音乐是一门听觉的艺术.doc

音乐是一门听觉的艺术，是理性和感性相结合的艺术形式！    在音乐课的教学过程中应该让音乐贯穿于课堂中，使学生感受音乐的美！我们要从音乐本身去让学生感受音乐的美，并且学会鉴赏。而不是单纯的照本宣科，在欣赏音乐的过程中教会学生应该怎样鉴赏音乐，从而达到对音乐的兴趣。也正因为音乐是听觉的艺术，是看不到摸不着的，在教学过程中就要求教师采用多种教学手段。如：对比、想象、亲身体验、联系视频等形式让学生感受音乐。而有些教师恰恰忽略了这一点，记得我曾听过有的教师在讲到贝多芬的第九（合唱）交想曲时，这位教师先介绍曲作者的生平、代表作品、创作背景，再分析作品的曲式结构，最后才欣赏乐曲。整个课堂气氛很沉闷！    音乐课的主线应该是欣赏音乐，要通过各种教学手段培养学生对音乐学习的兴趣。努力营造轻松、和谐、健康、愉悦的学习氛围，充分激发学生们的主体意识，在优美的音乐声中，在艺术的强烈感染下，让学生自由想象，大胆创新，真正达到教学的目的！ 音乐既然是声音的艺术，那么它只能诉诸与人们的耳朵，所以，音乐又是一种听觉艺术。音乐是以音响为“原料”，通过声音的运动给人以听觉刺激，由这种刺激传达给大脑产生感觉。人们常有这样的体验：“闻其声如见其人”。心理学上讲的这种痛感现象，既是欣赏者感知音乐形象或意境的心理基础，也是作为听觉艺术的音乐所具有的特征。人们在欣赏音乐时，主要通过听觉渠道，接受的是听觉的刺激，因而产生丰富的、生动的联想和想象，进而引起强烈的感情反应。贝多芬说得好：“田园交响曲不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感觉，因而是描写对农村生活的一些感觉。”