学校美术德育教学随笔.docx

学校美术德育教学随笔 古人强调：“吾日三省吾身”，新课程改革则提出反思是老师自我成长的重要手段之一。为师者把记写训练随笔作为日常训练反思的主要形式，将一天所见、所想、所读载入日记，这些行动本身就是训练的总结，有助于自身的提高，今日我在这给大家整理了一些学校美术德育教学随笔，就让我们一起来看看吧! 学校美术德育教学随笔1 美术手工课上总会有同学不喜爱带工具，这个一个普遍的现象。面对这个问题，有一个绝技，就是老师带着相机进美术课堂，抓拍他们的制作过程，这样能提高同学爱好，是对同学的一种确定，在相机面前淘气的同学也会觉得特别有成就感。而且这种拍摄的方式，也是老师资料收集的一种很好的方式。 2、课前预备很重要。有许多的材料可在家中提前预备，这样能使课堂更有效率。 3、找准难点，面对手工课，同学动手力量差异很大，有些孩子把握力量弱，这就需要我们老师在上课的时候找准最难表现的难点，强讲，多演示。还有一种方式，就是让那些学习力量强的孩子到讲台上来展现，让他来谈自己的胜利秘诀，同学与同学之间的沟通可能比老师来得更快，这样同学既学到了方法，又很好的熬炼了孩子的表达力量。 4、手工课上最应当让我们重视的应当是安全问题。比如像道具的选择，应当选择可以折叠的或者是平口刀。避开危急性的发生。可以在课堂上让孩子们来表演传递，问其它的孩子这样可不行以，这样同学在一种轻松地氛围中学会了使用刀具。 5、养成良好的卫生习惯。手工课上或多或少的会给教室带来污染，这就要求老师在平常上课时强化同学的卫生观念，或者最终留几分钟时间清理垃圾。我的方式是，每一次上课前给同学强化卫生观念，不乱扔纸屑，最终去发觉垃圾大王。这种幽默的方式同学简单接受，效果也不错。 6、适当调整座位，明确力量强的同学去帮力量差的同学，一帮一，让同学在这种关心中学会沟通、合作、共享。 7、注意孩子阅历的沟通，孩子的制造力量和想象力量是无穷的，手工课就是打开孩子们制造力量与想象力量的一扇窗，在这个过程中孩子们是有思想的，即时的让孩子们共享他们的收获与胜利，这是一种共同的进步，而且也能更好的调动大家的乐观性，会带动大家一起去创作。 8、展评。不但要即时的展现同学的作品，还要做出有效的评价。这是对孩子的一种确定。还有一种方式就是评分。 学校美术德育教学随笔2 第一次来教这些一班级孩子美术，满眼的都是他们可爱的样子，无论他们画出个什么来都觉得惊喜。孩子们子天真烂漫，无拘无束。他们的画不受“形”的约束，不受“法则”的限制，在随性的心态下，靠着自然感知，自由挥洒，制造了很多令人赞叹的作品。于是作为老师又心生出一些忐忑来，不知道该如何去引导他们的涂画：过多地讲解示范怕误导了他们自由的思维，不去指导他们又会有些孩子不知道如何表达心中的奇想。 在一班级这学年的绘画教学实践中，我特别注意在敬重和爱护孩子们自己的绘画手法的同时又不断地启发、鼓舞他们尝试新的绘画手法，以便能更好地表现他们美妙的内心世界，更好地体现儿童画的珍贵美质。一、关于绘画的内容和主题 儿童画的创作题目要新颖好玩儿，不落俗套，才会吸引孩子们的爱好，这是对老师艺术修养教学阅历的考验。儿童画创作题材广泛，但贵在出新。 二、关于表现手法 一)拟人法 拟人法是将宇宙间除人以外的一切事物(如：动物、植物、山水、自然现象等)给予他们人的性格、人的情感，使它们会想、会动、会与外界沟通。这是儿童在绘画中最常用的手法之一。 孩子们是靠着想象熟悉世界的。在孩子们眼里，万事万物都与人一样有生命、有情感、有个性，需要吃饭、睡觉、说话，并且喜爱唱歌跳舞。在教学中启发孩子把事物人性化，是孩子心理的需要，而且能使所画内容更生动，更亲切，更感人。 二)夸张法 分为无意夸张和有意夸张两种。 1、无意夸张：是孩子们把那些自己感爱好的部分、自己认为重要的部分，画得特殊突出，画得特殊认真，无意识地进行了夸张。 2、有意夸张：是绘画创作过程中，为了主题的需要而突出表现对象某些特点的一种手法。有扩大夸张、缩小夸张和变形夸张等。 启发孩子们在绘画创作中运用夸张的手法，不但为想象思维供应了发散空间，也为艺术创新注入了源头活水，更重要的是让孩子们心明眼亮，举一反三，融会贯穿。 三)省略法 分无意省略和有意省略两种。 1、无意省略：是儿童在绘画过程中，将自己不关怀的、未引起留意的地方忽视和遗漏。一班级的孩子表现的犹为突出。 2、有意省略：是儿童在绘画过程中，为了更好表达作品主题，降低表现难度，有意将次要部分省去的一种手法。 儿童在绘画过程中，老师要引导他们大胆取舍、不照抄生活的同时，对他们这个年龄段还解决不了的问题，在不影响主题表现的前提下，鼓舞他们省略不画。孩子们在体验创作的乐趣、感受胜利的喜悦的过程中，增加了学习美术的信念。 学校美术德育教学随笔3 “老师，你看昊昊呀，他和辉辉打起来了!”同学的大叫声把我从谈天中惊醒过来，抬起头一看，只见昊昊眦着牙咧着嘴，用手死命地抠着辉辉的脸，而辉辉也不甘示弱，用手里的矿泉水瓶敲着他的头“反了!反了!”我在心里想着，赶忙走过去说：“你们这是怎么回事呀?快住手!”辉辉倒是快速地停了手，坐到了座位上，可是昊昊呢，嘴里还叽里咕噜地嘟囔着，有些不情不愿的样子。这是发生在“迎新长跑”竞赛上的一幕。 我在他的座位上坐了下来，先问他怎么回事?他理直气壮地说：“谁叫他先打我的!”回过头问辉辉，说：“他自己把椅子老往我这里翘，撞在了我的膝盖上，跟他说他也不听的，我就”旁边的同学也都附和着说昊昊的不是。他显得很感动，小脸涨得通红，结结巴巴地说：“我又没有我又没有”成成对我说：“沈老师，是昊昊不对，他老是要弄旁边的同学的。我提示他，他也不要听，没方法!”看着成成的小大人样，可见平常大家对他的无可奈何。哎这孩子就是让人操劳那! 事情基本明朗了，我就又开头了自己的苦口婆心，晓之以理，动之以情，可这有用吗?我也不知道，但总不能听之任之吧。经过一番谈话，他倒也熟悉到动手打人是不对的，我还特殊强调了“你用手抠辉辉的眼睛，假如真的出了问题，你说怎么办?”他哑口无言了。我知道对他不能硬来，否则他的倔脾气一来，任谁都没有方法了。或许对他比较了解了吧，我的罗里罗嗦嗦还是“打动”了他，当时我是这么认为的。他最终承认了错误，也向辉辉道了歉，后来就又和旁边的同学有说有笑了，那天真可爱的笑容也出现了。 可是，为什么每次活动他总要制造一些麻烦呢?这孩子真让人忧心那，虽然每次给他旁边支配一些比较好的同学(遵守纪律的，又不会惹是生非的孩子)，可每次还是会有意外发生。 学校美术德育教学随笔4 自然的斑纹这一课比起人美版教材的系列课程自然界的图形来说，缺少了系统性，缺少了明确性。虽说两课教学内容完全相同，但它没有对自然形成的斑纹进行细化，而是作为一个整体供应给同学关于“肌理”的学问，引导同学从中体会自然界的奇妙和美。 肌理这个名词是很难理解的，对同学而言，它主要是指纹理、颜色，例如：指纹、树纹、叶纹等等，从这些贴近同学生活的内容入手，让同学从中发觉规章或无序的种.种变化，并尝试表现。 教学的过程中，同学的学习热忱很高，按老师的要求收集了许多有自然斑纹的物体或图片资料。是教学内容更丰富、更直观。同学专心、用手、用眼请去感知这些平常不太被关注的细节之美，种.种发觉，让他们不时地发出赞叹，这时是对同学进行学问提升的一个好的契机，但我没有把握住这个机会，只是草草的作出总结。假如引导同学进一步的用美术的眼光去分析理解这些斑纹，体会它们纹理的杂乱无序和细腻整齐，触感的光滑松软和粗糙坚实。便可轻松得解决本课重难点，加深同学的理解。 学校美术德育教学随笔5 给同学上美术课时，经常见到有些孩子画起画来，那么犯难。不禁回想起我的学画经受。我的学画经受虽然很平凡，却也丰富好玩，或许，对我们的美术教学有所启发。 一、环境的熏陶，激发爱好。 我诞生在上个世纪七十年月的农村，当时的环境既贫困又落后，对绘画的入迷，源于大我七岁的哥哥。大约在我六岁时，有一天，无意间在哥哥的写字桌上发觉了一张碳素笔画的“美女图”。是一个轮廓简洁的女青年的背影：她披着如瀑的长发，脸微侧，露出一点眼镜的框子，身材颀长，好像是旗袍类的衣服，已记不清是在头上还是在衣服上，点缀着一滴漂亮的橙红，哥哥说那是他手指上的血。为了使画面漂亮，而不惜扎破自己的手指头，使那时尚小的我心头吃了一惊。同时，那个文静而又“凄艳”的“美女”图便也深深地留在了我的记忆里。从今后，我便迷上了画画。所以要让孩子喜爱画画，就得给他们制造适合的环境。比如在他们的房间里或者学校的阅览室、美术室等地方，放上画册、画报或者其它美术作品，也可以常常带他们去参观一些美术作品展。久而久之，自然会对美术产生爱好。 二、临摹，初学者最易接受的方法。 有了爱好，就有了学习的欲望。便会自觉地去学习。刚开头学画画时，我临摹的是哥哥画的画，比如双眼皮的美女、或者是形象逼真的小汽车、威猛的坦克等。渐渐地，哥哥的画已不能满意我的要求了。于是，我便去翻父亲的书，当时，家里有不少宣扬“党的方针、政策”和表现“火热生活”的画，里边的女青年和风景是我临摹的主要对象。再后来，长大些了，可以得到一些零花钱，就到集市上的书摊去买小人书。记得当时最喜爱红楼梦，觉得里边的景美、人美、故事美。尤其是一个倚在竹帘边、挽着髻的丫头，最令我痴迷。后来，将红楼梦集了将近一套，临了好多的人物、花草树木、小桥回廊等。再后来，只要遇见喜爱的画，就想方设法地得到，并进行临摹。的确受益非浅。所以说。临摹是学习画画的一种直接的、也是基本的学习方法之一。 三、写生，学画画最基本的方法之二。 学校五、六班级的时候，最喜爱画的是古代的美女。头发上、脖子上、裙裾边的各种饰物，细致得令人着迷。从今，我的作品便开头受到一些同学的赞美了。可是，有的同学和一些大人，却对我的“作品”“横加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，头太大、身子太小，尤其是腰，细得好像没有。很是打击我的乐观性。可认真一观看，人家批判的也有道理。自此，便暗暗地对着镜子观看自己的五官比例，偷偷地观看别人的身材和姿势，静静地揣摩各种动态时，人体各部位的变化。后来，我遇到了一个同桌，名叫黄丽萍，犹如名字一样，她长得既文雅又漂亮，身材颀长，动作优雅，一张娃娃脸上有一双扑闪扑闪的大眼睛，微翘的小鼻子，曲线美丽的小嘴巴。由于常常在一起，而且关系很好，所以有“灵感”，我就给她画了好多的“肖像画”。凡是熟识她的人见了都说“形神兼备”。由于找到了窍门，以后，无论我想画什么，都先去观看原物，再依据需要揣摩如何画在纸上。慢慢地，我画的东西越来越“像”了。这便是我最早的“写生”。学校阶段，低、中班级同学画画着重于感受、体验和嬉戏，但到了高班级，就要渐渐培育孩子的写实力量，体会写生学习的好处和乐趣，并感受美术学科的独特魅力。当然，要写生，就要教给孩子基本的观看方法。正所谓“看准了才能画准”。 四、文学、音乐等其它艺术对提高绘画力量的作用。 我上学校时，电视上正在热播琼瑶的连续剧。我们这些小女生常常被感动地热泪盈眶。除了上课、写作业外，就是侃剧情。有一天，看完电视剧，我仍旧沉醉在剧情中。于是就画了一幅章含烟与柏沛文的背影图：女主角身穿曲线美丽的旗袍，长发飘飘，男主角身着衬衣、牛仔裤，风度翩翩，他们相依相挽，走在一座石桥上。画被拿到学校以后，便引起了轰动。都说画得如何传神、如何动人。绿诚幸子(我们班的一个琼迷，大家依据她喜爱的颜色和性格给她取了这个名字)还嘿嘿地笑着说：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圆嘟嘟的。大家听后都笑了，令我特别地不好意思。或许，这便是那最初的立体感意识吧。有一段时间，中午吃饭时，广播电台上播放小说风流才女石评梅传。我们那一帮女生听得特别入迷。深为高、石那不平凡的爱情而感动。于是乎，我便在一本绿塑料皮的日记本里，画了一幅石评梅去陶然亭祭祀高君宇的画。画面上是石评梅的背影，她面冢而立，“五四”时期的女生套裙，衬托出她那消瘦而孤独的身影，及颈的短发被风吹得乱乱的，一条白色的围巾被风吹起，飘得很远。这幅画是我依据自己对小说的理解，想象出来的，或许不那么符合事实，但我画得很投入。象这样，由于文学而创作出来的画还有许多。比如，有一年的暑假，我得到了席慕容的诗集七里香和散文集悠长的等待等书。于是，整整一个暑假，无论是在凉爽的早晨，还是在人皆昏然欲睡的晌午，或者是在彩霞满天的傍晚， 我总是守着窗下的一方素净，在相对的清寂中感受女画家兼诗人如风的情怀 。读着读着，心有所感，便画了一幅又一幅的画，类似插图 。比如夏夜璀灿的繁星，花园芳香袭人的栀子，身着紫色纱衣、在河边怅惘人生的诗人兼主妇，种荷的女人。自此，我便拥有了一群“粉丝”，由于我能将大家心里所感，用笔画出来，而且很传神，我的作文水平也和画画相得益彰，有了很大的进步。另外，在我上学校和学校的时候，由于两个哥哥和父亲都喜爱音乐，所以家里有好多磁带!民歌、校内歌曲、轻音乐、舞曲.，记得夏天的晚上，常常躺在蓝色的蚊帐里，关了灯，将录音机打开，听着奇妙的音乐，尤其是如波、如潮，悠远而透彻心灵的轻音乐，常常让我感动不已。随着音乐的旋律，心中不由得升起很多美丽的情感，使我对生活和艺术的美，又多了几分感悟。画的画，写的文，更美了!或许，这就是艺术之间相互的连通，及对人的怡情与思维的开启吧。所以，任何一门学问，都不是孤立的，画画也一样。所以，我们要从多方面，开启孩子的思维空间，培育他们的艺术素养。 五、大自然及生活给予的灵感。 如今，生活在都市里的孩子，很少与大自然接触。我八岁以前，住在一个山沟沟里。门前不远处，便是一个山坡，山坡底下有一条有水的沟，生长着很多知名和不知名的植物，杨、柳、杏、桃、柿子、皂荚、核桃等自不必说，单单那些能编篮子的细藤条，结出碎碎白果子、或一串串红果子的灌木，以及泉眼边一簇簇的野竹子，还有那数不清的闲花野草、飞鸟虫鱼，组成童年漂亮斑斓的世界，带给我无穷的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿树的落花和细草编成的“项链”，和用红薯的嫩茎做成的耳饰。八岁以后，我生活的地方是一个平川，那里有着截然不同的风景：宽敞的大河，成林的杨柳，潺潺的流水，白花花的鹅卵石，青青的稻田，路边放牧的老翁、茂密的小草、细碎的野花、嫩红的野草莓，溪边洗衣的妇人、玩耍的儿童、加上夏日的蓝天白云和自由飞行的小鸟，令人不得不叹服大自然，这位世界上最宏大的艺术家及其创作的作品。上学校时，一出校门，远处是半围青山，稍近一点，是一脉开满了金黄的油菜花的丘陵，再近点，是一碧万顷的麦田，离校门口几米远处，有一条小溪。每到下午课间活动时间，有人在河边觅草寻花，有人在席草谈心，有人在吹着柳笛，衬着满天的霞光，的确有一番诗情画意。我的高中校内，更有一番别致的雅趣。花园里，有茂密的竹，高大的木瓜树，生长多年的紫丁香、白丁香和洁白的绣球、鹅黄的迎春花，火红的山茶，粉白的樱花等欣赏植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的同学宿舍。教室外，有一排高大的法国梧桐，春有新绿初绽，夏有浓荫匝地，秋有落叶如蝶，冬有圆果摇曳，犹如风铃。再加上细雨里、月光下、晨光中的光影变化，真的有说不尽的美。每每在那良辰、赏那美景，我的心里便生出一种感动、一种冲动，欲把这短暂的漂亮留在永恒的画面上。这就促使我更加努力地学习画画、钻研画画。学校、高中期间，我画了很多意境美丽的画，大部分的灵感都来自壮丽的大自然、漂亮的校内、文学阅读、音乐心情、和那如诗如画的年龄。直至现在看起来，那些画仍旧很美，很有灵气。正如罗丹所说：对于我们的眼睛来说，不是缺少美，而是缺少发觉。艺术于生活，于大自然。所以，肯定要让孩子多亲近大自然，多捕获生活中的美。 学校美术德育教学随笔