奥尔夫音乐教学法在幼儿园普及程度研究.docx

邢台学院学士学位论文摘 要伴随着学前儿童音乐教育的革新,音乐教育也改变了之前重视教授知识的观点,开始注重理论和实践相结合,渐渐地在强调着儿童主观感受的培养。奥尔夫音乐教育体系由一名德国伟大的音乐教育家卡尔·奥尔夫建立，并且以他的名字而命名的一种体系，它具有独创性、主动性、创新性的特点，强调理论与实践的结合，符合儿童音乐教育的新理念。奥尔夫的音乐教学方法关注着儿童的感受，强调主体性和独创性，满足了对音乐教育改革的需求以20世纪后期为开端，奥尔夫的音乐教育思想传入中国，并逐渐在全国传播开来，它以全新的生命力和极强的感染力为现代幼儿音乐的教育产生了积极学习的因素。奥尔夫音乐教学法是当代幼儿园老师开展活动时需要研究和应用的，也是值得让幼儿喜爱上、家长认可上的，这都是依靠于教法中即兴、灵活、主动、创造的特点所收获的。多数幼儿园正在积极的纳新奥尔夫音乐教学法，对这一教法的学习程度在逐渐加深。幼儿园也在加快改变传统教育观念的步伐，朝着奥尔夫音乐教育理念迈进。现阶段，奥尔夫的音乐教育思想遍及幼儿园的水平较高，但仍然和教师的交谈中发现问题。奥尔夫音乐教育知识被幼儿老师解读的比较浅显，对能力的善用方面不足，再加上幼儿园对奥尔夫音乐设施投入不足使得奥尔夫教育体系一直运行不起来，教学实施的效果较差。因此，幼儿园要想为奥尔夫音乐教学法的推行埋下根底，就加强资金和技术投入；老师们则要加强对奥尔夫音乐教育知识的钻研和深入思考，确保活动的正常展开和挖掘孩子对音乐学习的兴趣。只有不断学习、理解，才可以促使奥尔夫的音乐教育理念更精确、更恰当的运用于实践中。关键词：奥尔夫音乐教学法；音乐教育；学前儿童 绪 论一、研究问题的提出目前，教育改革不断兴起，关于学前音乐教育的变革也在深入，更新传统的教育观念迫在眉睫，这就要求教育方式要由“输入式”转变为“开放式”，要将理论和实践相结合、要重视儿童的主观感受。我们需要证明，在实践中，新的音乐教育观念会在奥尔夫音乐的教育观念下产生高度和长度的变化。音乐是开始在人的身上的，这是奥尔夫说过的名句，人在音乐上的能力是我们始料未及的，因此要以启发式地教育来激发自身的潜力。奥尔夫认为音乐教育体系要以音乐的本质为主，节奏作为首要，其次充分地联系上舞蹈、动作和言语。奥尔夫音乐教学法重视着以即兴回归自然，强调主动学习，使儿童踊跃的参加到活动中去；教法还注重从原则上尊重儿童，积极鼓励儿童和培养儿童创造精神。奥尔夫音乐教育理念契合着学前音乐教育的新理念，通过儿童自己的感受来诠释音乐，提高儿童音乐上的原创性。奥尔夫音乐教学方法中的原本、即兴和创造等的特点时不时的收获着人们的认可，也在不断满足着音乐教育改革中的需求。奥尔夫音乐教学法不断被教育工作者所运用、所融合于教学实践中，因此在大多数活动中我们都能看到奥尔夫音乐教学法的身影。二、 研究的目的与意义（一）研究目的由于学前音乐教育的现状是受传统观念影响的结果，奥尔夫音乐教学法在实践教学中会往往出现理论冲突和实践操作等等的问题。问题的研讨以邢台市学苑幼儿园为观察对象，着重分析奥尔夫音乐教育理念对于学前音乐教育应用的重要性以及相关的问题，从而提出一些合理性的建议，推进教学方法的改善和教学质量的提升，帮助奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中有效地推行，以更加贴切的方式进行幼儿园的教育教学实际工作。奥尔夫音乐教学法提高了音乐教学质量，而且还调动了幼儿对音乐的兴趣，这种一举两得的教法成为了幼儿园教学的首选。（二）研究意义在新的音乐教育改革下，学习奥尔夫音乐教学法的意义在于，增强这一教法对幼儿教育的实用性，为更好地转变传统教育观念，丰富课堂形式和内容，让幼儿爱上音乐课堂，可以使幼儿充分地表达自我，锻炼幼儿在舞蹈、言语、动作方面的学习才能。依据题目确定了研讨主要使用观察法和访谈法，对奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学实践中可以更好地融合进行分析，并对此研讨的问题搭配出可适用的一些倡议。幼儿园教育工作施行奥尔夫音乐教学法的利处为，可以有效转变幼儿教师对于幼儿音乐教育中的传统观念，更深层地在幼儿园的教育工作中接纳进奥尔夫音乐教学法。三、研究的基本思路与方法（一）研究的基本思路此次研究由三部分组成:第一部分：以文献研究了解奥尔夫音乐教学法的概念及特点，主要从原本性、即兴演奏性和创新性的特点对奥尔夫音乐教学方法在幼儿园的可应用性进行详述；第二部分：从实践出发，分析传统音乐教学方法，洞悉奥尔夫音乐教学方法的可实践性，以邢台市学苑幼儿园为例对奥尔夫音乐教学法在幼儿园实施运用进行研究，并举出奥尔夫音乐教学法在幼儿活动中应用的现状；第三部分：针对当前在幼儿园音乐教育中的效果提出可行性倡导,通过对教师专业知识、授课可以实行的条件和丰富教学内容明确提出建议。（二）研究方法（1）文献研究法在历史发展轨迹中最具生命力的方法是文献研究法。这种方法主要是为了收集和分析数据，从中找出对研究有用的东西，形成对文献的客观认识。根据存留的理论事实，对文献进行综合叙述。利用知网搜查到与奥尔夫音乐教学法相关的书目，再加上对幼儿园的真实情况的记录，促使研究的理论和实践基础的夯实。（2）观察法观察法主要是用自己的听觉、知觉、感觉等或者用辅助工具去捕捉观察对象的表现，以通过扩大感性认知来增强观察资料的真实性。基于研究的目的，在2019年3月至5月实习期间中，观察奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学的当下实施情况，将中班、大班和小班三个不同班级为观察对象，体会幼儿在奥尔夫音乐活动中的主观感受，并以真实合理的视角展开记录。（3）访谈法访谈法是一种在和被访者之间的面对面交谈，是理解受访人行为和内心的办法。根据研究内容，以确定好的访谈内容表对邢台市学苑幼儿园的教师进行相关问题访谈，访谈的问题以教师对奥尔夫教学法的认知、音乐的课程实施效果为主进行研究。3第1章 奥尔夫音乐教学法的特点本章主要从奥尔夫音乐教学方法的独创性、即兴创作的特点等方面进行容易接受的分析和研究，我们认识到奥尔夫的音乐教育中心理念是“原本”，并也要认识到其概念、来源及其在儿童音乐教育中要对所带来的影响进行分析和讨论。要知道奥尔夫教学法会使得学前儿童音乐教育教学的内容变得丰富，也有效地调动儿童对奥尔夫音乐学习的积极性，提高着幼儿的音乐素质程度。1.1 奥尔夫音乐教学方法的原本性音乐是原本的，原本性是一种本来的状态，可以表达出内心最纯真的感受，是展现力，也是一种渲染力。由此看来原本性的音乐是容易得到人的接纳的，在音乐中发生的行为是主动的，这种原本音乐的教育是非常适合学前儿童的。音乐是有很多的元素的，那么在音乐中最基本的元素是什么，是“节奏”。节奏必须由不规则的个体形成一个正常的整体。通俗来讲，总的节奏是有规律的变化。有变化才会有丰富，有丰富才会体现事物的发展。这也是一种变美的进程。它面向全世界，对象在人，在韵律活动中产生。在节奏活动中，音乐的节奏与音乐教育的过程是相互联系的，节奏是对奥夫音乐教学方法本真性的客观回应。在幼儿音乐活动中，原创音乐和节奏教学最容易被接受。因为在学习过程中，理论知识的僵化教学发生了变化，教学内容变得更加丰富生动，儿童自然获得知识，音乐素养就会不断提高。人类的感情从出生那一刻起就是一种自然、真诚的表达，那么对于儿童来说，音乐的本能并不是普通大众所认为的那样必须由教师传授，儿童自己的功能中就带有音乐的“原本性”。在幼儿2岁时就可以从听到的音乐中根据节奏做出简单的动作，4岁就可以进行单一的打击乐器表演，都是在幼儿的本质中可以体现出来的，因而奥尔夫音乐的原本性是最适合培养幼儿的。 1.2 奥尔夫音乐教学方法的即兴创造性奥尔夫一直也在看重着音乐活动中的即兴演出，强调要在音乐教学的每一个元素中都要体现即兴、创造。即兴代表着当下的感受，也代表着一种自然的表达；创造是有意识地探索行为，以此来激发幼儿的潜能。奥尔夫曾说：“把即兴摆在音乐教学的重中之重的位置，能够完成对音的固定和记谱。”他还特别强调学生要用心的去享受和理解音乐。这里的即兴表演不是随意的，混乱的，而是自然的。在探索音乐的道路中发现，音乐是人类在生活中情感上的一种保留，是一种艺术，也是一种表达。音乐具有乐观的意义，音乐使人放松、快乐，也起到减轻疲劳的作用。那么，在音乐教育中也就蕴含了要用一种积极乐观的态度来学习音乐知识。老师要以积极鼓励和引导的方式让幼儿进入到音乐活动中，激发幼儿快乐的情绪,从而产生对自然、对社会和对人生美好一面的认识。即兴演出的形式是一种表达自然的想法，所以即兴是奥尔夫音乐教育最独特的一部分。借助即兴表演来达到幼儿以创作获得快乐的作用,还培养了身体的协调性和对节奏感的认知感，从而清晰的理解音乐形象。对于任何学习来说，我们在充满热情的心态去学习，我们的知识也就变的很容易了。兴趣身为万物学习的老师就代表着，有着浓厚的兴趣，才会有自发式学习的动力。孩子们在课堂上即兴创作节目，有足够的参与、充分地感受音乐，所有的教学目标都在“润物细无声”中达到，幼儿就会很容易的爱上课堂，会滋生出极大的学习兴趣。因此，在音乐教育中，奥尔夫音乐教育适合于幼儿，它是积极学习的催化剂。14第2章 论奥尔夫音乐教学法的实践探讨2.1 奥尔夫音乐教学法与传统音乐教育的区别固化、传统的音乐教学方式就是：教师主导；教师示范唱，幼儿跟着唱；教师盲目的教学，幼儿盲目的听学。根据以上现象来说，限制幼儿创新、协作力的因素在于传统教学模式。在奥尔夫音乐活动中，都是以学生的主动加入并且伴随着唱、跳及乐器表演的形式来开展的。它的教学目的在于培育出学生自己的乐感，学会深刻地感受音乐的特性，可以更好地诠释音乐世界。以下从两种音乐教育方式的差异性来进行对比分析：从整体的音乐教育目标来看，音乐教育是促使幼儿主动加入其中，对音乐活动产生乐趣，学会去更好的交流与合作。传统的音乐教学要求是老师依附着活动的计划，强调知识的传授来进行的活动，只注重幼儿对于音乐会不会唱、节奏是不是会拍、舞蹈正不正确，整个过程毫无兴趣点。根据学苑幼儿园中班音乐的活动实地记录得知，音乐教学偏向传统音乐教育的模式。例如：中班拍手舞活动中，第一遍教师通过示范唱的方式来向幼儿灌输歌曲的唱法，第二遍就单纯地伴随音乐，以拍掌的方式展示节奏，第三遍教师通过播放影片来展示歌曲的舞蹈部分。以上部分完成以后，幼儿才会开始唱、跳和拍手，随着幼儿的结束整个活动也就结束了。奥尔夫音乐教学则不会那样，它不会根据固定的形式来进行；它从日常生活行为出发来培养学生创作的潜能。每个孩子在自由轻松的环境下学习音乐，利用奥尔夫音乐教学法的音乐会与儿童的“自然世界”产生共鸣。从音乐的表现力来看，传统音乐教学的活动中学习的歌曲比较固定化，教师的主导性较强，孩子的主动性偏弱。而在奥尔夫音乐教学的活动中选择的歌曲较简短且节奏感强，这样的歌曲更直观地表达着形象。在活动中，孩子可以主动参与到演唱、律动和演奏打击乐器，孩子的主动性在慢慢增强，孩子的理解力和想象力也在慢慢产生和发展。从学生的创造能力上看，传统音乐教学中学生是由老师的主导所产生的学习行为，教师与孩子的互动较少，欠缺对孩子创造力的培养。 在奥尔夫的音乐教学中，师生共同产生音乐行为，两者之间的互动性强；学生的学习环境自由、有趣，就具有了开始去学习的兴趣，孩子们的创作会得到自然的造就。从学习的主动性和兴趣来看，在这种“偏强制性”的音乐教学中，完全清除了幼儿的兴趣点。在活动时教师也只让幼儿接触到了表面，并没有深入的去鉴赏音乐，对于幼儿来说就是完全失去了主动性。在奥尔夫音乐教学中即兴的方式使得孩子们轻松地掌握音乐知识，他们也会更容易地发生创作，这其中体现出来了孩子的主动创造性。从两者的差异分析来看，奥尔夫音乐教学法是为幼儿教育的推行中更恰当。音乐教学本是欢乐的，它以丰富的内容来吸引孩子们的注意力，它在默默引导幼儿前进到更远的方向。但是在传统音乐教学模式下，老师们只是在教授着单一的、表面的知识，而没有强调幼儿审美的能力，忽视儿童音乐兴趣，更是与儿童全面发展的要求背离。教育应以儿童的全面发展和儿童的未来为导向，要以萌发幼儿对音乐的乐趣和产生创造力为目标，奥尔夫音乐教育目标与此目标就有着一致。2.2 奥尔夫音乐教学法适用于学前教育2.2.1 奥尔夫音乐教学法符合儿童的发展音乐是表达内心的一种手段，奥尔夫音乐就表达着自己内心的想法。交流是第一步，保持沟通、积极倾听是音乐教育中交流的先决条件。每个人都必须抛弃表面，去学习音乐的真谛。在学前儿童的音乐教育中，拒绝一味的对知识的传授，要足够的关注能力的进步，要重视培养孩子的综合素质，注重内在的修养。学前儿童的音乐教育着重点就在于孩子们积极的运用音乐来表达自己内心的真实感受并且学会交流。学前教育现在以传统的音乐教学方法为重点，固定的教学方式就是教师领唱、学生随后合唱，这完全背离了音乐教育最初的目标。奥尔夫强调，音乐教育的方法中要体现着教育的原始目标，它积极推崇着儿童要全面发展，改变了音乐教育活动中固定的模式，注重与儿童在一起并从自身的感受出发。奥尔夫强调原本的音乐是十分适合培育孩子的，也是适合在我国学龄前儿童的音乐教育中普遍的推广。2.2.2 奥尔夫音乐教学法符合课程改革的需要我国长期的教育模式是一种硬输入的教育，这是很艰难的使全身心投入的教育，不利于学校音乐教育的发展。在时间的推移下，也导致了学生音乐涵养匮乏，这种教育的缺失逐渐出现，这也成为了我国新课程改革的开端，新的课程改革中特别强调全面素质教育，推崇人本主义的教育观念,恰恰这也贴合着奥尔夫音乐教育的观念，同时奥尔夫的音乐教育体系也符合变革要求的新教育体系。奥尔夫所说的原本的音乐，并不是代表它只是一味的追求音乐而是在原本性的音乐中找到那个能表达我们内心世界的东西，存留现实世界中内心的想象。奥尔夫音乐教育体系重视着音乐活动的基础及综合性质，主张在活动中以节奏为起点,强调以即兴表演的方式来增加认知和提高技能，是成为在音乐中学生学习积极活跃的因素，是我国的音乐教育变革新的起点。第3章 奥尔夫音乐教学法在幼儿园的普及现状及问题分析3.1 奥尔夫音乐教学幼儿园教师素养情况3.1.1 教师的教学素养情况培养优秀的师资力量是音乐教育取得良好发展最基础的要求，教师的音乐教学水平是由自身的综合素质水平来决定的。由此看来，教师的素养是很重要的。从幼儿园老师学历的访谈表出看出，中专毕业的老师位居第一名，本科毕业较少，硕士没有。由此可以看出园内的老师偏向技能型，学习型的教师少之又少，这说明了幼儿园的教师没有理解知识的内涵，缺乏的是更深入的学习，形成了对音乐内在理解不到位的现象，这会降低音乐素质水平。作为优秀的良心教师，不能只知外表，不知内在。因此想成为优异的奥尔夫音乐教学教师，要坚持主动地并且深入地学习，即使园内的教学工作繁琐，也要主动学习音乐理论知识，增强音乐涵养。要把奥尔夫音乐教学体系在音乐教学实践中的作用发挥到极致，教师必须具备综合教学素质。因为在奥尔夫音乐教学中，可以自由发挥并且还是一个轻松有趣的环境。学生们都很开心，学生与老师的互动是很多的，这就要求着教师要不断地进行引导，对于老师的专业性要求较高。依据学苑幼儿园教师的访谈表中能够看出；成为高素质优秀的教师，才能在奥尔夫音乐教学法的实践中遇到问题做出调整，才能更好地掌控课堂的发展，才能促进学生主体地位的施展。访谈片段:“您感觉在奥尔夫音乐教学中最容易碰到的问题是什么?”教师A:“我认为在教学中很容易碰到问题是，就有一段时间的课堂秩序是混乱的，孩子们也是学一半玩一半，孩子们的关注点很容易跑偏，我也很想积极纠正课堂秩序，或者是转变教学方式，但总是有点力不从心。或许当这种问题再次出现时我解决了，但那也是使用了可以让幼儿被动接受的方式，我认为这跟我缺乏奥尔夫音乐教学的经验和对其内涵学习程度有关。”3.1.2 教师对奥尔夫音乐教学法的认知和认可情况奥尔夫音乐教学活动能否得到最好的实施由幼儿老师的态度而决定，这也是影响奥夫音乐教学质量的决定性因素。从对邢台市学苑幼儿园的教师访谈可以了解到，幼儿园多数教师认为奥尔夫的音乐教学法是很有价值的，同时也认为它是一种既有身体动作和舞蹈又有言语的综合性音乐教学法。可以说，奥尔夫音乐教学的方法得到了园内教师的认可，教师的思想认识也相对前卫。从教师对奥尔夫音乐教学法的学习问题访谈发现，幼儿园教师依靠两种方式：第一种是幼儿园内组织的校外培训，第二种教师在校内的课后交流，这两种方式形式上是较于简单的，缺乏试图对奥尔夫音乐教育体系的深入研究的。校外培训和课后交流是教师为了完成安排的工作任务，并不是发自内心的主动完成，被动性的学习并不会获得知识。教师获取知识的途径固化，而且主动学习较少，造成了教师对奥尔夫音乐教学法只知表面，却不知道其真正的内涵。 访谈片段：“您对奥尔夫音乐教育的内涵是怎么样剖析的？”教师C：“我认为奥尔夫音乐教育强调即兴性，主张原本音乐的学习，关注儿童的感受和表达，这种教育方法孩子可以更容易接受，该教育体系对于学前儿童的身心年龄特点是契合的，而且对于孩子在幼儿园这一阶段的发展是极好的。”访谈片段：“您是以什么样的方式来学习奥尔夫音乐教学方法的?您知道其他老师学习的方式方法吗？”教师B：“我是通过在网上的视频观看后进行教学的，我认为这很快捷，然后就是以课后分享经验为主来增强学习的，我认为便捷的方式是我进行学习的首选的方式。至于其他教师主要都是通过幼儿园内组织的校外培训，还有什么别的方式我不知道了。”3.2 奥尔夫音乐教学法在幼儿园的普及现状3.2.1 奥尔夫音乐教学法在幼儿园的实施条件根据研究显示，我国大部分幼儿园认为音乐只是一个副科的课程，缺乏对音乐教育的重视；再加上幼儿园的条件也不充足，所以不会给予过多投人，对于奥尔夫乐器的购买也只是其中的一小部分。结合课程实施的环境、资金、人数的问题来展现奥尔夫音乐教学法在幼儿园实施条件。在奥尔夫音乐教育活动中，孩子们需要在课堂上以蹦蹦跳跳的、即兴方式来学习音乐，还要留有地方来安放奥尔夫乐器，这就确保要有明亮、宽敞的空间环境来进行教学。根据我对学苑幼儿园的观察，音乐教室就如传统课堂那样有几张桌子，倒是有一间面积较大的舞蹈教室可以开展教学，但也是很少进行音乐教学的使用除非是在进行学校交流课程的情况下才会使用。在对实施过程观察时发现，在场地不够的情况下孩子们可能会发生一些碰撞，这种碰撞是被动的接触会影响孩子们的情绪，对奥尔夫音乐教学活动的顺利实施是有阻碍的。奥尔夫乐器是奥尔夫音乐活动的实施标准，这也是基于了对节奏训练的标准，所以在教学中会需要一些奥尔夫乐器，对其的质量保证能更好地促进奥尔夫音乐教学。另外，乐器种类繁多，价格也不便宜，就需要幼儿园在奥尔夫乐器上投入大量资金。依据我观察到的幼儿园经济状况，只能买便宜的奥尔夫乐器，如沙锤、碰铃、三角铁等。最后就是人数的问题，奥尔夫音乐课堂的标准的人数是十到二十人，一定规格的人数可以保证对每一个孩子的关注度和确保教学活动的展开。据我此次观察的幼儿园班级人数中得知，小班人数21人，中班人数29人，大班人数38人，所有的班级人数都超过了奥尔夫音乐教学课堂的标准人数，这也就意味着活动实施的难度会大大增加，也阻碍了奥尔夫音乐教学法以更灵活、更有效的形式运用到幼儿园的课堂中。3.2.2 奥尔夫音乐教学法在幼儿园的实施效果奥尔夫音乐教学的过程中都是随意的，是鼓励学生参与的，老师和学生之间那是有互动的，在这一过程中强调的是对学生乐感的培养并不是知识的固定。经过对邢台市学苑幼儿园小班音乐活动的观察来看，尽管还没有广泛的开展奥尔夫音乐教学法，但关于奥尔夫音乐教育的认知还是比较领先的，小班的音乐活动中还是能够表现出奥尔夫音乐教学方法的。由于小班孩子年纪尚小且还未学习识字，所以在音乐教学中，首先进行的是对歌词的理解，再通过音乐的节奏来说出歌词，以达到快速对音乐节奏认识的效果。从以上来看，这种方法就是借助图谱的方式来展开音乐教学，以上方法的使用正是奥尔夫音乐教学法中的的综合性。正是因为奥尔夫音乐教学法体现出来了对幼儿学习积极的一面，所以幼儿园要加强对这一教法的重视度，这样才是奥尔夫音乐教育活动开展的质量保证。根据奥尔夫音乐教学目标显示，可以看出教学效果要达到能使幼儿通过一些律动来感受音乐的不同曲式，还要达到能使幼儿参与到活动中去并且能够体会到对音乐学习的快乐。教学实施效果的高低取决于幼儿学会了什么和教师对整个环节的评价，因此为了可以更完美地达到教学效果，教师的评价作用是很重要的。虽然在评价中加上幼儿的看法是有利于奥尔夫音乐教学法实施的，但是由于幼儿年龄尚小、能力有限不能够形成完整的评价，所以在奥尔夫音乐教学活动中教师发挥着主体的作用，通过教师的自我评价来来确认幼儿的接受程度和音乐能力的提高程度，以确保下一次活动的整体完善，也确保了奥尔夫音乐教学法在幼儿园的施行效果的达成。3.3 奥尔夫音乐教学法在幼儿园教育工作中出现的问题3.3.1 教学活动实施条件差、内容少在奥尔夫音乐教学活动中，要求着要以明亮的教室和轻松的环境来保障活动的实施，还要充分地使用奥尔夫乐器，通过自己的弹奏来参与到活动中，不断探索和创新。但由于幼儿园的经济条件有限，所支持的大部分是主科的教学，所以对“音乐”这种副科来说，完全没有充足资金去支持奥尔夫音乐教法活动的施行，这一方面就导致条件的“先天缺乏、后天无力”。幼儿园内关于奥尔夫音乐的教材也是较为缺乏的，这也使得奥尔夫音乐教学的内容就会减少。有时教师需要自己去寻找音乐素材，这对于奥尔夫音乐知识不足的老师是一个比较难的事情。却少教材就缺少对内容的探索，没有内容就没有对方法的研究，就会降低奥尔夫音乐教学活动的实施水平。3.3.2 教学活动中教师的实施水平差在传统教学的影响下，教师对于奥尔夫音乐教学仅仅停留在技能的训练，认为节奏只是简单的发出声响、简单的拍击；认为节奏教学不能保证正常的课堂秩序，也会增加幼儿争吵的现象。再加上对奥尔夫音乐知识和乐器的不熟知，课堂缺乏趣味性导致叫教学质量低下，妨碍了幼儿创造力的发展。案例：中3班进行的一节奥尔夫音乐活动（两只小鸟）教师B,第一步播放视频，第二步开始提问：“小朋友们看到了什么？哪位小朋友听到了小鸟的叫声”，幼儿则开始从板凳上七上八下举手让老师点到回到问题，也开始七嘴八舌的讨论看到了小鸟在小树的情景。这个时候呢，老师会说：“小嘴巴”，随后便是不讲话的回应，还有“小眼睛，看老师；小小手，放背后”的回应的方式来管理秩序。第三步接着教案继续进行，教一些简单的拍手动作或者在此看视频进行学习，第四步进行总结。当幼儿提出脱离整个环节的问题：“小鸟为什么要飞走啊；它们不是好朋友吗；老师我知道树上还有毛毛虫等等”，教师则会不理睬，这也直接导致了某个小朋友兴趣的丧失。在以上教学中，教师直接通过提问来切入主题，会使部分幼儿注意力分散。在后来的忽视幼儿的问题，没有足够的倾听，也没有注重情感的表达。单一的、固定的教学方式忽视幼儿的需要，幼儿的被动接受直接导致教学实施水平差，收获几乎为零。第4章 奥尔夫音乐教学法在幼儿园实施的实施建议4.1 加强教师学习的主动性，树立正确的观念教师要转变传统观念，要树立主动学习的理念。幼儿园要足够的关注奥尔夫音乐教育理念的发展程度，教师多多善用奥尔夫音乐教学法，在实际教学中发现理论知识的作用。在园内，可以通过设立课程优秀奖金制度来点燃教师学习热情，让老师自觉加入奥尔夫音乐培训班，学习并强化奥尔夫音乐的内在理论。在培训结束后要重视经验的交流分享，所以应该组建以奥尔夫音乐教学法为主的经验研讨小组。要优先选择更有经验的教师进行教学活动，确保强有力的基础在奥尔夫音乐教学的组织行动中。教师还要多多举行公开课来相互分享学习经验，相互改正问题并以此来完善教学，以更优秀的姿态来配合幼儿的成长。最重要的是，教师要积极接纳新鲜事物，要踊跃地、积极地学习。现下是信息媒体的时代，资料都是共享的且一应俱全，老师们要自觉利用网络平台来进行学习，逐步提升自己的音乐涵养。4.2 改善教学活动实施条件在环境创设中，从幼儿真正的需求出发，根据幼儿的身心年龄特点来装饰出他们喜欢并热爱的环境。既舒适又有趣的环境保证了幼儿积极学习的态度，在开心的情绪下进行学习，开展的活动效果自然不同凡响。音乐活动中的环境设施是奥尔夫音乐教育活动的前提条件，它要求着要进行实践教学就要有宽阔、明亮的教室，并且还要有乐器的支持。这需要幼儿园向政府申请资金或者引入外来资金，充分地重视到环境和设施的重要性，开发幼儿自身的潜能，也促使了奥尔夫音乐教学法在音乐活动中正常流程的进行。幼儿园在对奥尔夫乐器的规划中，要配有专业的设备，有设有专门的场地来安放，要在教学过程中积极运用，要注意乐器的保养和修理。借助奥尔夫乐器得以感知音乐的节奏，感受着乐器不同声音的不同，通过自己的弹奏表演促使幼儿逐渐创造。知道乐器的不同还要知道材质的不同，无音高打击乐器视材料而定为金属、皮革、木制。教师在条件允许的情况下来安排幼儿制作一些简易的打击乐器，通过手的开发和眼睛观察来了解奥尔夫乐器并喜欢奥尔夫音乐课程。例如：在无音高教学中可以安排制作用石头和塑料瓶“沙锤”，有音高教学中制作玻璃杯的简易“钢琴”等等。这个通过动手来完善教学活动实施的过程符合了原本性的奥尔夫音乐教育，也会更深度地培养幼儿们的创新能力。4.3 丰富教学内容、改变教学方法为了保障教学活动的顺利展开，对于音乐教学内容的选择就要慎之又慎。因为教学内容中最主要的一点就是贴合幼儿的发展，所以教学内容要以幼儿的日常生活为起点，选择幼儿容易接受的、节奏强烈的，从现实的音乐中唤醒想象力。比如：内容偏向幼儿自身和所吃的食物、看的花草、听到的动物叫声等等；音乐形象偏向自然的、纯真的，像音阶歌、跺脚歌、我的头我的肩宝贝宝贝、清早听见公鸡叫等。教学要有留白，教师应该在每一节课中留有一些空白的时间，让幼儿自己发现、主动创造，促进了教学质量的提升。通过教师的引导，在音乐的路程发散思维、发挥想象，关键是自发地参与进来，调动着对音乐学习的积极性。奥尔夫音乐体系强调即兴性，给幼儿足够的空间和时间就展示着这一特点。在每一次学习知识后留给孩子自己的时间，就是发展即兴创造最好的时间。即兴不是随心所欲，它在无形中激发着孩子的潜能，它也是有秩序的。教师在改变传统教学方法后要接受新的教学方法，奥尔夫音乐教学法中有音乐与舞蹈、有现实和想象、更有开发和创造，它是一种使思想和行为更加自由的教学方法。对于幼儿园的音乐教育中，摆脱只重视主科的固定模式，要融合艺术进行全面的素质教育。传统教学方法只知道学习怎么唱歌曲，缺少了对于音乐的鉴赏。当下，幼儿教师要将奥尔夫音乐教学法普遍运用于音乐活动中，要从综合性出发来提高幼儿的艺术涵养。邢台学院学士学位论文结论奥尔夫音乐教学法是真正为幼儿自身的发展而考虑，从孩子的兴趣教学入手，以主动参与来展示幼儿自身的潜能。奥尔夫音乐教学法在幼儿的这一年龄阶段中是很适合的，教法中“以人为本”的教育理念是幼儿教育需要到达的高度，教法通过无形的塑造来提升幼儿的音乐素养和学习能力，促进幼儿不断进步。奥尔夫音乐教学法以孩子们的体验为主，即兴演奏是幼儿创造音乐的无限能量。奥尔夫音乐教育理念培养着幼儿对音乐的乐趣和审美能力，在细雨无声中提升着音乐素养。虽然在当前的幼儿园推广学习中遇到的教师素养和园内设施的问题，但在多次实践中总能够找到解决办法。本次研究主要通过对学苑幼儿园的教师深入访谈来获得一些信息，在对信息分析的基础上来发现问题并提出相关的建议。研究出现的问题有：教师的素养较低，但还是认可奥尔夫音乐教学法的；教师缺乏更深层和更专业的角度去学习奥尔夫音乐教育理念；幼儿园的硬件设施欠缺，对音乐教育不够重视；传统教育观的作用是深刻的。研究的建议有：对于教师而言，要确定教师奖惩的标准，建立教师学习机制，筛选教师的校外培训和加强校内交流，确保教师的正确学习的途径和确保经验的分享。对于幼儿园而言，要积极引入资金，积极完善设施建设；要确立幼儿全面发展的方向，要不断更新教育方法和丰富教学内容。希望通过此次研究的建议，能够将奥尔夫音乐教学法更有力地施行到幼儿教育工作中。幼儿园内要鼎立支持奥尔夫音乐教学法的推行，积极汲取教法好的一面；教师们可以不断学习奥尔夫音乐教育理念，提升教学质量；幼儿可以通过奥尔夫音乐来提高学习兴趣和自身的涵养，为未来的发展打好基础。15