2022年音乐教学中的形象思维训练.docx

2022年音乐教学中的形象思维训练教化的最终目的是要培育具有创建性才能的人。他既要有高度的抽象思维实力又要有高度的形象思维实力，而这两种实力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。在过去的教化中，由于受形象思维是低级的思维活动，抽象思维是高级的思维活动，这种片面观点的影响，对形象思维的探讨很不够。形象思维活动只局限在幼儿阶段，甚至在小学阶段就忽视了形象思维训练，即使象音乐这样一门主要是开发右脑功能的学科，也忽视了形象思维训练。音乐是兼有表情性和造型性的艺术，又具有不确定性的特点，在培育情感和联想、想象力方面有很重要的作用。过去的音乐教化忽视了这方面的培育，过多地注意音乐学问和技能的传授，限制了学生形象思维实力的发展，因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。依据形象思维的特点，我们可以通过培育直觉实力、情感、联想和想象，音乐记忆力、创建力五个方面进行形象思维训练，发展学生的形象思维。一、丰富音乐的表象积累 培育学生的直觉实力人们对各种事物的感知实力是形象思维的基础，只有丰富的表象积累才能为形象思维供应广袤的天地。知觉的范围很广，如视觉、听觉、触觉等。音乐是培育听觉的重要手段，有较强的听觉实力对提高直觉实力有根大帮助，可以促进形象思维的发展。音乐的表象积累大致可以分为两类，一是对各种音乐要素的表象积累，二是对各种音乐作品的表象积累。音乐语言是由音乐的各种要素组成的，如旋律、节奏、音色、和声等。把音乐课简洁地认作教歌的过程是片面的，加强形象思维的训练就要留意各种音乐要素的表象积累。比如我们在教授小纸船的梦时不仅要让学生会唱，还要学生通过唱这首歌感到旋律的美丽、节奏的伸展、力度的改变，以及伴奏中琵音的效果等。常常的训练就可以逐步提高学生的形象思维实力了。熟识更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。作曲家之所以会创作出风格各异的作品，和他们有着丰富的音乐作品表象积累有很重要的关系。他们随时随地留意搜集各种音乐素材运用到自己的作品之中，如德沃夏克自新大陆交响曲的慢板乐章取自一首黑人民歌，柴可夫斯基的第四交响曲第四 乐章以俄罗斯民歌田野里有一棵小白桦为主题、我国作曲家刘炽的我的祖国的旋律则是从几十首中国民歌的旋律中诞生的。大量的音乐作品表象积累丰富了人的形象思维，对发展创建力有着很重要的意义，因此在音乐教学中我们要让学生大量驾驭音乐作品，从最新的音乐教材统计在小学阶段学生将会演唱肯定数量的歌曲，观赏古今中外的音乐作品135首，这将大大地加强学生音乐表象积累，为发展形象思维打下了良好的基础。二、通过音乐培育丰富的情感形象思维的一个重要特征是情感性。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物看法的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最擅长表现感情的艺术。优美、慢速、稍弱的音乐同人们安静的心境是吻合的，激烈、快速和强的音乐同人们激烈时的心情是相像的，而下行的旋律造成的压抑的感觉又同人们哀痛时的心情一样，因此人们经常用音乐来表达自己的感情。而在剧烈的音乐感情因素影响下，形象思维则得到更大的发展。通过音乐培育学生丰富的情感首先要培育学生对音乐的爱好，运用一切方法启动学生的主动性，如现在所提倡的开心教学、参加教学、趣味教学都是行之有效的好方法。其次要激励学生运用音乐表现自己的情感。演唱和演奏就是表达内心感情的最好方式，因为演唱和演奏的过程就是内心情感抒发的过程，是内心情感更深层的流露，也是感情的一次升华。比如在抗日斗争时期流亡的学生聚集在一起，总要唱起“我的家在东北松花江上”，表达对沦陷的家乡的怀念和对日本侵略者的仇恨。二泉映月虽然是一首优秀的中国作品，但也能使外国人产生同样的情感。日本闻名指挥家小泽征尔在指挥该曲时，就体验到了一种深深的“断肠之感”。在音乐教学中启发学生的情感和演唱、演奏是分不开的，投入了丰富的情感会使歌声（乐声）更富于感染力，反过来又会激发学生更为深厚、剧烈的情感活动。三、培育联想和想象力发展形象思维联想和想象是形象思维的主要思维方式。作曲家创作音乐的过程首先是一个形象思维的过程，无论是从生活中提取的题材还是从文艺作品中提取的题材；无论是触景生情有感而发，还是从某种艺术中萌发灵感而成，总之都是在他头脑中最先出现他感爱好的形象，然后运用音乐语言和音乐表现技巧创作而成。当我们观赏一首音乐作品时也必定要沿着作曲家为我们创作的音乐形象动身去探寻作曲家创作时的形象原型。尽管很缺憾，由于音乐的不确定性，我们往往不能，有时甚是不行能再回到作曲家创作时的形象原型，但对音乐的情感感受却可能会是十 分剧烈而相像的。从同一情感感受动身产生各种各样的想象，这正是培育联想力和想象力的好机会。比如当我们听到一段欢快的音乐时，产生的想象会是多种多样的：挚友的聚会，节日的狂欢，丰收的舞蹈，郊游的喜悦等等。12下一页