呼吸的协调性对声乐演唱的影响--修改完成稿2 - 格式修改完成稿 (2).doc

苏州大学本科生毕业论文目 录中文摘要2Abstract3前言4第1章 “歌唱”与“日常生活”在呼吸方面存在的差异性5第2章呼吸的协调性对声乐演唱的影响5第2.1节呼吸是声乐演唱的基础5第2.2节呼吸在声乐演唱中发挥的作用6第2.3节声乐演唱中呼吸的协调性6第2.4节呼吸运动的协调对声乐演唱的影响7第3章声乐演唱中的呼吸应把握生理与心理的协调性7第3.1节歌唱中的呼吸应注重与生理相协调7第3.2节 歌唱的呼吸应当注重于心理之间加以协调8第4章声乐演唱中的呼吸要注重与情感相协调8第4.1节呼吸应注重随情而动8第4.2节声乐艺术是歌唱技巧与情感的协调9第5章呼吸协调性应注重以整体歌唱为目的10第5.1节声乐演唱者应具备正确的呼吸概念10第5.2节歌唱的呼吸应具有一种“放松”状态下的适度感11第5.3节呼吸应以歌唱的整体协调为重点12结论13参考文献14致谢15呼吸的协调性对声乐演唱的影响中文摘要呼吸是进行歌唱的重要基础，对于歌唱者格言，只有良好地掌握了呼吸，才能够真正理解如何唱歌。在歌唱之中，科学的呼吸方法发挥着十分重要的作用，然而科学的呼吸方法与歌唱者自身运用气息存在着十分密切的关系。歌唱过程中是否能够“用好气”，那么将会对音值的优美纯正形成较大的影响，如果歌唱者在歌唱的过程中，对呼吸运用不当，则一定会使声音存在缺陷与不足。对此，笔者将针对歌唱中的呼吸与日常生活中的呼吸存在的差异性进行切入，然后进一步分析呼吸在歌唱过程中具有的重要作用，本文将重点对歌唱之中的呼吸方法技巧展开探究，希望能够使自身在今后的声乐艺术作品演唱中能够运用科学的呼吸，从而达到良好的歌唱效果。关键词：声乐演唱；呼吸；协调性；方法技巧14AbstractBreathing is the important foundation for singing, the singer proverbs, only have acquired a good breath, to really understand how to sing. In the singing, the scientific breathing method plays a very important role, but scientific breathing method with the singer's own use of breath there exists very close relationship. Whether can "spirit" in the process of singing, it will impact the note values of pure beautiful form a larger, if the singers in the process of singing, the improper use of breathing, is bound to make sound defects and deficiencies. So to good breath control and reasonable adjustment is very important. Sing to this, the author will focus on the breath and breathing exist differences in daily life, and then further analysis has a important role in the process of breathing in singing, this article will focus on the breathing techniques of exploration for the singing, want to be able to make their own vocal music art in the future to be able to utilize the scientific breathing in singing, singing so as to achieve a good effect.Keywords: Singing; Breathing; Coordination; Methods techniques前言呼吸对于歌唱尤为重要，没有呼吸就不可以发生，没有气流的控制就不会唱出动听的歌曲，控制好呼吸是歌唱艺术好坏的重要条件。在歌唱中有很多因素都与呼吸有关，例如表情、音质、声音等都与呼吸存在着一定的关系，呼吸方法正确就会唱出准确的音色，让观众有美的享受。呼吸是音乐的基础，呼吸对于音乐具有重要作用，呼吸中有一种说法就是，气与声是一个整体，二者不可分割，其中的气就是呼吸。第1章 “歌唱”与“日常生活”在呼吸方面存在的差异性歌唱中会运用很多的技巧，其中呼吸是控制歌唱的最重要技巧，他和人们生命活动的呼吸不同。歌唱对于人们是一种情绪的抒发过程，在唱歌期间通常面对着的是广大听众，这就要求要把歌声传遍每一个角落，所以，声音的音量要达到一定强度，而且还要具有力度方面的变化，与此同时，还应具备能够按照歌曲本身的需要而把握长、短、高、低、强、弱等因素，这就要求歌手有良好的歌唱技巧，对于呼吸要有把握的控制，其中根据呼吸特点运用不同的方法控制呼吸，唱出完美的歌曲。但是有些人没有专业知识却说：“呼吸”又有谁不会呢？毫无疑问，生活之中人人皆会呼吸，这是一个很简单的道理，然而如果就一位歌唱艺术家或者声乐学习者而言，“呼吸”绝非是一件普通概念下的呼吸，与一般意义上的呼吸存在这较大区别。人们唱歌时呼吸特点和生活中的呼吸时完全不同的，二者有很大差别，因为呼吸时人们的本能行为，天然形成的，这种一般意义上的呼吸比较浅，也不需要用太大的力，不需要传得太远。而相对于生活呼吸歌唱呼吸就需要练习呼吸节奏，要将声音传播出去。第2章呼吸的协调性对声乐演唱的影响第2.1节呼吸是声乐演唱的基础 呼吸是歌唱的基础，也是声乐演唱的基本条件，在演唱时，要特别注意呼吸的作用，并适当的加以调整，保持好呼吸之间的协调性。吸气时，让身体处于放松的状态，自然地吸入气体，不能大量的吸入，也不能猛然的吸入，如果猛然吸入大量气体就会造成器官肌肉受损，没有原有的良好性能。还有另一方面的原因就是在呼吸时要注重气息交换，要使气息真正换进来。在一首歌演唱过程中，歌唱者自身要清楚在什么地方换气，其中包括换气的速度与时值，都要对他们进行合理的安排，这也要视作品的情况变化。还要知道换气的作用，换气是一项重要准备工作，为了下次能够更好的吸气做准备，在每次换气中间都是一个休息调整的过程，使呼吸肌肉有放松的过程。第2.2节呼吸在声乐演唱中发挥的作用歌唱中的呼吸是对生活中呼吸的强化，在歌唱中呼吸的运用有着重要的作用，歌唱中的呼吸将气流凝结在一起，使其具有爆发力，在歌唱时可以使歌唱者精神和肉体有高度统一，二者协调配合，使得音乐上升到另一个层次。在生理结构上，人们日常生活的呼吸过程不需要很多的肺活量，而人在唱歌时就完全不同，人们呼吸运动就发生的本质变化，肺活量迅速增加，呼气和吸气过程都有了变化，吸入气体会增多，有时唱长音节就要呼出更多的气体，高音部分有时要持续十几秒，所以这就要求专业歌手有专业的呼吸方法。音乐教学中有多种呼吸方法，这与生理学家对于呼吸的划分有分歧，所以在唱歌时，音乐家们一般都运用胸腹式联合的呼吸方法。在我国传统的声乐理论之中经常所说的“丹田之气”的呼吸，就是要气沉丹田，事实上也即在歌唱之中用胸腔、腹肌、横膈膜形成互相配合，然后能够对自身气息加以良好控制的呼吸方法。第2.3节声乐演唱中呼吸的协调性歌唱中呼吸过程可以概括为：吸气、保持、呼气。歌唱中的呼吸和生活中呼吸有着很大区别。生活中的呼吸过程是歌唱呼吸的基础，而歌唱呼吸是对生活呼吸的强化过程，人维持生命的一个根本条件就是呼吸。在歌唱中呼气的过程中的保持就是歌唱运用呼吸的一种技巧，对于歌唱尤为重要。如果控制气息的方法不正确，那么就无法确保歌唱的正确性，运用正确的呼吸是展开声乐艺术表演的必要环节与重要手段。在初期学习歌唱时，学生总会遇到很多关于气息控制的很多问题，例如在唱歌时气息不够，有很多时候，一句歌词还没有唱完就需要换气，这就是呼吸保持的重要作用，没有系统来练习，就会出现漏气现象。对呼吸的理解存在偏颇，吸入气体后，不能随着乐曲的走向慢慢释放气体。假如把气息吸入的过满僵在体内，会造成整个人都被气体架住，造成有意识的憋气状态。所以，气息的运用过程中要讲究度，不可太大也不可太小，因为太大就会造成呼吸不顺畅，歌唱过程中出现憋气现象，但是如果气息太小就会造成整个歌曲不能顺利完成。因此就要做到气息的适量原则，既不可憋气，也不能气息不足，保持住气息，让歌唱自然流露。歌唱者应明白对于呼吸协调的实质即是适度地调节气息，使“呼”与“吸”处于一种自然、协调、放松的状态。第2.4节呼吸运动的协调对声乐演唱的影响声乐演唱中的气息运用具有极强的专业性。声乐演唱者只有学好对气息加以控制，才能演唱出优美的声音，才能诠释优美的艺术。不难理解，在声乐演唱的过程中，就如人们放风筝，无论风筝飞得多高，风筝的线始终控制在人们手里，在放风筝时，既要拉住风筝，又不可用力过大拉死，所以在控制风筝时，不仅要掌握好力度，还要让他有适当的弹性。如果风筝的拉力与升力保持好平衡，那么，风筝就会自由地翱翔于天空。在对声乐进行演唱时，歌唱者必须使呼气和吸气处于适量的对抗和协调之上，从而对呼吸形成良好的控制，达到提升歌唱水平的效果。第3章声乐演唱中的呼吸应把握生理与心理的协调性 演唱过程中各个器官协调一致对演唱的成功有重要作用。因为演出时，身体的不同器官都在为歌唱活动服务。歌唱者的心理活动会反映到实际的活动中，因为大脑会条件反射出声音概念，根据大脑指挥发生的器官综合反映出演唱者思维意识。第3.1节歌唱中的呼吸应注重与生理相协调歌唱过程中要注重生理不同机能的协调作用，歌唱是不同发生器官和肌肉组织共同作用的结果。歌唱时情感表达和心理活动的总体表现，是需要通过身体各器官协调才能够得以实现的。歌唱生理是语言、发生、共鸣以及呼吸在歌唱的状态之下所展开的一种技能活动。然而所谓的歌唱生理运用即是指歌唱的个器官为了可以适应正确的歌唱要求，而对于那些不自然的生理现象进行改变，使其可以成为一种自然协调的歌唱条件。歌唱是人体大脑中本身具有的一项机能，歌唱这一活动中包含了各种思维活动、意识活动，它是对大脑意识的具体反映。而对于声乐的技巧来说，歌唱的发生时各器官和肌肉之间并不是一种机械的，发生的器官对于人们来说是无法真正触摸到的，而且人们也无法随意地对某些机体而进行控制，只能单纯借助于一些心理因素加以调控和指导。第3.2节 歌唱的呼吸应当注重于心理之间加以协调歌唱者不仅要注重生理环节，更重要的是要注重心理环节。因为只有有心理的指导才能有生理上完美的展现，有了生理上的正确反映才能将歌唱推向另一个高潮。歌唱不仅仅是强调呼吸、发声、语言以及共鸣等技巧技能，同时也注重生理因素在歌唱期间所发挥的重要作用，生理和心理在很多时候是相辅相成的，二者相互促进，对于歌唱者二者都具有重要的作用。歌唱过程是心理的重要活动，同时也是生理的重要活动，只有把声乐演唱的生理和声乐演唱的心理加以良好协调，才可以真正使歌唱的“内”和“外”形成协调与配合，才能对音乐有更好的理解把握。只有通过二者相互结合，对于声乐有准确理解，歌唱者心理真正理解歌曲内在的表现，歌唱者生理正确表现出歌曲本身的含义，二者相互联系，最终融合在一起，这是对歌唱者的重要要求。歌唱者运用自身先天的条件基础，加之后天不断训练，将自己生理和心理都调到最适合歌唱的条件下，同时还不断调节自己的心理能力，运用心理记忆能力将生理活动控制在最佳状态下。歌唱者完美的演出与其心理活动有密切联系，不能脱离心理状态而单独谈生理歌唱活动，歌唱中要有稳定的气息就要有强大的心理，将心理和生理分开谈论是完全不合理的。在歌唱的呼吸过程之中，不但要以歌唱的心理作为主导因素，而且还要将歌唱的生理状态调整到最佳的状态，二者相互依托相互依存，生理和心理上协调一致，最终展现完美的音乐作品。第4章声乐演唱中的呼吸要注重与情感相协调第4.1节呼吸应注重随情而动在我国的传统声乐之中，曾经有人已经提出了“气”的重要性，论及到气息是歌唱的动力，随着人的喜怒哀乐情感上的不断变化，气息也会随之改变，随着歌声的不同，气也变得不同，当然，由于不同的声乐的演奏，气息也会发生相应的变化，在演唱歌曲的过程中，要注意呼吸的重要性，一个人的呼吸对歌唱的声音与这首歌曲所要表达的感情有着密切的联系。比如说一些抒情歌曲在情绪上是相当舒缓的，所以在演唱的时候歌唱者应当在吸气方面稍微放慢一些，而且在放慢呼吸的同时还应当多吸进一些气息，在这种演唱舒缓歌曲的情况下，歌唱者可以采用均匀、缓慢的呼吸法对这首歌曲进行演唱。与舒缓歌曲不同的就是激抗昂扬的这类歌曲的演唱，在呼吸处理上与舒缓歌曲有着明显的不同，不再是缓慢的呼吸法，而是急促、快速的呼吸，尤其在一些紧凑的音乐演唱的时候，呼吸更是要迅速，以表达这首歌曲的激情昂扬。在呼吸上应当做到快耳朵，一些音乐作品在前后乐句的连接上是相当紧凑的，所以在演唱期间歌唱者应当注重不能断气，可以采用相应的呼吸法，如“喘气式”的方法来演唱这类歌曲。为了达到对情感连贯性加以确保的目的，在音乐作品处理上应当做到连接紧凑，所以在呼吸商要学会运用补气的方法，慢慢地将少量的气息吸入体内，使音乐作品的情感在表达方面能够更加地自然。歌唱发声是由声带、共鸣以及呼吸灯协调而得以产生的，而共鸣在歌唱技巧上是具有着相当大的作用的，通过共鸣可以把声带发声进行扩大和美化。但是由于共鸣发声这种方法的使用。也对声音的大小造成了很大的影响，而只有在共鸣和呼吸这两者相互协调的情况下，声带才会发声，并且声音的力度才会产生相应的变化，从而更好的表达了音乐情感。此外，在声乐演唱的呼吸过程中，音色产生变化就好像是画家使用丰富多样的色彩来表达自己的情感一样，歌唱者运用丰富的音色来传达自身的情感，这些不同的情感要素需要运用不同的音色与力度加以表达，而各类音色却又离不开呼吸的支持，所以在声乐作品的演唱中对于呼吸技巧而言，应当注重与情感相互协调，从而对于演唱技巧进行适当的运用，使音乐作品所蕴含的情感得以充分的彰显。第4.2节声乐艺术是歌唱技巧与情感的协调歌曲的演唱技巧对于一个歌者来说是相当重要的，而只有经过专业的技术培训才能使歌唱技巧更加成熟。当然，进行歌唱技巧技术训练并不是歌唱的最终目的，在演唱过程中还要有感情的表达形式，只有将两者有效的结合起来，才会使演唱的歌曲更加动人，更能打动观众，才实现了歌唱的真正的价值，才实现了声乐艺术。声乐艺术在音乐领域里本身就是一个富有情感的艺术，声乐艺术在音乐中通过不断的实践，终于创造出了属于自己的美。而作为一个合格的演唱家来说就必须要具有专业的演唱技巧，这样才能保证声乐艺术能够完美的实现，当然还需要一定的情感表达，两者结合才能形成完美的声乐艺术。 在一首歌曲的演唱过程中，必须将演唱技巧与情感表达两者有效的结合起来，二者缺一不可，一旦缺少其一都称不上是完美的声乐艺术。演唱必须由感情和情绪的需要而出发，发声技巧是为了情感的表达，如果不能科学而恰当的处理“技”和“艺”之间的关系，就会产生两种极端的效果。所谓的声乐艺术，就是既要有“技”，又要有“艺”，两者无论缺少哪一个都无法构成声乐艺术。如果演唱者没有专业的演唱技术，他只会重视自己情感的表达，过于追求艺术，那么就无法真正实现艺术的目的；而相反，演唱者拥有着丰富的演唱技巧，他在演唱过程中只重视发挥演唱技巧，而忽略掉这首歌曲本身的情感因素，那么他的演唱是失败的，不会触动听众，这首歌曲也不能引起人们的共鸣，没有实现真正的声乐艺术。所以在演唱过程中，既要重视“技”，又要重视“艺”。一个成熟的演唱者就必须在演唱之前对所要演唱的歌曲的相关背景及其特点研究清楚，然后分析这首歌曲的情感，然后把自己的情感融入到这首要演唱的歌曲中，通过调整音量和音色等方法，将这首歌曲完美的演绎出来。只有这样，技巧与感情两者有效的结合起来，才会真正实现这首歌曲的价值，才会使声乐艺术得以真正的实现。第5章呼吸协调性应注重以整体歌唱为目的在声乐演唱中，如何正确的协调好呼吸是相当重要的。演唱者在演绎一首歌曲时，必须要学会如何正确的呼吸，这对于技巧与情感的表达都是十分重要的，对于两者起着关键性的作用。呼吸的正确协调才能使在声乐演唱过程中实现技巧与情感两者的相关配合，指导声乐演唱过程中哪些部分应当保持放松，那些部分应当保持紧张，科学的选择应当应用和应当避免的演唱技巧。第5.1节声乐演唱者应具备正确的呼吸概念对于声乐演唱者而言，想要达到对声乐艺术作品进行完美演绎，首先需要使自身构建科学合理的呼吸概念，此概念表明了歌者必须具备的基本素质，歌唱训练需要协调机体动作，将歌者情感、呼吸、听觉、记忆、共鸣等因素做出有机统一，促使生理机能和心理机能达到最佳水平，从中获取以整体发生控制作为实际目标的呼吸概念。而此概念是由多元要素基础之上所构建完成，囊括了深呼吸支持，是歌唱的动力源泉所在。同时，正确的呼吸概念还须要演唱者具备良好记忆力及坚韧意志力、敏锐听力感受等。换言之也即是在协调发生、咬字、呼吸、共鸣多元共性要素基础之上，实现歌者自身个性因素的有机诠释，有了科学的呼吸概念才能够从明确的方向进行呼吸状态的良好调整。现实中我们能够把声乐演唱过程视作为是一个不断进行呼吸状态概念的过程，从正确呼吸概念树立获取初步的成功，在声乐发生基础强化之上，塑造最佳的歌唱状态。第5.2节歌唱的呼吸应具有一种“放松”状态下的适度感歌唱放松最终目的，是促使身体各器官之间形成整体协调，在完善统一形态之下，促使歌唱整体的自然情感流露，此自然也便是在科学训练中所取得的一种声音辨识、发生控制技巧，做到什么表演状态之下应用什么样的呼吸形式，使之具有针对性，赋予歌者良好的歌唱驾驭能力。在进行歌唱呼吸时，腰腹及以下的身体部位都不应该有一丝的放松，都应该适当的紧张起来，一直保持深呼吸的状态，身体的其他部位可以适当的做一下放松，这样有利于气息呼吸的更加均匀，换气方面保持更加从容的趋势，以便实现气息的自如控制。在对一首歌曲进行演唱的过程中，要注意保持微笑，这就是要正确的使用笑肌，在使用笑肌时要一直保持一种十分高兴的姿态，而不是简单的用下巴进行微笑。同时下巴应适当原位放松。喉部对于一个声乐者来说是最关键的部位，只有具备它人才能发出声音，演唱者在演唱的过程中，一定是适当的放松喉头，以便于气息能够顺利的吸入，这样才能保证演唱歌曲震撼人们的心灵，演唱者与听众产生共鸣，歌曲本身对人们具有一种强烈的穿透力。在声乐演唱过程中，一定要调整好气息的变化，过度松弛与过度紧张都是不可取的，一定要坚持一个适度的原则，稳定的协调好气息问题，保证演唱的顺利进行。第5.3节呼吸应以歌唱的整体协调为重点一个演唱者在演唱过程中要想使歌曲能够真正的打动听众，使其产生强烈的共鸣，最重要的一点就是全身心的投入到这首歌曲演唱中，抛除一切杂念，全身心的进行演唱，这也是作为一个歌者必须具备的最基本的歌唱素质。于全身方法前提之下，将发生部位有效调动，促使心理和生理运动达成契合。一个歌者在演唱时，必须要进行全身的放松，不能过于紧张，这样才有利于将自己演唱歌曲的情感表现出来，形成语言情感的丰富，促使生命系统内部处于循环态势，将不相协调部分做出有效纠正，只有这样才能将这首歌曲的完整性呈现给听众，才能真正的从心底触动这些热爱音乐的人，从而真正实现声乐艺术的价值。结论通过以上分析我们可以发现，声乐艺术不同于其他的艺术形式，它与其他艺术形式相比更加复杂，综合性更强。这种艺术形式能够影响人的身体上的所有器官组织，并且通过一个人的传递影响到其他人的意识行为，它是以这些作为实际材料，经由表演者个体主观能动性调动，在演唱心理因素支配之下，熟练的实现演唱呼吸技巧调和的过程，将演唱者自身的情感融入到歌曲之中，并以此来产生与其他人的共鸣，实现身心的熏陶感染。通过系统分析影响声乐演唱过程中各类呼吸要素间存在的矛盾，积极协调达到整体歌唱。所以，声乐演唱者应当遵循人体生理的自然规律，没有人的发声，歌唱便无法进行，所以人体作为一种发声的乐器，在歌唱的时候应当调整好，并且在演唱中要遵循声乐的自然规律，之中将情感完善表现，培养歌者良好的演唱心理，在呼吸共性一是怒之上，切实对个性因素进行良好协调。只有这样才能够在整体歌唱状态下，实现歌唱艺术与歌唱技巧的协调，才能切实把握呼吸的协调性，从而对演唱形成一种有力的推动。参考文献1戈海涛.论歌唱的整体协调性J.剧作家,2009,05:126-128.2何丽君.歌唱心理健康的培养J.甘肃教育,2005,03:58-59.3刘瑾怡.呼吸在民族声乐演唱中的运用J.音乐生活,2006,11:60-61.4胡睿.谈呼吸在歌唱中的重要作用J.黄河之声,2005,06:27-28.5张天峰.良好的气息支持乃歌唱之本J.陇东学院学报(社会科学版),2005,04:38-40.6李小平.论艺术歌唱的呼吸方法训练J.内蒙古大学艺术学院学报,2007,04:107-110.7黄锦荣.论声乐演唱中的“平衡”D.湖南师范大学,2013.8笪方能.声乐演唱中心理活动与生理机能的关系D.新疆师范大学,2004.9孙莲.论声乐演唱中的二度创作D.首都师范大学,2004.10胡颖.学习声乐演 唱的体会D.哈尔滨师范大学,2012.11张艳林.民族声乐演唱中的七个基本问题J.民族音乐,2008,06:93-95.12臧海萍.科学呼吸是歌唱的前提试论呼吸与歌唱的关系J.大舞台,2005,05:73.致谢在这四年的时光之中，有许多值得回忆的事，在大学学习阶段我得到了很多人的帮助与关心，在此我要向他们表示最为诚挚的谢意。真诚感谢我的指导老师张红霞教授，没有张红霞老师的指导，我是无法完成本课题研究的，在从本文的选题、立意以及写作过程之中的每个环节，都与张红霞老师的辛劳和智慧密不可分。张红霞老师学识渊博、治学态度严谨，这也为我个人的未来发展树立楷模，成为我一生之中的宝贵财富。再次感谢您张红霞老师。当然还要感谢那些曾经帮助过我的朋友们和同学们，你们都给我留下了很多美好的回忆，使我的大学生活色彩斑斓，在即将踏出校门、走向社会的毕业季里，祝福你们未来生活更加美好。同时，我还要感谢父母对我在生活和学习上的帮助，他们一直默默的为我付出，无私奉献，不求回报。也正是由于他们对我的这些爱，我才会一直坚持走到今天，现在我马上就要毕业了，也完成了我的学业，我想这就是我对他们最好的回报！最后，感谢苏州大学对我的培养，没有这所学校也就没有今天的我，当然我也要衷心感谢四年的时间里各位老师对我的栽培。同时感谢对我的论文进行审阅、评议以及参加本次答辩的各位老师们，谢谢你们！窗体底端