如何欣赏摄影作品并学习其构思.docx

如何欣赏摄影作品并学习其构思摄影其实是在讲故事，所以我推荐看照片和拍摄时尽量重视内容和思考，哪怕看糖水片，也可以理解一下拍摄者当时的兴奋和冲动。想推荐的书太多，而且大师们的合辑很贵，我倒是建议多读读各国人文地理和美术艺术方面的著作，对提高自己的知识面和理解被摄对象很有帮助。简单地说，就是多看。观察大师们的影像，阅读他们的文章。了解拍摄者拍摄时的心境和想法。“请记住，画家是把东西画进画面，而摄影者则是从画面去掉一些东西。一张照片应该只有一个趣味中心，画面上不能有无用的东西。假如你对某个物体是否有助于画面抱有怀疑，你就应尽可能地把它放弃掉。”维利·奎克画家与摄影师相反，是从一张白布上添加他所看到、理解、想象和思考的内容，无用的信息他可以选择不画出来。而摄影师通过观察已有事物，挖掘真实世界中的思绪和美感，画面的内容并不是随心所欲的，他需要做减法，将干扰因素去除。这个记录的过程就是在传达摄影师本身的想法。当然随着后期技术的进步，数字影像能够让摄影师更为随心所欲地创造出作品来表达思想。但这时摄影与数字艺术之间的界限就开始模糊了，各中区分在此不表，但这确实也算是。摄影艺术欣赏的四个基本要素是：基本造型因素、技术技巧、艺术表现手法、主题思想。任何摄影作品都可以从上面四个角度去剖析，但美不是语言或文字能够完整描述的，有时候可能你什么都不懂，但这幅照片感动了你，触动了你的内心，它就是美的。对你来说，这就是张好照片。上面提到的四个要素，相互之间并不分轻重，一幅摄影作品哪怕只有一项突出，剩下三项都很差，也可以是一幅震撼人心的作品。例如纪实新闻类摄影与风光类摄影作品，很可能前者的主题思想和故事性远高于后者，而后者的光影美感与技术技巧远高于前者。少就是多图一图二图一图二图三图四