2022红石膏分析报告5篇 (3) .doc

红石膏分析报告5篇 2010-01-1213：50 前言 素描是广大有志于学习美术、从事美术事业者所必须要学习的，它是一切造型艺术的基础。 素描石膏像是各美术院校学习、训练素描的一个不可缺少的基础课目，也是各高校招生考试的重要内容。同时，素描石膏像的学习是初学者或考生转入到素描人像的一个过渡阶段，因而学习和掌握素描石膏像的技法显得尤为重要。 学习素描石膏之所以重要，首先在于它反映了结构、比例、形体、明暗、空间关系等等，而这些又是学习绘画的必经之路。因此我们学习素描石膏，主要是学会从整体上全面观察、分析、研究被描绘的对象。 其次，素描石膏是初学者认识和掌握对象的一个好方法。在分析理解对象的结构、特征上，石膏像以其特有的单纯白色，在固定光线下，产生了微妙的明暗变化。它虽然没有复杂的色彩关系，然而“黑、白、灰”三者之间的表现，为初学者观察整体、塑造体积、表现对象提供了极好条件。正确区分“黑、白、灰”三者之间的关系是学习和掌握素描的关键。 再者，素描石膏为学好素描人物打下扎实的基本功。初学者在石膏像的学习训练阶段中，可以不受环境、时间的限制，从不同侧面、不同角度较为固定地给初学者以长时间观察、分析、表现对象的条件。同时，它还可以帮助初学者掌握解剖知识、肌肉的结构与转折关系，从而进一步学习素描人物。 从近几年各院校美术专业招考内容和要求看，素描占着很重要的地位，尤其是石膏像考试占着较大的比例。作为基础教育的一部分，素描教学受到了广大美术工作者的高度重视，从国内外一批批优秀美术人才取得的卓越艺术成果和成就看，他们的素描功底都非常深厚，都苦练过基本功。因此，希望广大初学者勤学苦练，全面掌握素描技法。 基本要求 临摹借鉴 初学者首先要学会鉴赏、临摹世界艺术大师们的作品，以及优秀的素描石膏作品，看看他们是怎样构图、用笔的。在这些作品中，经过大师们的艺术再现，概括的形体、适当的比例、准确的结构、谐调的整体，那散发出艺术魅力的经典作品，使我们从中得到美的感染和艺术的真谛。 古往今来的艺术家在年轻时都十分重视素描基本功的训练。德国的丢勒、门采尔，写实技巧娴熟精到；法国的安格尔，作品典雅精致，线条完美细腻；印象派画家德加，用笔精妙飞扬，线条摄魂取魄；野兽派人物马蒂斯，线条挥洒自如，构图严谨完整；“现代艺术之父”塞尚，其线条简练流畅，造型浑然纯朴；俄国学院派艺术家契斯佳柯夫、列宾、伊凡诺夫，更见其功力非凡，线条熟练；西班牙立体主义代表人物毕加索，他的早期素描作品技法细腻生动，质感精巧；我国著名的美术教育家、艺术大师徐悲鸿，将西方素描同中国的传统艺术有机地结合，形成了一套独特的徐氏素描教学体系。中外艺术家们的非凡实践启迪我们：艺术的根基在于基础，发展创新在于熟练。 借鉴与临摹大师们的素描作品，对于我们学习表现技巧，激发绘画灵感，会起到很大作用。看看大师们的作品，看看周围同学和老师的作品，通过分析、比较、借鉴，从而提高鉴赏水平，提高绘画的技巧和能力。 学习内容 初学者应遵循循序渐进的原则，有条不紊地做到以点代面，以个别带动全面。在众多的石膏像中，选择一个有代表性的作为自己训练的目标。 素描石膏主要分基本形体，复杂形体，人体部分。 基本形体 有几何形体。立方体、圆柱体、球体、圆锥体等，它们是素描训练的入门课目。由于几何体结构简单、比例规范、特征鲜明，初学者容易从整体上把握，认识其基本规律结构、明暗、透视，并通过它们的组合、变化，能够了解大千世界各种物体都是简单的重复、有规律地组合了世界复杂的物体。几何体表现是素描语言的开始、如光线、阴影、反光、体积、结构等。 复杂形体 有浮雕、柱头、动物的头部，人物的五官、手、足等，它们比几何体更进一步表现了物体的变化，增加了素描的语汇，整体与局部、比例、对称、转折等。特别是人物的五官、手、足，这些是人体特征重要组成部分，传达人的思想感情的主要器官。画好这些人体的“零部件”，注意刻画其基本形体和关键细部，把握好“五官”在不同转向中的透视变化，可以说是为石膏像素描学习作好了准备。 石膏人体部分 包括头像挂面、头像肌肉、躯干解剖、人体解剖、人物头像、人物胸像、人物全身等。头像块面主要有贝多芬像、亚历山大像，它们对于初学者理解面部的立体构造，各个面的轮廓、比例、转折、透视、解剖、明暗变化有着十分重要的帮助。画好头像块面，可为逐步过渡到塑造石膏人像奠定坚定的基础。 掌握头部解剖结构及人体解剖结构，可以使初学者认识不同位置的头骨转向规律，了解人体运动形象的变化。到了正式画人像时，就能自觉地寻找人物的内在结构、组织构造。因此，初学者最好要熟记和了解。 头像、胸像、全身人像是素描石膏像教学的重要部分，尤其是石膏头像是历年各美术院校招考中素描考试的重要，也是本书所要着重讲解、示范的要点所在。 古希腊、古罗马雕塑作品之所以流传至今，成为各美术院校素描教学、训练的工具，其根本的一条，就因为它是训练素描基本功的最有效的方法，是锻炼人的眼、脑、手在作画过程中观察、分析、绘画能力的最佳途径。我们从大卫、荷马、维纳斯、战神、伏尔泰、阿戈利巴等经典名作中，可以看到那简练概括的结构，生动微妙的形象，以及那优美、刚健的线条。 学习形式 初学者可采用几种不同的形式来练习。除了临摹名作外，还有慢写、速写、解剖练习、多角度练习、默写等形式。 慢写 取石膏像经典作品一二具，化二三天工夫，着重理解它的结构、明暗、造型、比例、变化，可以采用明暗素描的方法，落笔准确、构图完整，在把握物体结构的基本特征上，准确、有序地塑造形象。初学者可以从众多的练习作品中挑选出一二张自己比较满意的，请有经验的老师或同学进行评点，这样，素描的水平就提高得快些了。 速写 在素描石膏教学上，有许多重要的石膏头像，不可能将它们一一画过来，可以取几个不同造型的石膏像，着重基本形象的塑造。如将对象在日光下的变化，用直线构画出轮廓线条，着重画出它的基本形态特征；这种练习，可以采用结构素描方法。每天化的时间不多，可集中精力，连续画它几张，然后将它们逐个比较分析。 解剖练习 可参照骨架、肌肉头像、肌肉模型，参考相应的解剖教材熟悉它、掌握它。 多角度的练习 将同一石膏像放在不同的角度去练习，可以锻炼适应各种角度塑造对象的能力，掌握石膏像大体位置和主要结构。 默写 对于提高初学者的观察力和记忆力是十分有效的。石膏像在不同光线下，不同角度上，可以有不同表现。记住它，可以从整体上把握对象的总体特征及关键部位。 工具材料 在素描石膏中，工具和材料是为表现对象服务的。只有当你充分灵活地运用工具、材料时，画面对象才会丰富起来。而工具和材料在某种程度上是借助线条来表现的，木炭条、炭精条、铅笔、钢笔、毛笔等所表现出来的时紧时慢的线条，时硬时软的笔触，时浓时淡的块面，令整个黑白世界如此丰富多彩。 初学者在绘画时，一般可选择hb、b、2b、3b、4b、5b、6b铅笔，还可采用木炭条、炭精条、钢笔等，另外还要准备橡皮、固定液、纸巾、纸、画架、画板等。 铅笔 一般先采用hb铅笔打底（打轮廓）；然后用4b至6b等较软性的铅笔层层加深。在加深的过程中，注意握笔姿势，既不要太紧，也不要太松。要保持手腕的高度灵活，但又不能太猛。这样使画面的层次逐步拉开，达到较好效果。初学者在经过一段时间训练后，要尽量选择好自己能够熟练适用的工具，并掌握其性能。 纸 学素描应当选择粗糙但质地坚实的铅画纸。铅画纸一般适合于炭笔、炭条，可以显现笔迹的深浅浓淡，富有变化。也有光滑、质地较软的新闻纸、包装纸、道林纸，这些纸一般适合于铅笔、钢笔，可以表现笔的精细，画面的层次丰富。 橡皮 以选择质地较软的橡皮为好，如白条橡皮、香味橡皮和可塑性橡皮等。这些橡皮可以用来除掉笔迹外，还可以用来表现作品的画面效果，用于表现高光、反光、塑造块面。纸巾 准备一包餐巾纸。这对表现画面同样有较好的作用，如大块面的明暗、灰部之间的表现，通过纸巾稍稍地擦一擦，其效果就能表现出来，然后在重点部分再用铅笔加深，前后层次就逐步拉开了。 学习方法 明暗素描 明暗素描是美术院校在素描教学和考生参加考试时最常用的方法。 它是通过光与影在物体上的变化，体现对象丰富的明暗层次。初学者在开始学习时，最好采用灯光下的几何体来练习，它能帮助你认识物体在光源下的明暗变化；接着再结合静物进行练习，进一步了解光源在复杂形体的明暗变化；最后过渡到石膏头像的训练，以更深一步了解和掌握光源的变化及对象所表现的立体感、质感、明暗、空间关系等。 明暗素描大体有这样几个步骤。构图位置、选择角度、选择光源、结构造型、刻画阶段、调整画面、完成作业等。掌握这些步骤是学好素描石膏像的关键，初学者一定要熟练地运用明暗素描方法。 结构素描 结构素描 是初学者在学习素描时也要认真学习和熟练运用的一种基本技法。 它是以线条为表现力，适当参插一些明暗关系。它直截了当地将画面对象的立体结构以解剖形式表现出来，给人以一种立体的感觉。也就是说，初学者在学习素描石膏像时，要根据对几何形的理解，去分析对象，把握形体，这样，就会排除画面对象的琐碎因素。随后， 初学者要运用已学过的解剖知识，默记出头像的大体骨架、骨点和主要肌肉结构，进行线的塑造。 初学者在学习结构素描时，要不断进行分析比较、观察，多看一些人体解剖学及透视学书籍，对掌握结构素描是有帮助的。 构图是画石膏像的第一步。构图的好坏，直接影响到画面的效果，作品的成败。构图不宜过大，过大会造成画面压抑的感觉；也不宜过小，过小画面会显得空荡，使对象显得孤立。画正面石膏像时，上下距离一样，而左右距离应有所变化，脸部前的距离可稍大些，如果是全侧面，前面距离则更大些。 构图一般有竖构图、横构图、方构图，我们先要观察分析对象适合什么样的构图。譬如大卫、伏尔泰、阿戈利巴、战神等，这些石膏像大都以竖构图为主；而静物写生则以横构图为主，或方构图为主，这应根据物体对象的特点来确定画面构图的形式。 初学者还可以先画几幅小构图，在画面的右上方用速写形式，简单而迅速地画出石膏头像的大体轮廓和主要特征，较准确画出头、颈、肩的基本动态，大体分出黑白灰三者关系。经过这样的练习，能帮助你把握画面恰当的位置，合理布局画面的构图。 如何选择石膏像的角度和光源是至关重要的。石膏像的角度有正面、侧面、3/4侧面等不同位置。一般来说选择3/4角度较为理想，比较容易掌握。正面和侧面对初学者来说是不太容易画好的。石膏像写生较多采用平视和仰视，这样视觉较舒服，容易体现出石膏像的神态。初学者在训练时除了正面像、3/4侧面像之外，也应考虑到全侧面像的训练。一般来说，全侧面像是难度很高的，没有一定的造型基础是不太容易画好的。所以初学者在正面像有了一定的基础之后方能进行全侧面像的训练。在画全侧面像的时候，光源一般来说要么全部亮面，要么全部暗面，所以很难在光源上把握准确。在这种情况下，应对头部解剖结构了解透彻，以结构画法为主，适当衬些明暗，这样较容易把握；如果考生素描功底较为扎实，也可以采用明暗画法，但要注意以下几个问题： （1）如果角度是全暗部，也就是基本是逆光的情况下，应加强反光的处理，避免死黑一片。如果全侧面像的光源是头像正前方或正上方打下来的，那么应加强眉弓、颧骨、下颌骨的明暗交界线，适当注意反光部分以加强画面暗部的透明层次。 （2）如果全侧面像处于全亮部的情况下，考生应注意画面灰层次的处理，以眉弓、颧骨、下颌骨转折面为分界，分出脸部正面和侧面的灰层次的不同关系。加深下巴、耳朵和眼窝的投影，加深头发的黑度，为亮部灰层次的丰富留有深入的余地。另外训练时应多进行一些自然光源及散光源的练习。 对初学者来说，用灯光画像比自然光更容易掌握。光源的角度最好来自石膏像的左上角或右上角，顶光、逆光、侧光等光源对初学者来说不太容易掌握。 布光的时候，要考虑到明暗部分的大小面积关系，以及暗部中的反光和亮部中的小部分暗部的协调关系，使画面富有节奏感。从图例上我们看到光源打在石膏像上的明暗层次是有规律的，明暗明暗，这些明暗的互相衬托，使得画面立体起来。初学者以3/4亮部、1/4暗部为最佳学习光源，千万不要一半亮部一半暗部。 在布光的时候应该考虑到以大面积的暗部衬托小面积的亮部，或者以大面积的亮部衬托小面积的暗部。掌握了这些规律之后，可以起笔作画了。 造型应贯穿于整个绘画过程中。一幅画从开始到完成是一个塑造形体的过程，因此造型的准确与否，结构是否有偏差，实际上关系到画面对象像与不像的大问题。没有扎实的造型基础、严谨的结构是无法画好像的。 但结构造型是有规律可循的，这就是说，可以用几何体的形状去分析石膏像每个部位。如切面像亚力山大就是用不同的几何体组合的。把它分解成几块，你可以看到，头部用 长方体，脖子用圆柱体，脸部用梯形，底座用三个组合的圆柱体，掌握了这些规律，就能结合平时所学的几何体，把它们组合起来，形成一幅完整的块面石膏像。这如同拿到了一把开门的“钥匙”，可以由此入门了。 在造型的基础上，我们可以深入刻画阶段。 在这个阶段中，首先要抓住头像的特征，是长脸，是方脸，还是圆脸，以及五官有哪些特征等等。随后从结构入手，画出明暗交易线的准确位置，分出明暗两大面，接着开始加重暗部的层次，注意留出反光部。 在深入刻画过程中，要始终记住局部和整体的关系，也就是说从整体到局部，再从局部回到整体，画局部的时候要考虑到整体，局部不能太跳，否则会孤立。我们把黑白灰的层次都编上号，重深的列为1，次深的列为2，反光列为3，中间灰层次列为4，亮部列为5，高光列为6等等。用这些编上号的层次，按号入座，不要前后颠倒，深层次深入一步，次深的才能跟上一层，深的再往前深一步，次深的也再往前深一步，这时反光也不出现。 随着画面的不断深入，有时会出现一些偏差，这时需要进行调整。调整画面有以下几个方面，首先，检查造型是否准确，其次检查黑白关系是否协调。 检查可从暗部开始比较，如 （1）反光是否太跳； （2）暗部是否太闷，死黑一块； （3）暗部中的结构是否太强调或模糊一片； （4）整个画面的几块暗部是否区别开，或区别太大不协调； .（5）暗部与亮部的关系是否协调，黑白反差太大还是太接近，为什么会呈现灰的感觉； （6）暗部与中间灰层次是否统一，灰层次太深，和暗部无区别；太浅，和暗部脱节，因此，灰层次是画面中最难处理的一个色调，务必仔细安排； （7）亮部与亮部比较，是否一块地方空白，显得苍白无力，还是亮部太灰，只有一个高光点孤立无援； （8）主要部位和次要部位比较，是否喧宾夺主； （9）虚实之间比较，画面感觉是否面面俱到，缺乏节奏感。 检查完这些后，并作了相应的调整，画面关系基本协调了，随后可以进入最后完成作业阶段了。 调整完画面关系后，看看画面的层次是否都丰富起来了，如果没有，再从主要部位开始深入，按前面的步骤一步一步深入，直至画面层次逐渐丰富起来为止。这样一幅作业可以完成了。 接着要擦去多余的废线以及弄脏的地方；如果有背景的，在作画过程中，不要把手压在已画好的背景处作画，否则，背景会弄脏或弄“花”的，就很难把背景修复完整。 内容总结（1）红石膏分析报告5篇 2010-01-1213：50 前言 素描是广大有志于学习美术、从事美术事业者所必须要学习的，它是一切造型艺术的基础（2）我们从大卫、荷马、维纳斯、战神、伏尔泰、阿戈利巴等经典名作中，可以看到那简练概括的结构，生动微妙的形象，以及那优美、刚健的线条（3）石膏像在不同光线下，不同角度上，可以有不同表现