2022年七年级生物上期末试题.docx

名师归纳总结 精品学习资料 - - - - - - - - - - - - - - -文论专题作业1 审美情感3、继承革诗可以兴,可以观,可以群,可以怨；迩之事父,远之事君,多识一、填空题于鸟兽草木之名； ” 所谓“ 兴”, 即“ 兴于诗 , 立于礼” 论语· 泰伯 的“ 兴” ,“ 言修身当先学诗” （何晏论语集解引包咸注）,是讲诗歌在“ 修身” 方面的训练作用；所谓“ 观”, 即“ 观1、譬喻 联想新 4、余味2、社会作用 味道 韵味教化功能 5、诗辨6、才7、水浒传西湘记8、立主脑减头绪脱窠臼密针风俗之盛衰” （郑玄注）,“ 考见得失” （朱熹注）,是讲诗歌具线 9、这段时间被视为王国维学术人生的文学时期有肯定的熟悉作用；所谓“ 群” ,即“ 群居相切磋” （孔安国注）的意思,是讲诗歌具有集合士人、切磋砥砺、沟通思想的作用；所宋元戏曲考中国小说史略谓“ 怨” , 即“ 怨刺上政”孔安国注 ,是讲诗歌具有批判和怨刺二、简答题：1、简要说说庄子是怎样看待言与意的关系的；统治者政治措施的作用；“ 兴、观、群、怨” 说,是孔子对中国古代文学理论批判的一项重“ 言” 和“ 意” 的关系,在庄子看来是“ 言不尽意” ；世之所贵道者,书也,书不过语,语有贵也；语之所贵者,意也,意有所随；意之所随者,不行以言传也；庄子· 天道可以言论者,物之粗也；可以意致者,物之精也；言之所不能论,意之所不能察致者,不期精粗也；庄子· 秋水庄子在这两段话中都谈到“ 言” 和“ 意” 的关系；庄子认为, 熟悉主体的人在体认和把握深微之“ 道” 时,语言和心愿是有很大差别 的,心愿虽然也不能完全“ 察致” 玄虚之“ 道” ,但到底可以把握 到一些微小之处, 即其“ 精” 者；而“ 言” 和记录言的“ 书” ,就充其量也只能得其“ 粗” 者,因此虽圣贤之文章著作（“ 书” ）也 只能是“ 糟粕” 而已,理应鄙弃之；庄子这一看似偏激荒唐之论,其实蕴涵着特别精辟的合理内核,即人的言论和书籍 （当然也包括文学作品） 在表达丰富复杂的心愿时是并不称职的,只不过是蹩脚 的工具罢了；这就是后世文论中闻名的“ 言不尽意” 理论的源头；2、司空图“ 韵味” 说的内涵“ 像外之象” “ 景外之景” “ 韵外之致” “ 味外之旨” 合称“ 四 外” ,共同构成了司空图“ 韵味” 说的基本内容；司空图在与李生论诗书中提出“ 韵味” 说；“ 江岭之南,凡是资于适口者,如醯,非不酸也,止于酸而已；如 鹾,非不咸也,止于咸而已；华之人以充饥而遽辍者,知其咸酸之 外,醇美有所乏耳；” 以比如来说诗,认为作为诗歌的原始材料或 咸或酸都有味, 而只有诗歌才具有“ 醇美” 之味；“ 醇美” 之味来源于咸酸而又有别于咸酸,“ 醇美” 之味在咸酸之外,比咸酸更高 级更精妙； 这种“ 醇美” 之味,又称之为“ 韵外之致” 、“ 味外之 旨” ；所谓“ 韵外之致” ,即强调在语言方面做到“ 近而不浮,远而不 尽” ,就是说诗歌创作要比它的语言本身具有更为生动、深远的东 西,艺术性语言出现一种启示性、隐喻性的态势, 给读者留下联想、想象与回味的余地；所谓“ 味外之旨” ,不仅要求诗歌语句精致,而且要求在语言文字之外仍要有更为耐人回味摸索的东西；就是说 而是要寄余味于语言之外,刻画出鲜 不要停留在语言锤炼的表面,明可感的形象, 寄寓着深厚蕴藉的情意,使读者把玩不已, 回味不 尽；3、从“ 文变染乎世情,兴废系乎时序” ,简洁懂得文学进展的社 会动因；政治的盛衰、 社会的治 文学不行能在一种封闭的状态下进展,乱等外界生活场必定会影响到作家的生活、思想和情感, 这是文学 进展的客观动因；除了政治, 刘勰仍认为, 时风与社会心理的变化往往也影响文 学风格的变化； 例如建安文学, 由于当时特定的时代特点和社会心 理,所以其出现的面貌很鲜明：此外,学术文化思想对文学的进展亦具有不行忽视的影响和作 用；依据刘勰之所述,大抵可归纳出三点：（1）文学随时代、社会诸因素的不同而发生变化,其规律表现为“ 质文代变” , 即文学内部两种质素纯朴与文华的相互消 长；（2）从上古到宋齐, “ 质文代变” 的详细表现是,或质胜于文 （黄 唐虞夏、 曹魏后期、 东晋） ,或文胜于质 （楚、 西汉、西晋、 宋齐）,或质文相兼（商周、东汉、曹魏前期）,总的趋势是由纯朴向文华 进展；（3）指出楚汉之后,文华赛过纯朴,有悖于雅正之道,对此不良 倾向必需予以矫正； 刘勰的这些看法均以历史史实为依据,大体仍 是可信的； 至于详细描述就稍有粗疏之嫌,甚至带有历史循环论的颜色；好在刘勰的摸索并未就此停下,在通变篇中,他仍进一 步从文学自身的进展变化中找缘由,并就如何订正“ 从质及讹,弥 近弥澹” 的不良文风,提出了他自己独到的见解；综观整个“ 通变” 论,可以说, 刘勰是站在一个“ 惟务折衷” 、朴 为基础 素辩证的立场上看问题的,其文学进展观以“ 通” （继承）而以“ 变” （革新）为旨归,以“ 通” 求“ 变” , 以“ 变” 葆“ 通” ,初步建立起了一种积极、进步的文学史观；就像刘勰自己所说的,“ 文律运周,日新其业；变就其久,通就不乏” （通变）,这 样一种文学史观, 不说在当时, 即使放在今日, 仍能给我们留下诸 多的启发 三、论述题 1、孔子的“ 兴观群怨” 说的详细内涵；文学的社会功能与作用“ 兴、观、群、怨” 是对诗歌（包括乐、舞）社会功能的熟悉和概 括,为孔子所提出； 论语· 阳货：“ 子曰：小子何莫学夫诗？要奉献； 虽然对它的详细社会内容,需要进行详细的、 历史的分析；但是,从文学理论的角度看, 它总结了我国文学在当时的实践体会,特殊是诗经所供应的丰富体会,把文学的社会功能概括得相当完整、全面, 反映出对文学现象的熟悉特别深刻；在中国文学进展 的早期就能提出这样的理论观点,是难能珍贵的；文学是通过生动活泼的社会艺术形象感染人、训练人, 借以表现人生价值,通过审美价值的实现达到文学的训练目的的；文学的美悦功能,熟悉功能和训练功能,是文学最主要的功能；从 文学这三种功能的相互关系来看,三者是相互联系,缺一不行的；第一, 文学的熟悉作用是其训练作用和审美作用的基础；而训练作 用就把对文学作品的熟悉更加深化；同时,审美作用以艺术自身独 特的感染力促进熟悉作用和训练作用更好地发挥实际成效；它们的相互作用表达了文学作品中真善美的统一,并分别对人们的知、 意、情发生深刻影响；人们在观赏文学作品时,这三种功能相互渗透,相互作用于人的思维意识,对人的精神世界施以全面的影响；因此,也可以从总体上把它看成一种审美训练作用；优秀的文学作品,通过其作品中的全部或 总而言之,一部真正的、部分内容,深深地感染着人,潜移默化中影响着人,甚至在思想上 改造人,进而影响生活、影响社会,推动人类的社会生活不断向前 进展、进步；2、以古典诗词为例,阐释司空图“ 韵味” 说；“ 像外之象” “ 景外之景” “ 韵外之致” “ 味外之旨” 合称“ 四外” ,共同构成了司空图“ 韵味” 说的基本内容；像王维的诗句：“ 行到水穷处,坐看云起时” （终南别业）；“ 渡头余落日,墟里上孤烟” （辋川闲居）；“ 江流天地外,山色有无中” （汉江临汛）；这些诗句所表现出来的情形是不 同的, 但其共同的特点是：景物详细、 鲜明、 生动, 似乎就在眼前,而其意味的悠远绵长就一下子便把人带到了一种情形交融、虚实相 生的幻境；又如韦应物的诗：“ 怀君属秋夜,漫步咏凉天；山空松子落,幽人 应未眠” （秋夜寄丘员外）；“ 独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣；春潮带雨晚来急, 野渡无人 舟自横” （滁州西涧）；作为韦应物诗歌的代表作,这两首似乎描画出了一幅幅清丽、冲淡 的水墨山水画,其意含蓄蕴藉,让人浮想联翩、如临其境,回味深 远而绵长；这些诗,都是“ 近而不浮, 远而不尽” 而具有“ 韵外之 致”“ 味外之旨” 的优秀之作；文论专题作业 2 1、叶燮 “ 才胆识力 ” 说的详细内涵是什么？其中识与严羽的识有何 异同？在叶燮的理论中, “ 才胆识力 ” 是创作主体最有个性化的因素,是作家个性心理质素最完整的概括由此年形成的学说堪称“ 心” 学；所谓 “ 才 ”,是指诗人主体的艺术才能和才华,详细包括诗人观看、熟悉客观事物的才能,以及艺术地表现“理 ” 、“ 事” 、 “情 ” 的才能；所谓 “ 胆 ”,是指诗人敢于突破传统束缚的独立摸索的才能,在创作 中表现为自由创作的艺术精神；所谓 “ 识 ”,是指诗人辨别事物“ 理、事、情 ” 特点的辨别才能,又指 对世界事物是非美丑的识别才能,更是鉴别诗歌及其艺术表现特点 的才能；所谓 “ 力 ”,是指诗人运用形象概括现实生活和客观事物的功力和笔 它是诗人创作中不同于他 力,以及独树一帜、立一家之言的气概；人的独创性的力度；叶燮认为, 四者之中, “ 识 ”处于核心和主宰的位置；叶燮认为, “ 才、胆、识、力 ” 四者具有一种 “交相为济 ”的关系,“胆 ” 既有依靠于 “ 识 ” ,又能延展深化为“ 才 ” ,“ 惟胆能生才,但知才受于天；而抑知必待 扩充于胆邪！ ” 而“ 才” 就必需要 “ 力 ” 来承载, “ 惟力大而才能坚,故 至坚而不行摧叶；历千百代而不朽者以此；昔人有云：掷地须作 金石声； 六朝人非能知此义者,而言金石,喻其坚也；此可以见 文家之力 ” （原诗）；因此,没有 “力 ” 的作用, “才 ” 是不行能充分 呈现出来的；总而言之,“才、胆、识、力 ” 四者不行分割,而且相 互联系,相互滋润,共同构成了创作主体的个性心理结构；诗人做 诗,只有充分调动这四种心智机能,有效协作, 方能写出优秀的诗 篇来；严羽的 “ 识 ” 是在沧浪诗话·诗辨中提出的；所谓“ 识 ”,就是识 别诗的正路、高格、要义, 以汉魏晋以及盛唐之诗为师法的典范和 臻至的目标； 这就需要诗人或者诗歌观赏者具备肯定的艺术鉴别能细心整理归纳 精选学习资料 - - - - - - - - - - - - - - - 第 1 页,共 12 页 - - - - - - - - - 名师归纳总结 精品学习资料 - - - - - - - - - - - - - - -力,能 “ 识” 出诗歌艺术水准的高低,也就成为学诗者的首要条件；“ 识” 是 “入门正 ” 和“ 立志高 ” 的基本条件；第一,学诗者需要辨别诗家各体；其次,学诗者仍需识别诗中“ 第一义 ” ；再次, “识 ” 是学诗者主体修养最重要的因素,关系到其对诗歌的审美观赏与判定才能；严羽认为,“ 识 ” 包含了 “ 入门须正 ”和 “立志须高 ”,这是学诗者必需具备的真识；在严羽这里, 作为审美判定才能的 “ 识 ”力,其属于诗歌创作主体有别于客体的内在能动性,在内涵上被赐予了特殊的诗学规定性；2、金圣叹的人物性格理论人物性格理论是金圣叹小说理论中最在创见的精华部分；在评点水浒传 的过程中, 金圣叹首次把 “ 性格 ” 作为基本概念运用于小说批判,而且仍对 “ 性格 ” 的内涵以及在文学作品中如何塑造人物性格作了细致、出色的阐述；析而言之,他对水浒传人物性格主要有这么几点洞见：第一,胜利塑造人物性格是小说创作的首要任务和取得艺术成就的根本标志；在读第五才子书法中他说：“ 别一部书,看过一遍即休,独有水浒传 ,只是看不厌,无非为他把一百八个人性格都写出来 ”；将一部水浒传与“ 别一部书 ” 相比,其独 “ 看不厌 ”或艺高一筹的缘由,不在记事、补史或者辅教化,而恰在于塑造出了 “ 一百八个人性格” 这是金圣叹评判小说与以前诸人不同的标准；其次,小说人物仍应当是个性化、性格鲜明的；强调个别性、个性化是金圣叹人物性格论的重点,同时也是他超越前人的又一独到之处；再次,小说仍应留意如何去表现人物性格的问题；在金圣叹看来,要表现人物性格, 好的方式不外乎两点：一种是通过揭示人物内在精神特点来表现性格, 着重于人物的 “ 性情 ” “气质 ” “胸襟 ” 和 “心地 ”的刻画；另一种是呈现人物外部的形状特点,通过描画人物的“ 形态 ” “声口 ”和 “ 装束 ” 等来表现性格；在古代小说描写人物内心世界仍不发达的文化大背景下,金圣叹特殊重视其次种方式,即“ 由外而内 ” 的、自外貌形状及言行描写而点出性情气质的人物性格刻画法；其中,个性化的语言和动作又是重中之重；3、懂得李渔戏曲理论“浅处见才 ” 说,谈文学的通俗化问题；在戏曲创作和演出上,李渔旗帜鲜明地主见通俗化,正所谓“ 能于浅处见才,方是文章高手”（忌填塞）；“ 浅处见才 ” ,可以说构成了李渔戏曲理论崇尚通俗的思想核心；第一、题材的通俗性其次、曲文的通俗性第三、科诨的通俗性 第四、舞台的通俗性“ 浅处见才 ” 的通俗化诉求, 使理论家在剧本创作时自始至终地想到“ 填词之设, 专为登场 ” ,这样的价值取向应当说对搞后世及至当下产生了发人摸索的启示意义；4、中国古典意境理论大体经受了怎样一个进展历程？意境是中国古典美学中具有民族特色的范畴之一；易经 ·系辞云 : “ 书不尽言 , 不尽意 圣人立象以尽意” ；玄学家王弼在周易略例 ·明象中说 : “夫象者 , 出意者也；言者 ,明象者也；尽意莫如象 , 尽象莫如言；言生于象 , 故可寻言以观象；象生于意 , 故可寻象以观意；意以象尽 , 象以言著 , 故言者所以明象 , 得象而忘言 , 象者所以存意 , 满意而忘象； ”庄子 ·外物篇 云: “言者 ,所以在意 ,满意而忘言； ” 这是儒家和道家关于意象的最初论述,到了魏晋南北朝时期,玄学和佛学思潮对意境范畴的形成产生了重大影响,不论是王弼的 “ 言不尽意 ” 说,仍是陆机的“ 缘情说 ” ,仍是钟嵘的 “ 味道说 ”,仍是谢赫的 “ 以形写神 ” 、“ 气韵生动 ” 都使意象的侧重点转向了人的主观精神领域； 唐代王昌龄第一次将“ 意境 ” 与“ 物境 ” 和“ 情境 ” 并列提了出来,司空图的二十四诗品将意境这一范畴详细化 ,认为诗的极致在于 “不着一字 ,尽得风流 ” ,提出了 “ 象外之象 ” ,这一时期代表性的仍有严羽的“ 镜花水月 ” 说、范文的 “ 情形交融 ” 说；进展到明、清时期 ,其代表说法有李贽的“ 童心说 ” 、三袁 “ 独抒性灵 ” 说、王士祯的 “ 神韵说 ” 、袁枚的 “ 性灵说 ” ；清末王国维的“ 境域 ” 说 ,就是对意境理论进展的总结和概括；他在人间词话中提出“ 词以境域为最上；有境域就自成高格 ,自出名句 ” ；这就是 “ 意境 ”的一个基本进展历程,那么到底意境应当如何懂得,如何表述其含义呢？关于这方面的论述可谓汗牛充栋,本人认为童庆炳在文学理论教程中的说法更具有代表性：“ 意境,就是指抒情型作品中所出现的那种情形交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间；” 分析这个定义可以知道：之所以能达到 “ 意境 ” 这一审美高度, 有两个因素,一个是“ 形象系统 ” 、一个是由这一系统诱发和开拓的“ 审美想象空间 ”；而对这一 “ 形象系统 ”的要求是 “ 情形交融、虚实相生” ；文论专题作业 3 一、填空题1、文心雕龙 2、媒介上 对象上 方式上 3、三一律 4、量 关系 情状 5、美 艺术 美的艺术6、物理的或自然的情形所产生的冲突 由自然条件产生的心灵冲突 由心灵性的差异而产生的分裂7、为思想而生活 8、直觉即表现即艺术 9、多歧义性 表情意性 符号自具意义 10、双子星座二、简答题1、亚里士多德的文艺价值观第一,文艺可以给人以学问；其次,文艺可以给人以快感；第三,文艺可以陶冶人的心灵；2、简洁的说布瓦洛的“ 自然” 指什么？在布瓦洛看来, 文艺创作除了要接受理性的掌握外,仍必需遵守的另一诗学原就就是模拟自然；布瓦洛所说的“ 自然” ,在理论上源于亚里斯多德和贺拉斯,也继承了文艺复兴以来普遍崇尚自然的追求,不过布瓦洛赐予了这一崇高字眼以特殊的含义；第一,“ 自然” 在布瓦洛那里,不是谓客观现实或自然事物,而是指“ 常情常理” ,也就是现实生活中带有普遍性、规律性、 习惯性的东西,亦可称作人们日常生活中的理性；布瓦洛认为, 文艺创作只有恪守和表现了这种“ 常情常理” ,才可能打动人心, 为人们宠爱；其次, “ 自然” 对于布瓦洛有着“ 自然人性” 的含义；这又分有两个方面,一是指由年龄不同造成或打算的性格、性情取向； 另一方面是由出身所打算的性格特点；布瓦洛认为, 任何人都会随年龄的转变而转变性格或性情,文艺创作要做到符合“ 常情常理” 、“ 逼真” 、贴近“ 自然” ,就应当抓住年龄这个关键因素；对于文艺创作的这一“ 自然” 要求,明显是人物“ 类型化” 、“ 共性化” 的主见；毫无疑问,现实生活中,人们的性格或性情一般会随着年龄的转变而发生肯定的变化,从而文艺创作要塑造出真实生动的人物形象,不能不留意人物的年龄因素；据此来说,布瓦洛的看法不无道理；但是,体会同时能够有力地说明,社会的人的性格或性情的变化,起主要作用的,总是社会的和心理的因素,而决不是生理的自然的年龄；以年龄作为人物性格塑造的根本依据,只能造出没有鲜活个性的类型化形象；在布瓦洛, “ 自然” 或“ 自然人性” 的另一方面含义,是由出身所打算的性格特点；如他说,写英雄就应当写出他们“ 论勇武天下无敌,论道德众美兼赅” ,而如是写平民, 就只能有“ 扭捏难堪的嘴脸” ；这是一种血统论在理论上的运用,也是其强调理性统一性的一个表达；当然,布瓦洛是明确反对文艺创作以市井、村夫为描写对象的；由此动身, 布瓦洛提出了人物塑造的“ 定型化” 要求；如他说道, “ 写阿迦门农应把他写成自豪自私； 写伊尼阿斯要显出他敬畏神祗；写每个人都要抱着他的本性不离； ” 即使是描写“ 新人物形象” ,“ 你那人物要处处符合他自己,从开头直到终场表现得始终如一；”3、简要说明泰纳关于科学与艺术对真理的不同熟悉泰纳明确谈道：人们为了达到熟悉真理的目的,“ 一共有两条路：第一条路是科学, 靠着科学找出基本缘由和基本规律,用正确的公式和抽象的字句表达出来；其次条路是艺术, 人在艺术上表现基本缘由与基本规律的时候,不用大众无法明白而只有专家懂得的枯燥的定义,而是用易于感受的方式,不但诉之于理智,而且诉之于最一般的人的感官与感情；艺术就有这一特点, 艺术是又高级又通俗的东西, 把最高级的内容传达给大众；” 将这段话换一种简洁的表述就是,艺术是通俗的科学,或科学是专家才能懂得的艺术；三、论述题1、黑格尔的悲剧冲突理论关于悲剧冲突, 黑格尔以古往今来的悲剧创作为依据,第一对其发生缘由做出了归类总结,指出它有以下三种情形：第一是“ 物理的或自然的情形所产生的冲突” ；他认为, 这种冲突由于“ 所涉及的只是外在的自然,以及自然所带来的疾病、罪孽和灾难,这些东西破坏了原先的生活的和谐,结果造成差异和对立” ,所以单就它们本身来看,是消极的,“ 没有什么意义的” ；不过艺术创作以之为题材, “ 只是由于自然灾难可以进展出心灵性的分裂,作为它的结果；” 这是说, 真正的悲剧不是将自然缘由造成的人与人之间的对立斗争, 作为悲剧冲突的根本缘由来描写；其次是“ 由自然条件产生的心灵冲突” ； 提出这一冲突明显是续上而论的,即在悲剧中直接表现或说明白,悲剧冲突的发生是以自然缘由为条件或基础的；因而黑格尔认为,这种冲突是“ 积极的” ,有肯定意义的；第三是“ 由心灵性的差异而产生的分裂” ；对于这种分裂导致的悲剧冲突,在他看来“ 才是真正重要的冲突” ；其重要是在于,“ 它起于人所特有的行动” ；这就是说,真正的悲剧冲突,应是由“ 心灵性的差异而产生的分裂” 之付诸“ 行动” 引起的,而不是什么外在自然的因素或力气； 再简言之, 导致悲剧冲突发生的缘由应当在于人而不在于自然；对此黑格尔亦做出一个总结：“ 总之,一方面须有一种由人的某种现实行动所引起的困难、障碍和破坏； 另一方面须有本身旨趣和力气所受到的损害；只有把这两方面定性结合在一起,才是这最终一种冲突的深刻的根源；” 这其实就是对真正的、符合悲剧艺术抱负的冲突的熟悉和界定；2、关于文学的进展,泰纳的哪方面熟悉或理论给你的印象最为深刻,请加以说明；泰纳的“ 三因素” 说,在他的美学体系中占有重要位置,也是西方美学史中探讨艺术进展规律的重要理论；所谓“ 三因素” , 指的是“ 种族、环境和时代” ；在泰纳看来艺术作品是记录人类心理的文献；人类心理的形成,离不开肯定的外在条件；因而文艺创作及其进展趋向,是由种族、环境和时代三种力气所打算的；此学说的细心整理归纳 精选学习资料 - - - - - - - - - - - - - - - 第 2 页,共 12 页 - - - - - - - - - 名师归纳总结 精品学习资料 - - - - - - - - - - - - - - -理论形成是在英国文学史· 序言中；在这篇文章里,泰纳第一提出了艺术的审美内容问题；他认为, 艺术在引导人的去熟悉一个“ 真正的人” , 把人们带进一个无限的、隐藏的新世界心理和情感的世界；但是人的各种心理,都有发生的缘由；泰纳列举出三个基本缘由,即种族、环境和时代；他把这三者称为“ 三个原始力量” ,并依据其作用不同, 分别称之为“ 内部主源” 、“ 外部压力”和“ 后天动量” ；后来,在艺术哲学中,他仍对三种力气的不同作用进行详细解析；认为种族是植物的种子,全部生命力都在里面,起着孕育生命的作用；环境和时代,犹如自然界的气候,起着自然挑选与剔除的作用；在艺术本质问题上,泰纳接受了西方传统的模拟说,认为艺术是对现实的模拟；同时,他又证明,完全正确的仿照, 能产生真, 却不能产生美； 因此,泰纳提出了“ 特点” 说；他认为, “ 艺术品的本质在于把一个对象的基本特点,至少是重要特点, 表现得越占主导位置越好,越明显越好；艺术家为此特殊删节那些遮盖特点的东西,挑出那些说明特点的东西,对于特点变质的部分都加以修正,对于特点消逝的部分都加以改造；” 其中的“ 特点” 包括四方面内容：其一,事物的某个凸出而显著的属性；其二,事物的某种主要状态；其三,艺术家对对象的主要观念；其四,哲学家所说的事物的本质；泰纳在描述影响一个民族文学进展的三要素：时代、环境和种族时,着眼的是文化对文学的制约；他说： “ 作品的产生取决于时代精神和四周的风俗” , “ 群众思想和社会风气的压力,给艺术家定下一条进展的道路,不是压制艺术家,就是逼它改弦易辙；” 但是,当固有的文化成为社会进展的障碍,或者不能表现正在变化中的时代精神时, 文学便领先对固有的旧文化进行反叛和扬弃,为新的文化催生；文论专题作业 4 参考答案1、严羽“ 妙悟” 说与克罗齐“ 直觉” 说的相像之处与不同之处相像之处：“ 妙悟” 与“ 直觉” 均揭示了审美和艺术活动不同于其他意识活动的特殊性,强调了艺术的感性功能；“ 妙悟”与“ 直觉”均强调审美和艺术主体在制造中的打算作用,揭示了审美主体在艺术直觉活动中不通过理性、规律、 认知而洞见本真、直契本原的特点,接触到艺术制造的心理奥妙和美学规律；不同之处：克氏的“ 直觉” 说有其泛美学颜色,而严羽的“ 妙悟” 说就主要论述诗的审美特质, 这一不同就导致了后者主见悟性因人而异,诗人“ 悟” 的程度如何,直接影响着作品质量的优劣高低；“ 直觉”说就否认彼此之间存在质的分野；与佛教哲学所说“ 利根” 、“ 钝根” 一样, 严羽区分了 “ 悟有分限, 有浅深”,“ 透彻之悟”与“ 一知半解之悟” 甚或“ 不悟” 的高下差异；有人饱学诗书而导致以才学为诗,其创作成就反而不如学力不深的“ 一味妙悟” 者；而克罗齐的“ 直觉” 说就认为每个人都有直觉活动,所以实际上每个人均有几分是艺术家； 艺术的活动并不限于号称“ 艺术家” 的人们在 “ 创作” 时才进行, 每个人在日常生活中多少都有审美的活动和艺术的活动,只不过一般人未能将心中已经直觉到的艺术以技术或物质手段记录下来而已；大艺术家和我们平常人在这一点上只有量的分别,而没有质的分别；克罗齐曾言：“ 诗人是天生的一句成语应当改为人是天生的诗人；有些人天生成大诗人,有些人天生成小诗人； 天才的崇拜和附带的一些迷信都起于误认为这量的分别为质的分别；” 克氏的这一观点使其“ 直觉” 说带上了深厚的泛美学和泛艺术论的颜色；“ 妙悟” 的一个重要条件是诗人“ 熟参” 前代优秀诗歌,从而领会诗歌创作技巧, 把握创作规律,提高艺术修养；而克罗齐就由于其直觉一方面超越了“ 直觉前”的感受之流的干扰,一方面又超越了“ 直觉后” 的规律的、经济的、伦理的、传达技术的约束,因此强调了直觉的确定纯粹性和艺术家的天生性；二者对于语言文字等传达媒介的态度有重大差异以严羽为代表的中国诗学“ 妙悟”论者强调 “ 不落言筌”,反对“ 以文字为诗” 而不是不要文字而沦于无字天书,反对“ 参死句” 、死于句下而同时主见“ 参活句” ,使语言文字如盐溶于水,达到“ 透彻玲珑” 、“ 无迹可求” 的浑化境域；而在克罗齐那里,在内心酝酿成直觉,这种在内心的表现活动,是心灵的艺术活动； 但他把艺术活动仅限于内心的直觉活动,仅限于内心的表现,而把实际的表现活动（在纸上写诗,在画布上画画,在乐谱上作曲）看作是“ 外射” 活动,外射活动的目的仅为保留直觉活动以便其重现,外射活动所产生的外射品（诗篇、书画、乐章等）并非艺术品； 实际上, 克罗齐是把实际表现活动排斥于艺术活动之外,把实际艺术品排斥于艺术之外,这与严羽的“ 妙悟” 说对艺术本质的揭示是有很大不同的；2、精神分析学说对文艺争论的意义弗洛伊德建立在他所创建的精神分析学说之上的艺术理论,对于文艺学的进展是有着不行否认的积极奉献的,它也实际上产生了具有积极意义的影响；其对于艺术家创作动机的争论,潜意识的探讨,对于艺术作品的心理分析,拓宽和丰富了人们对艺术的发生、艺术创作中的“ 受动”作用和艺术的意义的懂得熟悉,并且有力地推动了浪漫主义批判或传记批判的进展；后来在西方显现的“ 原型批评” 、 “ 神话批判” 亦与之有着直接而亲密的关系；其提出的“ 症候” 论,可谓是在“ 反映” 论和“ 表现” 论之外的一种新见,开启了人们分析艺术作品、艺术形象的新思路； 最近二十年兴起于西方的“ 新历史主义批判”,无不能说是将其推广和运用于对社会生活、历史运动的观照熟悉而进展起来的；但是,这一理论的偏颇、荒诞和乖谬之处也是明显可见的；其将艺术制造一律看作是艺术家的白日梦,将一切艺术家统统视为受原始本能特殊是性本能支配和掌握的人,这不仅是无视艺术家具有在后天环境中生成的互不相同的个性存在,把他们从心理上抽象化了,而且更是否定了艺术家（以及一切社会的人）具有相对独立于其肉体欲望的精神追求,将他们仍原为了森林动物,或在本质上是极端自私、仇视社会伦理道德的心理罪犯（假如不是神经病人的话）；3、韦勒克、沃伦的文学构成理论韦勒克、沃伦认为,文学作品中有一种本质上不变的东西 “ 由几个层面构成的体系”,这使它既独立于外部现实,又独立于它的创作者,同时仍独立于观赏者；文学作品这个 “ 由几个层面构成的体系”,到底有哪些 “ 层面”？韦勒克、 沃伦说明, 它有四个层面：一、声音层面；二、意义层面；三、意象和隐喻层面；四、由象征和象征系统构成的“ 世界” 或“ 神话” 层面；如莎士比亚的哀痛李尔王中一句台词：“ 人必需忍耐 / 死亡,正如他们的诞生一样；/ 成熟就是一切； ” 韦勒克、 沃伦说： “ 成熟就是一个潜沉的意象,可能来自果园和田野；这里,在自然界植物循环的必定性与人的生命循环的必定性之间提出类比；”莎士比亚在麦克白斯中写道：“ 日光阴暗下来,那乌鸦 / 振翅飞返鸦林； / 白昼美好的事物开头垂下头、打盹；” 韦勒克、沃伦认为, 在这几行诗中, 莎士比亚给了我们一种“ 隐喻罪责的背景”,“ 这就形成了一个扩张的隐喻,它把黑夜与恶魔般的罪责、日光与美好的事物平行类比 诗意的模糊与诗意的详细会合了；句中的主语与谓语反来复去相互作用：假如从动词开头,我们就会问,什么样的事物鸟、动物、人、花垂下头、打盹呢？然后,注意到主语的抽象性,我们就会问,垂下头、打盹是否隐喻着不再保持小心,在罪责的力气面前怯懦地畏缩呢？”4、游移视点文本在表现形式上是不完整的,这就要求读者阅读的时候加以整合完形；这种过程不是突发的,而是贯穿在游移视点所经受的每一个阅读阶段一种在文本内部移动的视点；伊瑟尔用 “ 游移视点” 说明文学阅读活动是在时间流淌中将本文内容逐步揭示的,因而文本活动只能通过各不相同而又连续不断的阅读阶段才能被读者想象；“ 游移视点”描述的是读者在本文中存在方式的一种手段；他显现在读者的记忆和期望的那个交汇点上, 于是产生了读者对于自己记忆的连续不断的修改和复杂性不断增加的期望；“ 在本文中, 读者总是处在保持与滞延的交叉点位置上,每一个个别的句子都预示了一个特殊的视野,但是由于下一个句子相关物以及必定有转化产生的不行或缺的修改,这个视野马上就转化为背景细心整理归纳 精选学习资料 - - - - - - - - - - - - - - - 第 3 页,共 12 页 - - - - - - - - - 名师归纳总结 精品学习资料 - - - - - - - - - - - - - - -了；” 前一个视野在游移的视点中快速腿项目后,而本文意义的指示点和刺激因素又不仅直接唤起它的前面的视野,也常常唤起已经 深深沉入到过去之中的其他视野方面；读者对本文视野的留意中心的变化是的每一个结合起来的阅读时 刻都承担着一个视野的转变,因此,在读者阅读过程的时间流中,过去和将来不断的聚集在现在的阅读时刻中,游移视点的综合过程 使得本文能够作为一个永久可供读者消费的联系网络；我们阅读 时,依据对本文的期望,对过去的背离,不断观看和评判大事；意料之外的事情的发生, 肯定会引起我们依据这一大事矫正我们的期 待,重新说明我们赐予已发生的大事的意义；C感性 D目的性8韦勒克、沃伦认为文学作品有四个层面：即 层面、意义层面、意象和隐喻层面以及由象征和象征系统构成的“ 世界 ”或“ 神话 ” 层面；A声音 B 画面 C形象 D历史9表现人的精神生活的艺术” 中,特殊是文学中有三组原素,它们是人物性格、遭受与事故、风格,持这一主见的是法国著名的文艺理论家,被老师预言为“ 为思想生活 ” 的人 ；A泰纳 B伊瑟尔 C孔德 D拉封丹文论专题试题及答案1 10弗洛伊德在他的早期争论中将人的心理状态或心理结构 分为三个层面：意识、前意识、 ；A 理性意识B 无意识C感性意识D潜意识二、简答题 每道题 l2 分,共 36 分 一、单项题 每道题 2 分；共 20 分；请将正确答案的序号填 在括号内 1梁启超 “ 薰浸刺提 ” 说对文艺社会作用的阐释,侧重于 文艺作品的美感特点与接受者审美需求之间的相互作用等方面,其 对文艺的审美特点的探讨,是对 的一种深化争论； A庄子 “ 言 不尽意 ” 说B 孔子 “兴观群怨说 ”C司空图 “ 韵味 ” 说1司空图关于诗歌“ 韵味 ” 的审美内涵详细表现为“近而不浮,远而不尽 ” ,结合下面供应的王维诗歌的片段,简洁阐释司空图的 “韵味 ” 说；行到水穷处,坐看云起时；终南别业 渡头余落日,墟里上孤烟； 辋川闲居 江流天地外 ,山色有无中 ；汉江临汛 D严羽 “ 妙悟 ” 说2简要说明李渔“ 浅处见才 ” 通俗戏曲观表现在哪些方面. 2魏晋南北朝是中国古代文论进展的高峰期,其问曾先 后显现过文论史上的如干个“ 第一 ” ,下面选项中正确选项 ；A第一部文论专篇 曹丕的典论 . 论文 ,第一部文论 巨制 文心雕龙3韦勒克、沃伦认为日常语言相对于文学语言来说没有质 的差异,但是在量的方面却显现出区分,请简要说明；三、论述题 每题 22 分；共 44 分 B第一部诗话 曹丕的诗品 ,第一部创作论专篇 陆机的文赋1教材中关于刘勰的“ 通变 ” 说,有这样一部分论述,请结合自己的学习,谈谈熟悉；C第一部创作论专篇 钟嵘的文赋,第一部文论专篇 曹丕的典论论文刘勰 “ 通变 ” 说对今人的文章写作,到底留有怎样的启发 笔者以为至少有如下三点值得后人借鉴：.D第一部创作论专篇 陆机的 文赋 ,第一部诗话 钟嵘的诗