在美术教学中怎样激发学生的兴趣.doc

在美术教学中怎样激发学生的兴趣与培养创造力 在美术教学中，培养学生创造力是非常重要的，它也是美术教育的核心目标。那么怎样在美术教育教学中实现这个目标呢？我认为,首先要在美术教学中激发学生的学习兴趣，培养学生创造性思维。 兴趣是创新的前提，没有兴趣的创新无从谈起。兴趣对创新有着推动知道作用，二者是紧密相连密不可分的。兴趣是人们力求接触认识某种事物，研究某种对象的一种带有积极主动倾向的心理特征。在国家教育部制订的美术课程标准中提到：“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”事实也证明兴趣是人们进行创造发明的直接动力，也是进行创造或创造性思维的先决条件。在美术教学中，激发学生的学习兴趣对培养学生的创造力至关重要。我认为，主要有以下几点：第一、 从生活出发，激发学生的学习兴趣。陶行知特别重视生活教育的作用，他把生活教育当作改造中国教育、社会的唯一出路。在陶行知看来，有了生活教育就能打破"死读书、读死书、读书死"的传统旧教育。那么在我们当今的美术教学当中如何来做到避免我们的学生"死画画、画死画、画画死"呢？让我们将我们的教学与学生的生活联系起来，努力激发学生的兴趣。长期以来一些教师对我们美术基础教学目标还不是很明确，他们并不能够认识到我们的教育对象当中绝大数人目前不可能将主要精力放在学习美术上，将来也不一定以美术专业作为终身职业。这样就决定了我们所选择的教学内容应该对学生的未来生活有帮助的，有利于他们的身心发展和健康成长，而且是“面向全体”，为所有学生的。更多地从学生发展的角度来选择教学内容，组织课程内容。想方设法从提高学生学习美术的兴趣入手。我们都知道，学生的兴趣在学习活动中起着十分重要的作用，培养兴趣是当今美术教育的首要任务。兴趣是指一个人力求认识，掌握某种事物，并经常参与该种的心理倾向。每个人都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极探索，并表示出心驰神往的状态。有关研究资料表明，如果一个人对某一工作有兴趣，就有可能发挥他的全部才能的80%-98%，并且长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，对工作没有兴趣的人，只能发挥其全部才能的20%-30%，也容易精力疲乏。另外，兴趣还可以开发智力，是成材的起点。古今中外著名的科学家、文学家、艺术家，许多都是在强烈的兴趣驱动下取得事业成功的。如达尔文，起初因无兴趣于医学、数学、神学，曾变为慢班的学生，但对打猎、旅游、搜集标本兴趣盎然，以至后来成为著名的生物学家。而大家熟悉的19世纪著名画家凡高也是由于对艺术有极大的兴趣和热情，给世界留下了宝贵的艺术财富。第二、设教学情境，营造轻松愉悦的气氛。在美术教学中，每一堂美术课不论是欣赏课，还是创作课都要创设一种充满轻松愉悦气氛的教学情境，这是学生审美创造力充分发挥的心理氛围条件。教师是创设情境的主导者和调节控制者，通过设置一定的情境，让学生感知，对美术内容尽快了解，产生探究欲望，明确学习的目标。要充分鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造性想象，根据自己的审美情趣，运用自己已掌握的工具材料，发挥全部技能表达自己的美感和塑造自己喜爱的形象。这一点是非常重要的，因为你只要让学生自己在轻松的气氛中去创造，他的创造力才能得到充分的发挥。例如在第五册淘气的小猫一课的教学中，我利用学生们对猫的熟悉与喜爱，用电脑播放了两段动画片：黑猫警长和猫和老鼠。这两段动画片学生们都非常熟悉，因此当他们观看这些动画片时，兴趣非常高。观看完之后，学生们都有画一画的欲望。这时，我引导他们开始认识小猫的可爱与淘气，启发学生自己去思考：小猫有哪些可爱与淘气的事情？从而培养学生的发散思维。学生通过这样的欣赏可以愉悦自己的心情，更加有利于他们的创作。又例如：在设计花手帕一课的教学中，针对农村学生的特点，他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场，以“今天，老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入，引起全体学生的兴趣。接着，我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看，商场货架上的花手帕（我事先的范画）可真多，可真漂亮。你能分 别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗？”学生认真观察后，分别介绍了每种手帕的外形（长方形、正方形、花朵形、扇形）。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后，我说：“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结：我们认识了各种手帕，有不同形状、不同图案。接着，我再要求学生进行小组讨论、交流：“你还能设计出其它形状的手帕吗？”这样的课学生学得主动，思维活跃。在作业过程中，我满意地发现，各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习，学会创造，收到了事倍功半的效果。 第三、激发学生的联想，培养学生的想象力，引导学生积极参与。培养学生的想象力，要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然(科学)环境等方面出发，引导他们张开想象的翅膀，创造更新、更奇的图画。我的做法是：引导学生多进行添画、组画、记忆画等练习，培养、调动学生的想象力，教会学生运用发散思维的方式大胆创新，将课本内容拓宽、画活。艺术作品的魅力之一就是通过艺术形象引起观赏者种种审美联想。绘画者在其创作过程中会产生种种联想，并通过他的作品把这种联想与自己的审美情趣表现出来。儿童天真无邪的天性与好奇心使他们在绘画时更容易产生各种联想。因此，在美术教学中要注意激发学生的联想，培养其创造想象能力。例如：在不同姿势的手一课中，我改变过去仅引导学生观察手指、掌骨、手腕等部位的做法。而是先用手做了不同的姿势让学生联想其代表的情感含义。如攥拳头表示愤怒或力量，兰花指表示放松和优美，挑大拇指表示赞许。还通过手影游戏，引导学生联想手与其他事物的联系。这使学生的思维表现得非常活跃，他们根据不同的手形通过与事物的联想，将手表现为鸽子、老鹰、大树、蛇等。通过这些审美联想，使学生参与到了教学中间来，极大的激发了他们的想象力。这种参与性的教学，使学生的创造性思维，得到充分发挥，培养了学生的创造力。第四、要运用多样而适当的教学媒体来丰富美术课堂教学。我们知道，美术这一视觉艺术的特性已进一步确定了媒介在教学中的重要地位。法国心理学家梅洛.庞蒂说：“艺术创造是一种运用物质媒介进行创造性知觉的活动，媒介的运用带来了知觉的形式化，从而使知觉的意义得以扩展和丰富化的表现。因此，媒介是艺术创造和表现的重要环节。”面对现代教育的众多媒体，如传统教育媒体中的黑板、挂图、实物、教科书等，现代教学媒体中的幻灯机、投影仪、录音机、电视机、电脑等。需要我们教师根据教学大纲、教学内容和学生不同年龄审美心理差异，精心选择使用传媒。如：在大的和小的一课中，我首先向学生出示有关大与小的实物，像苹果、书、碗等，让学生直观感受大与小，随后用实物投影仪引导学生欣赏一些与大小有关的图片，使学生加深对大与小的认识。在蜻蜓与蜜蜂一课中，我用录音机给学生播放了歌曲幸福要靠劳动来创造，让学生体会蜻蜓与蜜蜂的辛勤劳动是我们每个人都应该学习的。还有在海底世界一课中，我针对学生都没有直接见过海底世界的情况，用多媒体电脑播放了有关海底世界的光盘，让学生去感受那五光十色的海底世界，以使他们更好去进行创作。总之，教学媒体还有很多，我只有适当的运用多样的教学媒体，让学生去直观的感受，才能更好的培养学生的创造力。第五、注意激发学生的好奇心。好奇心是激发创造的动力。培养学生的学习，要加强他们的好奇心。这种培养方法是以多种有趣的形象和事物吸引他们去观察，学会使用自己的眼睛，感受生活的乐趣，从而使他们产生强烈的、广泛的好奇心，发展自己的视觉思维能力。我们美术教师就应当在教学中多给学生欣赏的机会，因为多看才能多想，多看多想才能促使创造性思维的形成。第六、注意鼓励学生讨论交流。在讨论中促进创造性思维的扩展。作为我们教师就应当注意为我们的学生创造一个善于提出自己的看法，激起学生思维的环境。让学生在这个环境中互相补充、互相提醒、互相激励共同提高学习美术的兴趣和为创造打好理论的基础。综上所述，小学美术课就是要培养学生的兴趣和创造能力，发展每一个孩子的个性和自我形象。在美术教学中，创造力的培养并不是孤立的，它与学生观察能力的培养、想象能力的培养是有机联系在一起的，但必须强调的是这一切能力的培养，都是以激发学生的学习兴趣为基础的。因此在教学中我们应当不断地探索和学习，让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。那么学生的创新意识才能得以增强。