧作品也确实给了我们更多的思考与体味。不要小看一部悲剧作品，它将会给我们留下更多的空间，让我们找到更多的共鸣。