欧洲园林概论.doc

2022年-2023年建筑工程管理行业文档 齐鲁斌创作欧洲园林概论 前言：欧洲园林也称西方园林，是世界三大园林体系之一。其早期为规则式园林，以中轴对称或规则式建筑布局为特色，以大理石、花岗岩等石材的堆砌雕刻、花木的整形与排行作队为主要风格。文艺复兴后，先后涌现出意大利台地园林、法国古典园林和英国风景式园林。近现代以来，又确立了人本主义造园宗旨，并与生态环境建设相协调，出现了城市园林、园林城市和自然保护区园林，率世界园林发展新潮流。历史渊源：一般认为欧洲园林起源于古代西亚、北非以及爱琴海地区，后来随着阿拉伯帝国征服西班牙，继承西亚波斯园林衣钵的伊斯兰园林传入西欧，欧洲园林体系完成奠基。西方的造园起自于西亚的古代波斯，即古波斯所称的“天国乐园”。这种造园的特点是用纵横轴线把平地分作四块，形成方形的“田字”，在十字林荫路交叉处设中心喷水池，中心水池的水通过十字水渠来灌溉周围的植株。这样的布局是由于西亚的气候干燥，干旱与沙漠的环境使人们只能在自己的庭院里经营一小块绿洲。在波斯人的心目中，水和绿荫对于身处万倾黄沙中的他们显得特别珍贵，认为天堂（即后来基督教所说的伊甸园）就是一个大花园，里面有潺潺流水，绿树鲜花。在古代西亚的园林中，那个交叉处的中心喷水池就象征着天堂，后来水的作用又得到不断的发挥，由单一的中心水池演变为各种明渠暗沟与喷泉，这种水法的运用后来深刻地影响了欧洲各国的园林。起源：埃及位于非洲大陆北部，尼罗河从南到北纵穿其境，冬季温暖，夏季酷热，全年干旱少雨，砂石资源丰富，森林稀少，日照强烈，温差较大。尼罗河的定期泛滥，使两岸河谷及下游三角洲成为肥沃的良田。约公元前3100年，南方上埃及王朝的美尼斯（埃及第一王朝的开国国王，后再一次狩猎中被河马杀死。）统一了上、下埃及，开创了法老专制政体，即所谓前王朝时代(前3100年前2686年)，并发明了象形文字。从古王国时代(前2686年前2034年)开始，埃及出现种植果木、蔬菜和葡萄的实用园，与此同时出现了供奉太阳神的神庙和崇拜祖先的金字塔陵园，成为古埃及园林的标志。中王国时代（前2033年前1568年）的中上期，重新统一埃及的底比斯贵族重视灌溉农业，大型宫殿、神庙及陵寝园林，使埃及再现繁荣昌盛气象。新王国时代（前1567年前1085年）的埃及国力曾经十分强盛，埃及园林也进入繁荣阶段。园林中最初只种植一些乡土树种，如埃及榕、棕榈，后来又引进了黄槐、石榴、无花果等。从公元前671年开始，埃及又先后遭到亚述人、波斯人和马其顿人的入侵，到公元332年终于结束了长达3000多年的“法老时代”。觉醒：古希腊是欧洲文明的摇篮，给文化复兴运动以曙光和力量。古希腊园林艺术和情趣，也对后来欧洲园林产生了深远的影响。古波斯帝国经过长年的扩张，在大流士二世时期达到鼎盛，成为名副其实的世界帝国，此时它的疆域西起中亚里海东至小亚细亚半岛毗邻地中海，南至埃及和阿拉伯半岛。在充分吸收两河文明和古埃及文明后，结合自身特色发展成影像深远的古波斯文明，它的是伊斯兰文明的文化土壤。园林艺术方面也充分吸收了两河流域和埃及的艺术成果形成独特的波斯造园艺术。经过数次波希战争，西亚文明与爱琴海文明充分交融，古希腊于西元前5世纪逐渐学仿波斯的造园艺术，后来发展成为四周为住宅围绕，中央为绿地，布局规则方正的柱廊园，古希腊园林风格形成。发展和传播：希腊的园林为古罗马所继承，古罗马帝国初期尚武，对艺术和科学不甚重视，公元前190年征服了希腊之后才全盘接受了希腊文化。罗马在学习希腊的建筑、雕刻和园林艺术基础上，进一步发展了古希腊园林文化，他们将其发展为大规模的山庄园林，不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局，而且出现了整形修剪的树木与绿篱，几何刑的花坛以及由整形常绿灌木形成的迷宫。罗马帝国疆域辽阔，是继波斯和马其顿之后第二个世界帝国，罗马帝国跨亚非欧三大洲，是高度发展的奴隶制政体，在蒙昧未脱得当时，罗马是文明的标杆，罗马象征着秩序、道德和繁荣，是“文明世界”的坚盾，是当时西方世界的中心。罗马的征服不但带去了杀戮，同时也带去了它的文化，古希腊罗马园林也因此传播到了整个帝国疆域。罗马帝国的征服为欧洲园林的传播做出了巨大的贡献。枯潮：中世纪是西欧历史上光辉思想泯灭、科技文化停滞、宗教蒙昧主义盛行的“黑暗时代”。从5世纪罗马帝国瓦解到14世纪伟大的文艺复兴运动开始，历经大约1000年。在这个不断蛮族入侵，充满血泪的动荡岁月中，人们纷纷皈依天主基督，或安身立命，或求精神解脱，因而教会势力长足发展，占据政治、经济、文化和社会生活的各个方面。所以中世纪的文明主要是基督教文明，与此呼应，中世纪的园林建筑则以寺院庭园为代表。公元5世纪，罗马帝国陷入政治危机，内战频仍，民不聊生，395年分裂为东、西罗马。东罗马建都于拜占庭，西罗马仍以罗马为首都。从此，西罗马历经野蛮民族日耳曼、斯拉夫等大举南侵蹂躏，476年，飘摇的西罗马帝国覆灭。同时，基督教也分裂为东正教和天主教，在分裂与动乱中收揽人心，获得了出人意料的发展。在西罗马灭亡后一千多年间，教皇同时兼世俗政权的统治者，形成政教合一的局面。同时存在的地主阶层有：教皇、国王、大贵族领主和其他较低级贵族，教皇则是最大的地主，全盛时期教皇拥有全欧洲30%的土地，国王的加冕都要通过教皇的应允。贵族领主们要么依附国王，要么依附教廷。领主们在自己的封地内享受特殊权利，并层层分封，登记森严。11世纪后，欧洲大部分地区采取世袭制，领主权利进一步集中，国王权力相对削弱，出现城堡林立的现象。由于中世纪社会动荡，战争频仍，政治腐败，经济落后，加之教会仇视一切世俗文化，采取愚民政策，排斥古希腊、罗马文化，不利于欧洲园林建筑艺术的发展。在美学思想方面，中世纪虽然仍有希腊、罗马的影响，但却与宗教神学相联系，把“美”加以神学化和宗教化，把“美”看作是上帝的创造。由于数百年的政教合一，促使教权大于王权，王权分散且孤立，因而中世纪的欧洲并没有出现像中国皇家园里那样壮丽恢弘的宫苑，却只有以实用为目的的寺院园林和简朴的城堡园林。而且，就园林发展而论，中世纪前期以寺院园林为主，后期以城堡庭院为主。中世纪的明星：同时期的中东，阿拉伯帝国崛起，撒拉逊人在一个多世纪的时间里建立了强大的阿拉伯帝国。帝国东接中国和印度，环绕波斯湾，毗邻印度洋，往西蔓延至比利牛斯山脉。公元711年摩尔人（撒拉逊人）入侵西班牙，受伊斯兰文化的影响，发展成别具一格的西班牙伊斯兰园林。当西欧在中世纪宗教统治下，文化艺术处于停滞之时，摩尔治下的西班牙却会然不同。 早在古希腊时期，这里就有来自希腊的移民，后又成了罗马帝国的属地。8世纪初，信奉伊斯兰教的摩尔人侵入伊比利亚半岛，平定了半岛的大部分地区，建立了以科尔多瓦为首都的西哈里发王国。摩尔人大力移植西亚文化，尤其是波斯、叙利亚的伊斯兰文化，在建筑和园林上，创造力富有东方情趣的西班牙伊斯兰样式。8世纪到15世纪，西班牙处于西班牙人和葡萄牙人驱逐阿拉伯人收复失地的斗争中，史称收复失地运动。七百多年时间里战争不断，但摩尔人仍然在伊比利亚半岛南部创造了高度的人类文明，当时的科尔多瓦人口达到一百万，是欧洲规模最大，文明程度最高的城市之一，摩尔人建造了许多宏伟壮，带有鲜明伊斯兰艺术特色的清真寺、宫殿和园林，可惜留下来的遗迹不多。1492年，信奉天主教的西班牙人攻占了阿拉伯人在伊比利亚半岛上的最后一个据点，建立了西班牙王国。中世纪接近尾声。复兴：文艺复兴时期，欧洲的园林出现新的飞跃。以往的蔬菜园及城堡里的小块绿地变成了大规模的别墅庄园。园内一切都突出表现人工安排，布局规划方整端正，充分显示出人类征服自然的成就与豪情壮志。到法国的路易十四称霸欧洲的时代，随着1661年凡尔赛宫的开始兴建，这种几何的欧洲古典园林达到了它辉煌的高峰。在这一时期乃至随后的数百年内，欧洲大陆上从维也纳到柏林，从彼得堡到枫丹白露（位于巴黎市中心东南偏南55公里（34.5英里）处。枫丹白露属于塞纳马恩省的枫丹白露区，该区下属87个市镇，枫丹白露是区府所在地。枫丹白露是法兰西岛最大的市镇，也是该地区仅有的比巴黎市还大的市镇。枫丹白露与毗邻的4个市镇组成了拥有36,713名居民的市区，是巴黎的卫星城之一），到处都可见到这些闪现着王家与皇室荣耀的灿烂光辉的园林，巴洛克和洛可可艺术在其中得到了尽情的展现。此后，受东方园林的影响，欧洲园林中出现了以英国自然风致园与图画园为代表的偏向自然风物的园林，这种园林发展到现在，就成为当代美国新园林。文艺复兴是1416世纪欧洲新兴资产阶级以复兴古希腊、罗马文化为名，提出人文主义思想体系，反对中世纪的禁欲主义和宗教神学，从而使科学、文学和艺术整体水平远迈前代。文艺复兴开始于意大利，后来发展到整个欧洲。佛罗伦萨是意大利乃至整个欧洲文艺复兴的策源地和最大中心。文艺复兴使欧洲从此摆脱中世纪教会神权和封建等级制度的束缚，使生产力和精神文化得到彻底解放。文学艺术的世俗化和对古典文化的传承弘扬标志着欧洲文明出现了古希腊之后的第二次高峰，在各个领域产生了巨大的影响，也为欧洲园林开辟了新天地。 风格、类型：欧洲园林主要表现为开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情，有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”，他们认为野生大自然是未经驯化的，充分体现人工造型的植物形式才是美的，所以植物形态都修剪成规整几何形式，园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅，到文艺复兴时期意大利的台地园，再到法国的凡尔赛宫苑，在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉，放置在轴线交点的广场上，园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道，含有雕塑的喷泉水池，修剪成几何形体的绿篱，大片开阔平坦的草坪，树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体，全园景观是一幅“人工图案装饰画”。西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性，以几何形的组合达到数的和谐和完美，就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说：“整个天体与宇宙就是一种和谐，一种数。欧洲园林讲求的是一览无余，追求图案的美，人工的美，改造的美和征服的美，是一种开放式的园林，一种供多数人享乐的“众乐园”。归纳起来，西方园林基本上是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到严谨、认真、仔细的科学范畴。一、 意大利台园林：（初期）意大利位于欧洲南部的亚平宁半岛上，境内 多山地和丘陵，占国土面积的80%。阿尔卑斯山脉呈弧形绵延于北部边境，亚平宁山脉纵贯整个半岛。北部山区属温带大陆性气候，半岛及其岛屿属亚热带地中海气候。夏季谷地和平原闷热逼人，而山区丘陵凉风送爽。这些独特的地形和气候条件，是意大利太低园林形成的重要自然因素。 文艺复兴的策源地和最大中心佛罗伦萨，是当时的艺术中心。佛罗伦萨集中了包括米开朗琪罗在内的大批文学艺术家，可谓群星灿烂，创作空前。 佛罗伦萨的豪门和艺术家皆以罗马人的后裔自居，最新与罗马的一切，欣赏乡间别墅生活，最求田园牧歌情趣，并建造了一批别墅与花园，由此推动了园林理论的研究。阿尔贝蒂是真正系统论述园林的人，他既是著名的建筑师和建筑理论家，又是人文主义者和诗人，并于1485年出版了论建筑。他十分强调园址的重要性，主张庄园应该建于可眺望佳景的山坡上，建筑与园林应形成一个整体，如建筑内部有圆形或半圆形构图，也应该在园林中有所体现以获得协调一支的效果。他强调协调的比例与和诗尺寸的重要作用。并认为园林应该尽可能轻松、明快、开朗，除了形成所需的背景外，尽可能没有阴暗的地方。这些论点在以后的园林中有所体现。文艺复兴初期的那些著名的别墅庄园都是为美第奇家住的成员建造的，且具有相似的风格和特征。所以称这一时期流行的别墅庄园为美第奇式园林。 （中期）16世纪，罗马继佛罗伦萨之后成为文艺复兴的中心。接受新思想的教皇尤里乌斯二世支持并保护人文主义者，采取措施促进文化艺术发展。一时之间，精英云集，巨匠雨聚，使罗马文化艺术迅速登上巅峰。尤里乌斯首先让艺术大师们的才华充分体现在教堂建筑的宏伟壮丽上，以彰显猪脚花园的豪华、博大的气派。米开朗琪罗、拉斐尔等人就是这个时期离开佛罗伦萨来到罗马的，他们在此留下了许多不朽的作品。尤里乌斯二世还是一位古代艺术品收藏家，他将自己收藏的艺术珍品集中到梵蒂冈，展示在附近小山岗的望景楼中，他还委托当时最有才华的建筑师将望景楼与梵蒂冈宫以两座柱廊连接起来，并在望景楼周围规划了望景楼园。柱廊不仅解决了交通问题，也成为很好的观景点，此外可以欣赏山坡上那片郁郁葱葱的森林和梵蒂冈全貌，也可以远眺罗马郊外瑰丽的景象。 文艺复兴中期最具特色的是依山就势开辟的台地园林，它对以后欧洲国家的园林发展影响深远。 （后期）文艺复兴后期，欧洲的建筑艺术最求奇异古怪、离经叛道的风格，被古典主义者成为巴洛克风格。巴洛克风格在文化艺术上的主要特征是反对墨守陈规陋习，反对保守教条，追求自由、活泼、奔放的情调。由于文艺复兴是从文化、艺术和建筑等方面首先开始的，以后才逐渐波及造园艺术，所以，16世纪末当建筑艺术已进入巴洛克时期，巴洛克园林艺术尚处于萌芽时期，半个世纪之后，巴洛克式园林才广泛地流行起来。 巴洛克建筑与追求简洁明快与整体美的古典主义风格不同，而流行繁琐的细部装饰。细化运用曲线加强立面效果，往往以雕刻浮雕作品作为建筑华丽的装饰。巴洛克建筑风格对文艺复兴勾起的意大利园林产生了巨大的影响，罗马郊外风景如画的山岗一时出现很多巴洛克式园林。二、法国园林：（初期）在法国文艺复兴初期，法国园林中仍然保持着中世纪城堡园林的高墙和壕沟，或大或小的封闭院落组成的园林在构图上与建筑之间毫无联系，各台层之间也缺乏联系。花园大都位于府邸一侧，园林的地形变化平缓，台地高差不大。意大利的影响主要表现在建园要素和手法上，园内出现了石质的亭、廊、栏杆、棚架等，花坛出现了绣花纹样的简单图案，偶尔用雕像点缀。岩洞和壁龛也传入法国，内设雕像，洞口饰以拱券或柱式。 （中期）16世纪中叶后，法国园林风格焕然一新。府邸不再是平面不规则的封闭堡垒，而是将主楼、两厢和门楼围着方形内院布置，主次分明，中轴对称。花园观赏性增加了，通常布置在邸宅的后面，从主楼脚下开始伸展，中轴线与府邸中轴线重合，采用对称布局。 （末期）法国园林在学习意大利园林同时，结合本国特点，创作出一些独特的风格。其一，运用适应法国平原地区布局法，用一条道路将刺绣花坛分割为对称的两大块，有时图案采用阿拉伯式的装饰花纹与几何图形相结合。其二，用花草图形模仿衣服和刺绣花边，形成一种新的园林装饰艺术，称为“摩尔式”或“阿拉伯式”装饰。绿色植坛划分成小方格花坛，用黄杨做花纹，除保留花草外，使用彩色页岩细粒或砂子作为底衬，以提高装饰效果。其三，花坛是法国园林中最重要的构成因素之一。从把整个花园简单地划分成方格形花坛，到把花园当作一个整体，按图案来布置刺绣花坛，形成与宏伟建筑相匹配的整体构图效果，是法国园林艺术的重大飞跃。 勒诺特尔式园林：法国勒·诺特尔式园林是西方古典园林的一种重要风格。这一风格的开创者是17世纪法国造园家勒·诺特尔。他在继承欧洲造园传统、尤其是文艺复兴园林的基础上，创造了一种新的“伟大风格”。它是路易十四统治下的法国政治、社会和文化状况的一种反映，代表了理性主义的文化思潮，反映了绝对君权制度。这种风格具有宏伟壮丽、中轴突出、严谨对称的特点，具有很高的艺术成就，成为风靡欧洲各国100多年的一种造园样式，并影响到各国的城市建设。并且，直到今天，仍然有许多现代风景园林师从勒·诺特尔式园林中汲取营养，在现代社会创造了新的风格。介绍了多个法国勒·诺特尔式园林实例以及它们产生的背景和具有的影响。三、英国园林：英国园林的发展主要经历了以下3个时期： “庄园园林化”时期：英国学派园林的第一个阶段(18世纪20年代至80年代)，造园艺术对自然美的追求，集中体现为一种“庄园园林化”风格。“画意式园林”时期：就在勃朗把自然风致园林洁净化、简练化，把庄园牧场化的时候，随着18世纪中叶浪漫主义在欧洲艺术领域中的风行，出现了以钱伯斯为代表的画意式自然风致园林。“园艺派”时期：英国学派的成功，使英国式自然风致园林的影响渗透到整个西方园林界。在这一过程中，具有现代色彩的职业造园家逐渐成为一个专门和固定的职业。同时也使得造园艺术逐渐受到商业利益的控制和驱使。生活的丰富和信息交流的日益简便。四、俄罗斯园林：11-17世纪俄罗斯东正教影响了城市园林、私家花园和修道院庭园的发展。沙皇彼得大帝(1682-1725)将源自西方的法国规则式园林设计手法以一种巨大的尺度移植到俄罗斯帝国的“大地”上。新的风景倾向（英国特点的风景园）与叶卡捷琳娜二世（1762-1796）有关。在苏维埃时期（1917-1991年），俄罗斯风景园林受到社会和政治的强烈影响。文化与休憩公园就是在20世纪20年代末形成的。 在1941-1945年的卫国战争中，有数百万人失去了生命，1 710座城镇被摧毁，于是出现了胜利公园、综合性纪念公园和纪念陵园等其他苏维埃风景园林形式。在20世纪60-80年代的“发达社会主义”时期，又有了纪念苏维埃政府和苏维埃领导人特别纪念日的苏维埃公园的新类型。苏维埃风景园林的另一个重要内容是对最优秀的历史园林修复流派的发展。 为“新俄罗斯人”兴建私家别墅之风的盛行是后苏维埃时代（1991年至今）的特征。风景园林职业此时也在俄罗斯兴盛起来，风景园林的全球化和西方化进程非常迅速。五、欧洲新型园林：18世纪中叶到19世纪初，随着工业革命的轰鸣，城市化蓬勃发展，城市人口爆棚，城市用地不断扩大，然而安全、环境、住宅、交通等城市问题也应运而生。 城市问题的出现，冲破了古老的欧洲园林格局，解放了人们的的传统思想，也赋予园林园林以全新的概念，产生了与传统园林内容、形式差异较大的新型园林。 随着城市建设规模的扩大，除原属皇家而后归国家所有的园林向平民开放外，城市公共绿地也相继诞生，出现了真正为居民设计，供居民游乐、休憩的花园或大型公园。 城市公园：多位于城市中心及周围地区的原皇家园林改为向市民开放游览的公园，也有一部分属于国家在城市及郊外新建的公共园林。 动物园：大多原由皇家猎苑改为向市民开放游览的公园，也有一部分是国家在野生动物聚栖区且交通便利之地新建的供人们观赏的动物园。 植物园：利用原来的各种园林或新建园林，以观赏各种植物景观为主，兼有教学科研的目的，并向公众开放的园林。 城市公共绿地：由各类园林意外的广场、街道、滨水地带的绿地，以及公共建筑、校园、住宅区绿地等构成的绿地系统，是城市环境建设的重要组成部分。 近代欧洲新型园林的风格和特征就是从古典园林向现代园林过渡的“过渡风格”。这种过渡风格更多地继承了英国风景是园林风格特点，吸收了文艺复兴及古典主义时期的优秀园林传统，从而使欧洲新型园林为人们提供了更加舒适、快乐的休憩环境。继承优秀园林文化，改造历史遗留园林，改造城市环境，更好地适应公众休憩娱乐，成为近代欧洲园林的根本特征。六、美国园林：美国园林是以西欧自然式园林为主体发展而成的。属于世界三大园林的西方园林体系。美国的自由主义观念是多文化的融合点，这些也影响美国园林的发展。美国园林风格的形成、发展与美国历史文化发展具有异曲同工之效。美国最早的永久性殖民地建于1607年的维吉利亚州和1620年的马萨诸塞州。在这些地方，早期的美国殖民时期居民发现了一些已被印第安人所实践和采用的、原始而天然的造园方法。与此同时，他们也发现了许多有益的地方性水果和药草。在当时的艰难条件下，为满足生存需求，这些新居民都必须尽其全力地辛勤耕耘。这样，他们“不得不”成为当地造园师的榜样。在新的土地上，他们迅速展开对经济作物的耕种，并在各自住房的周围打造带围篱的小块场地。为满足个人精神上的强烈需求，这些来自英格兰的新居民没忘记从老家的花园带来了自己最喜爱的花木，并使其得以在这片新的土地上开花结实。在早期的美洲殖民地时期花园中，有些花园的规模相当大且尤为肥沃。经过一百多年的艰苦创业，移民们将各民族文化与当地自然环境相结合，创造出具有个民族文化特征的建筑及居住环境，称之为早起殖民式庭园。经过17761861年的独立战争，除西向扩张之外，美国的文化几乎都没有发生任何改变其建筑和造园都延续了殖民时期模式，但对该模式的保真度却在下降。到殖民地末期，已经可以看到一些特定的新型运动。但是，如何处理内战后处于成熟阶段的建筑、家具和花园，却比现今更为方便。这场著名的内战开始于1861年，直至1865年，整个国家的形式才得以控制。最后，国家精疲力竭，几近破产。随之而来的则是新时代的开始，但令人遗憾的是，这一新时代的艺术状况相当糟糕。在建筑、雕塑、诗歌和造园领域，创作灵感被摒弃，设计品位则跌落至最低水平。 不过，这样的混沌状态中也萌生出好的开始，因为当时已出现了一位重要的风景造园杰出人物安德鲁·道宁。道宁清楚地展现了美国的雷普敦式传统。他倡导了英国式或自然式风格的风景造园原则，而他的倡导也迅速得到了美国人的最佳回应。他在园艺家上所发表的社论，以及他在景观造园中的经典论述，都完全捕获了大众品位。虽然景观造园的贵族化导向在内战前就已扎根，但其开花结果却在这场动荡之后。后来，这一思想又被老弗雷德里克·劳·奥姆斯特德继承发扬。他在内战期间就引起公众注目，不过，他在景观建筑学行业的真正作品则开始于1857年，当时，他被指定为建设中的纽约城新“中央公园”的主管。在奥姆斯特德的指导下，该公园得以在战后续建，这种建造于寸土寸金之地的大型公共园林，无疑为拥挤繁华的纽约市中心提供了一处感受大自然、放松身心的清新场所。奥姆斯特德主持制定了很多城市规划、街道及绿地规划，使美国城市公园建设后来居上，走在世界的前列。19世纪末随着工业高度发展，大规模地铺设铁路，开辟矿山，美国西部大片草原被开垦，茂密的森林遭到严重破坏，赖以生存的动植物濒临灭绝之灾，一些有识之士为预感到将要出现的悲哀后果而大声疾呼，揭示保护自然环境的重大战略意义，引起了联邦政府的高度重视。从此，建立大型国家公园以保护天然动植物群落、特殊自然景观和特色地质地貌的生态环境保护工程在美国许多州郡破土动工，美国黄石国家公园开创了世界国家公园的先河。近代美国园林的风格和特征：在借鉴吸收英国自然风景园林风格的基础上，结合本国自然地理环境条件，加以独特创造，形成了美国特色的园林风格。1、 注重公众身心健康，在园林规划设计中体现出提高城市生态环境质量，将自然引入城市，使人们获得最大健康和快乐的生态园林理念，带便了美国园林的根本特征。2、 美国的国家公园以冰川、火山、沙漠、矿山、山岳、水体、森林和野生动、植物等自然资源都予以保护。然而，由于美国率先兴起国家公园，不论是产生背景、立意，还是内容、形式和功能，都与传统欧洲园林有较大差异，没有明显的继承性。3、 美国的城市公园属于自然风景式园林，开阔的水体，弯曲的水岸线，中心地带牧场式的起伏草地、蜿蜒的园林小径，天然的乔灌木树林，给人以悠闲舒适之感；丰富的娱乐设施更符合居民的休憩需要，使城市公园成为真正意义上的公园。4、 在城市园林绿地建设中，把公园和城市绿地纳入一个体系进行系统规划建设，从而导致城市生态规划的产生，这是对欧洲城市绿地园林建设的重大发展。5、 公园周边为大片的森林带，以乡土树种为主调，引进世界各国优良树种，形成独特的植物景观。常见有云杉、青扦、椴树、枥树、胡桃、桑树、桦木、杨柳、鹅掌楸、鹅耳枥、山楂、木兰、湿地松、广玉兰、洋槐、花楸、合欢、黄檀柑橘和蔷薇类植物等天然树种，再现美利坚的田园风景。 总结：欧洲园林（西方园林）是世界园林体系的组成部分，其中充满的人文关怀是和自由主义是其特色。现在的中国，城市化发展迅猛，城市人口不断增加，新兴城市如雨后春笋不断涌现。此时的中国与20世纪中期的美国很相似，面领着同样的城市问题，而美国在园林建设中的人文关怀恰恰是中国现阶段最需要的学习的，学习美国园林的人文特质和科学内涵，能更好地改变中国城市规划中常见的浮躁、穷奢风气。谨记以人为本，为人民服务的工作理念和宗旨，我等园林学生共勉之。 中南立业科技大学环境艺术设计学院 09级园林一班 方斌 20092482 2010年11月5日